有很多初學者在學舞蹈時，總是會出現因為氣息不勻導致動作出錯的問題，還容易導致呈現的舞感出現不和諧的狀態。
所以，想要自己的舞感有一個質的飛越，我們得從呼吸下手。
無論是哪一種舞臺都是需要運用到呼吸來協調好自身的動作，才能達到「美」的境界。
舞蹈是離不開正確的呼吸和換氣方式，掌握正確的呼吸方法還有利於完成和提高動作技巧。比如：跳躍、前進、後退、下降等動作！
如何做？
在蹬地離地發力的同時，採用快捷吸氣 ；身體在空中或變換姿勢造型時，採用控制呼吸；在動作完成後，落地時再呼氣等。
不同舞種的呼吸方式
在中國民族民間舞蹈中，呼吸方法大致分為以下四種：
快吸快呼：這種方法要求換氣時速度要快，在瞬間完成呼與吸的交替，它常運用在小而快的動作中，並伴隨有跳躍性的動作；
慢吸慢呼：它常應用於節奏緩慢、上下起伏節 奏平均的動作，如圓場步、碎步等；
慢吸快呼：常運用在慢起快落的動作中，如藏族舞中沉穩緩慢的舞步；
快吸慢呼：常出現在快起慢落的動作中，如蒙古 舞中「趟步」和「柔臂」，用呼吸去帶動腳步的起伏。
舞種不同，呼吸也不同
一.古典舞：「身法」和「韻律」
換而言之「身臨其境，韻在其中」，其講求以意領氣，以形 取意，以力貫形，以氣發力，彼此之間猶如血脈相連，高度的融合在形體表現中。
完美的動作，充沛的情感，是氣與力、意與氣、力與形的有機結合，舞蹈動作和韻律給人以延綿流暢、剛勁有力、行雲流水般的感覺。
二.芭蕾舞：用腹部呼吸
西方芭蕾舞和我們平常接觸的聲樂呼吸有類似的地方，呼吸時通常運用腹部進行呼吸，吸氣時小腹感覺微微隆起。
三.現代舞：沉下去
中國現代舞者是把其心中的「熱情」燃起來，將身體的「氣與力」沉下去。
總之，在進行任何一舞種表演時要做到氣順力達，呼吸有節，吸於腹，呼於鼻，氣自 胸下沉吸至小腹。
呼吸與舞姿的和諧配合不僅增添了舞蹈的韻味 ,也使舞蹈充滿了藝術生命力，給人以更深刻的審美享受。
四.交際舞（拉丁舞）
快步：SLOW時呼氣，QUICK時吸氣。
探戈：SLOW時呼氣，QUICK時吸氣，身體收縮，快速到位。
華爾茲、狐步：下降，發力時呼氣，儘量氣沉丹田;上升時吸氣，感覺如同氣球，無限放大。
維也納華爾茲：第一步前進時呼氣時長(一拍半)，上升次高位，高位吸氣時短，到高位並步並轉45°時結束;後退第一步到由高位到低位退步呼氣時長(一拍半)，平位並步吸氣時短，到雙腳併攏結束。
呼吸的訓練方法
正確的呼吸方法是完美動作的支柱，要達到舞蹈動作與情感的和諧統一，一定要進行「有意識的呼吸訓練」：
第一步：
吸氣，使腹部的肌肉保持自然收緊狀態，不向外挺出，也不要使勁向裡收緊；
與此同時，胸腔逐漸向兩旁擴展，只有這樣才能使舞者的形體保持處於自然可調控的狀態。
第二步：
在進行舞蹈動作單一控制或組合練習時 , 則按照慢吸、蓄氣、慢呼的次序進行呼吸；
若是在重複規律性動作時 , 就可以運用口鼻呼吸的方法，加大呼吸的深度 , 也要提高換氣的效率 , 還要把控好呼吸的節奏。
口訣：
吸氣時要做到快且多 , 呼氣時要做到慢且少；
舞蹈中動作起動時要吸氣，停止和復原時要呼氣；上、開要吸氣 , 下、合要呼氣。
無論如何，都要注意一個原則：呼吸在配合舞蹈動作變化時要遵循呼吸本身的規律。
舞者平時離不開氣息的訓練，正確合理運用呼吸除完美展現動作的外，關鍵的一點是保護自身安全、避免損傷。
比如：
在把杆上壓腿，下壓時呼氣、起身時吸氣，這樣在把自身線條拉的更長的同時使得動作更富有彈性，也很好的避免肌肉出現僵硬和拉傷的意外。
如果在把杆上壓腿時，在做延伸和下沉動作時，合理掌握呼吸會使動作輕盈有力，並且幫助舞者有效減輕 勞累感，動作更富美感。
特別在做跳躍動作時，蹲時呼氣，跳躍騰空時吸氣，完成舞蹈動作的過程中控制好呼吸，就會使得做出來的動作輕盈、優美、有高度且易保持優美的造型。
避免了費力、笨拙的舞姿出現，在體力與安全問題上也得到了大大的保障。
所以大家在自行練習的時候，細節問題一定不要忽略哦！
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