關於美術素描基礎訓練，通過寫生實踐，感受對象，認識對象；理解寫生過程；懂得形象塑造方法，是素描基礎訓練的目的要求，例如畫過石膏模型鼻子，以及其它有關的練習作業以後，看到一個鼻子，就應當懂得鼻骨、鼻輛骨的位置，鼻肌的大小長相；看到一個鷹鉤鼻，懂得應用怎樣的幾根線條去描繪，或用幾塊怎樣的明暗調子去表現。這是基礎訓練的任務。
如其描寫一幅裝飾人物圖，不知鼻子應該怎樣變化；畫一幅黑白版畫，不知鼻子應該怎樣處理，那得去請教各自的專業老師，或進行專業性素描，在專業素錨教學中去探索。如其畫了一幅創作，描寫的是一個天使般的小歌手，不知道小歌手該配上一個怎樣的小鼻子，那還得深入生活，到實際生活中去觀察，尋找一個最能襯託小歌手美麗小嘴的好看的小鼻子。
或進行創作性素描練習，耐性地試探。同屬素描練習，各自的練習目的要求不同。學者應該根據需要，有目的地選擇學習、練習。基礎訓練是為各種造型美術積累形象，培養造型能力；專業素描.是研究探索專業形式的描寫表現方法：創作性素描，是為創作形象，研究探索形象創造。任務各不相同，不可混淆，否則欲速不達，得不到好效果，甚至削弱基礎訓練。
特殊的表現形式、方法或要求。例如要求結合某種專業描寫形式方法的所謂「專業素描」，強調生理解剖，重視結構的分析練習。要求具有某種流派特點的風格素描，可放在較高年級，那時已有寫生能力適當安排一些，作為啟發探討性的練習研究是可以的，不能籠統地作為初學者的基礎訓練要求。要求基礎訓練面面俱到，是不妥當的。
專業素描，應在作者理解專業的性質特點。懂得專業的表現要求，掌握了一定的專業技法，而後再寫生練習，搜集資料素材時，自然流露出來的處理對象、表現對象的一種形式、方法，或者專業作者在探索專業表現形式方法所進行的試驗，屬創作性素貓練習。亦即是作者習慣於專業知識，專業技術方法的描寫習慣後自然形成的。除此以外，更無所謂專業素描的教學體系。
這種具有專業特點素描，至多也只能在高年級學習專業描寫表現技法，酌量安排，不能作為基礎訓練的要求，打亂基礎訓練的練習有人說：工藝美術不搞人物創作，可以不人體素描：版畫作品幅面不大，人物、頭像氨等界何必畫這麼大，用速寫本練習就可以了…東屬荒謬，怎能如此實用主義地看待基礎訓練素描明暗畫法長期作業的寫生的步驟方不僅是明暗素描的步驟方法，實際上也是線畫法，其它專業寫生，以及速寫、慢寫的寫生需遵循的步驟方法。
例如畫速寫，要求直接用色線，從對象動態特徵入手，一次結束。好像整個寫生過程只有一步，其實不然，如從寫生的觀察對象，研究對象，思考如何落筆等過程看，作著必先從整體著眼，分析大的體形比例，抓形體特點.研究神態形貌，而後才能動筆的。由於速寫要求一譽解決許多問題，許多步驟不允許一步步的在畫面上描繪出來而已。從實質看來，還是經過哪些過程的。
故長期作業的寫生步驟練習，不僅是畫好一幅作業，還有利於各種作業的練習長期作業的步驟方法，還具有訓練科學的觀察方法，正確的描寫方法，以及培養良好作畫習慣的作用。故學習時必須嚴格的按照步驟方法進行練習：但在步驟方法熟練，寫生能力提高以後，則在實踐中應有意識的逐漸減少，簡化寫生步驟。
如對落幅構圖，體形分析等已有把握，則前「三步」可合併為一步，四、五兩步，也可並為一步，原六步的過程，可在三步中結束。再進一步，則可直接從第「五步」入手，稍加調整，即行結束。即發展到慢寫的寫生過程。故所謂嚴格的寫生步驟，實際上是為了使初學寫生者鍛鍊和培養正確的作畫習慣。長期作業的練習目的是認識對象的形體結構，神態面貌；理解塑造形象的方法；懂得一幅優秀。
作品應具備哪些條件；通過長期實踐，逐步提高觀察能力：欣賞審美能力；培養美的情操，美好的思想品德。凡學習美術需要的知識，應該學習的技術方法，在這一作業中均應有所注意，得到應有的訓練。由於要求多，方面廣，而且屬於研究的作業，需要時間較多，故稱長期作業，或一攬子作業，全面性作業。長期作業是研究性質的作業，在寫生時對每一步驟，均應認真研究，搞清其目的、意義和方法，每次結束，能進行一次小結，則進步明顯。
速寫主要抓動態——運動著的姿勢、體態。寫生直接從動態入手，抓動態的主要特徵。不允產也不需要描寫細節。新的動態速寫，只有動態，沒有體態，看不出是「張四還是李四，不能算是好的速寫。畫得最漂亮，不過是一堆漂亮的線條。慢寫，主要抓神態，抓氣氛。落筆要大膽，不要求面面俱到。
寫生時直接從主要部分入手，準備一次完成，為了加強神態、氣氛的表現，允許誇張，但不能任意變形，誇張要有客觀對象的感覺根據，不能脫離具體形象。慢寫，在基礎訓練中學習它；搜集素材時用看它；研究技術方法時用著它：探索表現形式方法時用著它；設計構圖、研究形象時用著它。慢寫是畫家一生中畫得最多的一種作業，是必須掌握的描寫方法。
僅僅重視長期作業而忽視慢寫，或以為學好了長期作業才能學習慢寫，均屬錯誤的想法。應該同時進行。利用各自的要求不同，互相促進。一般報刊、畫冊上所登的所謂素描，實際上都是慢寫作品，因基礎訓練作業，很少被保存下來.所見到的都是畫家成名後的作品。絕大多數都是慢寫作品。這點應該理解，不可與長期作業基礎訓練混為一談。同時，慢寫作業本身，還有各種不同的要求。學者應根據目的需要，有計劃地進行練習。