《夜與霧》是阿倫雷乃的名作，後來日本大島渚拍攝了《日本夜與霧》，夜和霧成為人性黑暗的代名詞。許鞍華是我喜歡的導演，她的電影市井和詩意總是能非常巧妙地結合起來。這次也不例外。 一個「小姐」出身的大陸妹王曉玲（張靜初飾演）嫁到了香港，沒有想到香港的李森（任達華飾演）只是一個依靠綜援而生活的「邊緣人」，生活的困頓使得兩個人連發衝突，李森最後殺死了妻兒。這部電影改編自真實故事，但是，許鞍華顯然試圖去尋找人性的根據，而不是尋找什麼社會根源。人之相遇相知相愛到結成解不開的生死結，這裡面有太多無法透視的盲區。媒體總是會將這些事件歸結為某個社會根由，而文學和電影，關注的是那個看不見的黑暗的區域。
沒有人知道王曉玲從四川淳樸的鄉村來到繁華都市，是如何成為一個以色相來換取生活的人，這樣的故事有成千上萬。但是，王曉玲顯然不是我們概念上的「墮落者」，她有夢想，而當李森在她生活裡出現後，她義無反顧地把自己的愛給了他。在一般社會意義上看，這是一場交易，但是，任何一種邂逅都必有理由，王曉玲的生活裡出現的這個男人真的跑到她貧瘠的老家，為她修了一棟當地最好的樓，其實他沒有錢，有的只有力氣和泥瓦匠的手藝。當電影以閃回的形式呈現這段匪夷所思的愛情的時候，你確信，他們有愛，而且瘋狂，不計後果。四川的貧瘠山村和傳統的氛圍顯然承載不了這段愛情。於是有了電影開頭香港天水圍的生活。但是，香港也承載不了這段情感。他們的內心都有一個盲區，這個盲區沒有交疊，也從沒有被撕扯開來過。
導演站在悲天憫人的高度，對人們說：原諒他們吧，因為他們做的，他們不知道。他們被命運驅遣到了一起，他們一如別人一樣相愛，生子，生活，在他們生活裡面，有太多詩意的時刻，殘酷的命運使得這種詩意更被凸顯得明亮，但是連這些詩意也是盲目的。在李森看來，佔有一份情感和珍惜一段情感是一回事；對王曉玲而言，給李森生兒育女，兩個人在一起就是一切。愛沒有教會他們如何相處和如何珍惜。許鞍華將社工、律師、司法、警察等等也全部放置在了盲目的位置上，他們的努力如果不是敷衍塞責，就是完全無法進入人性的深處。事實上，電影裡的一切人都是盲目的，一如曹禺在《雷雨》中曾經尋找到過的「原始力量」，沒有人能夠阻止悲劇的發生。
當我們把日常生活裡的所有人都當作街頭熙來攘往的「風景」，當我們與那些與我們擦肩而過的人永不「再見」，當所有的人事成為電視或者其他媒體上的熱鬧的談資的時候，命運，人性，都會被一種刻板的模式所詮釋並給我們提供「安全感」，因為我們依賴這樣的詮釋而自認為靈魂得救，我們因為這樣的詮釋，學會了對人性的淡漠和陳詞濫調的同情，我們不知道，我們心靈深處，也有這樣的黑暗的區域，從來沒有被陽光照射過。