那我個人對於這篇文章想說的四個詞彙，叫做平衡、和諧、統一、多樣。
什麼是平衡與和諧
我們到菜市場都買過菜，商販們會用量稱就售賣，有稱盤和秤砣，這兩種物體就是可以形成平衡關係。在比如三個蘋果依次排列就失去了美感，但兩個在一起，另一個在旁邊反而就形成了平衡。這是我們畫面裡非常需要的。 所以平衡是構圖的重要原則之一。
那為何平衡是這麼重要呢？藝術作品中平衡是一種非常賞心悅目的美感，有些繪畫作品看了讓人心煩意亂，問題或許就出在平衡感上。(也或許是筆觸混亂、色彩搭配的原因，這裡主要講平衡)
初學者的繪畫作品基本上都是靜態的，(有些沉悶枯燥的感覺)稍帶混亂，構圖時候太往上或太往下，缺乏邏輯感，繪畫的過程也會總讓人感覺哪裡不對勁，因為畫裡不存在平衡與和諧。這兩點如果可以突破，你就可以調整好視覺上的矛盾了。
在一點就是初學者們往往忽略了畫中的背景。一幅畫剛開始的時候就需要首先考慮如何處理背景，背景的重要性不亞於繪畫主題，背景在主題的後面，是可以襯託出主題內容很多的方面，所以非常重要。
我的學生們基本上都不喜歡畫背景，說不喜歡排線是他們的主要原因。
下圖是一位美國畫家在日本畫的一幅作品，房屋偏左，與右面的柱子之間就形成了平衡與和諧。生活中如果我們仔細觀察，這種平衡與和諧處處都能看得見。
再來說一下統一和多樣
在生活中這兩個詞是有關聯的，各種各樣的物品，甚至互相都沒有關聯的東西在一幅畫裡融合成一個整體，這才會形成多樣統一。
那如何去實現統一？教給大家幾個小技法：第一點是使用和諧色和類似色，大家可以按照字面上的詞就差不多可以理解什麼意思了，這裡就不多做解釋。第二：讓所畫的物體之間離的近一點，如果離得太遠了，兩種顏色多少會顯得突兀一些。
看下圖！看到這幅畫介紹的時候據說這是荷蘭的某個酒店，畫家在酒店對面畫的作品。各位身臨其境的感受一下，很不錯的不是嗎？畫面形成了顏色統一和物體的多樣性。
那如何去實現多樣性呢？如果缺乏多樣性，一幅畫就沒什麼看頭了，缺少了趣味和生動。試想一下如果一幅畫裡畫了一堆蘋果，那有何美感直言？如果一堆蘋果的旁邊有水果刀和某個女孩，那這幅畫就值得讓人回味和思考了。
介紹幾個實現畫面多樣性的方法：首先線條、形狀、大小、顏色和質感要富有變化。最重要的是畫面蘊含著變化，比如某個時刻，光線或者氣候正在改變色調或者色彩。
看下圖，這是上面圖的另一個版本，都是一個場景，整幅畫的投影都是一模一樣的，但是色彩組合完全又不一樣。
所以畫一幅作品或者去欣賞的時候如果能把平衡和諧，統一多樣能領悟到的話，你的繪畫將會提高很多，參觀畫展時這些標準當然也是可以用來參考的方法。