「遠南之遞:來自大洋洲的當代影像藝術」登陸上海

2020-12-13 澎湃新聞

以下文章來源於上海多倫現代美術館 ,作者多倫

上海多倫現代美術館

上海多倫現代美術館由上海市虹口區文化局創建,是一個按現代多功能目標規劃建設的、為中國當代藝術發展和服務的非營利文化藝術機構。

遠南之遞

來自大洋洲的當代影像藝術

展期:2020年11月20日 - 12月13日

策展人:魏皓啟(Hutch Wilco)、張婷

參展藝術家:麗莎·蕾哈娜、佳思敏·多戈—布裡斯比、克裡斯蒂安·湯普森、克里斯多福·烏魯圖普、羅伯特·喬治、安吉拉·緹亞緹亞、露西·奧卡福勞

主辦單位:上海多倫現代美術館

支持單位:上海市對外文化交流協會、紐西蘭駐上海總領事館

承辦單位:上海莫曼特文化傳播有限公司

地點:上海多倫現代美術館(上海市虹口區多倫路27號)

展覽簡介

2020年11月20日,在上海市對外文化交流協會的特別支持下,由上海多倫現代美術館主辦,策展人張婷和魏浩奇策劃的「遠南之遞:來自大洋洲的當代影像藝術」展將在上海多倫現代美術館拉開帷幕。

羅伯特·喬治,夜之擁抱/睡夢,數字影像、音響,6分30秒,2013年 ©作品版權歸藝術家本人所有

展覽試圖通過建立一組微型的民族動態影像檔案,引發在中國現場的交流和討論,從而關注全球語境下各國民族志的有機發展。它並不同於傳統中國民眾基本認知下的南太平洋原住民傳統文化,而是第一次向我們展現來自那片遙遠水域的影像藝術實踐。通過直觀的影像和數字藝術去認識當代的南太社會敘事。我們可以探測到來自非主流版圖圈內的原住民藝術家如何深耕本土文化,並持續推動本民族藝術的現代發展進程。

安吉拉·緹亞緹亞,舔舐,16:9單頻高清影像、彩色、音響,6分33秒,2015年 ©作品版權歸藝術家本人所有

大洋洲是一個地理區域,包括澳大拉西亞,美拉尼西亞,密克羅尼西亞和玻里尼西亞等地區,由來自今天的澳大利亞、紐幾內亞和其他大型島嶼的一批技術嫻熟的航海家和探險者們所開拓。他們跨越如今被界定為東亞和東南亞的區域,並最終四散開去,定居在構成南太平洋這片遼闊水域的無數島嶼之上。遙遠的距離,使得大洋洲的眾多島國民族在漫長的歲月裡逐漸形成了各自獨特的語言、信仰、習俗和文化傳統。在日復一日的生活中,他們逐漸脫離遠古的大陸起源,並最終與亞洲失去了聯繫。

克裡斯蒂安·湯普森,默舌,數字影像、音響,3分40秒,2015年 ©作品版權歸藝術家本人所有

跨越東西方半球的地理位置,使得這一地區的戰略利益被認為是早期歐洲殖民者一再向其發起探索的根本原因。那些相互隔絕的眾多島國和社區們受到來自於殖民主義的迅速佔領和不斷掠奪。直至20世紀,它們依然處於持續爆發的工業和經濟震蕩,以及全球化所引發的氣候危機的無限壓力之下。然而,具有諷刺意味的是,正是動蕩的殖民主義和全球化勢力,再次將這一片位於遙遠南部的大洋洲島嶼和亞洲重新建立起聯繫。

克里斯多福·烏魯圖普,投懷送抱殖民者,數字影像、音響,16分22秒,2016年 ©作品版權歸藝術家本人所有

從原住民文化傳統的保護,到南太平洋奴隸貿易的歷史遺留問題,再到海平面持續上升的緊迫現實等問題,展覽「遠南之遞:大洋洲當代影像藝術展」通過海洋主題的影像創作和實踐的多元媒介和形式,將來自擁有中國、澳大利亞、紐西蘭 、薩摩亞、庫克群島、湯加、紐埃等國血統背景的南太平洋地區原住民藝術家們集結起來,探討亞太地區所共同面臨的境遇和挑戰。

麗莎·蕾哈娜,Tai Whētuki - 靈之遞,超高清影像,14分鐘,2015年 ©作品版權歸藝術家本人所有

佳思敏·多戈--布裡斯比,白海盜,數字影像、音響,3分14秒,2015年 ©作品版權歸藝術家本人所有

展覽探討藝術家們如何通過充滿熱帶氣息的視覺語言與空間、想像和傳統敘事相融合,如何將個人思想和觀念與藝術表達方式相融合,如何看待民族的歷史和今天。這是一個關於優秀傳統如何持續生長並不斷發展的故事集群,也是一個讓中國觀眾觀測技術時代下全新的社會關係,感知藝術創作並與創作者的故事發生情感聯繫的現場。

露西·奧卡福勞,無形領土,數字影像、音響,8分55秒。2013年 ©作品版權歸藝術家本人所有

Now Showing: Video artists of Oceania at the Doland Museum of Modern Art, Shanghai.

Opening at Shanghai Duolun Museum of Modern Art on 20 November, Southern Transmissions: Contemporary Video Art From Oceania invites viewers to discover the depth and talent of contemporary video artists from across Oceania.

「Oceania is a vast geographic region that encompasses Australiasia, Melanesia, Micronesia, and Polynesia, the countries and islands of which were populated in successive waves of skilled navigators and wanderers from what is Asia today, over thousands of years. With such vast distances between them, the various peoples of Oceania developed their unique cultural traditions, languages, beliefs and practices, separate from the continent. Spanning both East and West, it is a region that was recognised as being of strategic interest from the earliest days of European colonisation, and the island communities that had thrived were soon feeling the various pressures of colonialism and settlement, and later economic precarity, globalisation, and climate change. The exhibition is by no means a comprehensive exploration of these issues, but serves as an introduction of the many issues facing the Pacific region, as expressed by an extraordinary group of artists working in the video medium.」

Visitors to the exhibition will see works by seven artists from the last decade, including Lisa Reihana’s (Ngā Puhi, Ngāti Hine, Ngāi Tū) stunning Tai Whetuki - House of Death (2015), a rich exploration of the journey to the underworld filmed on Auckland’s west coast, and Christian Thompson’s (Kunja Nation, Australia) Dead tongue (2014), featuring Thompson singing a song composed in Bidjara, the complex multi-syllabic language of his community, a language classified as endangered.

Curator Hutch Wilco said, 「Ironically, it is the tumultuous forces of colonialism and globalisation that have once again enabled the diverse communities of Oceania to reforge connections with Asia. Southern Transmissions provides an opportunity to connect with artists from across Oceania who explore issues that have challenged their region through the format of video, from anxieties about the preservation of customary knowledge, or the legacy of the South Pacific slave trade, to contemporary concerns about rising sea levels enveloping communities, the exhibition serves as an introduction both to Oceanic video practices and the diversity of Oceanic preoccupations.」

Southern Transmissions: Contemporary Video Art From Oceania will feature work by Lucy Aukafolau, Jasmine Togo-Brisby, Robert George, Lisa Reihana, Angela Tiatia, Christian Thompson, and Christopher Ulutupu.

Southern Transmissions: Contemporary Video Art From Oceania

20 Nov - 13 Dec 2020

Shanghai Duolun Museum Of Modern Art, 3 Fexi Ta Street, 27 Duolun Road, Hongkou District, Shanghai

當前展覽

上海多倫現代美術館

上海多倫現代美術館由上海市虹口區文化和旅遊局於2003年創建,是一個按現代多功能目標規劃建設的、為中國當代藝術發展和服務的非營利文化藝術機構,是一個當代藝術國際化交流的平臺。它以 " 原創性、學術性、國際性 " 為辦館理念,具有展覽、研究、教育、收藏、交流五大功能。

溫馨提示:參觀須提前預約,來現場的觀眾須出示本人身份證、當日有效的參觀預約碼、本人實時綠色「隨申碼」,入館前須接受體溫測量,參觀過程中皆需全程佩戴口罩,排隊和觀展時請保持1.5米以上距離。

預約參觀二維碼

Tips

美術館開放時間

Opening hours

周二至周日

Tuesday to Sunday

10:00-18:00(17:30 停止入場)

周一閉館

Closed on Mondays

美術館沒有停車區域

No parking space available

Contact us

Tel:021-65872530

Email:duolunedu@163.com

Address

上海市虹口區多倫路27號

No.27 Duolun Road,Hongkou District,Shanghai

信息來源: 上海多倫現代美術館

原標題:《「遠南之遞:來自大洋洲的當代影像藝術」登陸上海》

閱讀原文

相關焦點

  • 「沈偉:未知的探索」登陸上海當代藝術博物館
    上海熱線訊,9月25日,上海當代藝術博物館《沈偉:未知的探索》正式開幕,這是藝術家沈偉在中國大陸的首次藝術展。    2018年,值中國上海國際藝術節20周年之際,沈偉再次受邀回國舉辦展覽,重點展出他三十年來的視覺藝術創作。展覽試圖通過多個維度,呈現和探索沈偉在舞臺背後的視覺藝術創作。看他如何突破自我,將對「未知」的思考融入作品。
  • 全球影像藝術大展全國巡展第四站|上海保利時光裡·多餘美術館
    2018年11月,「愛的藝術:全球影像藝術大展全國巡展」在京城首發愛的聲音,2019年4月馬不停蹄地在重慶安家落戶,5月用愛閃耀東三省。萬眾矚目下,「愛的藝術」終於將於2019年7月16日登陸上海。三大藝術女王集結眾多新銳藝術家,在黃浦江上空點燃愛的火花。
  • 上海當代藝術博物館疫情後首展:躍入歷史的「海浪」
    7月31日至11月15日,上海當代藝術博物館「海浪——歷屆上海雙年展文獻及作品展」,重現51位/組國內外藝術家的60餘件歷屆上雙參展作品,涵蓋繪畫、裝置、影像等多種形式。除了歷屆參展作品外,展覽還呈現了由藝術家提供的各種私人物件,作為「個人文獻」,與雙年展的歷史形成呼應。
  • 科技啟發藝術 皮克斯動畫25年展登陸上海
    今年夏天皮克斯動畫展將首度造訪中國內地,於8月1日在上海當代藝術館開展,由藝術的角度引介皮克斯動畫背後的創作人才、科技及製作過程,呈現出當代藝術的多樣性。預計展出繪畫手稿、故事版、數字繪圖等2D製作,加上多件3D人物雕塑及其它數字裝置與影像作品,帶領觀眾進入皮克斯動畫幕後的神奇世界。
  • 影像藝術史上影像作品最多的展覽!1000部作品亮相「一分鐘影像國際...
    本次巡展以「十二載的光陰 只為一分光影」為主題,是今年「一分鐘影像大賽」頒獎典禮後又一重頭戲。來自世界各地藝術家的1000部優秀作品在海門「謇公湖科創中心會議展示中心」展示,據說這也是影像藝術史上影像作品最多的展覽。
  • 遊上海-上海當代藝術博物館-藝術人的聖地
    更多精彩盡在公眾號「愛佳靈感」愛佳靈感-土妹上海當代藝術博物館推薦指數:四星上海第二站,來到了上海當代藝術博物館.上海當代藝術博物館成立於2012年10月1日,是中國大陸第一家公立當代藝術博物館。同時,上海當代藝術博物館也是上海雙年展的所在地。上海當代藝術博物館建築由原南市發電廠改造而來。它不僅見證了上海從工業到資訊時代的城市變遷,也揮別了對能源無度攫取的過去。
  • 為中國影像藝術發聲 中國影像藝術機構聯盟大會暨主題論壇開幕
    論壇現場9月28日下午2:30,在謝子龍影像藝術館開館兩周年之際,由謝子龍影像藝術館主辦的「藝術連接城市——中國影像藝術機構聯盟大會暨主題論壇」在謝子龍影像藝術館一樓多功能廳開幕,邀請了雲南省攝影家協會副主席、大理國際影會藝術總監鮑利輝,上海攝影藝術中心創始人、新聞攝影師劉香成,三影堂攝影藝術中心聯合創辦人、藝術總監、攝影藝術家榮榮
  • 首屆「廣州當代」上線,能否改寫廣州當代藝術生態?
    從 2020 年第一場線下博覽會「藝術深圳」,到上海西岸藝術與設計博覽會、上海二十一當代藝術博覽會、南京國際藝術博覽會、藝術廣東……藝術市場在各大博覽會的加持下迅速升溫。 2020年歲末,一個全新的藝博會品牌——廣州當代藝術博覽會(下簡稱「廣州當代」)也於12月16日登場。
  • 上海當代藝術博物館:「陌生風景」與中國當代藝術的相遇
    上海當代藝術博物館「卡地亞當代藝術基金會:陌生風景」這些天正在舉行。此次展覽展出近100件/組卡地亞當代藝術基金會收藏的標誌性藝術作品,以及眾多中國藝術家的作品。森山大道、雷蒙·德巴東的攝影,羅恩·穆克、薩拉·施的雕塑和裝置,謝裡·桑巴的繪畫,墨比斯的動畫……展覽呈現了不同門類、不同地域的藝術創作。
  • 上海大戲院正式迎客 洗手間裡也能體驗「當代藝術」
    原標題:上海大戲院正式迎客,洗手間裡也能體驗「當代藝術」圖片說明:「RE源·跨界當代藝術展」開幕/晨報記者朱影影  東方網3月11日消息:昨起,「RE源·跨界當代藝術展」正式拉開「上海大戲院開幕季」的序幕,作為新劇場饕餮盛宴的「前菜」,以免費參觀當代藝術展的方式,
  • 「中國青年當代藝術領軍人物」李慈航——行為與影像之新語言
    等多部行為影像作品,在國內外展覽及藝術節上向觀眾展示了行為與影像在藝術語言上的拓展,受到學術界的廣泛關注。獲瑞士藝術基金支持,2020年導演長篇實驗電影《苦海之問——行走的中國》,參選紐約國際電影節。1902當代藝術館,中央美術學院美術館《2020復甦——當代藝術邀請展》。
  • 上海當代藝術博物館「青策計劃2017」招募青年策展人
    上海當代藝術博物館「青策計劃2017」活動海報上海當代藝術博物館的「青策計劃」致力於發掘華人青年策展力量,自2014年創立以來「青策計劃」已連續舉辦3屆,助力20餘位青年策展人實現了9場展覽。2017年的「青策計劃」於5月2日正式啟動,面向全球華人青年招募展覽方案:凡在1977年(含1977年)1月1日及以後出生的華人(中國籍及華裔),包括但不限於藝術、影像、設計、建築、聲音等文化藝術領域的研究者或實踐者均可投稿遞送策展方案。
  • 《符號學與當代藝術》第三期:當代藝術攝影的符號意欲如何?
    即將於6月13日舉辦的第三期《符號學與當代藝術》線上講座,我們邀請到當代藝術攝影評論人、獨立紀錄片導演袁園作為主講嘉賓,以《從認知到行動——當代藝術攝影的符號意欲如何?》為題做主題分享,並邀請了當代藝術批評家、獨立策展人顧振清,藝術評論家、獨立策展人藏策,南京大學藝術學院教授周計武,四川大學符號學-傳媒學研究所成員趙星植,顧振清還將同時擔任主持人與四位嘉賓展開對話。
  • 上海展訊 | 用80場展覽為你的2020年畫上句號!|藝術家|美術館|當代...
    此次展覽將首次匯集來自日本、韓國和中國,開創了錄像藝術實驗之先河的重量級藝術家,旨在重新審視藝術家在東亞錄像藝術興起之時對於這一媒介的處理方式,並以期為跨國性當代藝術媒介的錄像藝術在全球範圍內的歷史梳理做出貢獻。
  • 大洋洲藝術令人著迷的不止是其本身,更是所代表的生活方式
    9月29日,展覽「大洋洲」在倫敦皇家藝術研究院舉行,這場展覽呈現了曾為歐洲人帶來靈感的大洋洲藝術,包括繪畫、雕像及傳統服裝。「澎湃新聞·藝術評論」編譯了《衛報》評論員喬納森•瓊斯(Jonathan Jones)的文章,在他看來,大洋洲藝術令人著迷的不止是它本身,更是它所代表的生活方式。然而,隨著全球流行文化的進入,大洋洲的本土藝術逐漸趨向同質化。
  • 上海藝術書展開幕:觸手可及,紙張間的溫度與藝術
    一個藝術書展的現場,是一場交流藝術創作與書寫成果的展示,展現著城市中視覺文化的生機與年輕藝術家、設計師等群體的創作狀態,也讓紙張間的溫度與藝術,觸手可及。2020年10月16日下午,第三屆上海藝術書展在M50創意園開幕。此次展會活動由上海藝術書展組委會和M50創意園共同策劃,呈現168家參展單位的出版物。
  • 上海油罐藝術中心後天開放,三大當代藝術展揭幕
    3月21日下午,上海油罐藝術中心舉行了新聞發布會,並將於3月23日正式對外開放,而伴隨油罐藝術中心開幕的同時將推出三個當代藝術展覽:「建立中」、 「teamLab:油罐中的水粒子世界」、和阿根廷藝術家阿德裡安·維拉·羅哈斯個展「有時候你會想,在一個相互連接的宇宙中,誰在夢到誰?」。
  • 上博的大洋洲藝術珍品展,呈現太平洋三大島群的生活圖景
    在上海博物館的第一展廳,目前正在展出大洋洲的 150 件藝術藏品。展覽共分為 5 個部分:「海之疆域」、「美拉尼西亞」、「玻里尼西亞-密克羅尼西亞」、「簡約的風格」和「身體的裝飾」,這是中國大陸舉辦的第一個較為完整地呈現大洋洲藝術的展覽。
  • 中國當代藝術年鑑上海展,記錄疫情前一年當代藝術現狀
    12月25日,「中國當代藝術年鑑上海展2019」在上海多倫現代美術館開幕。展覽以文獻和展品相結合的形式,回顧了2019年中國當代藝術活動,梳理關鍵詞,對2019年中國當代藝術的問題和現象作出回顧和分析,並列出了107名(組)藝術家(其中部分與上海有關的原作展出),展覽原計劃在今年6月推出,因為疫情延至年末。
  • 閃電創意一天一展 上海當代藝術博物館快閃「引力場」
    東方網記者程琦12月12日報導:日前,第三屆公共藝術項目「2018引力場·FLASH閃電展」在上海當代藝術博物館西側廣場拉開帷幕。在具有濃厚工業氛圍的上海當代藝術博物館前,它就仿佛是一臺充滿力量與詩意的藝術機器,創造出強大的引力場。」