在剪紙教學過程中做到「五個突出」，促進學生創作優秀的剪紙作品

強調對剪紙教學的欣賞。在教這堂課時，作者通過了PPT演示向學生展示了大量剪紙圖片：單色剪紙，彩色剪紙，染色剪紙，拼貼畫剪紙；遮光剪紙，剪陽紙和組合陰陽圖案的剪紙；主題包括人物，動物，風景，歌劇，神話傳說，民間故事等；構圖形式是平衡的，對稱的，成簇的，相對現實的，誇張的，簡潔的，複雜的，傳統的，現代的等，並總結了分類及其特點。在欣賞剪紙作品的過程中，學生們拓寬了視野，激發了他們學習剪紙的熱情。

除了PPT對於演示文稿，作者還使用切紙對象來比較異同。例如，彩色切紙，染色切紙和阻色切紙都是多色切紙，並且只能使用PPT很難在圖片中找到這三者的製作方法和藝術特徵的異同。因此，老師發布了彩色，染色和拼貼剪紙的真實對象。通過觀察和觸摸，學生可以輕鬆地找到這三種剪紙的異同：用於彩色剪紙和拼貼畫剪紙的紙是相同的，並且使用較硬的硬紙板或列印紙。

彩色紙；彩色剪紙和拼貼畫剪紙都是多層製作的，都具有列印效果，但是彩色剪紙在「背面」使用單色剪紙的空心，而拼貼紙切割在「前拼貼」中，一個在底部，另一個在頂部；用於剪紙的紙張質地柔軟。多色剪紙的關鍵在於顏料的「染色」，它是單層的。染色剪紙代表了中國畫的水潤和靈動。通過欣賞和比較，學生會在材料，製作方法和藝術特徵上感到不同。

突出剪紙教學的「雙重基礎」性質。在美術教學中，關於技巧與藝術之間的關係存在爭議。作者認為，技能是基礎，沒有技能的教學就是沒有源頭的水和沒有根的樹木。技術是指「雙重基礎」。在剪紙教學中，作者十分注重剪紙的發展歷史，分類，表現形式和藝術特點的基本知識。如果您不掌握最基本的剪紙知識，那麼學生如何練習剪紙作品的創作？基礎知識的學習是為了讓學生闡明最基本的學習目標，並為實踐奠定堅實的理論基礎。

另外，在剪紙練習中，作者非常注重教學生剪紙的基本技能。讓學生先嘗試，然後老師的解釋和示範作用將發揮更大的作用。例如，失敗的切割將具有諸如刀的撕裂，發茬，撕裂和不足的問題。失敗的主要原因是不正確的坐姿，不正確的握持姿勢，刀的力不足，刀的角度不正確以及左右手的協調不當。

為此，作者親自演示了從剪紙時的正確姿勢到正確的坐姿和握持姿勢，再到握持刀的角度和強度，以及如何用雙手巧妙地進行協作。在剪紙技術中，月牙形圖案的弧線絕對是困難的。為了解決刀具的新月形問題，作者創建了「旋轉和平移方法」，即在保持主體居中的基礎上，上半身儘可能地向右旋轉，並且然後在雕刻時向左轉。雕刻完成後，將上身，手臂，手，刀和剪紙全部向右平移，然後繼續雕刻。解決了刀的月牙形問題。需要指出的是，在整個旋轉和平移過程中，切刀必須一起旋轉且切勿被拉出，否則切刀和切刀的交界處將有殘茬痕跡，因此刻線會被缺乏流暢的性愛。學生很快掌握了貫穿審判和模仿的基本技術，從而為實踐創造做準備。

突出剪紙藝術的獨特性。要創作獨特的剪紙作品，學生必須了解剪紙藝術的獨特特徵。首先，剪紙藝術的語言最重要的一點是，所有圖像均以精美和半透明的形式成形。剪紙實際需要透光。剪紙的外部輪廓像一個輪廓，內部由空心圖案和一塊剪紙組成。它應該集成並持續連接。

因此，內部裝飾的起伏和剪紙的形狀共同構成了剪紙的獨特整體形象，這是剪紙的第一個獨特性。其次，剪紙作品完成後必須保持不變，這決定了剪紙的藝術表達必須被概括，誇大和變形。這是第二個唯一性。第三，誇張的剪紙變形的藝術表現力決定了新月形和鋸齒形圖案及其變形圖案必將成為剪紙的基本圖案。第四，裝飾，美化和渲染剪紙氛圍的功能決定了剪紙必須強調裝飾的獨特性。

在實際教學中，為了突出剪紙的獨特性，作者鼓勵學生通過誇張的變形來連接圖案，以確保剪紙不會散開。引導學生創建剪紙作品，大膽使用新月形和鋸齒形圖案，遵循將三維轉換為平面，重複，漸變和花朵裝飾美的原則，以便學生可以創作獨特的剪紙作品。

突出剪紙創作的創新。在學生掌握基本知識和基本技能的基礎上，教師必須引導學生進行創新。作者的「創新的三個步驟」實用且易於學習。

一是基礎創新。首先更改剪紙的基本模式。它將對現有的剪紙作品進行改造，使剪紙的輪廓保持不變。

去除紙張的所有內部裝飾圖案，然後要求學生遵循月牙圖案，鋸齒形圖案，兩種圖案的變形圖案（月牙形和鋸齒形圖案）的裝飾，以遵循對稱，平衡，重複，漸變，發射和簇花。根據美的原則進行布置，每個學生都可以完成形狀相同但室內裝飾圖案不同的初級剪紙作品。在主要創作中，僅更改了剪紙模板的內部裝飾圖案，並且形狀沒有更改。因此，可以將其理解為參考剪紙模板的主要變換，其缺點是內部不同但形狀相同。

第二，中間創新。在主要創建的基礎上進行第二個創建，即更改剪紙的基本形狀。例如：一個大頭鞠躬的大公雞可以改成頭朝上和向後；雞冠可以變成牡丹形狀；閉合的嘴可以變成張開的嘴。一隻雙腳在地上的大公雞可以改為一隻腳著陸或躺在地上；可以將翅膀關閉的一種更改為翅膀張開的一種，等等。公雞的內部圖案裝飾仍然遵循主要的創新圖案和裝飾原理。中間創作是對現有剪紙模板的「重構」。它基本上是一種相對高級的剪紙作品，但高級作品仍然有局限性。剪紙的基本風格將受到參考樣品的影響，個人藝術風格仍將得到體現不足。

第三，先進創新。這個階段也可以稱為命題創作階段，即學生以自己的個性創作作品，並根據命題滿足命題要求。在丁酉年到來之前，作者帶領學生們為迎接春天的金雞創造了剪紙。為了準確把握命題並開拓學生的思想，作者指導學生思考金雞象徵著什麼，春天代表著什麼以及每個學生的良好祝願。結果，學生創造出與眾不同，獨特並代表其個人願望的作品。如果雞年發展，將其與芝麻混合；雞年安全，將雞和竹結合，將雞和蘋果結合，並在靜物瓷上雕刻雞。

雞年豐碩，雞和白菜結合在一起，將雞和牡丹花結合在一起，或用方孔硬幣和金錠裝飾雞...學生的作品是平衡的，對稱的或群花，或簡單，或複雜，或粗糙，或細膩，可以說是擺在各種姿勢下，很美。命題創作可以說反映了每個學生的思想內涵和理想，屬於創作的高級階段。

突出剪紙的傳統特色。中國剪紙歷史悠久。商周時期大量的陶器和青銅器裝飾為剪紙藝術的形成奠定了基礎。漢代有「剪彩為旗」的習俗。1400中國最早的剪紙藝術是在北魏多年發現的。在唐代，「剪紙」一詞開始出現，在宋代，有專業和商業化的剪紙藝術家專門從事剪紙創作。

中國剪紙廣泛分布在祖國的北部和南部，特別是在中國的農村地區。百家百家爭鳴，百花齊放，具有明顯的地域特色。中國剪紙內容豐富，構成飽滿連貫，色彩鮮豔，表現出濃厚的節日氣氛和濃厚的生活氛圍。中國剪紙的發展史就是中國文化的發展史。中國剪紙體現了中國文化的獨特氣質。這是我們後代的根源。中國剪紙廣泛地紮根於民間，大量的民間藝術家用手工包裹紅紙，將平原變成了一種神奇的剪紙藝術。一點喜慶的紅色足以激發人們對幸福生活的追求和嚮往。

寓言剪紙作品中選定的圖形和顏色不僅代表圖案本身，而且通過數千年的文化積澱賦予了它特殊的文化含義。在看到剪紙圖案後，人們可以想到其背後的深刻含義。例如，在「比蓮年多」的剪紙中使用了蓮花和蓮的諧音以及魚和魚的諧音。在那之後，荷花和魚的圖案在剪紙中具有良好的寓意。在《英雄德志》的剪紙作品中，類比也是基於鷹形的花枝，代表著人們的美好祝願。剪紙藝術作品中的寓言化和類比代表了中國傳統的審美興趣和心理寄託。

簡而言之，正是因為在剪紙教學中強調了欣賞，「雙重基礎」，獨特性，創新性和人性五個方面，而不僅僅是知識和技能，過程和方法的三維目標，以及情感，態度和價值觀得到有效實現，而且學生們還創作了大量的優秀和創新剪紙作品。