中新網上海新聞8月13日電(李秋瑩)《MOTSE墨子：癮癮作樂Over and Over Again》新媒體藝術全球巡展上海首站將於2019年8月10日至11月2日在亞洲十大最佳美術館——上海寶龍美術館舉行。
MOTSE墨子是一個由藝術家、科學家組成的新媒體藝術團隊，2017年成立於深圳。在公共空間，以視覺溝通、交互體驗、藝術語言、新媒體技術連接公眾。我們用創造力定義實踐方案，在城市藝術、現場藝術、展廳、品牌環境、商業場景升級、影視製作、音樂製作等方面進行新媒體藝術的多場景運用。
展覽主辦方新媒體藝術團隊MOTSE墨子帶來新媒體互動影像、機械動力裝置、靜態雕塑等各類形態的十七件大型藝術作品。120+分鐘的觀展時間裡，觀眾置身2200 ㎡的藝術空間中，經歷一場如夢似真的新媒體藝術之旅。
「生態適應」是生物為求生存的進化機制，人類為了適應社會和時代的變遷，進化出名為「人設」的生存技能。社會發展所伴生的種種問題和現象，引發人們生命中的一次次「陣痛」，選擇應景的「人設」，成為人們自我保護、適應社會的生活方式。我們切換著屬於自己的多面人設，其中的跌宕起伏令人上癮，放不下也停不住。既然人設上癮，不如「癮癮作樂」。
展覽以「癮癮作樂」為主題帶著觀眾試圖脫離社會生活賦予的身份桎梏與欲望的枷鎖，重新定義自我身份。
在這裡，日常被顛覆，熟悉的場景被異化，人設被打碎，無趣現實裡的被動化為自我探索的主動。自我人設的追尋唯有聽從內心才能代替社會給予的標準答案。我是誰或許永遠沒有答案，但探求這欲望背後的本質能讓我們回歸尋找答案的初心。
《癮癮作樂Over and Over Again》的特別之處
內容：《癮癮作樂》呈現的內容與其他新媒體藝術展大不相同，表達的內容從黑暗、諷刺、幽默、戲謔到流行，結合光鮮華麗的色彩，衝擊觀眾的感官神經，作品變成流行文化符號，成為年輕觀眾關注的對象。除了流行元素之外，作品中許多細節刻畫，也是創作者對當代生活的剖析和反思的表達，讓藝術不僅僅停留在娛樂層面。創作者用一種更自由、更真實的方式向觀眾傳達他們對世界的看法與思考，引導觀眾與之產生交互和共鳴。
畫面呈現和完整度極高：《癮癮作樂》的作品完整度極高。效果的呈現堪稱史上最佳，MOTSE墨子團隊用最嚴謹的態度和精細的製作技術，將每一幀影像都完美地呈現在觀眾眼前，堪比電影級的畫面，帶給觀眾強烈視覺衝擊力的同時，讓人身臨其境。作品不是單純地展示畫面，而是有完整的故事線作為內容支撐，讓觀眾體驗到每一件作品的構想和表達的意境。
互動：《癮癮作樂》不刻意突出作品與觀眾的互動，作品的細節表達隱藏在畫面中，只有觀眾和作品相互交流才能發掘。觀眾在觀展過程中的一個動作就可以開啟作品畫面，為觀眾打造一種行雲流水的融入感，消除作品和觀眾之間的審美距離。
原創音樂：在整個展覽中，墨子團隊將帶給觀眾90分鐘的原創音樂。展出的十七件作品每一件都有一段獨創音律，借用音樂的起伏曲折來調動展覽中每一位觀眾的觀展情緒，使其更好地沉浸到作品中，從不同感官的角度給觀眾帶來一場聽覺盛宴。
觀展時長：《癮癮作樂》的觀展時間比其他新媒體藝術展更長。在長達120分鐘的時間裡，觀眾可以體驗到古典、現代、未來、黑暗、和波普等各異的藝術風格，拍出來的照片也呈現更加風格化和多樣化。
通過這次《癮癮作樂 Over and Over Again》新媒體藝術群展，不但可以深入領會MOTSE墨子團隊的藝術觀念與創作形態，更令觀眾重新審視自身，回歸本我，釋放天性。「癮癮作樂」創意限量版衍生品屆時也將陸續亮相。
集藝術、潮流、互動、腦洞、惡搞、原創IP等複合元素為一體的限定衍生品，創作靈感和創意元素皆出自「癮癮作樂」的新媒體藝術作品。每件衍生品都藏著一個值得玩味的彩蛋，或極具想像力的場景。通過藝術衍生品與觀眾完成一場行為藝術，隨時隨地讓藝術在生活中被感知，這是墨子渴望創造與傳遞的生活方式。
註：請在轉載文章內容時務必註明出處!
編輯：李秋瑩