藝術教育成人之「美」

圖片從上至下分別為中國戲曲學院表演系畢業演出，北京舞蹈學院古典舞表演專業畢業作品《梅花三弄》，河北秦皇島市青少年宮小朋友表演。 製圖：蔡華偉

今年，高考報名人數創下1071萬的歷史新高，藝考人數也創造最高紀錄，達到117萬。面對新媒體發展和社會對複合型人才的需求，藝術教育呈現哪些新趨勢、新變化，積累了哪些有益經驗？未來，藝術教育怎樣改革？中華美育傳統為藝術教育帶來哪些啟示？怎樣傳承、發揚？圍繞大家關心的話題，本期邀請三位教育界和藝術界專家進行探討。

——編者

中國教育在線總編輯陳志文——

如何擁有「藝術的眼光」

學校和家長越來越重視學生的藝術素質培養。據統計，近87%的學生在中小學接受了藝術教育，65%的學生參與了藝術社團或興趣小組。一項調查顯示，小學3年級以下的學生第一培訓科目是藝術，多數家長更青睞給孩子選擇藝術科目作為基礎培養。

中高考改革推出綜合素質評價，藝術評測明確進入考核範圍。教育部對普通高中學生綜合素質評價明確為五項：思想品德、學業水平、身心健康、藝術素養與社會實踐。

可以說，藝術人才培養已經實現了全過程覆蓋，藝術教育呈現繁榮發展勢頭。

藝術專業教育不斷強調基礎文化水平，加強通識教育。今年3月，教育部公布疫情下的藝考新政策。這一政策是藝考政策的延續。去年12月，教育部就對藝考政策進行了大幅調整，主導思想是，大幅壓縮需要進行專業測試的藝術專業，全面提高文化課要求，同時大幅壓縮有資格獨立舉辦專業測試的學校。目前除藝術類專門高校外，僅有30餘所綜合院校具有舉辦獨立校考進行專業測試的資格。

這一政策的調整，一方面是為了最大程度保障高考的公平公正，另一方面則是從人才培養的角度出發，提高藝術人才的文化知識水平。藝術類院校要培養有獨立思考能力、創造能力的藝術人才。紮實的文化功底，是藝術人才走得更遠的基礎。

藝術教育正全面走向通識化。近年來，很多藝術類院校在大學一年級不開設專業課，而是將藝術基礎和人文素養等通識教育課程作為基礎課，計算機與編程也成為一些學校音樂、設計等專業的基礎課。事實上，很多藝術人才都有著紮實的文化素養，甚至是跨學科、非科班出身的學歷背景。比如電影《大魚海棠》導演是清華大學熱能動力專業學生，《流浪地球》導演曾就讀法學專業，曾獲雨果獎的作家郝景芳有著物理、經濟跨學科背景。

普通高等教育增加藝術類課程，藝術教育走向大眾。藝術在對創新思維的教育與開啟方面有著重要價值和特殊意義。伴隨學科的交叉融合，社會對複合人才的需求日趨增強。

今年，經教育部批准，全國共新增藝術類招生本科專業191個，分布在152所高校，其中絕大多數都是非藝術類高校。非藝術類高校越來越重視藝術素養在人才培養中的作用，廣泛開設藝術專業與交叉學科，並在此基礎上大規模開設了藝術類選修課。

清華大學新雅書院設置交叉專業，如創意設計與智能工程專業，培養跨學科創意人才，畢業生授予工程和設計雙學位；中國科學院大學專門設立李政道科學與藝術中心，促進科學與藝術的碰撞與交融；北京工業大學開設藝術設計學院，力圖使學生「睜開自己純真的設計之眼」，學會「用藝術設計的眼光看世界」……

藝術教育對人的塑造非常重要。腦科學研究表明，相比數理化等科學訓練，藝術對大腦訓練的區位與功能不同。很多優秀的科學家在藝術方面造詣很深。愛因斯坦的小提琴可達到專業水平，地質學家李四光曾創作我國第一首小提琴曲《行路難》，深耕農田的袁隆平院士將拉小提琴視為終生愛好……

藝術為人的畢生發展提供源源不斷的活力與創造力。美學家朱光潛認為，無論學哪一科專門學問，幹哪一行職業，每個人都應該會聽音樂，不斷地讀文學作品，偶爾有欣賞圖畫雕刻的機會。從這個角度看，我更願意強調藝術教育的基礎性。正如美術教育家吳冠中所言，「科學探索宇宙之奧秘，藝術探索感情之奧秘，奧秘與奧秘間隱有通途」。把握好藝術教育的「專業」與「通識」，就是不斷探索藝術教育的「通途」，既要培養有紮實文化基礎的藝術專業人才，也要引領更多人以藝術的眼光，欣賞和創造世間的美好。

中國傳媒大學戲劇影視學院院長關玲——

實踐教學要站在前沿

選拔藝術人才，需要一定才藝，而不僅限於才藝。近年來，藝考出題不斷突破「套路」，摒棄匠氣，發掘靈氣，側重考察學生的藝術表現力、感悟能力和綜合素養。從生源階段選擇對音樂舞蹈、聲臺形表等藝術語言有敏感度和審美力的學生，再通過教學，培養藝術創造力。

實踐教學，是藝術教育的重要方法和載體，是藝術認知、技藝習得、思維養成的最好途徑。目前，藝術類本、碩專業的培養計劃中，除社會實踐外，還有以實踐為主的課程教學和特色項目教學。它和藝術人才培養目標密切相關、與培養內容環環相扣。

比如，編劇專業的觀察實踐練習。有年秋天，我們乘車前往香山，一學生寫道：柿子紅了。一周的香山之旅後，他改為：柿子叮叮噹噹地紅了。「叮叮噹噹」，不僅說明柿子次第變紅，有時間歷程，同時為畫面增添了聲音元素。這是從觀察實踐中生發的藝術修辭。去年，為創作脫貧攻堅題材微電影，編劇專業組成小分隊去雲南省的一個寨子採風。回來後，有同學將一開始不願吃苦勞動、後來在村支書幫助下致富的小夥子寫得活靈活現。村支書讓他種一畝地，他說：「一畝不成，我種一分。」村支書說：「那六分？」他笑眯眯擺擺手，「不不不，就一分」……為一分地討價還價的場景讓人忍俊不禁。如果沒有採風，同學們不知道「一分地」的概念，無法體會一個人從不願勞動到自願勞動的思想轉變，也就沒有生動的藝術表達。

實踐出真知。藝術教育如果缺乏實踐，無疑是紙上談兵。實踐教學是通過藝術行動完成的思想、情感表達的階段性訓練，要有層次、科學地展開。

實踐教學要注重專業交叉、團隊協作，提高綜合性、互動性。為培養跨專業、複合型人才搭建平臺，不少高校都進行了有益探索。如北京電影學院組織學生聯合拍攝創作、中央戲劇學院推出畢業大戲、中央音樂學院推出畢業音樂會。

中國傳媒大學每年組織大四學生進行「聯合實習」，讓不同專業的學生合作完成一個藝術項目。在教師指導下，學生需要完成項目策劃，建立不同團隊，籌集分配資金，分析創意實現途徑，制定可行方案。在實踐課程和項目中，教學相長、課堂「翻轉」。集中進行創意討論、答疑討論、任務分解與驗收，由學生直接推動進度和方向。

實踐教學要站在藝術的專業和技術前沿，調動學生的創造性。藝術教育要和與時俱進的創作理念、設備技術並肩而行，實踐教學模式並非一成不變。在創作中強化前沿思考、攻克細節難關，實踐教學才行之有效。

2018年，我們帶領學生創作了沉浸式晚會《52赫茲的鯨》。在舞美和音響構建的「大海」中，場景環繞帶來了全新的敘事模式和視角。美術系師生創造性地綜合歷史資料和影視作品中的典型場景，運用新技術完成了以四合院為原型的微型雕塑《記憶》。巧思在細節中：冬儲大白菜的菜葉用宣紙染色而成，以輕質黏土做白菜心，再將一片片菜葉按真實生長貼上去。這個作品參加了「偉大的變革——慶祝改革開放40周年大型展覽」「偉大曆程輝煌成就——慶祝中華人民共和國成立70周年大型成就展」，並被中國國家博物館收藏。

實踐教學要觀照現實、服務社會，建立更宏闊的視角。文化傳承、藝術創新、現實觀照，是藝術教育的應有之義。抗擊新冠肺炎疫情期間，中國傳媒大學2020春季在線課程《電視文藝晚會創作》通過8周的課程指導，製作完成「青春記疫——大學生在行動」主題雲晚會，全國20餘萬學生在線觀看。學生們經過66個日夜的努力，將醫護人員和志願者的感人事跡用音樂劇、歌曲、舞蹈等藝術形式呈現了出來。對於他們，這次實踐不僅僅是藝術創作技能的提高，更是社會責任感和使命感的全面提升。

北京師範大學哲學學院教授劉成紀——

以美育人以文化人

藝術教育是實施美育的重要途徑和基本手段。基於藝術的審美教育，讓人於藝術境界中得到精神的洗禮與超越。從美育和美學角度，可為藝術教育實踐帶來些許啟示。

中國具有深厚的美育傳統，在培育民族精神、塑造民族性格中起著重要作用。自古以來，人們便認為，教育能給人心靈深處帶來改變，即「情深而文明，氣盛而化神，和順積中而英華發外」。自西周周公制禮作樂始，以「尚文」為標誌的禮樂傳統得以延續，相關的文化被稱為禮樂文化，早期主要指禮教和樂教。所謂禮，包括禮儀、典禮、禮器等層面，是行為的雅化或藝術化；所謂樂，包括詩、樂、舞，本身就屬於美和藝術。春秋時期詩從樂中分離出來，分化為詩教、禮教和樂教三種形式。這種教育被統稱為「文教」。中華文明延綿數千年並長期保持優勢地位，依靠的正是這種以美和藝術為本位的人文教育。

中國歷史上的審美教育，是貫穿於個體和家國天下的整體「教學方案」。它隨著時間推移有所變化，但重視人格教育、教養內化的方法一直被保留下來。「潛移默化」「陶冶性情」「怡情養性」都是具體體現。它立足於個體的人格養成，向培養家國情懷的方向延伸。比如，在個體層面，崇尚「文質彬彬，然後君子」，將「文質彬彬」作為君子的應有風儀和人格表徵；在家庭層面，崇尚詩禮傳家，認為詩與禮的教育可以培養良好家風；崇尚「美美與共，天下大同」，將對世界的願景以美來象徵。借古鑑今，從中華5000年文明史留下的美學遺產中汲取養分，這意味著當代藝術教育除了培養技藝、陶冶性情，更要在價值引領層面指向家國天下這些更宏闊、深遠的目標。

美學是綜合學科，具有人文性、開放性、包容性和跨學科的特點。藝術教育、自然美育、社會美育都屬美育範疇，這從另一個側面凸顯了藝術教育需要重點關注的三個維度。教育者應意識到課堂藝術鑑賞、教學的局限，讓學生真切感受自然之美、生活之真，有必要讓學生既「讀萬卷書」，又「行萬裡路」。

同時，按照現代學科建制，要補齊藝術教育的哲學和文學短板。在我國現行的學科分類中，美學是哲學的二級學科，但它同時也存在於大學的文學和藝術專業，三者分別被稱為哲學美學、文藝美學和藝術美學。鑑於我國目前的審美教育主要指藝術教育，這項教育所應具有的理論高度和人文深度，因哲學和文學的缺席還存在一定缺失。在這種背景下，如何打破美學內部的專業壁壘，形成相對完整的美育體系，將是考驗我國未來藝術教育能否發揮更大效能的關鍵。

《 人民日報 》( 2020年08月20日 20 版)