最近學習到「解構主義」一次後，越想越覺得，此真乃創意之魂魄也。何也，創意本質為「舊元素的新組合」，那麼解構主義為「打破原有規則，隨心重組」。
舊元素的新組合，可能仍舊是按照一定的規律進行重新組合，而解構主義就妙多了，這是徹底的反形上學，徹底的打破規則，真正的規則就是自己的心思、情感。這樣一來，事物千變萬化的可能性將超出想像。
在文學上，把「解構主義」用的淋漓盡致的人物，首先我能想到的是方文山。他最令人佩服的一點，莫過於古風意象的組合，讓人讀起來意境綿遠。他擅於打破語言使用的常規，運用多種表現手法，建構自己的獨特文風。
當然，近幾年人民日報等也發表過相關文章，批評方文山堆砌辭藻，無病呻吟，這點值得批評。解構主義，雖然要打破文字的常規組合，但是情感的表現，卻還是要有的。
挑選幾個方文山的經典歌詞，淺析一下「解構主義」的應用。其實，說是解構主義，也不是太新鮮的東西。無非也就是大量運用了「比喻」、「擬人」等修辭手法，但是用的多了，用的妙了，就讓人忍不住拍手叫絕。
而你嫣然的一笑，如含苞待放，你的美一縷飄散，去到我去不了的地方。
——《青花瓷》
青花瓷是初中時期，非常膾炙人口的一首古風歌曲，那個網絡還是不是特別發達的年代，一盒錄音帶，讓你不懂歌詞到底是什麼，但聽完就一個感受，有韻味。
這一句，巧妙利用了比擬，把人的笑容，比如成花朵，笑容裡的美，就幻化成花的香氣，隨風飄搖，讀來便覺得猶如眼前美女浮現。
一盞離愁孤單佇立在窗口，我在門後假裝你人還沒走，舊地如重遊月圓更寂寞，夜半清醒的燭火不忍苛責我。
——《東風破》
東風破是小學時候的歌曲，也有可能是初中。那時候聽這首歌曲，感覺還不太驚豔，如今再回頭看歌詞，真是句句經典，有一種曹雪芹的味道。
一盞燈，不是燈，是離愁；夜半燭火不是燭火，而是懂人情感的物。簡單的物，卻把濃鬱的，藏在心頭的情感抒發的如此形象、生動，真乃絕筆。
一壺漂泊浪跡天涯難入喉，你走之後酒暖回憶思念瘦，水向東流時間怎麼偷。
——《東風破》
再來一句，這句實在是太棒了。擬人三連，句句押韻，節奏感、美感、意境項項俱佳。漂泊的酒難以入喉，正如漂泊的孤獨難以讓人接受；思念的人會變瘦，宛若思念也跟著一起瘦了下來；水向東流，難留住，時間自然東流不可偷回。
風箏在陰天擱淺，想念還在等待救援，我拉著線複習你給的溫柔。
——《擱淺》
這是一首初中時期的歌，也有可能不是，但大部分周杰倫的歌曲，都是初中聽的，權當那個時期的歌吧。
別人是在放風箏，拉線、掉落、撿起、重新放飛。方文山的文學裡，這不是在放風箏，這是在放飛思念，思念會忽然擱淺在地，思念等待著兩人重新拾起，思念在心頭反覆回味。整個放風箏的活動，都被擬人化了。
雨下整夜我的愛溢出就像雨水，窗臺蝴蝶像詩裡紛飛的美麗章節。
——《七裡香》
來一首最真切的小學時期的歌，火過SHE組合的《七裡香》。雨水是愛，愛愈多，雨水愈漫延；詩裡的章節會紛飛，像是窗臺的蝴蝶。
如果，常人寫詞，必然會是：詩裡的章節，像紛飛的蝴蝶，美麗富有文採。而方文山不，他是：窗臺的蝴蝶，像詩裡的章節，章節會紛飛，這詩得有多美，多靈動。
慘白的月彎彎，勾住過往。
——《菊花臺》
這句比較普通，但是這首歌詞中，到處都是這種比擬風格，匯聚到一起，便覺得整首歌都意味悠長。比如「菊花殘、滿地傷、你的笑容已泛黃」。人的笑容似菊花，慢慢枯黃，慢慢消失。月兒像是有情感的造物主，拉住了思念的過往，並為此傷感泛白。
那薄如蟬翼的未來，經不起誰來踩
——《千裡之外》
過去的黑白年代，未來很遙遠，也經不起期待。到了方文山這裡，未來不過是蟬翼一般，一揉就碎，經不起一點風浪，更不敢期待。
繁華聲遁入空門，折煞了世人，夢偏冷輾轉一生，情債有幾本。
——《煙花易冷》
繁華聲，不僅僅是時間的喧鬧，更是女子美麗的年華，遁入空門，讓人嘆息。夢裡場景變的悽冷，讓人輾轉一夜難入眠，似夢卻指一生，思念不得相見，最終漂泊一生。讀來真是，史冊無情，恨遺千年啊。
方文山的經典真是太多了，一時也窮舉不完。來舉個反面例子，「解構主義」不是毫無章法的打破原有規則，在其重組的過程中，需要有情感線索的規律。現在的古風歌曲就是太過於瞎堆砌一通了，比如：
轟烈流沙枕上白髮，杯中酒比劃，年少風雅鮮衣怒馬，也不過一剎那，難免疏漏兒時簷下
莫測變化，隔卻山海，轉身從容煎茶。
——《紅昭願》
聽歌曲感覺不錯，細看歌詞卻不知所謂。古文辭藻看似有意境，可是堆砌在一起，卻毫無情感線索，讓人感受不到具體表達。
走筆至此，歇歇，改吃飯了。