活著
侯牧人的女兒
給得了腦梗的爸爸
做了一個紀錄片
片中的老侯
沒有了長發和鬍鬚
戴著黑框眼鏡
說話一字一頓
在錄音棚
他試唱新寫的歌
「活著多好啊」
片尾女兒問他
「搖滾是什麼」
他回答
「就是活著」
2018-6-30
伊沙推薦語：這是去秋江南詩會南京先鋒書店場亞軍作品。我估計80後以降者已經不知道侯牧人是誰了，用今天流行的詞兒該叫中國骨灰級的流行音樂家，我個人不認為他是一個多麼純粹的搖滾人，但是這個話說的好：搖滾就是活著！昨天又聽到一個90後女詩人自殺的消息，看了看其詩，寫得大而頹，我們對藝術的理解真的關乎我們的生命。
徐江評：「活著」對所有中國人而言，都是大詞。如此之大的主題，著落於真人的事跡，對於作者是一個考驗。軒轅很聰明，他鎖定了一個病後的音樂人談論搖滾樂、既是說音樂、說藝術，同時也是在說人的生存。
朱劍評：本詩並非來自於一手材料，但是抓得好，抓得恰到好處，抓出了一句漂亮的、高質量的話。活著是永恆的話題，理解它需要經歷，更需要智慧，從事文學或藝術的人，常常在年輕時好談死亡與藝術，冒冒失失不知深淺，或以文藝範為酷，實則文字有靈，須慎言，文學與藝術本質上是讓人活以及活得更好更有尊嚴的。
趙立宏評：「搖滾就是活著」，一個「過來人」道出了各種藝術形式和文學的本質，以及藝術文學和生命的關係。俗話說：留得青山在不怕沒柴燒。只有活著，藝術和文學才有無限的可能性。而藝術和文學又增益和促進了生命存在本身的價值完成。
龐華評：其實，這是一個有獨立精神者無法迴避的問題：活著——怎麼活。也像我們寫口語詩——怎麼寫!對人類而言，生命首先是極其脆弱的，其次又是無比強大的。很多人因強大之因而虛妄，又有人因脆弱之因而抑鬱。讀了本詩，我自問搖滾精神是什麼?我自答即伊沙的三壯論：心壯、身壯、搖滾（詩）壯。這是口語詩生生不息所在。
李勳陽評：剛好這個紀錄片我也看過，也為這句話震撼，但沒激發到我詩歌靈感，俗話說，人同命不同，放到詩歌上一個樣，人同詩不同——面對同樣的題材，你沒有寫成詩歌，而別人寫了你還不服就有問題，甚至口語詩人經常還搶寫，一個題材大家都意識到了，當然誰先寫就是誰的，所以口語詩有那麼容易嗎？——除了靈感，甚至還需要「競技」意識，同時主持人語最後一句裡有大道，詩歌同仁當第一時間謹記：我們對藝術的理解真的關乎我們的生命。
劉傲夫評：印象中，好幾位詩人都寫過生病中的老人的狀態，軒轅軾軻這首獨特之處就在於，他寫了一個搖滾歌手如何面對死亡，並且用了一個拍紀錄片的方式來呈現。一個曾經活力四射、富於反叛精神的歌手，在重病中的一句話，搖滾「就是活著」，使得整首詩充滿蒼涼感。
常遇春評：搖滾就是活著，讓我想起了那句「詩歌就是身體」，都是對前者最本質的回答，同時在這回答中有細膩和感性的地方。活著的指向本來比較單一和虛無，詩中把它變得立體化了，和搖滾互相作用，詳盡了一生但不強行發揮。就像年輕的生命猝然離去一般，本以為她那是活蹦亂跳，誰知她已在垂死掙扎。而且，個人看來，這也是對「搖滾」的一筆非常有力的補充。
高歌評：搖滾就是活著！多麼耐琢磨的高話！扭曲的三觀能活好嗎？不敢一概而論，但很多自殺都早有預謀，那些真頹真廢的真抑鬱無疑距離死亡更近……哪怕你硬掰也得把自個兒掰到生路上去，不要傾心死亡。
瑞簫評：生存還是毀滅，這永遠只是一個西方人的問題。中國人窮盡一生，全部的智慧都在於生存。活著對我們而言永遠是個重大命題，很難寫，小說家餘華寫了個長篇，詩人軒轅軾軻幾筆就勾勒出一個搖滾音樂人的藝術生涯。搖滾從來都是向死而生的藝術，中國式的智慧卻是生存的智慧。詩人通過一代搖滾音樂人黯然老去的故事，寫出了人艱難的生存以及對生存最終的妥協。
長衣倍倍評：軒轅軾軻的《活著》，毫無疑問抓住了一個有強烈「生命體驗」的有爆炸力的詩意瞬間。全詩的「詩眼」集中在最後一句「搖滾就是活著」，毫無疑問，這是全詩的高潮，是結語，是火光，也是禪悟。
我個人感覺對這一句至少可以從三個層次展開解讀。
第一個層次，一個人（不管他是普通人還是有某種特殊身份的人物 ）從死亡線上掙扎過後的一種慶幸，一種劫後餘生的慨嘆，這是一 種自然而然的情感。
第二個層次，是一種折騰一生，向死而生，「放下屠刀，立地成佛 」的中國式的生命體驗和感悟。
第三個層次，是涉及對搖滾中的「死亡精神」的一種重新的省視和 醒悟。由西方傳來的搖滾樂，作為一種先鋒的，反叛的，自由的藝術，一直秉持著一種在基督教中非常崇高，甚至在整個西方藝術種都極為重要的「獻身精神」，「以死求道」，「以死奉獻」。作為 一個中國搖滾人以「死亡經驗」而得的新悟，「搖滾就是活著」，無疑讓這句話與這種傳統的「死亡精神」之間形成巨大的張力和反差。
誰說達摩面壁無聊
見我寫的一組日常生活
一位美國女詩人驚呼
「天哪，過這麼無聊的日子」
我只好實言相告
「達摩面壁更無聊」
2018-3-30
伊沙推薦語：今明兩天推薦的兩首詩有一個共同的信息、意識與主題：那就是經過四十年馬不停蹄地緊追慢趕，中國詩人終於站起來了。拿本詩來說，在美國還有多少詩人沒過詩內詩外的日常關？我武斷地說，絕對佔一多半，於是這位在中國口語詩人面前露怯的＂美國女詩人＂便有了典型型，反擊得漂亮！
徐江評：有多半個世紀了，中國詩人斷斷續續吸取著歐美詩歌的養分，時至今日，有靈氣的一線中國詩人，對生活的洞悉和把握，已經基本高出歐美一線詩人的平均海拔。本詩便是例證。同樣，我在酷暑40度提前到來的津城醫院急症輸液處，照顧完老人低頭開始臨屏寫的本評也是例證。無趣的生活，詩人們能把它活出、寫出意義。當本詩中的「美國女詩人」，對此表現出近似中國女文青的幼稚茫然，我不覺得意外。年輕人總會期待趣味，女士總是更嚮往驚奇，這正是大人性的一部分。正如不久前有朋友提及明年有機會出訪美國，可以和當地的名詩人交流，我的回答是：「彼此從不互為粉絲，也非知音，還是扎紮實實寫自己的東西吧。」
朱劍評：詩中這位美國詩人很有代表性，在詩人中佔絕大多數，看來，日常的、口語的寫作在全世界受到的待遇大致一樣，環球同此涼熱，反證出口語詩才是真正的先鋒，軒轅軾軻的回答夠智性，也很決絕徹底。哦，對了，這位美國女詩人大概是不懂「高僧才說家常話」這句話的。
圖雅評：軒轅軾軻的詩大多數是充分地發揮想像力，上天入地，由此極瞬間跳到彼極，絕不粘連，有把人的智商玩殘的感覺。本首詩不靠那些武功也玩得轉，就事實反應，在文化上做了一個翻轉，簡直是外交家的辭令和詭辯，這種實打實的寫作似乎更有力量，去掉了各種花式，仍保持高質量的水準，說明軒轅的實力是扛得起各種武器的。詩中的美國女詩人對中國男詩人的生活評論，暴露了她的膚淺的，她的話語裡有一種優越感和俯視，這不也是美國等西方國家對中國等發展中國家的集體無意識嗎？軒轅軾軻的反駁非常機智，搬出禪宗祖師爺達摩面壁九年這一著名的典故，從更高的覺悟上抵達了核心。這一回合，打的精彩！贊！
韓敬源評：從前口語時期的「身體在場」到後口語時的「事實的詩意」，中國詩歌因有現代口語詩的發展和大量優秀的接地氣的詩歌作品出現使得詩歌不像小說和電影一樣在世界人民面前那麼丟臉。本詩用事實的詩意給出了有力的回擊，詩歌的現代化從來不是水到渠成的事，不只中國詩人要面對，各國詩人都得去面對和解決。
趙立宏評：結合江油詩會長安詩歌節最後一晚小場的交流，軒轅這首詩還攜帶著兩大信息：一是當下中文詩人和國外詩人的互動交流越來越多，且已成為書寫的題材；二是現代中文詩人和詩歌自信心的建立。這種寫作信心是口語詩人樹立起來的，而非那些惟西方政治和寫作正確的詩人們。本詩有底氣和智慧，並非只是智性。
龐華評：讀完此詩，深感不僅一幫老外，還有一幫國人，無不言行不一致，寫一套活一套。由此可見口語詩的先鋒先進性，必傲立地球上。對無視日常者的詩，我無法信任。日常萬歲!
一句話點評：
西毒何殤評：日常生活禪。
李勳陽評：好，四個車總有意識抓到很有意思的事。
龐瓊珍評：在業餘為零的生活裡寫詩。
高歌評：日常的、生活的、本真的、呼吸著的、坐得住的詩意！
甭急，我們都會成為航天員的
墳頭
就是砸進地裡
拔不出來的
返回艙
2016-12-28
伊沙評：過去我認為一個比喻支撐不起一首詩，現在我認為完全可以，譬如本詩。所以呀，對詩不要妄下結論，不要抱著成見不放，一個人，真應該活到老、學到老、變到老，因為詩在前進，永遠向前。
徐江評：扣除那些常態的、甚至已經趨於千百體制化的東西，我們其實可以說，中國是一個充滿智慧的國度，這表現在人們對生死的達觀態度上，也表現在民間對一些日常的沉重話題的「怪話」式表述上——後者尤其需要說話者在智力比拼層面的殺傷力。本詩是以後者表達前者，貌似語言狂歡，卻內藏了深沉。
朱劍評：此刻，我已從江油回長安，在寫評論，而此詩作者，還在李白故裡，正吃火鍋喝啤酒，情何以堪，沒心沒肺，軒轅軾軻的詩正也有點沒心沒肺，天馬行空，一通亂掄，火花四射，本詩即為例證，另一方面，如果有人從中升華出更高級的意義，也是完全沒問題的。
劉溪評：對軒轅軾軻，你只能期待他的詩作會一次比一次更具有想像力，卻不能期待觸摸到他最終的想像力，這首詩即是證明：他怎麼能把墳頭與返回艙聯繫到一起？
這是一個太大的隱喻，人的一生就是一次星際旅行，你飛出去，還得飛回來，這是旅行意義上的旅行。飛出去，飛回來，砸進地裡拔不出來，這是生命意義上的旅行。如聖經所說，生於塵土，必歸於塵土。也如佛家所說，是一個輪迴。本來是一個高科技的活動，竟讓軒轅軾軻推及到生與死的終極問題。沒法不佩服他匪夷所思的想像力。
整首詩就是一個比喻，一個隱喻。隱喻有大小，我的理解，它的內涵取決於它所跨越的事物的幅度。但這個幅度不是你想撐大就能撐大，它也有其內在的邏輯，這個邏輯並不是瞎想空想所能建立的。詩人的想像力同學者一樣，也是構築在知識以及知識的一通百通之上的，只是他對知識與知識，事物與事物之間的通連依靠的不僅是推理，還有想像和靈性。匪夷所思的比喻是靈性的通連。如此，你讀到了軒轅軾軻的想像力，但是你讀到他讀過的那些書以及書之外的東西嗎？
一個比喻就是一首詩，就是一首調動你多重想像和思考的詩，短短幾句，你以為這很簡單嗎？還有，這首詩幽默甚至戲謔的語調，獨特的從標題到詩句極度接地氣的口語語言，如同他的其他詩作一樣，帶有非軒轅軾軻莫屬的鮮明風格。
西毒何殤評：軒轅軾軻是不是純口語詩人呢？從原教旨主張來看肯定不是，他的語言是經過反芻的，他的現場是經過加工的，看上去泥沙俱下，其實「字字句句有出處」，本質上屬於非學院派的「知識分子寫作」，沒點文化知識的人其實看不懂他在寫啥。這也就不難理解他為什麼深得各方熱愛，從中央到地方，譽不絕口。是不是純口語詩人，也不是最重要的。重要的是他的詩是不是符合好詩的標準，爛逼詩人最喜歡說好詩沒標準，扯雞巴蛋，好詩從古至今，都有堅定而清晰的標準，說幾個可便捷操作的：一、出聲讀一遍，讀著聽著有沒有疲憊感。二、默默讀一遍，有沒有讓你心裡一動。當然，疲憊不疲憊，心動不心動都是有門檻的，讀詩障礙症和煽情癌患者不以這個標準衡量。三、過一陣回頭想，還能不能想起一個鮮明的形象。比如軒轅的「剪浪花」和「月光渣」的形象就經常在我眼前閃爍，而他另一首長作品《陰間也有愚人節》，到今天，就只能記得題目了。這首《甭急，我們都會成為航天員的》，符合一首好詩的標準，希望也能留下一個被人記誦的形象。借軒轅的詩說事兒，因為他是個很典型的，自成生態的詩人，外來物種基本很難侵襲，獨立成鏡/境，對大多數詩人都有借鑑意義。
趙立宏評：讀軒轅的詩不能不強調其突出的「智性因素」帶來的可讀性，這不僅僅是語言上，而是對世相、俗相以及當下現實世界深刻洞察之後的高「情商」體驗。本詩的一個比喻兼具了隱喻、轉喻、提喻、暗喻等諸多類型的比喻藝術。
韓敬源評：軒轅軾軻來了一首李勳陽式的「怪力亂神」作，和李的《初刻拍案驚奇》一樣神妙，單一一個比喻修辭完成，想像空間巨大，這是神來之筆。
人面魚評：好比喻撐起了一首詩！這個比喻甚至穿透了「航天」這一現實元素，直抵對死亡的思考。軒轅軾軻此詩讓比喻的兩個對象融為一體，產生了一個新的詩意的形象。
卜之丁評：詩人軒轅軾軻的作品總能讓人驚出一身冷汗。或寥寥數語，或排比若干。經常有人問我，詩歌是不是分行的散文？我從不回答。因為詩人寫的散文也是詩歌，普通人無法想像神的思維。一首好詩的前提是驚人的想像力，怪誕的邏輯，外加大量的語言錘鍊。打開思維禁錮的軀殼，從內心迸發，外加天生的靈性，用語言表達出來。
大地的屏保
車窗外
農民在大地上耕種
這個屏保
已經存在了
幾千年
用咔嚓聲
一划
就能露出下面
如同碎屏的
兵荒馬亂
2016-9-26
伊沙推薦語：軒轅軾軻的10.0，在所有山東詩人中位列亞軍，但考慮到他是近六年來影響力上升最快也是目前炙手可熱的山東詩人，故將此次山東詩人展壓大軸的重要位置留給他——於私我也該這麼做：17年前，我在《文友》老詩典上刊發了他的處子作，17年後，我當在《新詩典》上給他一個小結。沈浩波說他大有成為「山東王」之勢，我想說的是：這是肯定的，但是相對的，還是絕對的，則取決於他自己，取決於其詩的境界——本詩，就是境界頗高的一首。至此，為期兩周的山東詩人展圓滿結束，窺此一斑可見新世紀山東現代詩之全豹。
朱劍評：軒轅軾軻是那種天馬行空，任意揮灑的詩人。他幾乎能從任何地方發現詩意，他幾乎可以隨時隨地就任何題材即興來一首。他一旦寫好了，是誰也擋不住的，一定是奇崛的、驚人的、不講理的！軒轅的詩整體上走智性一路，通過智性撬動更大的東西，這首《大地的屏保》便是，充滿智慧和驚人的想像力和強大的衝擊力，而且完成得毫不費力。
趙立宏評：山東詩人展收官之日，對軒轅的詩充滿了閱讀期待。看到這首《大地的屏保》，果不其然，這源於同行對一位優秀詩人的肯定和信任。軒轅的詩好玩、有趣，智商指數高，但並不意味著「意義」或「意味」的削弱或喪失，本詩巧妙地站在現代意識和資訊時代的角度上，重新審視人類農耕文明的歷史。
徐江評：事實、真相、現實……這類說辭在漢語詩歌的作者和研究者口中屢見不鮮。但它們都不是詩歌的必選項，除非它們能以藝術的方式被揭示和發掘出來，本詩完美地展示了這一點。尤其是「劃屏」想像力的構成，也具有著這個時代的獨特屬性。
劉溪評：軒轅軾軻是當今詩壇辨識度最高的詩人。不論在哪本合集中，他的詩一眼就能看出來。我本人超喜歡他的詩，無論他的好詩劣詩都喜歡。我還曾經當面恭維他是李白再生。當然，是現代詩的李白，或口語詩的李白。杜甫可學，而李白不可學，這就是天才與高手的區別。軒轅軾軻無疑是天才。他詩文的想像力和詩思的穿透力讓人匪夷所思，料所未料。我注意到，他對歷史的掌握和時尚的了解都非常精到，又總能找到反諷和調侃的癢點。他的創作力驚人，很多人勸他節制。我卻不以為然，我認為他能寫多少就讓他寫多少，即使一百首裡只有一首好的，在當今詩壇都是賺的。作為口語詩人，他對語言的錘鍊相當精淬，我認為已達民間口語的邊緣，已經接近完成現代詩的完全本土化。但是口語詩人尚不能完全定義他，他的意象以至抒情的功力也相當強大，這種綜合的語言混搭能力或是一種更先鋒的指向。如上所述，這首帶有強大歷史反思意味的《大地的屏保》，於他，也就是一杯酒的代價。這一點他也傳承了古代詩人的基因，所謂無酒不成詩。我不知道該不該勸他少喝一點。雖然是啤酒，也不要喝的太多。我想量度就是別喝到完全不能寫詩。
西毒何殤評：少見有扛鼎力士還能一葦過江的，軒轅屬於此類，他是能把舉重若輕玩出水蒸氣的詩人，正如本詩，萬古興亡一羽毛。但他經常要玩舉輕若重，甚至舉空若重的遊戲，力拔毛兮氣蓋世，也算詩壇一奇觀。
岡居木：軒轅軾軻的詩給人以極強的閱讀快感，有超強的想像力縮放，有對時空「過山車」般的遊刃穿越。本詩「機體」小，信息量大，將歷史與現代、和平與戰爭的宏闊，以及破與立、守與進的詩絲，自如把控於「股掌」之間，到了一種「大境界」（主持人語），令人稱絕。
圖雅評：本月初參加新詩典濟南詩會，在大巴車上有人叫軒轅軾軻叫成四輛馬車，我聽了很樂，他的名字四個字都有車子旁，也確實跟馬車有關，而且是古代的用語。傳遞了部分信息，他對歷史感興趣，包括歷史小說，傳奇，戲劇，還有軍事，應該還有一份英雄情結。我覺得四輛馬車叫的好，它有陣勢，有速度，軒轅正是駕著這樣的馬車衝鋒陷陣，左奔右突，上天入地，天馬行空。他的詩歌完全抵達了自由的疆域。尤其是它的聯想，能把根本不相干的東西通過某個詞，每句話，瞬間聯繫在一起，起到了意想不到的效果，這是智性寫作的最高表現。給人意外，是有難度的，而對於軒轅來說就像飛流直下三千尺，想像力永不枯竭。《大地的屏保》，當然是一個打比方，由農人耕種的土地想到屏保，這之間的跨度和帶來的閱讀感受都是令人驚訝和愉快的。然後立即轉入歷史性敘事，而在細節上又不離開手機屏保這一現代意象，「咔嚓」「一划」「碎屏」等，從聲音、動作、狀態上，描述出具有現代生活的質感，最後出人意料劃出「兵荒馬亂」。立足當今，考古似的發現過去，這種玩悠悠球一般的技法令人稱絕。本詩是一首傑作，正如伊沙所言，它境界高。
瑞簫評：這首詩有著很強的時空感。時間上，此詩將漫長的農耕文明濃縮為一個車窗外平靜的畫面，仿佛亙古不變，但是輕輕一划拉，就露出了真相。進入這首詩，如同從三維跳進四維空間，從地上到被遮蔽的地下，從幾千年的文明史到不文明史，一下子穿透中國歷史的血肉內臟！這也是本詩的立意高明之處。用最儉省的篇幅表達波瀾壯闊的歷史，在《成吉思汗的部隊沒有糧草官》那首做到了，六句詩就寫出了半本水滸，是《三個沒想到》，一首短詩窮盡了中國歷史，是這一首《大地的屏保》。看來，軒轅的本事不僅在於拆卸，還在於減負！
韓敬源評：高產詩人軒轅軾軻一旦逮住靈感降臨的時刻就會出一流佳作，這其中包含著神秘的經驗。事實的詩意要詩人神奇的詩思來打通和呈現，跳躍穿插間，車窗內外兩個世界，耕種的大地與屏保是神來之思的貼切，有人躲在電腦後通靈，兵荒馬亂用得神。這種跳躍神思相當高級，一流佳作。
龐華評：本詩再次證明了軒轅軾軻的語言天賦以及他駕馭語言及物詩寫的非凡能力，充分展現了他善於打通事物之間甬道——恰到好處的詩歌想像力——惟其恰到好處，才能透過其詩喚醒讀者的想像和聯想。本詩呈現從「農村」到「現當代」的跨度，以畫面感極為簡約地表現了「歷史」過程，尤其通過「碎屏」這個對我們來說很日常的現象直指了一種「歷史根由」。真是寫得縱橫開闔，大手筆也。
成吉思汗的部隊沒有糧草官
每個人都要
自備乾糧
牛肉乾
羊肉乾
奶酪幹
壓縮餅乾
只有馬是溼的
它只有不停奔跑
才能避免
倒下後被製成
馬肉乾
2016-6-9
伊沙評：本詩為長安詩歌節第238場——鄂爾多斯專場冠軍作品。由長安詩歌節首創並推廣的設立現場競賽獎的嚴肅遊戲正受到詩人們的歡迎，雖說不算多大的獎，但實力詩人都有好勝心，誰願意當著同行的面輸給別人呢？不輸的最好方式就是贏，當場拿出好詩來就可能贏。軒轅軾軻此戰表現如有神助，他不缺機靈，不缺寫作能力，但有時候常常用大炮打蚊子或者打空氣。狀態好時，便如本詩，一個槓桿，撬動了草原、戰爭和歷史。
徐江評：在漢民族漫長的繁衍史裡，不乏被異族徵服和奴役的歲月。成吉思汗大約屬於位居第一的徵服者，而且可能還是最受被徵服者後人愛戴的兩個君主之一（另一個是清朝的康熙）。而在今天，成吉思汗更是沉澱為草原帝國的歷史符號，十足的散發著歷史血腥氣息的龐然大物。而在詩人軒轅軾軻的作品裡，恰有一路是喜歡通過以諧謔消解龐然大物，提煉出嶄新的、富於現代感的詩意的。本詩當為其中翹楚。沒有譴責、沒有膜拜，只有面對歲月洪荒淡淡的俏皮，靈動卻堅硬。
朱劍評：《成吉思汗的部隊沒有糧草官》，一首神作！軒轅的寫作有一點非常可貴，他總是有一種「玩」的心態，無論歷史還是現實，他一定會找到一個有意思的而不是有意義的點才會去寫，我在這首詩裡就看到了這種屬於詩的「詩維」。軒轅詩還有重要的一點，就是語言有很強的生發生殖能力，這首依然是，從各種肉乾到「只有馬是溼的」，這種承接轉換真意外真讓人嘆服，但這首詩的好不僅僅只是體現在語言層面，而是語言與事實的高度契合。
康螞評：中國內蒙古境內姓「奇」的家族，是成吉思汗直系後人。我母親姓奇，我也算是成吉思汗的後人，對這首詩有一種特殊的感覺。
本詩是一首容易讓人記住的現代詩，選取的角度很獨特，從軍糧入手，背後所傳達的是人類對殘酷戰爭的反省，有趣味，有戲謔，也有悲憫。這樣寫成吉思汗的詩並不多見，可以算作這類詩的一個範本。
本詩好在有一個抓人的標題，好在詩中獨有的蒙古民族的元素，好在跳出了世俗的「天蒼蒼野茫茫，風水草底現牛羊」的常態印象，好在規避了那種長調式的遊牧民族的抒情，產生一種陌生化的閱讀效果。
那些被擰乾水分的食物，最終換來的是一場一場戰爭的勝利，但這沒有什麼值得歌頌的。戰爭就是以命換命，人的命，動物的命，都包括在內。用皮鞭驅趕著一群移動的糧庫，是一種發明，也是一種缺乏慈悲的殺戮。現代詩有推動人類文明化進程的責任，自覺地遠離愚昧、庸俗、仇恨，或者說要保持一份清醒的認識。
趙立宏評：主持人說本詩：「一個槓桿，撬動了草原、戰爭和歷史。」這就是詩歌進入歷史、現實和生活的方式。軒轅的很多詩歌是智性的，有自己獨有的建構方式，在文本內部語言上有互文性和張力，外部與日常、現實、文化和歷史都有很強的關聯性，讀起來讓人愉悅和快樂。
韓敬源評：軒轅軾軻是我初入詩江湖就認識的詩人，「詩江湖」的狂飆突進為現代詩進一步的發展奠定了基礎，哪怕那個時代觀念理念跌出。本詩寫出了草原大漠那個震撼世界帝國的魂，高級，因為他幾乎是全人類的：為了避免倒下後被製成木乃伊，我們只有不停的奔跑。
岡居木評：軒轅的詩縱橫捭闔，詩意開闊，讀來暢快。顯示了其相當的功力和文化修養。很喜歡這首詩，本詩體現了詩人一流的壓縮技術。一句「成吉思汗的部隊」將本詩放置在了天地古今這個多維立體坐標背景，對應「糧草官」開始將「牛肉、羊肉、奶酪、餅乾」壓縮打包成「乾糧」，濃縮的詩意，被他藏在馬裡的一滴「溼」激活，能量瞬間膨脹，一幅馳騁疆域、徵程萬裡的動感影像，在你腦中解壓播放。成吉思汗也不會想到，那「不停奔跑」的「避免倒下後被製成馬肉乾」的馬，早已被詩人圖謀壓縮成穿越幾百年而來的一首優秀「詩」糧。
收藏家
我幹的最得意的
一件事是
藏起了一個大海
直到海洋局的人
在門外瘋狂地敲門
我還吹著口哨
吹著海風
在壁櫥旁
用剪刀剪掉
多餘的浪花
2010-2-28
沈浩波評：軒轅軾軻，下筆千言，一天能寫100首的狂人。殊以恣肆的語言才華和想像力著稱。但他最好的詩歌，往往是不恣肆、不煽動、不用力的。《收藏家》，一首想像力精絕的小詩。想像力是這首詩的1，其中包孕的幽默感使這首詩有了2，戛然而止，是這首詩的3，3生萬物，OK，一首好詩。
于堅評：軒轅軾軻的詩具有一種「水滸傳」式的氣勢，肆意汪洋，生猛鮮活的日常用語，想像力大膽而奇詭。他寫得最好的時候，在具象和抽象之間張弛有度，釋放出有質地的空間感。比如《收藏家》。此詩在當代詩歌堪稱傑作，是當代詩歌中少數靠得住、耐讀的作品之一。意象奇詭而令人信服，很難闡釋，但不是謎語，已經物化，就像宇宙中本來存在著的語詞的一次瞬間被靈性召喚，集合，凝固，齊物，出神。其超越時間的品質顯而易見。
李少君評：大膽獨特的詩歌，趣味橫生，這需要細膩、敏銳和機智，更要有大的豐富的想像力，還要有足夠的形象和形式感。
張立群評：想像力的廣度決定了軒轅軾軻詩歌的主題指向，而想像的深度則指向了軒轅軾軻詩歌的修辭手段和駕馭方式，二者共同支撐起軒轅軾軻詩歌的想像世界，並使他在「瘋狂想像」之餘樂不可支，直至產生創作短詩《收藏家》時靈魂出竅的體驗。
程繼龍評：《收藏家》這首精絕的小詩刻畫了一個負隅抵抗現實不公的「飢餓藝術家」，他提醒人們有一個更好的世界值得去守護，它對照出現實世界的惡。
李犁評：這首《收藏家》我把它看作是詩人想像力登峰造極之作。讀它思維有被掐了一下感覺，早就忘記它的寓意和暗示，驚震於作者將心智「玩出」了邊界，這是對人的智力極限的挑戰並拓寬。其中以實寫虛，以真寫莫須有，讓人感到大模大樣，可視可感，讓詩歌有了童話神話的色彩。我還喜歡詩中悠閒的味道，即使火上房了，槍頂額頭，「我」依然吹著口哨，把多餘的浪花剪完，任何事也不能破壞我的好心情。我把這看作這首詩的氣質，也透露出詩人生活中的氣質：機智幽默，除了寫詩，其他都滿不在乎的神態。這是不是這首詩的人生要義呢？這也考驗著讀者的想像力和感受力，仁者見仁智者見智吧！
邵風華評：一首真正的好詩，是那種讓人無話可說的詩。你無話可說，甚至矯舌不下。你像被閃電擊中，但你的心砰然作響！這樣的詩當然非常之少，而軒轅軾軻的這首《收藏家》就是這樣的一首詩。在他的作品面前，你不得不承認：詩人是通靈的，好的詩歌承天運而生。
李曉水評：讀軒轅軾軻的這首詩，我想到的竟然不是別的，而是教育。我們的學校教了學生很多知識，百度一下，他們的腦子可能都成題庫了。但是有一件最重要的事沒有教，那就是想像，像幼時一樣，躺在竹床上數星星，仰望無窮的天際。因為想像，才能帶給你智慧，帶來創造的快樂。知識不能帶來這些。軒轅軾軻的這首詩讓我忽然有拔雲見霧的感覺。真的，很久都沒有讀到過類似美妙想像力的詩了。這首詩，最打動我的，也就是它的想像。它可能沒有任何意義，沒有目的，沒有方向。它就是一首充滿想像力的詩。
南人評：讀軒轅軾軻的詩，我總是會想到收割機，七裡咔嚓，全部拿下，碾壓態勢銳不可當，因為這廝也在山東，他的詩應該和藍翔一樣出名，姑且把他這架四輪車喚作「藍翔收割機」！這十首中，最喜歡《收藏家》，經典！
西厙評：或許，詩人根本不在乎說出了什麼，他可能只滿足於「說」本身的快感——用一種簡潔的、明白無誤的口語說出一個幻覺，一個只在語言中才能呈現的電影鏡頭，一種精神狀態的戲劇性演繹，並且不無得意、狡黠和促狹。至於詩裡面有沒有人們通常期待的微言大義，這不是詩人關心的事，他完成了自己該做的，餘下事宜，悉聽尊便。
其實，要指出其微言大義也不難，人們大可依據自以為是的感覺和認知放肆置喙，管他詩人要說的究竟是什麼——恐怕他也不在乎人們說的是什麼。詩人（或者「我」）在詩中獲得了一種自在和自由，他「得意」於「藏起了一個大海」，並且睥睨於人們根本拿他沒有辦法——即便是「海洋局的人」又能奈他何？他「吹著口哨/吹著海風」，「在壁櫥旁/用剪刀剪掉/多餘的海風」，完全是一副自在自適、棄紛亂甚至「瘋狂」催逼的外部世界於不顧的精神王者的風範。人們若能在精神上擁有一個大海，那麼，還有什麼現實的逼仄與高壓不能視若罔聞？我們可以假設他最後在肉體上不得不就範於「海洋局的人」，但是他的精神「海洋」呢？在這首詩裡，我們是否讀到了一個當代版的嵇康呢？
李壯評：軒轅軾軻經常能夠寫出一些出人意料的好詩——準確地說，不是寫出，而是拿出、掏出；毫無徵兆地就從口袋裡掏出一把，臉上帶著狡黠的笑，仿佛那是在誰家作客順手抄來的一把瓜子。這首詩也是那種「毫無徵兆」的作品。誰能想像一首詩上來就寫自己「藏起了一個大海」呢？更妙的是門外追來了「海洋局」的人：不是警察、也不是鄰居，這真是詩人才有的幽默想像力。結尾幾句寫得不僅生動，還充滿了表情，讓我們讀來忍俊不禁。值得注意的是「壁櫥旁」這個空間定位。如果沒有這個細節，本詩也是好詩，但完全是想像的、飛升的；有了這個細節，這想像奇絕的一幕忽然被拉回到地面、拉回到日常生活的邏輯與習慣之中，於是不僅驚奇、不僅幽默，還變得親切起來。
也果評：一首詩的好壞不在長短。軒轅擅寫長詩，恣意汪洋，排山倒海。語言成為他的殺手鐧。這個天生就該成為詩人的人，應該知道自己被記下的還有那些意味深長的短詩。被讀者記住，傳誦，謂之流傳。2010年是軒轅重返詩壇的紀元。他橫刀立馬，以補償的態度噴薄，對於詩歌的熱愛不再停歇。這一場火山般的表達流露的是詩人熾熱的情懷。於是，一些好詩就跟說好了似的結伴而來。不假思索，或者稍加思索。詩就來了。收藏家不是收藏夾。收藏夾裡有詩。收藏家藏起了一個大海。與他人從日常生活中尋覓詩句不同，軒轅的詩歌建立在峭拔的想像力之上，有超現實的魔幻性。這也讓他決定在詩裡自由馳騁了，有些「任性」。2016年6月的草原之行，留下了《成吉思汗的部隊沒有糧草官》。像這樣的人就做收藏家吧。藏起了一個大海，海裡的寶藏也成他的了。
瓦刀評：看完這首詩，我想問：詩人的想像力到底有多豐富？想像是否有邊界？不管有無邊界，我要對軒轅兄說的是：想像到此為止。
你見過大海
閒聊時
韓東突然想到
一個新劇本的道具
便問沈浩波
裝30萬需要多大的箱子
沈浩波用手
比量了一下體積
韓東笑道
「你見過大錢」
2017-12-3
伊沙推薦語：新年改變舊習，但我也未刻意，三首富有新意的靈動之作開篇，這才發現它們全出自80後之手。現在我推薦一首存在之作，發現它出自更成熟的70後。行之詩之最高境界，正在於寫出人之存在，四車詩人做到了，他此次訪俄之詩總體表現相當出色，可給採風級別的那些詩人做教材。
徐江評：表面上看，本詩的亮色在捕捉詩人們瞬間的鮮活言行。其實更核心的地方在於——軒轅軾軻的詩筆寫出了生活的質感。讀者們甚至不需要了解詩中幾個人物的具體身份，全詩照樣是成立的。
朱劍評：軒轅軾軻愛在詩裡用典，走的是很智性的路子，本詩依舊是，涉及的是當代口語詩歌，但同時它又是一個現場，這麼一來，確實妙不可言，渾然天成。
圖雅評：本詩寫得真實可感，沒有軒轅軾軻擅長的奇崛想像的參與，這是憑藉日常敏於日常得到的好詩。有人可能覺得詩中出現了兩個著名詩人給本詩增加了分量，其實這個並不重要，換個張三和李四也照樣成立。我看到的是一對機巧的對話，「你見過大錢」和「你見過大海」，它們形式上對等，而內涵上一個務實一個務虛，正像事物的兩面，有形而上有形而下，使得本詩不露痕跡地表現出瞬間的豐富性。這是高級對話，如果標題上的一句被沈浩波點出的話。也許沈浩波並沒有說，它就像畫外音補充出來，而且是韓東一首詩的題目，這樣就更有意味了。好詩是值得一再玩味的，它的所指和能指遠未我所能盡。再值得一提的是韓東問的話並非閒話，他是因為新寫劇本中的道具才提到30萬的體積，這是我們在寫作中長說的細節問題，一個好的作家，他必須注重細節的真實性，必須向生活要東西，不能矇混過關。祝賀四輪馬車！
趙立宏評：詩題與詩中詩人，也是剛剛斬獲長安詩歌節第八屆現代詩成就大獎的韓東，一首眾所周知的現代詩經典詩作《你見過大海》同題。兩個文本互文性意義差明顯，相距三十多年，三十餘年，經濟社會飛速發展變化，而一代又一代詩人的身份和價值觀也在不斷發生顛覆性的重構和改變，本詩現場之景之境就是生動的展現。
瑞簫評：寫現場當然是當代口語詩人的拿手好戲，但詩並非紀錄片，即使能忠實錄下這時代紛繁複雜的人和事，也只是努力截流了碎片生活。好詩應有弦外之音，言外之意，該有餘音嫋嫋的震顫……《你見過大海》就是這樣一首…此詩乍讀起來簡直有點像禪宗的公案：高手對談，言語寥寥，手勢比划過招時，還有一位在側——一句你見過大海！仿若滄海一笑，鏡頭一下子就從眼前此情此景跳蕩切換到無窮大的時空裡去了。自由出入，能從現實語境裡極速轉身跳進超現實夢境是鬼馬精靈的詩人軒轅一貫愛玩的把戲，這次面對大錢和大海，他也毫不客氣地狠玩了一把！詩題即詩眼也是一個巧妙的隱喻，一下子拉出了作品的縱深感，完成了虛實雜沓的一閃念。
韓敬源評：寫出當代詩人朋友間日常生活的質感，心念詩歌、劇本的日常，詩意化的生活，而軒轅軾軻也心念韓東的名詩，往來無白丁，多好！另一層天然自然的幽默趣味，詩人90%都是窮人（寒士）的事實但「詩歌讓我們成了更好的人」，健康而風趣，本詩有現代詩人的雅趣。順祝四車詩人生日快樂！
溫永琪評：四駕車軒轅軾軻的《你見過大海》，其中的沈浩波的比劃這個細節寫得妙極了！不是別人問，是詩人、小說家韓東；不是別人答，是詩人、商人沈浩波！哈哈。
黑桃7評：為我們提供了一個開放性的言說空間，無論從語言的能指的緯度，還是藝術的完成度，都是一首有擔當的文不加點的經典文本——頗有當代世說新語的風骨！
馬文杰評：詩之劇本的哲學意義，來自於一場對話，他者的一個問題，對答者沒有給出答案，而是來自於一種空間的描述，而這個空間也是不確定的，因為讀者的不在場，就加大了詩意的想像。而提問者有沒有給出問題的答案呢？這個答案也是不確定的。這首短詩有著存在和悖論，把讀者帶入了一種永無休止的循環中。讀這個文本，你要體會人物、場景、劇情和跳躍性，劇本結束了，詩思還遠沒有停止，很容易讓人想起另一個偉大的作家貝克特。
一句話點評：
侯馬：韓東浩波，惟妙惟肖！
韓東：四車詩人！
西毒何殤：堪稱口語詩現場寫作教程。
李勳陽：這首詩太真了！
蔣濤：大海之詩！
左右：寫得好。有意思，尤其是和韓東名作聯繫在一起。
你見過大海
韓東
你見過大海
你想像過
大海
你想像過大海
然後見到它
就是這樣
你見過了大海
並想像過它
可你不是
一個水手
就是這樣
你想像過大海
你見過大海
也許你還喜歡大海
頂多是這樣
你見過大海
你也想像過大海
你不情願
讓海水給淹死
就是這樣
人人都這樣
書壇憾事
嶽飛抄出師表時
越抄越激動
題目是行楷
正文是行書
中段變成行草
寫到臨表涕零時
果然淚如雨下
成了狂草
倘若孔明當年
剎不住筆
多寫幾段
就能成全嶽飛
掙脫懷素
獨創出一種
飛體了
2017-9-17
伊沙推薦語：話說那夜在鄂爾多斯中國先鋒詩會最後一場賽詩會上，由於負責統計工作的王有尾同學數學太差（畢業於荷澤師專中文系），致使軒轅軾軻名落總成績三甲之外，當後者忽然得知自己其實是並列總冠軍時，大喜過望，立馬起身加入帳篷舞狂歡隊伍，咔嚓一聲，一條腿骨折，金冠妙變金拐杖。
徐江點評：軒轅性情可愛，讀伊沙的妙評更見其赤誠難得。此詩以題材可歸為文人詩、新詠史詩，但寫得高級，「文」寫得多了些野氣，「史」增加了活氣，突破同類詩的慣性，帶出先鋒的氣韻。
朱劍點評：軒轅是那種給我一個支點我就能撬起地球的詩人，這點已領教無數次了。也就在剛才，我突然意識到，他還是一個知識極其廣博的傢伙，不是誰都能像他動不動就一套一套的，又加之通人情世故，所以那些知識常在筆下變成鮮活現場。本詩靈動、智性，好玩。
圖雅點評：大家都知道軒轅軾軻詩歌創作量大，他上新詩典的每首詩都質量上乘，而且辨識度極高，後者是才華和天賦缺一不可的結果。他的腦子就是一個圓形的萬花筒，抖一下一個形狀，五彩繽紛。本詩又是機智靈活融歷史、文化、藝術、政治、情懷為一體的想像力奇崛的優秀之作。詩歌的身段集美、集書法、集滿腔的忠義、集隔代相知的男兒淚，為我們展現了嶽飛的大寫形象。詩人故意獨闢蹊徑，把世人皆知的英雄一面擱置起來，讓武將展示其文的一面，讓嶽飛的文武雙全的立體形象呼之欲出。本詩充滿動感，書體不斷升級，情感線不斷上漲，情境有血有肉，每一個環節都是骨肉相連的痛點，沉鬱雄渾，最後說到「飛體」，讓人不禁捧腹，是呀，世有柳體、顏體、歐體，如果嶽飛不死，或許就有飛體。如此的惋惜，其實是對精忠報國的民族英雄的深切祭奠。
韓敬源點評：強大的表現力就是口語詩生命力旺盛的原因之一，其實也就是口語詩內涵的自由精神，事實的詩意的強調也不是讓口語詩去過度的依賴於現實，本詩是口語寫歷史，虛構的事實有趣逼真，有書法之道，有詩歌之道，還不止於此，還有人生之道。「書壇憾事」的命名和逼真的虛構現場中，還有一顆有趣的靈魂。
李勳陽點評：哈哈，不禁讓人想起《裴將軍詩貼》，顏真卿只一開始莊圓楷正，到後面狂放行草，多體雜融，詩人利用諸葛亮和書法卻寫出了嶽飛，真是絕妙。
趙立宏點評：詩和主持人的推薦語讀來皆是妙趣橫生，給人帶來了強烈的悅讀快感，想起了中文就是這樣在詩人的口中純熟起來的。日常生活中到處都是軒轅的寫作資源，本詩「舉重若輕」賦予了內在情感最高的真實性。
高歌點評：本詩讀得相當過癮，收尾讓人怦然心動！整個敘述過程也是一次發明創造！才高N鬥的軒轅兄跳出自己的大才亦可飛躍，此時誰也攔不住！牛！
雪克點評：兩個人物，各種心情，各種書體，被軒轅軾軻有效嫁接、濃縮、又放大。能濃縮又能放大的詩質即功力即難度；而且看來，先鋒詩人也不一定非要依賴當代元素，「飛體」之命名是否成功，與詩歌無關，意識、觀念在詩歌中先鋒了一把，已經是有目共睹。
東森林點評：我覺此詩有點運用了互文，將出師表的內容與嶽飛的情緒巧妙結合，又與不同書體結合，整體貫通，最後想像成立。
沙冒智化點評：這首詩裡有種連接法，那就是詩人他獨有的一種邏輯思維，這不只是一維，可以發展到無限可能的可能，行行都在告訴你一種邏輯，這就是詩人的眼芒在何處思索的答案。
陰間也有愚人節
在這一天
閻王宣布閻王死了
閻王娘娘宣布自己嫁了
判官把生死薄一扔
說可以隨便自選投胎了
牛頭馬面還在黃泉路上
突然對押解的人說你自由了
餓死鬼說簡直撐死我了
吝嗇鬼說想花錢找我
機靈鬼說我糊塗啊
赤發鬼說我頭都白了
吊死鬼說我空降地方了
吸血鬼說我改吸毒了
落水鬼說我在旱地拔蔥呢
落單鬼說我在溫柔鄉串門呢
食氣鬼說有霧霾我就不吃氣了
食風鬼說我改成食雅頌了
曠野鬼說我住得真窄啊
疾行鬼說把路都讓給驢友吧
希惡鬼說人之初性本善
病癆鬼說想生病怎麼這麼難
羅剎鬼說海市我轉包了
大頭鬼說我是一隻小小鳥
饞鬼說我就是吃素的
菸鬼說我嚼著木糖醇呢
酒鬼說再喝我就是個孫子
賭鬼說去賭城的機票偶退了
色鬼說看到女鬼我就煩
女鬼說其實我是人妖
牢騷鬼說我已雲淡風輕
坑人鬼說我保證不再挖坑
老鬼說搖籃啊搖籃
小鬼說歲月啊滄桑
只有多嘴鬼一天沒話
你懂的
2015-4-1
伊沙評：歪打正著，正打歪著，軒轅軾軻在語言上的繁殖力超強，甚至在我讀過的中文現代詩人中是最強的。人的某項能力超強，自己就總想利用好它，選軒轅軾軻的詩，我要看他在語言之外都做了什麼，或「事實的詩意」如何，或如何結構成詩，或詩的「格」怎樣——這三點，本詩兼而有之。
徐江評：對於富於言說激情的作者而言，最難做的事就是把詩寫巧；對信息量密集的詩而言，最難做到的是讓信息量擺脫言說的功利目的。軒轅在這首詩裡，把這兩層都做到了，而且似有意似無意，自有一種灑脫。堪稱他迄今的最佳作品。
沈浩波評：這首《陰間也有愚人節》。排比句中的每一句都充滿化腐朽為神奇的想像力、幽默感和生活感（人間煙火氣），排比句也就不是問題了。而且這首詩的起念就是充滿幽默感和創意感的，有了創意，也就有了新意。確實還是鋪排而來，撲面而來，一點節奏的變化都沒有，一句緊似一句，中間全無空隙。但有什麼關係呢？裡面有各種妙趣橫生，裡面有各種生動風流，裡面有各種令我們覺得親切的生活塵土。而且雖然自嗨不已，但結尾收得真好。
霍俊明評：我同意沈浩波對軒轅軾軻的評價——他本質上是一個「語言詩人」。軒轅是一個特別能「說」的詩人，是一個在諧音、轉義、博喻和嫁接的語言上最喜歡用復沓鋪排的句法家。尤其是《陰間也有愚人節》《減少》《我們挖》《折返跑》《勺子除了吃飯還能做什麼》等這樣的具有「極端化」效果的詩。軒轅習慣於由一個核心點不斷向外輻射又反覆收攏。就像是一個市井說書人，桌子、椅子、驚堂木、扇子和一碗茶水等傢伙停放之後立刻開說。甚至在詩歌文本中這個「說話者」有點話嘮，還不是一般的話嘮——他似乎是一個對自身、人世和這個時代明曉了一切的全知全能的說話者——狂歡、喧鬧、雜耍、反諷、嚴肅、譏誚、消解、自我戲劇化、歷史演義、現實鬧劇……一下子都來個齊全——有些亂點鴛鴦譜的不講道理、有些魔術師一樣的無中生有。他可以比任何人都油滑、不屑，也可以比任何人都正統、嚴峻。翻江倒海一鍋粥是他，鐵打不動高冷孤傲也是他。可以摔盆子摔碗打破給你看，也可以用刺蝟的一身刺提醒你。
朱建業評：軒轅軾軻的名字就像一個武林高手，他的詩歌可以說在當代詩壇獨樹一幟。我把他比喻成詩壇中的「周伯通」或詩壇中的「周星馳」一點都不為過，詩風另闢蹊徑，信手拈來，揮灑自如，組合語言的能力堪稱一絕，尤其把看似不相關的事物和詞句雜亂無章地糅合在一起，又重新梳理成一句句內在關聯度很強的詩句，即使前後矛盾的詞句在他高絕的「左右互搏」術中也能升華成自然而然的佳句，嬉笑怒罵皆成文，信口開河儘是詩，甚至胡言亂語也可以成精品。一如這首《陰間也有愚人節》，人間的愚人節到了陰間會怎麼樣？掌管生死的閻王會死嗎？閻王娘娘、判官、各色牛鬼蛇神紛紛粉墨登場，看似荒謬的表演折射出人間的辛酸和悲喜。在喧囂的場景中，營造出一種嘀笑皆非的情境，淋漓盡致地呈現各色人等的不堪與自嘲。陰間也是陽間的映射，鬼怎麼會說人話？「只有多嘴鬼一天沒話，你懂的」，反話正說，令人拍案而起！讀軒轅的詩一點都不覺辛苦，有點象欣賞一場有意思的「脫口秀」，時不時會心一笑。但讀完之餘，卻能感受到一種幽默中的辛辣，一種笑中帶淚的酸楚和一種浮華世像背後的深深的無奈，這也是一種後現代風格的絕妙呈現吧，解構一切，嘲諷一切，我們卻能深切讀到詩人背後那沉鬱而悲天憫人的情懷。
減少
擼串時我減少了羊
可草原一點沒有覺察
衝澡時我減少了水
可大海一點沒有覺察
書寫時我減少了樹
可森林一點沒有覺察
喝茶時我減少了普洱
可雲南一點沒有覺察
走路時我磨損了路
可我不是掀翻它的最後一輛貨車
騎馬時我壓迫了馬
可我不是壓倒它的最後一根稻草
我切菜使青菜在減少
可更多菜農湧上了街頭
我喝酒使泡沫在減少
可更多酒嗝湧上了喉嚨
我用太陽能掠奪過陽光
可太陽的金幣一點沒有減少
我用刮雨器掃射過暴雨
可烏雲的營房依然兵強馬壯
地球減少成地球村
可村裡的人還老死不相往來
白日減少成白日夢
可夢裡的人還鬧得雞犬不寧
人的壽命在減少
可投胎的機率在增加
人的歡樂在減少
可哀樂的音量在調大
當人被火焰一把攥成骨灰
正在鑽井湧出的原油
一點沒有覺察
2015-8-7
沈浩波評：軒轅軾軻的詩，一旦寫好了，就是一種神鬼難擋，神鬼莫測，神出鬼沒的好。比如這首《減少》，精彩極了。是的，是精彩。什麼樣的詩可以用精彩這個詞來形容？什麼樣的詩是精彩的詩？軒轅軾軻的好詩就是精彩的詩。軒轅軾軻最好的詩，是句句都精彩，句句都奇特而又自然，比如這首《減少》。軒轅軾軻有完全獨特的語言思維，或者說，他的語言想像力中有思維的奇特樂趣。這首《減少》之好，又不止於此，仔細讀他裡面的每一句，其語言想像力都是能落地的，有根的，有世界觀的，都能指向生活、人間、人生，乃至人性。這就有點兒厲害了。
臧棣評：軒轅軾軻的詩，近些年來一直令人矚目。他的詩節奏豐沛，詞句飽滿，完全和人們對漢語和詩歌之間的傳統認知唱反調。比如，古人講，詩貴含蓄。並且將這含蓄髮展成一套細密的審美規訓。含蓄的審美，意在規訓生命和自然之間的心靈態度。但從支撐的角度講，它又很依賴文化的封閉性。而軒轅軾軻的詩，則立足一種語言的開放性。它的基調是詩性的陶醉，與無畏的吟詠。軒轅軾軻的詩，大多都很適合朗誦；這或許意味著，一種新的詩歌類型終於找到了適合它的詩人：他的詩，基本上都是從私密的個人空間拋向開放的閱讀場域。注重聲音的廣場效應，有時會淹沒詩人的個性，但是，在軒轅軾軻的詩中，詩的聲音卻體現為一種積極的洞察，詩人將他的生存感受和他對時代的社會情緒的敏銳的捕捉有機地焊合在了一起。換句話說，詩的聲音有力地推進了詩的意義的生成。《減少》這首詩的主題，並不複雜。在我們的生存中，生活對人的磨損幾乎無處不在，並且令人日趨麻木。以至於我們在在生存的艱難中喪失了對它們的洞察。所以，改變的可能，首先就是要揭示這些磨損我們生命的東西在我們身上造成的麻木。
朵漁評：每次讀軒轅的詩，我總是想起小時候鄉下的說書人。有足夠接地氣的智慧，足夠饕餮的言說欲，以及包裹在稗官野史裡的異質性的語言遊戲。這樣一個對詩歌實施瘋狂踐踏的詩人是快活的嗎？想想杜甫，沉鬱中也許有一絲快樂吧。哥們兒，喝吧。
嚴力評：排比真難寫，結尾要擰一下。前面「機關槍」，中間「火箭炮」，後面成「彈弓」了。
李天靖評：此詩的排比且充滿想像力，是軒轅的強項，全詩或可讀如雙行體12節，末節是3行，一變。
太精彩了
太精彩了
實在是太精彩了
我坐在地球這個冷板凳上
看這場超寬銀幕的世界
忍不住率先鼓起掌來
卻沒有人響應
整個宇宙間
也就只有我這兩隻巴掌
像上帝的眼皮
眨巴了幾下
2000-7-7
沈浩波評：這是軒轅軾軻在2000年寫的一首短詩。精彩，奇妙，乾淨，有力。「整個宇宙間，也就只有我這兩巴掌，像上帝的眼皮，眨巴了幾下」，既是漂亮的，神彩飛揚的比喻，又寫出了骨髓深處的冷寂。把冷寂寫得這麼熱烈，在熱烈中更呈冷寂，而在這熱烈與冷寂相互對抗所形成的詩歌空間中，更有一種幽默的譏誚感。寫這首詩的軒轅軾軻，既有燦爛的感性，又寫出了骨子裡的智性。在軒轅最好的那些詩中，一個強烈的特點，就是感性與智性的結合；另一個強烈的特點是，在任何情況下，他都是個幽默的詩人。
張清華評：「太精彩了」。在近乎無意義處，生發出關於存在的荒誕而悖謬的體驗。這是一個對世界的荒誕與虛無最精短又最富喜劇色彩的反諷，屬於神來之筆，頓悟之詩，實難言其妙，只能細細體味。
王士強評：軒轅軾軻的詩時有詭奇的想像，呈現出超現實的、魔幻的效果，但同時，這些作品往往又能夠直達世相或事理的真實，耐人尋味，令人拍案稱奇。如他早期的作品《太精彩了》：「太精彩了/實在是太精彩了/我坐在地球這個冷板凳上/看這場超寬銀幕的世界/忍不住率先鼓起掌來/卻沒有人響應//整個宇宙間/也就只有我這兩隻巴掌/像上帝的眼皮/眨巴了幾下」，這樣一首極其簡單的詩，卻包含了對自我的處境、對個體與世界之關係的詩意呈現，有著無數種的讀解可能，如此新異的想像簡直是匪夷所思而又妙不可言。
張立群評：按照年代史的順序，我們可以將「孤獨的體驗」作為進入軒轅軾軻詩歌的邏輯起點。閱讀軒轅軾軻早期的詩，可以感受到生命的孤獨及其獨特的表達方式。那裡既有一個人的故事，也有一個人的喝彩，還有一個人的戰爭和一個人的思考……也許，在每次書寫孤獨時，外部世界環境會有所不同，但軒轅軾軻關注的只是「自我的世界」。在《太精彩了》中，他曾以旁若無人的形式寫出了精彩的發現以及發現時的孤單：「太精彩了/實在是太精彩了/我坐在地球這個冷板凳上/看這場超寬銀幕的世界/忍不住率先鼓起掌來/卻沒有人響應//整個宇宙間/也就只有我這兩隻巴掌/像上帝的眼皮/眨巴了幾下」。因為地球這個冷板凳空間過於廣闊，所以，軒轅軾軻的曲高和寡就有了別樣的滋味。將孤獨的場景無限放大之後，詩人在無限提升自己的過程中也提升了無人呼應時的冷清。無人理解與無人喝彩有時並不是一件壞事，相反地，此情此景會在無形中強化自我意識，直至將孤獨轉化為具有啟示意義的財富。
程繼龍評：當代詩歌與科學、哲學不同，然而它汲取它們的某些長處，像艾略特所說的那樣，生成一種具有智性因素的感性來投入世界，用一種變化了的情感來把握現實。軒轅軾軻也是這樣，從「詞-物」聯結系統中延伸出來的無邊的物的一維——現實世界在他的詩中依然有著忠實的表現，有時是用細節直呈其事，有時是光影的多角折射，「我坐在地球這個冷板凳上/看這場超寬銀幕的世界」（《太精彩了》）就代表了一種熱中有冷的認知態度。
馬知遙評：山東詩人軒轅軾軻從事著一項和詩意全無的職業，但他的詩裡寫滿了對日常生活的調侃、戲謔，他的視角如此獨特，把整個世界整個地球有時候是把宇宙當成自己的一個玩具，或者一個小小的村落，他是其中的主人，做了整個節目的主角。這種大的眼光本屬於天真的孩童，兒童的想像力才如此不拘一格而超凡脫俗，但他獲得了這樣的天賦並一直在發揮。
所以有些好詩以境界取勝，有的以情感的濃度取勝，而他的詩歌是以巧思取勝。你不用去找思想的深度，你會被他想像的力度震驚，詩意由此傳達。詩歌生發的多元性也得到了切實的表達。
李天靖評：《太精彩了》形象生動地寫詩人冷眼看這個世界——用宇宙的大視野，用冷抒情來表達內心的孤寂，十分大氣。
左秦評：軒轅軾軻的語言繁殖術讓我神魂顛倒，說軒轅軾軻是最出色的語言天才，無可厚非。軒轅軾軻的詩作語言非常靈動，有點像嘮嗑，沒有姿態，有點像自言自語，粗茶淡飯式的語言中卻表達著一種難忍的孤獨。他的短詩像《太精彩了》非常精巧克制，起句非常平白，就是隔空一句讚嘆，口語氣息撲面就來了。這首詩整體都非常精彩，但很明顯，第二段還要更強，第二段充分展示了軒轅軾軻的想像力。「整個宇宙間/也就只有我這兩隻巴掌/像上帝的眼皮/眨巴了幾下」，巴掌來自於前面的鼓掌，這裡把詩場從地球提升到了宇宙。這裡把兩個巴掌比喻成眼皮，是驚人的想像力。這裡忽然出現的「上帝」，可知，這孤獨是上帝之孤獨，上帝看到的寬銀幕的世界，其實就是我們的世界。創造我們的上帝都是孤獨的，更何況我們呢。
夜半忽起
一定有一些親人
在歲月中死去
一定有一些友人
在人生中消失
我的左右羽翼
在不停地掉毛
如飄落的雪
在冬夜的院落
我抱緊的鷹的軀體
露出了雞皮疙瘩
2010-2-10
沈浩波評：本是一首抒懷詩，寫這類題材的詩，最能考驗詩人的心智與能力。一不小心，便會落入陳腐抒情的套路。但是軒轅寫出了強烈的新意，「我的左右羽翼，也在不停地掉毛」，這一句的感覺多好啊。當軒轅軾軻是個好詩人的時候，他的感覺往往能成為制勝法寶。而「我抱緊鷹的軀體，露出了雞皮疙瘩」，更是把感覺寫到了極致。連如此日常的抒情，都被軒轅軾軻寫出了身體感，寫出了質感，以及他常備的幽默感，因此也就把抒情推向了現代感。
祁國評：一首形神兼備，並具有超級爆發力的短詩佳作。
左秦評：《夜半忽起》，共分三個部分。第一部分寫親人友人在歲月和人生中死去、消失，定下基調。第二部分的左右羽翼，對應第一部分的親人友人。親人友人離開了，自己的左右羽翼則掉毛了，不能飛翔。「在不停地掉毛/如飄落的雪」，雪是喻體。由喻體的雪到冬夜的院落，虛實相生，寫得高妙。語言繁殖術是得見縫插針的，繁殖是順勢而下或者向下挖掘，不會斷裂、卡帶。第三部分，鷹的軀體到雞皮疙瘩，鷹與雞同是鳥類，不能在天上翱翔，唯有落在冬夜的院落。雞皮疙瘩是成語，由鷹到雞的引申。軒轅軾軻最喜歡在詞語團裡抽出一根棉線，然後又滾雪球一樣，形成新的詞語團，此乃軒轅軾軻式的組合拳，別人一學就成了軒轅軾軻的複製品：只能說，軒轅軾軻詩歌的基因過於強大、個人特色過於明顯。
體操課
我的第一堂課就是最後一課
因為我不明白人為什麼要做體操
為了說服我，體操教練一甩手
扔出個盤子，盤子碎了
扔出把椅子，椅子摔掉了腿
扔出個同學，他在空中一個後空翻
穩穩地落到墊子上
你看，只有人才是最適合做體操的
我仍然不懂，託著腮坐在角落裡
看他們壓腿，展臂，翻來滾去
教練向我走來，露出詭異的笑
一拍我肩膀說，坐著旁觀也是一種體操
我一愣，站起來，當著全體人員的面
助跑後翻出一連串的筋鬥雲，上了西天
2010-5-9
沈浩波評：軒轅軾軻則用一種即興色彩濃烈的，帶有很大語言表演性質的形式主義書寫令詩壇側目，但其表面的形式主義卻又擋不住內在的強烈生命意志，因此軒轅軾軻依然屬於那種生命意志強烈的精神性詩人。軒轅軾軻創造了一種奇特的詩歌景觀，他的詩歌核心建立在兩種超強的能力上，一是超強的狂歡式的語言繁殖能力，這令他的詩歌往往像一輛失控的火車，二是奇崛的超現實主義想像力，他這一部分的詩歌則更像一架精緻的飛行器，他是新世紀中國當代詩歌中特點最鮮明的詩人之一。
我不知道軒轅軾軻為什麼要寫《體操課》這首詩，沒有邏輯。在這首詩的過程中，永遠也猜不到它會往哪個方向拐彎和行進。不知從何而來，不知往哪裡而去，不知它將如何拐彎和變化。整首詩仿佛是無中生有。羚羊掛角，無跡可尋。沒有道理，自得風流。憑空地製造出了一種奇妙的閱讀體驗。這是一首迷人的詩，奇幻但並不乖張，語言繁殖力極強但又絕不拖泥帶水，想像力豐富而又跳脫不羈。軒轅軾軻有著成為頂級的詩人的兩把利器：毫無寫作功利感的想像力和天生的幽默感，這首詩除了軒轅軾軻一貫的想像力和幽默感，還體現了他又一根本特點：超強的語言繁殖力。軒轅的語言是能自我繁殖，自我生長的。他的很多詩歌，是靠語言長出語言，語言像推土機，語言像機關槍，語言像會彈跳的袋鼠。從某種意義上講，軒轅軾軻在本質上其實是個語言詩人。他有一套自己的語言邏輯，語言思維模式，他仿佛就是靠語言和在語言中生長出的想像力而寫作的。但到底是他的語言繁殖力順便繁殖出了他的想像力，還是他的想像力衍生出了他的語言繁殖力呢？這是一個問題。
辛泊平評：這就是生活，你必須進入某個圈子，擁有某個圈子共性的表情和意識，才能獲得進入塵世安全體系的門票，才能左右逢源，否則就會被體操，被離心，拋向未知的西天世界，然而，這需要以喪失個性為代價。詩人當然反對這種傷害，他堅決捍衛自己的個性和感受，寧為玉碎不為瓦全，所以，他主動逃離了那種荒誕的課堂，像那個天不怕地不怕的孫猴子一樣，一個筋鬥雲，便飛向了自我，飛向了未知，也飛向了無限的可能。詩人把這個驚人的發現，化作一把語言的利劍，鋒利無比，讓那些虛偽的謊言紛紛落下，然後真相凸現。當然，軒轅軾軻不是先知，他只是一個玩心不已的詩人。他以語言的排列組合為遊戲，演繹出辭典以外的詞語八卦，其中並非虛幻，而是藏著他的眼淚，藏著他的悲憤，藏著他嶙峋的骨頭，藏著他叩問的靈魂。那些我們看似震驚的鋒芒，其實不過是生命的常識。只不過，這些常識已經被刻意改寫，已經被塗抹的面目全非。在集體無意識的墮落中，常識已成禁忌，謊言已成真理。
空氣中該瀰漫什麼氣息
手持電鋸的園林工
站在起重機上
不斷砍斫
下面躺著一堆
已被肢解的樹幹
路過硯池街時
我聞到一股
青草的氣息
仿佛置身森林
可對於其他
伸長脖子的法桐來說
這是血腥
2017-6-8
沈浩波評：軒轅軾軻正在經歷一場蛻變。這場蛻變將有可能使得軒轅軾軻真正邁入中國當代頂級詩人的行列。「山東王」或者「山東最好的詩人」已經滿足不了他的胃口，他已經看到了自己在頂級詩人中的那把座椅，他需要做的是，用更多的，更紮實的傑作，將那把座椅徹底搶到自己的屁股底下！
在2017年的詩歌創作中，軒轅軾軻日漸擺脫了對口腔快感的依賴，擺脫了對其語言才華的空轉式揮霍。他的才華如同靴子落了地，他重新成了一個在大地上行走的詩人。當軒轅軾軻的語言才華擁有真正的生命心智，他的聰明、幽默和俏皮終於變成了一種具有生命質量的風格和美德，而不僅僅是特點；他的語言敏感才真正變成了一種高級的詩歌敏感。
現在，我們讀到的軒轅軾軻是這樣一種詩人，既能沉靜深厚，又能輕盈跳脫；既有動若脫兔的敏銳心靈，又有結實矯健的詩歌身體；既有日常之生活經驗，又有了人文的重量。其詩歌中既有追問和批判（如《殺人不過頭點地》《五四青年口佔》），又有同情和關切（如《解體之後》《空氣中該瀰漫什麼氣息》《回答》）！《空氣中該瀰漫什麼氣息》，寫得本質極了、敏感極了，而其寫法和語言，竟是如此樸素。多麼慶幸，當軒轅軾軻擁有了樸素。
（磨鐵讀詩會 2017年度中國十佳詩人授獎詞）
普元評：現代城市街頭一景。
人人都會遇到。
我們可憐巴巴的嗅覺很容易想起久違的原野。
其實更可憐的是屠刀下的生命。
這是一個詭異的世界。
它被弄碎了。
就像這一地枝、幹、葉，甚至鳥窩、鳥毛、鳥蛋。
想起波德萊爾，或者更多。
回答
他們沒有孩子
財產都在各自的卡裡
她的書少
兩個紙箱子
就撤出了他的書架
兩個人填協議時
還有說有笑
辦理手續的大姐說
「你倆這麼般配
不可惜嗎」
一滴淚珠
滾出了她眼眶
他抬手給她擦掉
然後一起回答
「不可惜」
2017-9-2
江小魚評：這首詩象一部電影開場的分鏡頭，平靜簡約不露聲色，影像的推拉搖移全齊了，但本質上是一個十足的庸常生活的長鏡頭。前面十三行讓人以為是一部一地雞毛的生活片，最後兩句讓人徒然一驚，仿佛一枚縫扣子的針升格之後，緩緩墜落於大地，良久，爆發出巨大的轟鳴，轟鳴之後是更為巨大的寂靜，寂靜中轉暗場，然後打出電影片名《回答》。
關於以《回答》作為題目的漢語詩歌，全宇宙最著名的當然是北島的那一首，「卑鄙是卑鄙者的通行證，高尚是高尚者的墓志銘……」，這句詩早已和顧城「黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明」以及海子「面朝大海，春暖花開」一樣成為初級文青脫口而出的標配。
北島和軒轅軾軻的《回答》雖然時代語境不同，但有著同樣的絕決！一個是「我不相信！」，一個是「不可惜」，前者是覺醒，後者是覺悟，二者都從生命感受這共同層次上驗證了現代藝術的本質。只不過，前者悲壯冷峻卻有歷史的痕跡可尋，後者雖看似雲淡風輕卻有著不足為外人道的苦澀與悲傷。
但不管結局多麼決絕篤定，「一滴淚珠」卻洩漏了他們曾經有過的美好，就像侯孝賢在他的電影《最好的時光》裡所說的：好的時光是哪一段並無太大意義，因為所有的時光都是被辜負被浪費的，也只有在辜負浪費之後，才能從記憶裡將某一段拎出，拍拍上面沉積的灰塵，感嘆它是最好的時光。
許多年過去，人事已非，世是已昨，不管你們在內心還是依舊對自己說：不可惜，還是也會無聲地說：不，可惜。淚珠和記憶一樣即便擦掉的再乾淨，時光終將在生命最深處凝成永恆的琥珀。
普元評：一對中國男女姻緣聚散的日常圖景。
一切都平靜下來了。包括那滴淚珠。
人間苦難從來沒有開頭，也沒有結尾。
善良的大姐，就像善良的文學，解決不了問題。
五四青年節口佔
都曾經是
熱血青年
只不過有的灑早了
成了地板漆
有的灑晚了
成了腦血栓
2017-5-3
普元評：對五四百年歷史的一次詩性書寫。
曾經滾燙的血已涼。
凝在地板上！
託著人間滔滔不盡的悲、喜、滑稽、鬧劇。
腦門子裡面的血栓也是紅的，刺目！
——它在這首詩裡，其面積，所佔比例很大。
可見，批判、憂憤與焦慮，多麼熾烈！
遲宇宙
在我們的宇宙之外
還有一個慢半拍的遲宇宙
那裡的嬰兒出生的慢
樹木生長的慢
沒有高鐵沒有高速
去鄰居家串門路上要備好乾糧
那裡的馬拉松還不如競走
那裡的競走是原地踏步
那裡的秒針和那裡的陽光一樣
過很久才跳上一格
那裡的窗口沒有排隊的
因為辦事效率慢
索性免籤了所有證件
可以隨便出國但一生也走不到邊境
可以隨便出軌但一生也走不出家庭
那裡的天空沒有霧霾
濃煙還沒爬到煙囪就累死了
那裡的人語速慢
腦筋不會急轉彎
在路上遇見朋友說聲問候
就鑽進路邊的慢餐店
等吃完一出來
才能聽到他的回答
當然最慢的是那裡的元首
他的就職演說一直到快卸任了
還沒有起好草
他要出去親一下民
得親自用喇叭吆喝三天
才能喚來
慢吞吞的隨從
2015-3-16
邰筐評：詩有別才，無關常識。組詩《遲宇宙》不僅是一種不可複製的獨特腔調，還是一場自編自導的語言狂歡。讀這組詩，我們仿佛置身於語言舞臺，可以近距離觀看一個魔術師瞬間生成的萬花筒般的詩意。詩裡有俏皮，有調侃，有解構，有反諷，甚至無釐頭，酣暢淋漓之後卻讓你升騰起一絲莊嚴思考後的傷感。
（2017年第二屆「童星杯」銀雀文學獎授獎詞）
密林中
不讓下車
只能透過窗戶
看密林中的夜色
月光很亮
清晰地看到動物們
走來走去
「這些動物從不覓食
它們只舔舐
自己的傷口」
「結疤後不會餓嗎」
「不會，每隔一段時間
就有飼養員
給它們補一槍」
2017-5-21
周瑟瑟評：軒轅軾軻創作量驚人，可能比我還要多，他是多中精品頻出，此人動如脫兔，詩如閃電，快刀手。
服務區
我是從土星開始起飛的
我只能從土星上起飛
雖然它有點土
但我是在這裡無師自通
我一直想落戶火星
可路途迢迢的讓我絕望
我試了幾次還是跳上了地球
在人間我收藏航模
辦起了養雞場
裝的和人類一樣
參加各種理事會
但是還不夠火
我還是不敢貿然飛向火星
2010-3-19
盧輝評：讀軒轅軾軻的詩，真有點象「詩歌小品」或「詩歌段子」：嘻笑怒罵、憤青雅趣、天南地北、既往當下盡收詩中「雜揉」，特別是他那種玩世卻恭敬，舉重又若輕的筆法，在明裡暗地或闊地幽處都能「網」開一面，收撒自如，這種「勁道」與他的以當下為「針」，以既往為「線」的詩歌理念不無關係。他的很多詩，不是一味的抵達「當下」、攪動「當下」、閃爍「當下」，而是讓當下成為一枚「針」，「串起」既往所有的事象或駁雜的幻念這條「線」。如《服務區》就是很有代表性的一例：「我是從土星開始起飛的/我只能從土星上起飛/雖然它有點土/但我是在這裡無師自通/我一直想落戶火星/可路途迢迢的讓我絕望/我試了幾次還是跳上了地球」。「服務區」本身作為「當下」很具有時代感的標籤，它正是詩人所要的「詩匣子」，詩人自然要挑出「銀針」來串起星球這一條「灰線」，這首詩裡的「灰線」：「從土星開始起飛——一直想落戶火星——還是跳上了地球」別以為只是詩人開了一次「思想的玩笑」，其實是詩人對「在人間我收藏航模/辦起了養雞場/裝的和人類一樣/參加各種理事會」活法的一次「反制」。因而，詩人才會道出「在人間」種種類似於「服務區」世間萬象「不夠火」的一次「反說」,最終發出「我還是不敢貿然飛向火星」的慨嘆，可謂玩世卻恭敬，舉重又若輕！
告訴他們不要來了
告訴他們
還沒有來的
就不要來了
這裡的蘋果
已經分完了
蘋果樹的枝幹和濃蔭
也分完了
樹根也被挖掘出來
分完了
種樹的土壤和水分
也分完了
陽光和空氣也分完了
棲息在枝頭的鳥兒也分完了
這片天空分完以後
邀請你們前來的
我
也被拆得七零八散
統統分完了
2000-6-1
伊沙評：軒轅軾軻是給我寄詩最勤的人，近一年來他把自己寫下的每首詩幾乎都寄給了我。據我所知，他也幾乎是當代詩人中寫詩最多的人。我一直在等待他，在最後的時刻，我不得不說他已達到我所期待的理想狀態並從此步入優秀詩人的行列。（2000年第12期《文友》「世紀詩典」最後一期的推薦語）
彩電前傳
那時沒有彩電
就用一張三色塑料片
貼在黑白電視機上
上面紅中間黃下面藍
如果電視上正播出大海
我們就可以看到
晚霞映照碧海黃沙
如果電視上是特寫鏡頭
我們就看到這張臉
不論是好人的還是特務的
都是三色的
2015-9-13
徐江評：奇巧、鋪排、站在素材的原生態出發點展開詩境，能把這三種特點集於一身的人甚少，軒轅軾軻是算一個。三種特質在詩中的不同比例勾兌，也幻化成無限多樣的風格。像每個具有強烈言說欲的作者一樣，軒轅效果最好的詩，是那些語言上帶了克制的，比如本詩。
還是孫子有眼力
為了躲過大屠殺
我去紋身店
紋上了渾身的彈孔
在刑場上
劊子手們
一撕開我的衣服
看到我幾乎被
打成了篩子
都感到過意不去
只有一個孫子
不管這些
抬手就朝我一槍
撕毀了這麼逼真的
人體彩繪
2010-4-6
唐欣評：想像力、語言成為了他的主角，像一個小夥子在森林裡飛來飛去。我比較欣賞軒轅的作品，他的作品中也有對現代的批評，而他只是順帶就完成了這個過程。
暴力奪取
老鼠奪走了螞蟻的大米
卻被老貓奪走了小命
他拎起貓咪朝牆上摔個半死
見到老婆卻奴顏婢膝
半跪著交出自己的公糧
老婆也有一位強勢的上級
喜歡朝她身上滴蠟燭
每次都差點把她捏成蠟像
雙規後他被別人虐待
飽嘗了電棍和皮鞭
入獄後傷口開始潰爛
一隻嗜血的老鼠
成了壓倒他的最後一根稻草
2012-5-11
師力斌評：由於前此風華推薦的《收藏家》的吸引，又看了軒轅軾軻博客裡的幾十首詩，喜歡之極，越發堅定了我對當下詩歌的信心。他是創作力旺盛的，是一個李白式的詩人，天馬行空，無拘無束，從歷史和政治符號所得到的靈感，源源不斷地刺激著他，看過之後，不得不承認，《收藏家》不過是他詩歌長河中的一朵小浪花而已。近幾天看了嚴力的詩，又看到軒轅的詩，令人興奮，十年出這樣一位詩人就夠了，何況不止一位。這些詩讓人無法不刮目相看中國當下詩歌的成就。那種切入當下與歷史的才能，那種語言上的快感，令人興奮。就比如本詩中「滴蠟燭」，真得是神來之筆，粗野的精緻，狂放的高雅，一種非常有個性和特別的藝術風採，建議諸位去看看他的詩，我們論壇搞個他的專題討論恐怕也不為過。
三個沒想到
沒想到
娘子和那廝動用了真情
沒想到
他們對我動用了砒霜
沒想到
我松弟最後動用了部隊
2009-11-14
商震評：我喜歡軒轅軾軻的詩歌，我是說我喜歡他的抒情方式。他的詩歌，每每把常識摧毀，他把大腦調整到離焦，調整到錯亂。他筆下的事物都是反向的，用事物的反向強化審美意義和增大感情的裂變與力量。我在講詩歌課時，常用他的詩歌做例子，不過，有一次我在講他的《三個沒想到》時，不小心把他原詩的最後一節給背錯了，很是後悔，怕以訛傳訛。後來一回味，竟發現我改得也不錯，只是弱化了政治性。詩歌是從情感出發到情感結束，只要達到足夠的寬度，字裡行間必有不言自明的寓意。
他的原詩：沒想到/娘子和那廝動用了真情//沒想到/他們對我動用了砒霜 //沒想到/我松弟最後動用了部隊
我在課堂上，順口就背成如下的樣子：沒想到/娘子和那廝動用了真情 //沒想到/他們對我動用了砒霜//沒想到/我情願地喝下去成就了一樁風流案
軒轅軾軻是個優秀的詩人，是個人特點非常鮮明的詩人，是讓詩歌產生無限魅惑的詩人，國內如軒轅軾軻者是詩人再多些，則幸甚至哉。
魏新評：認識軒轅軾軻多年，讀了他很多詩，沒想到他一直寫到今天，更沒想到他一直能寫這麼好。認識於愷也好幾年了，看了他不少書法作品，沒想到他真的喜歡詩，更沒想到喜歡真的詩。都在山東，既認識軒轅也認識於愷的人也有不少，沒想到他們倆確實不認識。我把軒轅的詩發給於愷，沒想到他比著寫了一組。我又把於愷的作品發給軒轅，沒想到軒轅非常喜歡。沒想到他們彼此相見恨晚，雖然至今還沒見。
當初看軒轅的詩，沒想到他是小城工商局的公務員；後來看於愷的字，也沒想到他是衛視的導演；他們的作品狂放不羈，才華肆意汪洋，沒想到還都能安居樂業，幾十年如一日。關鍵是，沒想到軒轅的詩和於愷的字能結合的這麼好，讓寫不了詩和字的我越看越過癮，獨過癮不如眾過癮，乾脆整理出這麼一組來，希望能有更多的人像我一樣過癮。你看，這字裡有詩的風骨，詩中有字的風情，實在是：字在詩中遊，詩在字裡活。
這一切，我都沒想到。
劉年評：語言的天才，類似殺人者武松，刀快而狠，出手若能慎重些，可成一代宗師。
彈不彈蕭邦
每次開音樂會
我都猶豫著彈不彈蕭邦
如果不彈
顯得我沒品位
有很多小清新
在網上罵我大騙子
如果彈
就會有人憂傷
哭得一塌糊塗
花手帕花紙傘頓時成了搶手貨
就會有人說我破壞祥和氣氛
要把我從琴房送進牢房
後來我想了一個辦法
只彈半首蕭邦
每當憂傷的人兒剛熱淚盈眶
我就彈起歡快的郎朗
使他們破涕為笑
使那些剛要拔槍的手
從腰間挪上來
拔出了一根牙籤
邊剔牙邊打牙祭
2012-3-10
伊沙評：如果世界上沒有靈感這回事，軒轅軾軻就會成為最好的漢語詩人——我是說在不攜帶靈感的情況下，大家都在桌面上幹寫，他的寫作能力是最強的，或者說用詩體進行言說的能力是最強的。正因如此，他能日寫十首，但這是「如果」，據我所察，他的佳作都是攜帶靈感的，譬如本詩，蕭邦是可以開寫的靈感點，「半首蕭邦」是好詩完成的靈感點，不信靈感者成不了好詩人。
首都的髮型
近百年首都的髮型
一直很新潮
起先留光頭
把白雲擦得鋥亮
後來留大背頭
把烏雲梳在腦後
再後來
把白雲烏雲都染黃了
直接燙沙塵暴
2013-8-13
伊沙評：挺怕見詩人們寫社會公共題材的詩，那往往意味著詩人們大展敗作的時候到了，不料軒轅軾軻的這首詩卻帶給我極大的閱讀快感，太逗了，太好了！
無計可消除研究
罪證無法消除，銷毀它的同時就多了一個罪證
時間無法消除，你能砸碎的只是手錶懷表和座鐘
窗外無法消除，你躲到曠野其實曠野正是上帝的窗外
上帝無法消除，你拆了平地的教堂他會蹲進心靈的窩棚
季節無法消除，你掃平了春秋正好凸顯出來西夏
基因無法消除，後現代的血漿裡透析出來的是盤古
流水無法消除，冰山的水晶宮裡其實暗潮洶湧
陽光的手指會拽出一具接一具呼嘯的大海
浪花無法消除，你揮動起剪刀只會開出更鮮豔的鐵鏽
壁壘無法消除，全部推倒後其實更加厚了這幢大地
地殼無法消除，剝到地幔時其實地幔又成了地殼
鄉音無法消除，唱衰的只是鬢毛和清脆過的聲帶
不論你打官腔耍花腔說英語說鳥語，亮出你的舌苔後
童年的蛐蛐和螞蚱還會從空空蕩蕩的牙齦裡蹦出
白雲無法消除，你把它抹黑它會變成更白亮的驟雨
腳步無法消除，你系上威亞飛在半空身影又成了更大的腳步
樹木無法消除，砍伐殆盡後會林立起更茂盛的災難
往事無法消除，你歸檔到遺忘的場景會在記憶裡恢復
荒原無法消除，只是從艾略特的詩裡平移到人們的胃裡
大快朵頤的只是貧瘠，貧富無法消除，差別也無法消除
階級無法消除，走馬燈般的爭鬥無法消除，上鏡的無法消除
出境的無法消除，引頸就戮的無法消除，人間喜劇無法消除
人間悲劇無法消除，跑龍套的無法消除，下圈套的無法消除
不管哪一套的無法消除，套餐裡的炎涼和血淚無法消除
在地球的大包廂裡，無數睫毛的羽毛筆正在視野上奮筆疾書
2011-12-21
王彥明評：對軒轅軾軻的定位很多，「天才詩人」「下半身代表詩人」「70後代表詩人」等等等等，羅列不盡，也不必去費力地無休止羅列。軒轅軾軻屬於那種純粹靠作品說話的人，在我們的印象裡，他到底留下了多少好詩呢？《需要》《是XX總會XXXX的》《一根牙籤》《太精彩了》《體操課》《趁著》……，依然無法說盡。很長一段時間，他在我們的視線裡消失了（未必不寫了），猜測很多。不過這個時候，他又出現在我們的視野。曾有人懷疑他的狀態，不過他又用作品做出了回答（他總是帶給我們很多驚喜）。軒轅軾軻早年的寫作，就是以一股氣勢支撐，在寫作過程中他可以輕易地完成各種高難度的技巧轉換，由此背負了「天才」的盛名。那個時候，他確實才華橫溢，氣勢如虹。解構、反諷，是他最為嫻熟的刀子，深入地切入到情感的紋理，在此間遊走，很多情感因此被他寫到極致。排比，是他鍾愛的鳥籠，藉此放置了無數金絲雀，迷倒無數喜歡他詩歌的人。《無計可消除研究》顯然延續了他以往的一切優點，全詩解構了宋詞裡的「此情無計可消除」一句，以此來表達一種對現實的無奈之感。李清照當年寫得過於婉約，這個句子在她的手裡，過於個人，也過於纖弱。一經軒轅軾軻「研究」則境界全開，我們生活的世界成了他構建的宏大背景。在這裡，他把「無法消除」的內容紛紛推向其極，讓人產生如瀑布一落千丈般的壓迫感。在一個「消除」後，另一個又起（按下葫蘆浮起瓢）的境遇中，把人的無奈推至絕望。結尾則再次顯現了他強大的想像力，「在地球的大包廂裡，無數睫毛的羽毛筆正在視野上奮筆疾書」。視覺在大小的對比中，凝聚了張力，呈現了「視野」的價值，揭示心態在生活裡的意義。
楊小濱評：「下半身」團體中的軒轅軾軻也許是大陸最富創造力的七零後詩人之一。軒轅軾軻常常通過排比的氣勢與錯位的慣性展開一種喜劇化、狂歡化的解構式語言。
張閎評：軒轅軾軻對詞的相似性關聯感興趣，詞之間的「血緣關係」構成的一個龐大的語詞親屬群，不斷衍生和增殖，但它們的語義卻早已風馬牛不相及。詞的自我生成，一步一步走向歧途，正如事實世界一樣。
姚霏評：他那些殺傷力驚人的「語詞病毒」，具有一瀉千裡的氣勢，既像李白黃河之水那樣恢弘不絕，又有李賀甲光向日一樣的奪目銳利。或可說，不管軒轅軾軻把自己的寫作這個行為看得多麼的輕微散淡，他的作品，都已經成了新世紀中國詩歌一個獨特的模本和樣式。
夜奔
草料場的火焰熄滅之後
他夜奔的腳步也慢了下來
總得有火光在後
他才會感到曙光在前
他感到自己就像一個賣光的貨郎
如今肩上挑著的
一前一後
都裝滿了夜色
2013-1-23
施戰軍評：常聽寫詩的有人說起俺臨沂的軒轅，最具跨越力量，雄心包攬也恃才挑剔。一起的兄弟各奔他鄉，唯他原地未動：仿佛已持有宇內，恆現星鬥的亮光；更是洞若觀火，閃著慧黠的眼睛。
葦歡評：軒轅軾軻的《夜奔》寫於2013年1月，初讀過，它帶給我一種孤獨和決絕的氣息。第一句中的「草料場」，讓人想到《水滸傳》中的情節：林衝在上梁山前，曾在那裡替大軍看管過糧草。因此有人說，這首詩寫的正是林衝。這首詩的語言十分沉靜和細膩，我在閱讀時，把詩中的「他」當作一個現代人。此詩營造出一種黑暗的處境，容易在現代讀者心中產生共鳴。但這種黑暗並非密不透光，因為詩人在多處留下伏筆，讓人在艱難中讀出希望，在孤絕中感受契機，我非常喜歡。
鬱蔥評：這「夜奔」像是「風雪山神廟」的工筆，具象而細密。讀這首詩一定讓我想起那個經典，但又覺得跟那個經典關係不大，「一前一後，都裝滿了月色。」這意境，如同給一幅畫染了色，瞬間就出了味道。
廣陵散
我放羊的時候 你正在洗馬
我把鬼子們哄進了包圍圈 從奴隸
混到了將軍 你卻趟過一條河流
在馬背上和一個騎手亡命天涯
我凋零的時候 你正在開花
我在山崖旁挨了一記悶棍 從高處
墜入了深谷 你卻推開一扇寒門
在客廳裡與一隻景德鎮瓷器整裝待發
我趕考的時候 你正在下樓
我在小校場挑死了小梁王 從京都
殺到了野外 你卻到後花園拜月
和一隻虎皮鸚鵡鳥兒問答
我登基的時候 你正在討飯
我在金鑾殿尿溼了褲子 從龍床
一個趔趄坐在地上 你卻走進城門
把斷鏡從懷裡掏出來算了一卦
我彷徨的時候 你正在吶喊
我把自己關在小閣樓裡 兩耳不再
傾聽窗外之事 你卻坐在太陽底下絕食
從墳地上找回一副紙紮的鎧甲
我縮小的時候 你正在放大
我變成了一粒石子消失在視野的盡頭
縱身一躍鑽進湖心 你卻搖曳著貼近了雲層
在初霽的街道上熱氣騰騰地蒸發
我厭倦的時候 你正在好奇
我杯酒釋兵權後解甲歸田 聞雞不再起舞
向老農討教種瓜之術 你卻毛遂自薦
彈著一柄短劍埋怨福利待遇越來越差
我奔跑的時候 你正在彈蹄
我載著唐三藏去西天取經 過火焰山時被
燒得半熟 成為一道名菜 你卻被好事者船載入黔
拴在歪脖子樹旁和一隻老虎各懷鬼胎地對話
我偷情的時候 你正在酣眠
我跳進粉牆 靠幾首打油詩投石問路
輕鬆地剝掉崔鶯鶯的羅衫 你正夢見柳下惠
將你抱在懷裡 然後自行了斷結紮
我隱退的時候 你正在出山
我揮揮手不帶走一片雲彩 兄弟不陪你們玩了
端起了一隻酒杯樂不思蜀 你卻點頭抱拳
煞有介事地拉開架式 和李尋歡結下了冤家
我上班的時候 你正在辭職
我為了兩室一廳的房子為了退休後不流落街頭
每天被傻逼們呼來喚去 你卻抬手一個巴掌
在領導紅腫的眼眶裡滾回了老家
我回家的時候 你正在出門
你正在準備好乾糧和車票去尋找一個浪子
想和他去笑傲江湖 我卻四大皆空近鄉情怯
束髮後跳下一葉扁舟 把行囊輕輕放下
2000-4-8
朱零評：軒轅軾軻的語言就像飛機起飛時的轟鳴，蓬勃、向上，拉都拉不住，如果你想跟在飛機後面拽住它，結果不是你被他帶著一起飛翔，就是不得不放手，眼看著他遠走高飛。
我覺得他打通了口語詩與唐詩的血脈，唐詩中，那些最好的詩歌，我們能張口就來的詩歌，何嘗不是口語的呢？在軒轅的詩歌中，我聞不到那些從國外販賣過來的舊西裝的味道，我看到了一個穿長衫和布鞋的青年男子，立在眼前，目光透徹而清亮。
韓作榮評：軒轅軾軻2012年在《人民文學》發表的一組詩作令人耳目一新，他的詩歌具有藝術的新質，讓人感慨詩還可以這麼寫，能寫得如此生動、活潑、有趣味。那是一種對神話與民間傳說的解構、顛覆，將其轉化到一個新的境界之中，其不確定性、非原則化、反諷等特質所構成的語言的狂歡，似有後現代性，然而卻是中國式的有特點的寫作。
車前子評：他的詩太好玩了，混雜的多種歷史（有戲曲史，有軍閥史，有黨史，有外國文學史）在四兩撥千斤之下，成為當代史。當然有當代史——好詩就是當代史。
李天靖評：一首《廣陵散》像一個新版。它的調侃而不無辛辣且又荒誕不經，也不乏藝術的真實。此詩是詩人將自己與嵇康經歷的一一對比來寫，或反襯、或古今時空滲透的充滿想像力的寫法，縱橫捭闔、天馬行空。從第一行「我放羊的時候/你正在洗馬」到最後「你正出門尋找一個浪子/想和他去笑傲江湖」「我卻束髮後跳下一葉扁舟/把行囊輕輕放下」，其間，嵇康在被殺前一刻亡命天涯，他討飯，卜卦，吶喊，絕食，入黔，酣眠，結紮，出山，辭職，出門，與「我」的經歷一一對應、構成的夢境，而最終隨嵇康浪跡天涯，表達了詩人對嵇康桀驁不馴性格與高潔品質的景仰，也表達了詩人自己落拓不羈的心性與極具個人化試驗的寫作，一共四十八行，頗具有原創性。
啊嗚評：談論軒轅軾軻的作品，無法避開語言的問題。他那無處不在的天南海北吹牛皮一樣的自由聯想，可以隨意地將時空界限輕鬆打破；他那不計俚俗、文雅的語詞、意象，似乎是承繼了元雜劇插科打諢的特點，充斥著消解正統意志的痞子精神；他那膚淺處邁出一步深沉，嚴肅時轉換一個鬼臉的不羈態度，幾乎是以無釐頭來拒絕規範。而這些，正是軒轅軾軻語言狂歡的基本表現。巴赫金的狂歡理論，原本就是基於民間狂歡節的自由形態而提出的。在狂歡的時候，等級和秩序已經被徹底取消。因此，語言狂歡中，當然也就不存在時空、雅俗的界線，不存在穩定的情緒態度表達。比如《廣陵散》裡面，詩人肆意地將「鬼子們」、「小梁王」、「唐三藏」、「崔鶯鶯」、「柳下惠」、「李尋歡」、「領導」等，或歷史現實或文本虛構的人物湊在一起，任其各自發聲，無論生死家國，還是尿褲子脫衣裳，全都匯聚到一起，匯成一股語言的洪流，斑斕而嘈雜（更不要說諸多典故背後隱含的更多的人物和信息），然後朝著同一個方向湧動衝擊。
邢斌評：非常明顯，這首詩通過「我」和「你」有趣的對話，編織了一張意義的大網。
從大的脈絡上看，這首詩中的「我」在不斷退幕，「你」在不斷投入生活的激流三部曲。但「我」似乎領先半拍，有一種經驗上的優越性，因此對「你」的生活、選擇和內心思慮好像在俯視。
這首詩一共12節。……「我彷徨的時候，你正在吶喊」……「我隱退的時候，你正在出山」……越來越緊密的韻律和節奏，暗示出一種離弦之箭的、不可逆轉的命運旋律。
我們仔細琢磨這個過程，就會發現嵌在這12小節鏈條中的典故，都是鬆動的，是慢慢溶解的：「我把自己關在小閣樓裡，兩耳不再傾聽窗外之事」，——「何妨一下樓主人」聞一多。「你卻坐在太陽底下絕食」，——印度甘地「不抵抗」的反抗。「我縮小的時候，你正在放大。縮小……縱身一躍鑽進湖心」，——當然令我想起了老舍。「放大……在初霽的街道上熱氣騰騰地蒸發」，——令我想到了安東尼奧尼的電影《放大》。電影的結尾，「我」看到一群人在看籠中二人打網球，他們倆打得那麼激烈，但事實上根本就沒有球：表演得比真的比賽還投入。「我厭倦的時候，你正在好奇。」——「聞雞不再起舞」，對典故的一種滑動。「埋怨福利待遇越來越差」，——在典故中滲入了當代話語。「我奔跑的時候，你正在彈蹄」，——前者是對《西遊記》故事的一次拉伸變形。後者則是對《黔之驢》故事的精神分析。兩者在歷史文本中進行對話。「我揮揮手不帶走一片雲彩……你卻點頭抱拳/煞有介事地拉開架式 和李尋歡結下了冤家」，——徐志摩和古龍在虛擬文本中進行對話。到了最後兩節，「我」和「你」正式現身，開始在現實生活中進行對話。12。一年12個月，生肖12個屬相。恰到12，完美。
這首詩可以拆為A/B的2個系列。
A系列，也就是「我」的系列。它展示了從現實世界逐步退出溶解的過程，從中我們能夠體察到一種智者的作風。他對世界有著一種難以言說的，懷疑的態度，最終指向了他隱逸的終點。B系列，也就是「你」的系列。相對於A系列，「你」的世界更為活潑一些，更接近於我們正常人的普通生活經驗。當然「你」在這個序列中逐步積攢著「你」的懷疑和困惑，在某些地方幾乎重複觸碰到「我」的系列。相對來說「你」比較昂揚。
這兩個系列各自都能自成一體。如果我們打開「我」和「你」的扭結共生關係，就會發現它們各自傳達的情緒更為直截了當，少了一份晦澀模糊和多義。
好，我們現在重新把它組合起來。這兩個系列重新組合起來之後，就像DNA螺旋式上升的兩條鍵鏈，互相碰撞、互相觸發、相互扭結著上升，在對話中不斷生成新的語義小空間。很有彈性。
縱觀全詩，「我」和「你」的對話，形成了一種持續的、遊動活潑的張力結構。（1）「我」和「你」既對話，又獲得一定的相互暗示。（2）經過巧妙的雜糅和編碼，「我」和「你」的對話故事，形成了一條小人書似的歷史序列。這條序列，同時又成為個人史的寓言和象徵。
我願意把它稱為意義更飽滿的《履歷》、更具智慧的《零檔案》，一首中國版的《嚎叫》。
這首詩不僅是「我」和「你」的對話。「我」和「你」的對話，彌散在一片由歷史本文、虛構本文、傳說故事、鄉間野談組合成的宏大駁雜的話語場之中。這個話語場流露出的各種聲響，不可避免地侵入了「我」和「你」的對話。——更值得注意的是，這一場豐富駁雜的對話，顯然去掉了一個明顯的存在，那就是我們身處的宇宙自然。「我」和「你」穿越複雜多變的歷史長廊，以一種孤獨而怪誕的形式，不斷扭曲上升，完全脫離了我們身處的自然。失去自然鏡像的支撐，「我」和「你」所經歷的一切，好像都並無真正的意義。它們是一幕幕微型戲劇，就像海洋中泛起的泡沫，在潮水的擊打中生產，又被新的一浪撫平，最終陷入平靜。
更深地思考這個問題，——平靜，難道說不是一種空洞嗎？或者說我們古人說的「無」。
「廣陵散」，是一種消失了的音樂。它僅僅留下了名字，沒有內容物。從某種意義上說，它是一種特殊音樂的象徵，一個偉大的背影，最終永遠地消失在黑暗中。對於我們所有存在的人而言，它如此冷漠，似乎不屑於與我們對話。
路過春天
我假仁假義地
路過春天
我身上披滿了青草
頭上佩戴著樹冠
我手拎著白雲的毛巾
嘴叼著花朵的香菸
我水壺裡是剛解凍的河流
我背包裡裝著一摞
萬紫千紅的群山
我模仿著春天把自己裝扮
企圖在城門口
矇混過關
一群剛出洞的動物
擔任守門員
對著懸賞的畫像
把我看來看去
終於沒有找到破綻
混進了春天后
我正暗自偷笑
不料不依不饒的春風
大踏步地從背後追趕過來
一把撕去了我的偽裝
露出了那張
雪蓋冰封的臉
2000-7-14
梁平評：軒轅軾軻是個有特質的詩人，機智、尖銳與反諷已成為他的一個標識，生猛與粗暴也是他經常披掛的外套。讀到詩人《路過春天》這首詩，感覺多了一種別樣的調侃，一種新鮮。儘管這種調侃並不輕鬆，抑或在你輕鬆之後，也會留下長久的活生生的隱痛。
姥爺的禮物
姥爺在百貨大樓上班
八月十五前夕
他回家就給我捎一袋月餅渣
那是賣完月餅後
他從櫃檯上的白鐵皮匣子裡倒出的
這成了我的美食
我把臉埋進塑膠袋裡吃
完了還舔舔
我對月餅都不感興趣了
只喜歡吃月餅渣
對仰望月亮都不感興趣了
只喜歡把臉埋進
碎了的月光裡
2015-1-6
伊沙評：本詩是「事實的詩意」最好的詮釋：月餅渣是「事實」，碎月光是「詩意」，前後兩者的關係絕不是出自文人的生造，而是有著內蘊深厚的文化關聯，它們之間不是「碰撞」（我很不喜歡這個詞），而是水乳交融，於是，「事實的詩意」便自然而然地產生了。
葦歡評：詩歌不是造詞鍊句。如果一首詩過了很久，還能讓人記憶猶新，它一定帶有生活的質感，打動人心。軒轅軾軻的寫作充滿才華，人人都說，他將自己和詩歌本身進行了完美的互文，我也認同這一點，但讓我個人更念念不忘的，就是這首《姥爺的禮物》。
此詩開始不動聲色，敘述樸實流暢，讀到結尾，溫情與懷念一同被激發，令人心中一顫。對比那些「大家注意了，我要開始抒情了！」的一類詩，這首詩的抒情方式顯然高級得多。
李鋒評：月餅和月亮，進而月餅渣和碎月光，它們之間譬喻關係的建立既自然又神奇。這是一個浪漫而幸福的結尾，它滌淨了貧苦生活裡的寒酸，把姥爺對外孫的愛提煉為珍貴的禮物。
查文瑾評：《姥爺的禮物》是軒轅軾軻詩歌裡節奏相對舒緩、情感相對外溢又外溢得恰到好處的一首。
一個「吃」字，像是橫下了一條玩世不恭的心。而一個「埋」字，又像一個慢鏡頭，飽含了太多不能言說的滋味。
當人生的鏡花水月被現實的石子激成「碎月萬千」後，世俗意義的圓也許早已不再是一個詩人追求和仰望的幸福，甚至抵不上姥爺在清貧歲月帶回月餅渣的記憶來得溫暖，抵不上自詩人心底拱起的一輪明月來得可靠，而這輪明月，像詩歌之光，已然照徹今生所有的暗夜。
初讀此詩，溫暖明媚傷感，細細品味，又似有隱隱的痛在其中，讀後有又有種冷風拂面冷雨澆心的涼。題目雖為《姥爺的禮物》，實際上真正要說的並不是禮物，而是借「姥爺的禮物」這壺酒，澆自己內心的塊壘。
升華的歷程
在重慶
詩人弟兄們
慫恿我喝啤酒
我一直沒喝
每一次不喝
都會把「不喝」
這個行為強化一點
起先「不喝啤酒」
還只是個想法
繼而成了決心
後來變成世界觀
最後成了信念
嘉陵江作證
我志願
為「不喝啤酒」
奮鬥終生
2017-6-4
李鋒評：在詩歌寫作上，軒轅軾軻是有玩樂之心的人，此心昭彰，直接兌換成了狂歡式的語言風格，讓每一個讀者都印象深刻。在我看來，從和意義的相關度上粗略劃分，軒轅軾軻的詩作至少有兩種玩法，一種甩開了意義的羈絆，一空依傍，瀟灑出塵，純粹好玩，以《體操課》為代表。另一種可以眼前這首詩為代表，同樣寫得好玩極了，甚至會讓人誤以為僅僅是好玩，其實不是，別看他嘻嘻哈哈的，隨手一投就是三分，正中意義的籃筐。此詩可謂人們一種特定心理與行為的大揭底，面對周圍環境的一種可能不假思索的應激行為，通過不斷的環境刺激而不斷自衛加強，以至升華到理想信念不可動搖為之奮鬥終生的地步，多麼荒誕，又多麼真實，同時也是對生活中充斥的宏大虛偽的意識形態的調侃和消解。
花旦
當年她演穆桂英
身手矯健
兩腿跳起來
足尖一個十字交叉
就能同時踢開小番扔來的
八條花槍
後來她不演了
認識了某縣長
調進了某個機關
這次足尖不論怎麼畫十字
都沒撬開他的家庭
縣長退休後
她回歸到穆柯寨一樣
空蕩蕩的別墅
感到當年踢開的那些花槍
又緩緩扎回心間
2015-1-29
李元勝評：敘事詩成敗的關鍵，是它須有尚未講出的部分，而且，做到了恰到好處的提示。而調侃成敗的關鍵，是讓人笑後能陷入深思或略感悲涼。軒轅軾軻寫詩如潑水，有著非常驚人的創作活力，水珠之中，也有珠璣。這首的前半段，平實敘事，不慌不忙，後半段兩次發力，讓敘事小詩具有了言外之意。特別是第二次，也就是倒數的兩行，解讀空間很大，足見功力。
衣櫥的響聲
在夜裡
衣櫥會發出響聲
最初聽到時
把我嚇了一跳
以為有耗子
後來才知道
是被關進木板的樹枝
在裡面伸懶腰
入夏以來
清脆的彈枝聲
又變成了
窸窸窣窣
我知道
這是樹葉在生長
今天早晨
當我打開衣櫥
發現一條休閒褲
已經變成樹葉裙
我想都沒想
就把它套上
關進人裡太久了
我也要到猿裡
蹦噠幾下
2016-7-10
西娃評：軒轅是目前中國詩人中，詩歌產量最猛的詩人之一，他的寫作狀態像瘋狂旋轉的螺旋，似乎已經不需外在動力而可以一直旋轉下去。奇崛的想像能力，語言的繁殖能力，把一件本身無趣的事情說得饒有興趣，是他詩歌中的三個重要特質。讀《衣櫥的響聲》讓我腦袋裡冒出一句話：在暗處，有些看似已經行將就木的事物依然在神秘的生長，詩人的想像力抵達它並窺破它，這種神秘的生長走向公然，詩人的意義再次凸顯。這首詩歌裡，軒轅用最直白的語言，把聲音作為切入點，聯繫夏季的萬物生長的豐茂，讓想像力抵達「是被關進木板的樹枝/在裡面伸懶腰//入夏以來/清脆的彈枝聲……」然後想像力延展，進入事物的內部，與「我」產生最實在的聯繫，由表象的「休閒褲」進入「樹葉裙」，現代文明與原始之間由兩個名詞進行了快速的轉承，想像力直達深厚：「我想都沒想/就把它套上/關進人裡太久了/我也要到猿裡/蹦噠幾下」,簡短的幾句裡，有詩人的價值取向，對自由與原始迫不及待的嚮往，對身為「人」體味到的束縛等等，都在文字內部迅疾的完成。同時，我們可以看到軒轅在詩歌技術方面的駕輕就熟，他用直白樸素的文字鋪就最平靜的海面，用活躍的思維和大跨度的想像起伏，布局平靜海面下部的拋物線，都在我們熟悉的生活場景中完成。由此我想到另一個問題：詩歌語言表象上的看似神秘與詩歌內部的空無一物，和軒轅這種「意識神秘」的紮實走向，誰更在本質上接近神秘？這更像軒轅這首詩歌的題目，「衣櫥裡的響動」所囊括的暗示性。由此，軒轅的這首詩歌也再次印證我現在對詩歌的審美取向（不解其味者看起來也像一句廢話）：只要內部豐滿有料，不怕素麵朝天。
殺人不過頭點地
是誰用噼噼啪啪
掉下的頭顱
敲打著大地這隻鍵盤
在天空的顯示屏上
寫《史記》
2017-6-29
左秦評：我毫不掩飾對軒轅軾軻詩歌的喜歡。我的詩亦深受軒轅影響。軒轅是語言天才，其想像力無人能出其右，天賦奇高又訓練有素。他是語言魔術師，藝高人膽大，什麼都敢玩，玩現實玩歷史，玩陰間玩陽間，是高級玩家，玩出了一套自己的功法。獨特的語言風格、想像邏輯、謀篇構句，讓其獨樹一幟。
各類不同意象，甚至敵對、相衝突的意象，都被拼貼在一起。軒轅的詩，有人批評說，不夠自然、痕跡太明顯，甚至有人對我說，這是憋出來的、玩文字遊戲。唉，我已經做了諸多論述，就不多說了。總之，我喜歡我的你喜歡你的，用作品說話。
我通讀了軒轅軾軻博客裡所有的詩，選了七百多首精品列印出來學習。產量大質量高，不是一般人能做到的，我就以軒轅為榜樣，大量創作、窮盡其可能性。把技藝用到極致。每個意象、修辭、想像力都有著很深很重的個人痕跡。
這首《殺人不過頭點地》，以諺語為題，解構諺語，玩味諺語，再重構諺語。小大之辯，眼界高，仿佛浪漫宏大的李白。天地玄黃、宇宙洪荒，皆匯聚於筆下。大地——鍵盤、天空——顯示器，地球成了電腦，然後將電腦特性移植到地球上。軒轅名作《太精彩了》，也是此類構思，並且寫到極致、無法超越。「在天空的顯示屏上/寫《史記》」，《史記》是關鍵，無《史記》，該詩只是精彩的修辭遊戲，但有了《史記》，則有了很深刻的隱喻，殺人、《史記》，兩者發出的組合拳其介入和穿透力絕非一般。
乞丐的眼神
一個年輕乞丐
蹲在垃圾桶後面
一邊用手指
扒一個剩盒飯
一邊張望
來往的行人
他蓬亂的頭髮
和那張髒臉
極為協調
只有羞澀的眼神
像是P上去的
2017-6-15
左秦評：《乞丐的眼神》，俗話說抓著眼睛寫，軒轅軾軻抓著眼神寫，眼神有交互特性，更能體現關係雙方的情感表示。軒轅軾軻的詩，玩現實、玩歷史，玩性十足。換著花樣來，高級地玩。軒轅的詩，是生活和語言的結合，從生活中來，通過語言的改造而成詩。不經意間蟄你一下，被蟄，即好詩帶來的閱讀感受。玩性十足但又正兒八經，因為其語言繁殖，時常寫進斷崖而需救場，一救就活了，大難不死必有好詩，大難不死的詩比安全安逸的詩要好。
「只有羞澀的眼神/像是P上去的」，這句將場景變成了相片，一下子就把詩給凍住了，聚焦此處，聚焦這「羞澀的眼神」。「像是P上去的」，即說羞澀眼神之不協調。本不該如此但如此了，反差。軒轅軾軻的奇崛仿佛如鯁在喉，上不得下不得，恨不得喉嚨上長牙齒將其咬爛。拼貼用得爐火純青。後有人學其詩的，幾乎就像是軒轅軾軻寫的，何也？個人特色學不了，你學了就不是你自己而是別人了。
解體以後
解體之後
很多人失業了
很多存在銀行的錢消失了
寒冷的街頭
躺著很多借酒澆愁的人
高樓下面
躺著很多粉身碎骨的人
優莉婭的父親也失業了
全家從彼得堡
搬到了莫斯科郊外的小鎮
在那裡他們和俄羅斯眾多家庭一樣
開始白手起家
重新生活
等解體的陣痛過去
等金融危機過去
等石油天然氣價格回升
等大學畢業後掙錢補貼家用
在呼嘯的地鐵上
我問她當時是不是
很多蘇聯人後悔解體
她說「是的
但現在不了」
2017-12-3
龐華評：一個大國的解體不管出於什麼原因，都勢必像任何一場戰亂帶給人們的災難一樣，百姓首當其衝。詩人列舉的種種景象無不直接關涉人們的生存狀況。民生維艱，而又總是在自謀出路，不屈不撓。活下去不僅是目的，更加是信念。人類需要希望，哪怕是一個「虛構的故事」。解體帶來的，和解體之後，人們對這樣一個「國際事件」和「具體事件」，有了回頭的審視，到底是更好了還是更壞了。詩人的立場就是詩，詩是詩人的良知，更好了或者更壞了，詩人負責直接呈現前後，讀者可以自行比較。本詩寫得既沉重而又令人大舒一口氣。是一首「中國的世界之詩」。
普元評：俄羅斯的寒冷，人類的寒冷。
俄羅斯的希望，人類的希望。
中國詩人的悲憫，人類的悲憫。
這個話題極為嚴肅、沉重，甚至殘酷。
但從頭到尾，說的都是家常話。
真佛只說家常話。
是×× 總會××的
很久很久以前
我們敬愛的班主任
給我們上了第一堂課
他說 是×× 總會××的
說得多好啊
順理成章 鏗鏹有力
這句話像是火苗
直竄進我們青春的血液裡
是金子總會發光的
是玟瑰總會開花的
是駿馬總會奔馳的
是天才總會成才的
是龍種總會登基的
在熊熊的火焰中我們翻看典籍
對歷史上的那些赫赫有名的人物
指指點點
好像在說著以後的自己
多少年過去了
時間久遠得像隔了幾個世紀
我們畢業後各奔東西
養家餬口 生兒育女
再也沒有一個人對著我們喊
是×× 總會××的
這時我們常想起我們的班主任
和另一個付水東流的自己
二十年後的一天
我們終於又相會了
一起來參加班主任的葬禮
我們躬腰駝背 垂首肅立
互相不忍對視
金子已經變成了廢銅
玫瑰已經變成了枯草
駿馬已經變成了病驢
天才已經變成了蠢才
龍種險些淪為了乞丐
我們這些昔日的金子玫瑰駿馬
天才龍種們環屍而行
目視著我們的班主任
他緊閉著眼睛和嘴唇
在火化前給我們上了最後一課
是活人 總會死掉的
2000-7-25
張清華評：軒轅軾軻是「幾近天才」的詩人，最初他的出現幾乎可以與1990年代初的伊沙相提並論，他的《太精彩了》《你能殺了我嗎》《是×× 總會××的》等詩，都以極俏皮和諧謔的語言，來「撓痒痒」式地觸及當代文化心理或價值的敏感與隱秘部位，產生出奇妙的解構與反諷意味。可以說，伊沙之後真正領悟了解構主義寫作秘訣的，正是軒轅軾軻。軒轅軾軻的寫作總能在不經意中戳到時代的命門和癢處，他的一些作品能夠巧妙地喚醒讀者的歷史記憶與精神創傷，能夠揭出我們時代的文化瘡疤和人性缺陷，使閱讀充滿著快感。這是可以稱得上「美學」的真正有深度有意義的「下半身寫作」。
王士強評：以他最初的代表性作品《是XX，總會XX的》來看，同樣的句式，前後卻表達了截然不同的內容，前面說的是實現理想、獲得成功、付出總有回報，後面說的則是歲月無情、命運多舛、失敗不可避免、繁華終究凋落……如此，語言上是愉悅的、有快感的，但是絕不淺薄，而是包含了生命中的錐心之痛和不可承受之重，有著豐富的人性內涵。
東籬評：讀軒轅，你不能不佩服他強大的想像力和信手拈來的機智，配以撒潑打滾般的無賴式語言風格——隨意粘連、拼接、轉換、生成，看似不講道理，卻收意外的效果，這使他的詩總給人以「雜花生樹，群鶯亂飛」的斑斕感與生猛力量和「無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來」的急流感與洶湧力量。伊沙和沈浩波都高度讚揚了軒轅詩的語言繁殖能力，對這一評價，我極為欣賞，可謂抓住了軒轅詩寫的命門與七寸。《是××總會××的》可謂軒轅的反諷力作。詩歌以敘述的耐心與頑皮、排比句式的快感與幽默、時空及成長前後對比的無奈與無賴，對雞湯式的腐朽社會教育給予了無情地嘲諷與鞭撻。詩中的「班主任」與「我們」有著小說般的具體可感又可親的形象，既有時代的符號與公共性，又不乏軒轅語言魅力產生的個性色彩。「是活人總會死掉的」，乾淨利落，嘎嘣稀脆，雖殘酷得近乎冷血，卻產生了黑色幽默的效果，力量感強勁。
漢家評：人生說到底是赤條條來去，兩手空空，冥冥復冥冥。軒轅軾軻的這首詩中，「是××總會××的」作為一個特定句式，映照的是時代變遷與人性深處的根本體驗，並最終以此句式將生命歷程歸結為面對死亡時的無盡虛空。「是××總會××的」成為了具有死亡教育性質的語義範本，但它突破了語義學的邊界，其本身成就了生命中的最後一課——這一課的下課鈴聲必將被無情的喪鐘所替換。
祁國評：不僅僅是批判中國教育的一首力作。
反方向碰杯
合影時
李亞偉說
「我們擺個造型」
然後他把杯
朝反方向一舉
我也舉著杯
如法炮製
如此一來
我們就成了
隔著整個人間碰杯
也可以說
此刻
這個喧囂的人間
就是我們
碰杯的聲音
2017-9-16
楊憲華評：軒轅軾軻是那種典型的從生活中提煉詩意的好手。但他又不是完全再現生活，生活是他的素材，他拿到詩裡一加工，詩歌就超越了生活，開始脫離地面，開始飛升。他有大量這樣的詩，如果他不是詩人，而是攝影師，那麼他肯定也會幹的很好。
這首詩寫的就是碰杯，和李亞偉碰杯。李亞偉是誰不打緊。知道的人可以視他為這首詩的一個彩蛋，不知道的人可以視他為張三李四。總之李亞偉先生要擺造型碰杯，虧他想的出來，竟然不是直接和軒轅軾軻碰，而是舉到了反方向。詩人都這麼反套路嗎？然後軒轅軾軻也如法炮製，朝反方向一舉。如此一來，兩個詩人舉的杯需要分別繞地球半周才能碰到，如果是交杯酒，那就是一周。所以，詩人說是隔著整個人間碰杯，詩人又順勢聯想到，人間的喧囂就是他們碰杯的聲音。寫的真大氣，真豪邁。
讀完這首詩，免不了想到那句「如今我們深夜飲酒，杯子碰到一起，都是夢破碎的聲音。」但是我覺得和軒轅軾軻這首相比，氣勢上差了一大截。
登今幽州臺
拿起望遠鏡
我前可見古人
後可見來者
左右一看
是追兵
2016-6-3
龐華評：軒轅軾軻的語言天賦是大家都公認的，這也決定了他的「寫」詩在語言上的獨特表現。他「寫」出了很多好詩。他很能寫。我有時會想像一下他寫的小說，估計將是一場語言的盛宴。綁架本詩幾乎不需要理由了，因為本詩所體現的不僅僅是「寫」，還有很多「遇」，他遇見了古人，來者，追兵。我和詩人楊瑾對「寫」和「遇」多有討論，無疑後者更符合好詩標準。軒轅這首詩不僅寫得有現當代感，還古色古香，儘管只有5行，卻足以令大部分詩寫者的詩黯然失色。他明顯是在反寫幽州臺。陳子昂的《登幽州臺歌》是我們耳熟能詳的，那是與天地蒼茫的對話，那是獨立於天地之間的人，雄渾直呈，孤絕絕倫。本詩仍然雄渾直呈，孤絕絕倫，但筆力不是陳子昂式蕩開，而是軒轅軾軻式的反向聚攏，所謂內斂之力。寫出了「包圍」中的緊迫，不論困惑與否，「突圍」勢在必行，並且即將短兵相接。狹路相逢勇者勝。本詩一鼓作氣殺入我的零下無詩意寫作之典範，既在於表現了對傳統的吸收運用，又充分體現了詩人的機智，古人，來者，追兵三合一，不由令我想到本詩是那種體積輕小，容量大性能好的固態硬碟，相比那些笨重的機械硬碟的容量性能來說，自然勝出太多了。
餐館炒菜裡大蔥日漸少
隨著蔥價節節攀升
坐在裡屋搓麻將的店主
再也坐不住了
他索性自毀長城
然後來到生火的後院
對著一個正朝油鍋裡
大把獻著蔥花的廚子大發雷霆
他說你以為炒菜是求愛嗎
你以為能把宮保雞丁娶回家做媳婦嗎
你以為土豆絲放多了大蔥
就能變成金條嗎
你以為我們這個姚記老店
能代表舌尖上的中國嗎
多一點少一點不會影響味道
顧客們不會因為沒有蔥
而提出絕食或者退款
這在本店沒有先例
這在國際上也沒有先例
如果你繼續大肆放蔥一意孤行
使菜品的成本節節攀升
就請你放下手中的鍋蓋
捲起鋪蓋走人
2012-7-8
伊沙評：如果從《新詩典》開辦算起，在這五百多天裡，軒轅軾軻一定是中國產量最高的詩人。我在選稿中一口氣讀了他幾個月上百首詩，我想勸他少寫一點：沒有絕對的多和少，我是看他在同一向度或層面上重複太多，主要是語言向度語言自身繁衍這個層面，像編劇當了男主角，自己現編了太多臺詞。其中好的便如本詩，一炒勺從生活之鹽中挖出來，好廚子玩的就是這把鹽。
喻言評：曾是"下半身"主力詩人的軒轅軾軻近年的詩作已看不出"下半身"的痕跡。在詩歌江湖的評價共識中，軒轅無疑是70後詩人中最為奪目者之一。他往往以日常生活的細節入詩，於平淡的敘述中常常異峰突起，想像大膽奇幻，甚至異想天開，閱讀過程中能產生一種類似腦筋急轉彎，豁然開朗的快感。《餐館炒菜裡大蔥日漸稀少》很能體現詩人的語言特質。詩意跟著語言走，絮絮叨叨中包袱一個接一個，所有的詞語都暗含復義，讓閱讀者感覺到語言的異趣。軒轅軾軻對漢語的貢獻已初見端倪，其詩歌呈現出漢語的無限可能性。
是離愁
是離愁
是離婚之前結婚之後的愁
是離別之後被別人娶走的愁
是離離原上草上馬失前蹄的愁
是離騷酒樓遇到一個騷貨向你招手的愁
是人民幣和褲兜錯過的愁
是崇拜者和自己失約的愁
是吃不到葡萄就啃眼珠淚珠的愁
是衣帶漸寬一下子掉到腳踝的愁
是搞完了日本妞說完了沙揚那拉後掏不出日元的愁
是丁香姑娘在雨巷裡被強暴油紙傘成了床單的愁
是回延安的路上被沙迷了雙眼擔心火車脫了軌的愁
是在大堰河裡蝶泳仰泳蛙泳狗刨突然腿抽了筋的愁
是躺在山海關大半夜還沒聽到汽笛聲的愁
是砍死了結髮妻後找不到長筒襪上吊的愁
是老馬發揮餘熱卻被送進廚房的愁
是黑夜給了一頓黑揍卻用它尋找繃帶的愁
是知識分子想說句久違的人話卻突然忘了口語的愁
是一邊自慰一邊想著豐乳肥臀的諾貝爾獎金突然走了神射不出來的愁
是在文學史上預定好了座位鑽進去後忘了座號的愁
是在停屍間穿好了壽衣剛要閉眼又鬧肚子的愁
是活得不耐煩了又死不了的愁
是死之前吃飽了撐得盡情表演出來的愁
2000-7-6
宇向評：軒轅軾軻和盛興是我在感覺上極接近的詩人，認識軒轅後我開始讀他的詩，這個詩歌浪子用他決絕的、不屑一顧的、無所畏懼的詩歌態度動搖、摧毀著我們虛假的現實生活，我們似曾相識的那種以遁世、遺世、酗酒、尋歡作樂來打發無聊、失敗而有限的人生激情的狀態在他筆下淋漓盡致。軒轅卓越的才華表現在他一直努力消化而不是沉溺於他身上與生俱來的那種疼痛，而生活卻正相反。對於軒轅反其道也是道，他的詩在混亂中有秩序，絕望頹廢中有嚴肅和承納，他寫作的價值在於表現無價值，意義在於反意義。而誰有勇氣像軒轅這樣寫，如果他（她）有寫下去的願望的話。
藍野評：軒轅軾軻的詩中有對人性之惡進行窮追猛打的勢頭，其手中之筆如一把尖利的解剖刀，據說，軒轅軾軻是在網上一夜成名的，我深信之，因為，有《是離愁》《慾壑難填》《是×× 總會××的》等具強烈批判意識的篇章，用一句俗話說，想不成名都難。
在人間觀雨
在人間觀雨甚好，但雨會停
在城頭觀山景甚好，但山會崩
在時局觀棋不語甚好，但棋會輸
在東窗觀飛鳥甚好，但鳥盡會銜走良弓
在山東喝酒甚好，但魯酒不可醉
在橙果放歌甚好，但農藥直嗆喉嚨
在臺上發笑甚好，但笑容已被戳穿
在民間哭泣也好，但哭聲往往雷同
在產房稱帝甚好，但帝制已被推翻
一個個小皇帝，被接到子宮外
在山寨稱雄甚好，但世已無英雄
一個個豎子，被發射成流星
在秋天收穫甚好，但秋後總要算帳
生米做成的熟飯又被插進稻田
在馬前潑水甚好，但潑出去的水
總是澆滅馬後的炮聲
在都市出遊甚好，但遊子的心
已被安居工程砌成了地基
在曠野飛翔甚好，但賒來的翅膀
已被討薪的天使搶回天空
在凡間修煉甚好，煉成鋼鐵煉成機器
煉成人精雞精馬屁精白骨精
在禪房淨身甚好，先把腦殼剃光
再把思想剃光，然後順勢剃掉了小命
在情場動情甚好，先動真情虛情
再動身體最後連身體也一動不動
在戰場立功甚好，先啟功再鄭成功
把宣紙當封地把海浪訓練成家丁
在古幽州臺信仰甚好，可以仰視可以仰首
可以仰天長嘆前不見古惑仔垮掉
在新烏有鄉信教甚好，信正教信邪教
信自創的教可惜後不見來者效忠
在圍城穿牆甚好，穿過防火牆紅成火焰
在平地登高甚好，登樓頂登峰頂蹬進了雪崩
在市井隱居甚好，隱進蝸居從牛逼縮成蝸牛
在江湖低調甚好，低到無病呻吟真有了絕症
在人間驕傲甚好，欲與天公試比高
最後被雷公一閃電抽成了低碳
在人間謙虛甚好，像劉謙虛虛實實
把腐敗變成果實把汙染變成環保
在人間前進甚好，進到未裝修好的未來
在人間後退甚好，退到已被拆遷的陰曹
在人間呼嘯甚好，變成旋風旋進了緋聞醜聞
在人間靜止甚好，靜成了止水凍住打來的水漂
在人間喘氣甚好，喘粗氣喘小氣喘不過來氣
在人間心跳甚好，跳黃粱跳高崗最後跳進來生
在人間生也好，死也好，一條命轉瞬即逝
在人間寫也好，不寫也好，一首詩可短可長
短到露出魚藏劍的把柄把專諸反扣在湯盆
長到衝破了全唐詩的封底把東坡撞進了南明
2010-6-11
餘笑忠評：2013年11月底，我曾有幸與軒轅軾軻在深圳同臺朗誦過。那次朗誦會後，幾位詩友又試著朗誦了他的名作《在人間觀雨》，但沒有人能夠一口氣一字不差地朗誦出來，大家一致認為，那首詩是考驗朗誦功底的試金石。他的語言豐富多彩，古典的、現代的、雅致的、俚俗的、詩家語與郭德綱的，環環相扣，令人直呼過癮。能如此揮霍語言的只能是這位複姓詩人。他也可以儉省的，如《浮雕》：「本來我已鑽進了石頭/只可惜回了一下頭」——這是自嘲嗎？
程一身評：軒轅軾軻是個充滿霸氣的大才子。他姓名的每個字裡都有一個「車」，這分明是在告訴我們，他自己就是一個車輪滾滾的獨立團。軒轅的詩極具表現力，這得益於他超強的想像力，他由此創造出各不相同的詩歌結構與形式，並善於在詞語之間製造奇妙的聯繫，以增強表達的喜劇效果或悲劇性。真可謂若無奇思，豈有妙語。這一切使軒轅的詩特色鮮明，頗有王者風範，同時不免讓那些只滿足於寫出一己情思的小詩人深感慚愧甚至絕望。
捉放曹
最後我都煩了
曹操也煩了
我們決定不玩這個遊戲了
我們捉起了老鼠
最後老鼠都煩了
我們也煩了
我們決定不玩這個遊戲了
我們和老鼠一起跑
等著後面有人捉
最後我們全煩了
後面的人類更煩了
我們決定不玩這個遊戲了
至今我們還沒決定
接下來玩什麼遊戲
2010-5-9
張磊評：這首詩讓人有一種感覺，就是詩人感到這個世界是一個充滿無限煩惱的時空遊戲，古往今來所有的一切似乎都在遵循著相同的遊戲規則，這裡曹操、老鼠、我和人類分別代表人類社會的過去、現在和未來，詩人用象徵的手法站在一個顛覆性的角度思考人類的社會問題，用一把破壞之斧將這個遊戲秘密劈開，讓我們看到了裡面的真實內容。
要不自由
和想自由的人不同
他真心追求不自由
他覺得自己太自由了
自由的都快散架了
自由的都快分裂了
想上天就坐飛機
想下海就去潛水
想醉有酒想睡有夢想跑路有驢友
想死有越來越高的樓
能不能給件柵欄穿在身上
能不能給件厄運套在身上
能不能給幾面牆壁
把自己牢牢地
堵在自己而不是自由裡
他索性來到街上
舉起五個龐中華字體
我要不自由
巡警們傻了
他要的是不自由
不能用手銬成全他
城管們傻了
他要的是不自由
並沒有在路上擺攤
賣多出來的自由
不能用秤砣問候他
行人們樂了
紛紛掏出蘋果
把他懸掛到微信上
一個導遊跳下了大巴
一把攥住他的手說
大哥說的對啊
自遊有什麼好的
又費力又費油
還是隨我們的團吧
我們的旅程是星辰大海
2015-5-14
商震評：把反諷用到極致！高！
李天靖評：景深的反諷，辛辣之至。結尾不乏調侃，「自由」滑向「自遊」，「隨——團吧/我們的旅程的星辰大海」，妙趣橫生。整首的交叉敘述頗為自如。
一張白紙
一張白紙
放在桌上
你拿起筆來
想寫上幾個字
如果寫上一張欠條
很快就有討債的登門
如果寫上一句誓言
有一個女人就會來和你糾纏
如果寫上些攻擊什麼的話
說不定讓人告了密
從此被關進監牢
會死得很慘
如果胡亂寫上幾句
無關緊要的東西
那還不如不寫
一張白紙
寒光一閃
讓你手中的筆
掉了下來
2000-6-1
祁國評：於無聲處聽驚雷，這驚雷來自一個詩人對自身生存真相的頓悟與自諷。
需要
需要有一把斧頭
並不是劈開我們
心頭的冰山
而是劈開這個想劈開冰山
的念頭
被這個念頭
所凍結
我們在嚴寒裡自作自受
浪費掉了多少個春天
2000-6-21
巖鷹普珉評：這裡介紹的《需要》可以看作對軒轅軾軻本人及其詩歌的詮釋。我們的社會提倡的思想解放也好，破除陳規也好，都在指出我們要破除舊觀念。很多人在談建設的時候，好像總以為不能建設新就別破壞舊的。我個人認為還是先破壞舊有的觀念比較好些，因為很難相信舊觀念能產生新世界。我想軒轅軾軻及其詩歌就是我們詩歌建設所需要的一把破壞之斧。
至今思項羽
春日清明 適合寫詩
提筆四顧 不知從何說起
如霸王在烏江 拔劍四顧
面對黑壓壓的追兵
不知從何斬起
索性就從自己斬起
開了一個好頭
2010-4-5
卓鐵鋒評：曾經有段時間，我很羨慕類似軒轅兄這樣的寫作。這種風格實在是學不來的，是詩人對世界從根本上的顛覆，或者說重新對世界賦予定義。這樣的作品，完全不同於普遍意義上的口語詩，而有其本身的存在價值，甚至我認為在書寫百年新詩以及口語詩的發展中，軒轅軾軻這個名字必然要載入文學史。軒轅軾軻作為一位成熟的詩人，以「至今思項羽」來作為這首詩的標題，絕不會只是隨意為之，必定有其用意所在。那麼，再聯繫末句的「開了一個好頭」，是否我可以理解為，詩人於清明之日「思項羽」，而項羽「從自己斬起」這一行為或其決然意味，為詩人或詩人的寫作「開了一個好頭」呢？
贈李白
不論秋來相顧，還是春來相顧
都是飄蓬，夏來相顧
可能是雨中的飄蓬
冬來相顧，可能是雪中的飄蓬
也有意外的時候
在哈爾濱相顧，眼神就會被凍住
像兩隻飛碟的冰雕，突然停在半空
2010-7-6
2012年度人民文學詩歌獎授獎詞：在當前的詩人寫作方式中，軒轅軾軻的作品為我們提供了一個嶄新的文本。他的詩歌以密集的語言將中國古典文化和現代生活意象有機地結構為生動的詩歌篇章。他的作品思維敏銳，手法簡潔，凸顯了後現代語言風格。
衣冠冢前祭李白
1
仰天大笑出柴門去
你一推門
就扎進了深宮
仰天大笑出宮門去
你一推門
就扎進了深山
仰天大笑出山門去
你一推門
就扎進了深夜
仰天大笑出夜門去
你一推月
就扎進了深水
2
你一生都在推門
在碎葉
你推開生命之門
在江油
你推開學堂之門
在濟寧
你推開廳堂之門
在長安
你推開廟堂之門
在夜郎
你推開流放千裡之門
在當塗
你推開流芳百世之門
3
其實你討厭入門
你十五好劍術
便而心雄萬夫
你十五觀奇書
便作賦凌相如
世間萬種絕學
在你眼中
皆是一步便可跨進
何門之有
世間萬種事物
在你筆下
皆是一氣便可成詩
何礙之有
就連天地
在你眼中
也只不過是一副門框
你走進去
就成了一扇門
你走遠了
就成了一個門環
至今還在歷史深處
叮噹作響
4
其實你討厭作響
你喜歡和敬亭山
兩看相不厭
你喜歡和謝玄暉
今古一相接
你為了騰空
才把那些黃鐘大呂
扔出內心
你為了寧靜
才把那些俯仰動作
扔出體外
他們認為你鬧
哪裡知道
那是你的沉默
撞擊人間的回聲
5
其實你就是回聲
你是自由在天空的回聲
你是性情在心靈的回聲
把你放在任何一個朝代
都不太像你
把你放在任何一種人類
都不夠是你
你只有寫詩
才能上天入地
你只有寫詩
才能靜立一隅
我來祭你
你不知我是誰
我們來祭你
你才知你是我們
夜臺無李白
沽酒與何人
夜臺有李白
沽酒與你
乾杯，李白
2018-5-8
伊沙評：從2014年迄今，《新世紀詩典》李白詩歌獎在四川江油（李白故裡）的頒獎活動已成中國詩壇最有文化意義與詩歌含金量的活動（沒有之一），在活動期間，有一項與會詩人公祭李白的儀式，領祭人是莫大的榮譽，必須詩好＋人正＋國語＋嗓大，先後領祭者有徐江、沈浩波，今年領祭人是軒轅軾軻，本詩是其自撰之祭文。
題圖為於愷書法《浮雕》《三個沒想到》