這首詩是高中時學過的，不知道張繼當時在什麼樣的心理背景下寫出這首七言絕句的？
異鄉客子，漂泊江湖，何處是家？
也許我們現在的北漂，深漂，海外漂的底層漂泊者才能對這種心情理解一二吧？
賞析詩詞，在下覺得最忌諱的就是一字一句苛刻地推敲研究，質疑作者當時的用詞用句。
這樣沒有意義。
賞析詩詞最重要的是理解這首詩的感情精髓，即使你理解到「只可意會不可言傳」，也好過「過度解讀」。
比如「烏啼」是什麼意思？一般是指烏鴉啼叫，也有人認為是指烏啼鎮。
「江楓」一般是指江邊楓葉，但有很多人說是指兩座橋。
「寒山寺」一般是指寺廟，但也有人說這是泛指蕭寒之山。
這首詩其實很明顯是情，景，動，靜結合。
你怎麼理解都可以，理說得通就行。但是如果只在意了字面意思，而忽略了詩人真正想表達的情感，那麼你再厲害的學者再擅長翻譯你都沒有了價值了！
這首詩能夠流傳千古，那一定是文化精髓。跟你多麼會解讀沒有任何關係！
歷史本來就是大浪淘沙，去粗取精的嚴格過程。跟很多浪得虛名的專家學者做的所謂推廣沒有任何關係！
這首七絕以一「愁」字統起。前二句意象密集：落月、啼烏、滿天霜、江楓、漁火、不眠人，造成一種意韻濃鬱的審美情境。後兩句意象疏宕：城、寺、船、鐘聲，是一種空靈曠遠的意境。江畔秋夜漁火點點，羈旅客子臥聞靜夜鐘聲。所有景物的挑選都獨具慧眼：一靜一動、一明一暗、江邊岸上，景物的搭配與人物的心情達到了高度的默契與交融，共同形成了這個成為後世典範的藝術境界。
也正因為此，筆者隨著年齡的加深，經歷過漂泊的日子，對這首《楓橋夜泊》表達出來的落寞遊子心情，實在是太有共鳴。
聚焦小人物，底層人物的生活和心理，不一定比歌功頌德遜色吧？
歌手毛寧可能也覺如此，以至於他唱的《濤聲依舊》至今成為中國風歌曲的一座難以逾越的高山！
1993年春晚，毛寧帶著這首《濤聲依舊》獻唱春晚。當時的社會背景正是「流浪人」滿天飛的狀況，加上歌曲的精良及毛寧完美的演繹，一夜之間火遍大江南北！
也許歷史擁有都不會缺少流浪者，
遊子會在這個世界永存。
這是必然的！
但無論何時何地，總有這首《楓橋夜泊》陪伴著他們。
您如果問我藝術有什麼力量跟作用，
這就是！
因為藝術會永存。你看不見它，但能感受到它，它能貼著你的心並溫暖它。