來源：新聞晨報 記者：邱儷華
以時尚方式演繹傳統的「清音會」近年來幾乎已經成了東藝的一塊「時尚招牌」——突破傳統藝術原有的表演空間，用時尚的劇場、另類的表達，令當代人迅速與傳統「聯通」。評彈名家周紅、京劇名角王珮瑜，都曾在這裡引爆過票房。今春，上海崑劇團的「熊貓級」崑曲名家張靜嫻本著「傳統藝術應該要活在當下」的理念，也加入了這個「先鋒」行列，4月26日、27日兩天，「嫻情偶記——張靜嫻水磨情緣清音會」將以新穎的微劇場樣式，在東方藝術中心重現張靜嫻56年的崑曲人生。原本26日一場的演出迅速賣空，主辦方決定27日加場，依舊火爆。
全息，解碼張靜嫻的藝術人生
入門伊始，張靜嫻就未曾停下過對崑曲的鑽研，她不僅天賦佳嗓，對音樂的敏感和領悟亦高，啟蒙時期從「傳字輩」老師那裡初學崑曲聲腔，後歷時幾年跟隨俞振飛大師「開小灶」精鑽細磨，在常年不斷的演出中嘗試積累，對崑曲唱腔別有心得與造詣。她的唱，極致講究規範與細膩，曲盡其妙，用聲音傳遞出崑曲這種「殿堂級」劇種的典雅高貴氣質；同時，她善於用聲音表現各種人物，從閨閣千金到宮廷貴婦，從中國才女到麥克白夫人，無一不能用聲音傳神。張靜嫻最為人稱道的演唱功力，將在這場「清音會」上得到淋漓盡致的展現。《玉簪記》、《長生殿》、《血手記》、《司馬相如》、《班昭》、《佔花魁》、《鐵冠圖》、《牆頭馬上》 等在張靜嫻藝術人生中佔據特殊地位的劇目都將有經典唱段呈現。
「嫻情偶記」摒棄了傳統的表現形式，張靜嫻全程不帶妝，而是以現代裝束與觀眾見面，用四折《牡丹亭》的經典摺子來串起整個演出，因此除了唱，張靜嫻可能還會有話劇表演——當下的她和每個人生階段的「自己」（由專門演員扮演）在舞臺上對話。包括演唱的方式，也會突破崑曲的傳統方式，導演表示演出前會不斷研發各種伴奏方式，不乏一鼓一笛的組合，甚至會讓張靜嫻「跨界」。
多媒體、情境扮演（由專門演員演繹人生不同階段的張靜嫻）、代表曲目相結合的「清音會」，將帶著觀眾全息解碼張靜嫻的藝術人生。
探索，排練場就是一個實驗室
張靜嫻說，本來覺得到了這個年齡，創新和玩時尚應該都是年輕人的事情，但是80後導演餘鰻文的提議給了自己觸動，「我發現她說得對，傳統藝術應該要活在當下，這樣的創意演出，哪怕不是很成熟的表達，也沒有關係，嘗試本身是必要的，應該勇敢去做。再不做，等到沒有力氣做了就會後悔了。整個排練場就像一個實驗室，我也很好奇最後開演的時候是一種怎樣的方式。」
其實，在張靜嫻的從藝路上，她一直在為崑曲「突圍」做各種嘗試：「文革結束昆團成立，我當時32歲上有老下有小，但還是決定回來。可惜，崑曲第二春的日子很短，很快各種藝術樣式都進來了，流行歌曲啊四喇叭啊，那時候還有人說『也許只有崑曲滅亡了你們這些人才能重新開始』，可以說崑曲立刻就進入艱難期了，但是我一直沒有放棄（期間張靜嫻做了很多創新和堅持，比如用崑曲演出《麥克白》在國外獲得巨大成功，但在國內卻反響一般，很多不為人知的細節在演出中會首次披露給觀眾）。20年前當時有人說『現在是商品社會，但只有你們紹興路9號（上海崑劇團地址）是一片淨土』，這話聽著心裡開心，但是其中的甘苦只有自己知道。原創《班昭》的時候，我自己去跑票人家不了解難免會遭到冷遇，我當時就跟自己說一定要『摒牢』！不光是我，我們團都是這樣，現在回過頭去看，堅持還是值得的。現在當然比當年好一點，但從付出和回報來說，還是會覺得對這一行不太公平，但我們不發牢騷，希望會越來越好。」張靜嫻崑曲人生的起起落落裡，也折射出上海的城市發展變遷。通過這場演出，觀眾能夠領略到的除了一個崑曲閨門旦傳奇的從藝之路，還有更多。
值得一提的是，演出的助演陣容也十分「豪華」，張靜嫻的師兄師姐也是舞臺搭檔蔡正仁、嶽美緹將登臺，古琴大師龔一則將與她合作琴曲《胡笳十八拍》。演出還準備了兩個「彩蛋」：張靜嫻將首唱《慈悲願》； 而演出末尾，將有一闋40後傳統戲曲藝術家與90後現代音樂人的跨界對唱。
值班編輯：王巍巍