電影《花木蘭》，求求你看看真正的「額黃妝」吧

電影《花木蘭》正在熱映中，這回預告片中曾出現的「額黃妝」再被群嘲，從歷史考究派的角度出發，額黃妝的確是南北朝時期的妝容，但跟影片裡木蘭的造型還是有區別的。

另外，普通觀眾也無法欣賞這個「額黃妝」，說很難看不為過。

《木蘭辭》裡有一句：「當窗理雲鬢，對鏡貼花黃」，花黃指的便是額黃，注意這裡的「花黃」是貼上去的，並非塗抹。南朝文學家徐陵也寫過詩句：「低鬟向綺席，舉袖拂花黃」，可看出「花黃」 乃一時之尚。

「貼花黃」則是「額黃妝」的一種裝扮手法，所謂「裁金巧作星」，意思就是女子將金紙剪成星、鳥、花、魚的形狀，然後把它貼到眉間或額畔，又稱「靨面」。

在古裝劇《鶴唳華亭》裡，陸文昔第一次去見心上人時，便對著鏡子貼上了花黃，此處的「花黃」與壽陽妝結合起來了，所以呈粉色。

說來，「額黃妝」源於魏晉，而它也有兩個別名，一個是「佛妝」，一個是「梅花妝」或「壽陽妝」。

前者，與佛家文化有關，當時佛教盛行，社會各個層面都受其影響，女子的妝容也有了變化，她們崇尚金色，以佛像妝容為美，用金紙貼額的裝扮就此誕生。

正所謂「魏晉風流」，那時的男子重氣度，女性要求仙氣逸姿，可見整體妝容偏淡，與此同時，仙俠劇常用的「靈蛇髻」、「飛天髻」也出現了。

第二，「梅花妝」另有一個傳說，傳言南朝宋武帝之女壽陽公主曾在殿內小憩，沒想到一朵梅花飄到額間，且怎麼也拂不去，後來宮女爭相效仿，她們用梅蕊點出形狀，因其色澤呈黃，故稱「花黃」。

後來，花黃慢慢發展出來一些小飾物，有紅色的「朱鈿」，也有綠色的「翠鈿」。

這就提到了「額黃妝」的第二個裝扮手法—用塗抹、暈染的方式，梁簡文帝題詩曰：「異作額間黃」，初唐四傑盧照鄰也道：「纖纖初月上鴉黃」，唐代壁畫裡也出現過「額黃妝」。

怎麼說呢？塗抹額黃分為兩種，一類指女子在額間點上小小月牙或圓點，另一種指她們用黃色的梅蕊塗滿整個額頭，顯得腦門更加飽滿、立體。

《大明宮詞》裡就有「額黃妝」，太平公主出嫁時，造型師就在她的眉間畫了一個黃色的圓點，並在嘴唇兩側的臉頰上點了圓金箔，此為「金靨」，是初唐時盛行的「額黃妝」。

而《花木蘭》裡的「額黃妝」之所以被稱為「唐妝」，是因為這是一個組合妝，當時的女子如果畫了額黃，就不會再畫花鈿，直到唐朝中後期，這兩樣才融合到一塊。

《長安十二時辰》應是近幾年來還原度最高的古裝劇了，化妝師張麗極力復原唐代女子的妝發，像女主角檀棋的「額黃花鈿妝」尤為驚豔，額間的紅色向外暈散開來，漸漸變為黃色，就像清水般推開，自然生動。

而且，這部劇還加了「酒暈斜紅」妝，演員熱依扎的兩頰染上了緋紅色，無比豔麗。對比鄭佩佩在《花木蘭》裡的「斜紅」，可發現後者塗描的地方不太正確，且顏色不對。

準確說，《花木蘭》劇組參考的是晚唐妝容，「額黃妝」、「斜紅妝」都有了解，可是明顯沒有深入研究。

那麼南北時期的「額黃妝」是怎樣的呢？鑑於史料過少無法考證，我們只能從後人的詩句裡窺出一二。婉約派鼻祖溫庭筠寫過關於女子妝容的詩歌，如「額黃無限夕陽山、宿妝眉淺粉山額」，也就是說額黃常常呈「山」字形。

再對照一些出土文物，「山形」額黃確實是最早的一種畫法之一，女子不僅要用黃色的花蕊塗滿整個額頭，而且要在鼻尖和下顎處點染，稍微富貴一點的人家則採用金箔。

所以，「額黃妝」也有「黃金妝」之說，它既能營造出一種奇異的美感，又能起到修容的作用，跟現在的「高光」有些像。

到了五代，此妝容進化為「北苑妝」，女子們更喜歡清麗的淡妝，額黃塗抹的範圍越來越小，貼的花黃也變成形制各異的「茶油花子」，非常細小，不仔細看根本看不到。

在《問君能有幾多愁》裡面，劉濤的妝容就是現代化妝師改進後的「北苑妝」。

最後說一句，古裝電視劇或影片不可能復刻出古代的妝發，但一定要注意美感，如果只是堆砌的話，那還是別復原了。