《芝麻胡同》劇照。
55集電視劇《芝麻胡同》上周六收官。比起開播時的高熱度、高評分，說再見時，其口碑和討論度雙雙回落。
關於該劇，網上有條「評價鄙視鏈」：劉蓓、何冰等人的神仙演技、嘎嘣脆的京味兒臺詞、有裡兒又有面兒的老北京氛圍、說不清是奇情抑或浮世繪的劇情、有的演員不到位的臺詞和妝容……觀眾眼裡，誰是上乘，哪裡欠了火候，一目了然。最終，這部本有望成為「老北京文化擔當」的《芝麻胡同》，只是停在了「半部好劇之上、一部好劇未滿」處，未能比肩《大宅門》等先前的京味經典。
從浮生萬象到家之本源，演技大賞叫人捨不得倍速觀看
有實力派演員坐鎮主演，又有拍過《正陽門下》等口碑劇的劉家成導演掌鏡，《芝麻胡同》開播時備受好評。故事從1947年的老字號醬菜鋪沁芳居切入，透過掌柜嚴振聲一家的酸甜苦辣，回望老北京百姓生活的30年變遷。劇中還原的老北京風情、呈現的大雜院生活場景、充滿質感的醬菜製作老手藝、以及在歷史變革下的民族商業一隅，都讓人瞧得見歷史厚度，也感受到製作方的誠意。
當然，若在一眾優點裡舉行觀眾投票，劉蓓、何冰、畢彥君、海一天等人的演技最得人心。事實上，說《芝麻胡同》鋪開了目前國產劇的一次「演技大賞」也不為過。何冰近年的螢屏形象，經由《情滿四合院》和《白鹿原》已走入了觀眾的免檢通道。一個嘴角壞笑眼底真誠的傻柱，一個簡單又複雜的反派鹿子霖，「劇拋臉」「投胎式演技」都可見大眾的認可度。到了沁芳居嚴振聲這兒，他形變神也變，演活了一個有情有義又有點慫、胸懷大義也懂小不忍則亂大謀的醬菜鋪掌柜。
何冰穩，劉蓓予人太多驚喜。她演繹的林翠卿心高氣傲了一輩子，本與嚴振聲是少年夫妻老來伴，不想，中年時殺出了牧春花。二女一夫從亂世走進新中國、由稀裡糊塗算不清的帳到重新安身立命以親緣相處，外部世界的鬥轉星移、嚴家大院的劫波渡盡，都在劉蓓的戲裡看透風景，真正是一個人演出了一個世道。最具挑戰的林翠卿「被離婚」那段，絕食的她帶著骨子裡的傲；躺床上獨自飲泣的她心如死灰；被搶救回來，她是嬌嗔並痴；同老爺求情，則是軟而不服；最後心底做了決斷，把服侍已久的寶翔喊進屋，一眼春色、一句「酒壯慫人膽」，活色生香的畫面卻看得人心酸。
借用劇中臺詞，「翠卿就像長在嚴家大院的一棵樹，連著根、扎著肉」，劉蓓也是《芝麻胡同》裡飽滿到了極致的人物。她鬆弛的表演下，從浮生萬象到家之本源淋漓盡顯，演技大賞讓如今習慣「倍速觀看」的網民不捨得快進。
妝容不敢老、人生太如戲，有些表達與時代審美隔層紗
近尾聲時，沁芳居裡最資深的把式孔老痴一次失誤致千斤糧食付諸東流，老匠人在自責中離世。他彌留之際，彈幕上滿屏相似內容值得思量，「這麼多年，就見孔老痴一人老去」。作為跨度從1947年到1978年的劇集，「時間」可能是《芝麻胡同》的坎兒。
第一道坎兒在表象。悠悠歲月，雨雪風霜，普通人難以倖免。於劇中的牧春花，20歲的嬌、30歲的義、40歲時懂世故卻不世故、50歲後見過天地心底寬，不一樣的心跡自當投射出不一般的面相。尤其是她的人生經歷還夾著亂世戕害、生離死別，不說眼神裡的內涵，單是面龐上有幾條褶皺、鬢間抽了多少青絲，都是可以指向成敗的細節。略微可惜，女演員不敢「化醜化老」，一絲不苟的口紅讓漂亮了一輩子的牧春花，很難漂亮地融入時間長流，與歲月共滄桑。
第二道與時間有關的坎兒在於敘事。1947年到1978年，新舊社會交替下的人生際遇、人性本質，既是劇作的迷人之處，也可能是最大難處。舉個例子，1950年代，舊社會遺留而來的一女二夫不得不破，由此引發的連串戲劇衝突，落在歷盡風霜的老一輩眼裡，多數能激起幾分唏噓悵惘；但於現世安穩中出生的80後乃至網生一代，他們對「亂世浮生」「戲如人生」的共情，可能遠不及對「女性追求婚姻自由」「醬菜把式專注非遺手藝」那般推崇。創作端與受眾端的「時間差」，讓劇集得到的評價莫衷一是。
上海師範大學副教授趙宜認為，時至今日，「時代情緒」「時代審美」已是電視劇創作者不得不考慮的因素，「如何做好敘事的取捨，如何在歷史的故事裡寫出人性的尊嚴、光輝、良知與悲憫，如何用符合時代情緒的主流價值觀來講述故事，顯得越發重要了」。