40年3部，中國體育電影的困境，定格8億的《奪冠》的難與突破

從1981年上映的《沙鷗》，到2000年的《女足9號》，再到2020年上映的《奪冠》，中國電影在這40年間僅有3部真正意義上的體育題材的影片，且每部間隔長達近20年。（拋開由香港導演周星馳創作，未能引進內地上映的喜劇《少林足球》）

更為可悲的是在中國電影進入商業化之後的20年間，中國電影在票房上越來越高，單部影片也已經突破40億甚至50億這樣的火熱下，中國體育題材影片近乎停滯，長達20年未有任何突破。

單從這個角度上，《奪冠》的出現需要很大的勇氣，影片的上映也不免給人一種破釜沉舟，誓死前行的意味。

畢竟中國電影的多元化，不應該也不能缺少體育題材的創作，中國觀眾也需要從中國影片中看到中國體育散發的拼搏精神與團隊，以及社會的面貌。

好在這一切，在《奪冠》中都有體現。

《奪冠》的難：定格8億，是中國體育電影的普遍寫照

曾經中國電影也有過體育題材的高光時刻，早在1958年，中國第三代導演謝晉就拍出了《女籃5號》這樣的佳作。這部影片雖然只是藉助體育元素表達愛情、親情等，但其中的中國籃球運動員為國爭光拼搏比賽在當時成為鼓舞了國人進取拼搏的一股力量。

此後，進入80年代，中國第四代導演張暖忻執導的《沙鷗》成為那個年代最質樸的影片，影片中主角沙鷗由女排運動員到中國女排教練的轉變，以及中國女排戰勝日本女排，從題材和內容上大有如今《奪冠》的身影。只是由於影片《沙鷗》拍攝於80年代，故事完全屬於虛構，和中國傳奇女排人物郎平並無直接關聯。

1999年，中國女足在美國女足世界盃上獲得亞軍，這也是繼1996年亞特蘭大奧運會女足獲得亞軍之後，中國女足獲得的世界級比賽上又一個的最好歷史成績。在此背景下，謝晉導演再次執導了個人體育題材的電影《女足九號》，影片雖然有不少虛構的地方，但中國女足在克服種種困難下獲得世界盃亞軍也得以體現。

頗為遺憾的是，《女足九號》成了謝晉導演生前拍攝的最後一部電影作品，更成了此後20年中國體育電影的絕唱。

時隔20年，反映中國女排40年風雨歷程的《奪冠》上映，與以往體育題材的影片不同，《奪冠》將體育本身作為重點，如實還原中國女排的幾次巔峰時刻，袁偉民、郎平、陳忠實這些傳奇教練也都得以體現，《奪冠》也成了拉開中國體育題材電影新的分水嶺。

不過在種種因素下，《奪冠》經歷了太多不屬於電影本身的坎坷，這也讓影片雖然在內容創作上獲得了更高的藝術成就，但票房上並非特別突出，上映20多天只獲得7億多的票房，最終票房定格8億未能成為像《八佰》《我和我的家鄉》這類的能夠拿下30億票房的爆款影片，未能在當前的電影市場下走得更遠。

但，這些並不影響《奪冠》的地位，作為中國體育題材影片的創作荒，《奪冠》仍然有著很大的現實意義，它也用優質的內容證明中國電影的成熟也需要更多《奪冠》的身影。

《奪冠》的突破：真實、勵志、熱血

從謝晉導演的《女籃5號》到陳可辛執導的《奪冠》，中國電影在半個世紀中的體育題材影片可以用一雙手就能數的過來，而真正稱得上大師作品能夠留史的更是寥寥。當前正在上演的《奪冠》在口碑以及影響力等方面，均稱得上高水平，至少目前還沒有哪部同題材的影片能夠超越本片，也因此，《奪冠》稱得上中國體育題材的標杆並不為過。

此外，由鞏俐、黃渤、吳剛、彭昱暢等全明星主演的《奪冠》與以往同題材影片相比也作出了很大的創新。

首先是影片令人震撼的真實感。為了讓每場比賽看起來更真實，為了讓影片中的運動員看起來更像是運動員，電影《奪冠》選用大量的運動員本身進行表演上的訓練，而不是通過專業演員飾演運動員。

為此，陳可辛導演透露拍攝這部電影突破了自己的極限，而在影片拍攝中比如在重現2016年中國和巴西經典比賽的場面時，由於國家隊運動員給出的時間有限，他們在拍攝中只能採取高強度的工作方式，多達13個機位全方位同時無死角拍攝，為一場戲就拍攝兩天半，每天18個小時的拍攝，更是創下記錄。

這種情況讓很多運動員達到身體極限，她們甚至出現休息片刻倒頭就睡。朱婷等運動員更是直言，拍攝影片比當運動員還要辛苦。

這樣的真實自然也超過以往的影視創作。也擺脫了以往的運動題材影片往往對比賽一筆帶過，選擇對影片故事進行虛構，將情感戲放在重心的狀況。

其次，在對中國女排的重頭比賽，影片也採取真實還原和藝術加工，而非一味的虛構，脫離真實比賽本身。實際上，在中國女排的幾次關鍵性比賽中，均出現過扣人心弦的場面。

1981年女排世界盃比賽，中國隊憑藉在前幾場的出色比賽以及決賽中前兩場勝過日本隊的優勢已鎖定冠軍。面對一連串的勝利，中國女排出現了放鬆大意，被對手扳回兩局進入決勝局。面對日本隊比分反超，中國女排教練袁偉民的及時提醒幫助進入膠著戰的中國隊在最後時刻贏得關鍵比分（五局比分：15-8、15-7、12-15、7-15、17-15），這些在電影前半段得到體現。

中國女排在雅典奧運會之後逐漸進入低谷時，郎平接過中國女排教練的重任，在2016年巴西奧運會，中國女排在小組賽只是以B組第4名的成績勉強晉級淘汰賽，這樣的成績屢遭外界質疑。在四分之一決賽中，排名第4的中國隊更是迎戰A組小組賽排名第1主場作戰的巴西隊，被普遍認為已提前鎖定敗局。然而憑藉爆發力，中國女排最終以3–2巴西隊（五局比分為15-25、25-23、25-22、22-25、15-13），拿下關鍵性一役，為最終的奪冠之路掃清了最主要的障礙。

中國女排的高光時刻在影片中同樣得到體現。

總體而言，《奪冠》因為對幾場關鍵性比賽的真實處理，也最大化地勾畫出中國女排的面貌，拼搏、團隊精神、不服輸，這些勵志熱血的時刻也勾起了全體國人的集體記憶。

在中國女排的日常訓練上，中國女排的功勳教練袁偉民、陳忠和、郎平的鮮為人知的事跡也最大化進行還原。為此，吳剛、彭昱暢、黃渤、鞏俐，這些專業演員，無論從外形，還是形態、動作、表情等各方面均抓取了原型人物最為動人的方面。

諸如鞏俐的扶眼鏡、走路的姿勢，均做到了形神兼備，以假亂真。吳剛在影片中對於袁偉民的狠勁，對於中國女排的擔當，頻頻眨眼睛的背後是其堅決的口氣，必贏的信念。

漳州女排訓練基地中國女排訓練時留下的，陳忠和年輕時當陪打教練模仿日本女排運動員江上由美，這些生動的場景也都如實反映。

最為重要的是，《奪冠》雖然是一部體育題材的影片，但影片主創並不滿足體育本身，並沒有讓影片停留在比賽或是中國女排的榮光，而是反映了中國社會的面貌，中國人的那股精氣神，進而讓中國女排的精神得到體現。為此，導演陳可辛解釋道中國的改變是影片的最重要主題之一，橫跨幾十年中國的社會變遷，中國的改革，都成為影片的寫照。

諸如影片中前半段，吳剛飾演的袁偉民向女排們講述自己的經歷，「我第一次出國,走進賓館房間裡邊,我傻了。冰箱、彩電、空調,我沒有見過。那一宿我真的沒睡覺,我望著窗外的高樓大廈,我哭了。中國太落後了」，騰飛的世界與落後的中國的強烈對比，也刺痛了每個國人的心，更激勵著國人自強，包括體育在內躋身世界強國的需要。

「中國人，行的」，既是那個落後時期國人自強精神的注釋，也是後來國家強大的精神動力。落後面前，唯有不斷拼搏進取才能改變這一切。慶幸的是中國女排也確實用這些行為激勵著自己，並向世界證明了自己的強大。

「中國女排，流血不流淚」，中國女排一路前行的輝煌是通過日復一日的高角度訓練實現的，唯有將「中國女排，沒有你，沒有我，只有我們」這種精神不斷發揚並傳承下去，中國女排的神話才能不斷得到延續。

希望未來中國體育題材的影片能夠如《奪冠》那樣，拍出中國人的精氣神，也讓中國觀眾為之振奮，為之熱血，為之流淚。

作者：雪夜我獨行filmer

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