今年是英國國寶級女作家簡·奧斯汀逝世200周年(1775-1817),一直想寫的95年BBC版《傲慢與偏見》,不能再拖到明年了。
想寫是因為,這是我心裡最好的《傲慢與偏見》,沒有之一。
它從來都是我劇荒時的首選。六集,每集一小時,多年來我無數次把它打開後一口氣看完——百無聊賴時,莫名傷感時,夜深人靜時,疲憊不堪時。
95《傲慢與偏見》有最好的達西與最好的伊莉莎白,他們各自的魅力和彼此之間的化學反應,瀰漫在每一幀他們存在的畫面裡。
科林·費斯成為我的男神,自然是從這部劇開始的。
彼時的他一臉膠原蛋白,筆挺、俊朗,在那個年代紳士服飾的烘託下,有如神祇。
即使《王牌特工》讓西裝臉叔火遍全球,但我眼中,騎馬裝比西裝更能襯託科林·費斯那無以倫比的身材。
連導演都不由自主在有限的篇幅裡,給出這樣功能性不強、主要為舔屏存在的鏡頭。
當然,只有顏,成就不了最好的達西。
95《傲慢與偏見》在人物塑造上十分忠於原著,達西先生從頭到尾內心戲豐富而言辭甚少,需要演員大量通過表情和肢體語言來傳遞信息與情感。
於是我們看到了開頭傲慢的達西——孤傲、憤世嫉俗,當不得不與他眼中面目可憎的人群應酬時,通身都是不耐與厭惡。
看這個趁人不注意翻的小白眼喲
也看到漸漸陷入掙扎的達西——當他發現自己喜歡上原本不屑的伊莉莎白時,理智與情感互相矛盾互相撕扯,內心劇烈不安與動蕩,卻又要儘量表現得波瀾不驚。
看到終於承認心有所屬的達西——不再掙扎,不再掩飾帶著赤裸愛意的目光,晶亮的眼神中有欣賞,有渴望,有他自己都沒有察覺的寵溺與縱容。每一個畫面都告訴我們,他被這個女人深深吸引,無法自拔。
也看到求婚受挫的達西——被誤解的委屈夾雜著被戳到痛處的憤恨羞愧
於是觀眾也一點點深陷,任誰被這樣的眼神包裹著,也很難不愛上他。
溼襯衫先生因為過於緊張,問候了人家父母兩次
1995年,科林·費斯35歲,不再青澀稚嫩
也積攢了足夠的閱歷與經驗
《最毒婦人心》,1989
對的時間,對的角色,達西先生從此深入人心。
與臉叔的形神兼備不同,觀眾接受詹妮弗·艾莉的伊莉莎白,大多經歷了一個短暫的心理過程。
這個伊莉莎白不好看/醜/老→→演得還可以→→真的有一雙美目→→她就是伊莉莎白→→她是最好的伊莉莎白!
是的,乍一看,詹妮弗·艾莉既沒有足夠的美貌,也沒有足夠的青春活力。她還為了能還原那個時代仕女的體型而增重十斤,所以臉也顯得有點大。
第一眼看到這樣的伊莉莎白,會失望吧。
可與「只能活在硬照裡的我國流量花生們」相反,詹妮弗·艾莉的美,在動態。
動起來的她活潑、俏皮又靈動,美貌度瞬間上了一個臺階。
這是她在舞會上偷偷聽到賓利先生和達西先生的對話,聽到達西先生帶貶義地品評自己的外貌,對達西先生的「偏見」由此而生。
她演繹的伊莉莎白,正如原著所說,有一雙美目(a pair of fine eyes),目光流轉間,伊莉莎白的調皮、活潑、明慧、促狹,都呈現無餘,連嗔怒都那麼嬌俏可人。
她精彩呈現了一個最忠誠於原著的伊莉莎白:清醒的旁觀者,自帶嘲諷屬性並不憚於自嘲的睿智女郎,不拘泥於社會規範、卻小心翼翼把行為控制在誤差允許範圍內的小小黑羊。
她生動向觀眾展示著:為什麼一個實打實的鑽石王老五,會被家境平平的她深深吸引?
因為勇氣、智慧、幽默和坦誠。
至於片中二人時不時膠著在一起的熾熱眼神,我們完全不必懷疑其打動人心的真實性——科林·費斯與詹妮弗·艾莉兩人在拍攝95《傲慢與偏見》時因戲生情,談了一年多戀愛,在殺青不久後分手——這大概就是入戲太深的鐵證吧。
多年以後,在幫助科林·費斯拿到奧斯卡影帝的《國王的演講》中,詹妮弗·艾莉客串了語言師的妻子,二人歷史性同框。
這一幕讓無數95版劇迷淚目唏噓:
那跟著二人韶華一起逝去的,也是我們的青春啊。
95版還有最好的——其他所有人。
它用6小時的篇幅,刻畫了原著中幾乎所有叫得上名字的人物,有的濃墨重彩,有的寥寥幾個鏡頭,卻統統無比鮮活。
——不見得符合現代審美、卻活脫脫像是從舊時油畫上走下來的大女兒簡
——與簡天生一對的賓利先生,熱情、善良,心思單純,每天咧著嘴傻笑,看到他就不禁跟著開心。
——伊莉莎白的父母:親爹年輕時貪戀美色娶了沒有內涵的老婆,餘生都悔不當初中,對女兒疏於管教,熱衷於用嘲諷大法娛人娛己。
而親娘淺薄、愚蠢、勢利、囉嗦,沒有眼色,沒有分寸,平生所願就是女兒們都嫁得金龜婿。
印象最深刻的是伊莉莎白的表兄柯林斯先生,一個媚上欺下的、粗鄙的、無絲毫可愛之處的神職人員。演員David Bamber把這個角色演絕了,這麼說吧,在屏幕上看到他的每一刻,我都想用鞋底碾他的臉。
被貴人打斷說話時的惶恐
可演員也明明可以很有型,所以還是演技在起作用。
至於浪蕩的莉迪亞夫婦、可愛的舅舅舅媽、現實的夏洛蒂、鼻子長在天上的賓利小姐……這裡面的每一個角色,都活脫從書上走出來一樣。
有的角色甚至只用隻言片語或鏡頭帶到,就已經很醒目了,比如除了在打牌永遠醉醺醺無所事事的赫斯特先生(賓利先生的姐夫)
誇誇其談又從來都說不到點子上的冷場王盧卡斯爵士
「Capital!Capital!」是伊的口頭禪
這些演技精湛、外形也神還原的演員們,貢獻了一場場精彩紛呈的群戲,鏡頭所到之處,絕無閒篇。
簡·奧斯汀的每一本小說,主題仿佛都是愛情。但她的文學價值,卻在於無比準確又細膩地描摹了一個時代。
而這個時代,在95《傲慢與偏見》的畫面裡,活了起來。
經常被劇粉津津樂道的是服飾的還原。
奧斯汀生活的年代,恰是帝政剪裁(empire cut)盛行的年代,在18世紀末到19世紀初,拿破崙統治的法蘭西第一帝國在拿破崙本人的審美影響下,推崇復原古希臘風格的自然、簡約的女裝式樣,這股浪潮從法國蔓延到歐洲。
95版對帝政剪裁的還原,精緻到每一個細節。具體可以參見知乎@貓嘰嘰嘰相關回答(戳文末「閱讀原文」直達),這裡就放一張神對比圖好了。
這種簡約服飾讓女性短暫地從束胸與裙撐中解脫出來,所以伊莉莎白健康、開朗、熱愛運動, 能步行幾公裡去看自己生病的姐姐,也能與獵犬玩得歡脫。
你很難想像如1940年勞倫斯·奧利弗版電影裡那般華麗的服飾,能滋養出簡·奧斯汀筆下伊莉莎白這樣的姑娘。
經得起推敲的,不僅是服飾。大到讓人深吸一口的彭伯裡莊園景色,中到舞會上的每一支舞,小到一件擺設一頂帽子,劇組是真的一絲不苟。
片中彭伯裡莊園的取景地
在95版《傲慢與偏見》DVD附送的花絮裡,主創們對如何還原一個時代娓娓道來,每個細節背後,都是數不清的繁瑣工作。
圖為編舞,舞會絕對是本片重要場景
除了符合原著時代特徵的風土人情外,95版還用完美契合原著氣質的幽默、輕快和小刻薄,讓人對這個既真實又虛幻的世界興趣盎然。
是的,刻薄。
簡·奧斯汀深入骨髓的小刻薄被95版體現得淋漓盡致,這種刻薄被完美控制在讓人會心一笑又不覺得冒犯的程度,也十足展現了英式幽默的精髓——嘲諷(伊莉莎白父女兩個嘲諷大師功不可沒)
剛拒絕人家的求婚就看到人家這樣的宅子…emmmm…奧斯汀真是對筆下人物無差別刻薄
作為簡·奧斯汀的巔峰之作,《傲慢與偏見》的影視版本無數。粗粗算來,電影版大約有1938年英版、1940年勞倫斯·奧利弗版和2005年凱拉·奈特莉版;電視劇版本則更多,光BBC就有1949年版、1952年版、1958年版、1967年版、1980年版和1995年版。而因《傲慢與偏見》的故事核發展出來的同人影視劇更是數不勝數,比較著名的如《BJ單身日記》等。
原著作者既是書迷,也是臉叔的影迷
這麼多的版本,觀眾自然各有所愛,但在書迷心目中,95'BBC版《傲慢與偏見》的地位是超然的,說起影視版《傲慢與偏見》,它就是The One。
英國人的文化自豪感自不必提。《傲慢與偏見》這樣的本國名著,隔上十幾二十年就要重新拍一次,還越拍越好。
人家從不刻意去搞什麼新解、顛覆。
但每個版本也各有獨特角度與可供咀嚼之處——規規矩矩照原著拍,不代表沒有自己的解讀與創新。
在95版面世前,80年BBC版的《傲慢與偏見》也被視作難以超越
如果做不到,那還不如旗幟鮮明地去拍同人。
《傲慢與偏見與殭屍》,聽名字就知道讀者不會跟他們較真
大概踐踏的勇氣來源於無知與淺薄。若說人家BBC有什麼拍名著的秘訣,不過是以尊重換尊重。
把名著讀懂、讀透,然後沉下心來,認真對待。
想必你如何對待名著,觀眾也就如何對待你。
點擊查看:
真情實感的演戲,是會得到報答的
別光看鹿晗熱鬧啊,《甜蜜暴擊》出品方的股票你們買了嗎?
頂級流量:中國娛樂圈的最大bug
鹿晗關曉彤公布戀情:頂級流量戀情大猜想
三大糟糕宣傳法,毀你票房妥妥噠!
再讓我看李晨範冰冰一起演戲,我就去死!!!
當我們談論八卦時,我們到底在談論什麼?
都粉絲經濟了,路人緣還有什麼用?
薛之謙vs李雨桐:戲精撞上完美爆料人
靳東:情商低不是錯,出來秀就不對了
對不起,這一次鎖場風波我要譴責電影院
電影用楊冪李易峰們,是一筆划算的買賣嗎?
靳東先生,人生導師你沒演膩,我受夠了
楊冪,大約是沒救了……
這部國產劇我不敢快進,一分鐘都不敢……
人人覺得自己能當編劇,這是病,得治……
我們討厭張杰,才不是因為他土呢
感謝內地還有人能做出一檔真正文藝的綜藝節目
《戲說乾隆》翻拍?風流倜儻的四爺難覓,內有錦繡的金馬獎最佳編劇更難尋
安靜!今天談論一個嚴肅的話題——什麼是演技?如何算演技好?
後臺回復「入群」加入娛樂慄場社群,與八卦小夥伴一起吃瓜
慄小姐零散娛樂觀察與影劇評請關注微博@愛吐槽的慄小姐
蘋果用戶打賞識別下面二維碼