摘要：中國畫作為歷史文化的藝術形態展現方式，是長期以來文化藝術研究中的重要對象。在中國畫的創作過程中，無論是物象形態的表現，還是繪畫主題的體現，都與構圖密切相關，通過畫面中物體位置的設計、色彩的搭配、線條的特殊運用等技巧實現虛實、動靜結合的效果，從而增添畫面的藝術感。而對於中國畫的鑑賞來說，基於構圖視角的畫作分析可以深化中國畫創作的思想和對技法的理解，從而提升繪畫藝術品鑑的水平和效果。本文主要就構圖方面的表現方式和基本特點兩個方面對中國畫進行分析，以豐富中國畫構圖方面的理論與實踐內容。
關鍵詞：中國畫；構圖；表現方式；基本特點
前言
在我國長期的歷史發展中，繪畫所承擔的使命除了展示人民生活的智慧以外，還蘊藏著豐富的文化藝術內涵，它是把握歷史文化發展脈絡、品味藝術創作情趣的重要載體。中國畫作為我國繪畫藝術形式中的基本內容，是對前人繪畫藝術形式和技能進行研究的主要對象，也是豐富當代繪畫藝術思維和能力的有效途徑。在對中國畫的研究中，對構圖方面的研究是重點也是熱點，無論是繪畫的創作還是鑑賞，充分掌握中國畫構圖的基本屬性和特點是進行深入研究的前提，也是豐富中國畫中藝術創造價值的基礎。
一，中國畫構圖的表現方式
所謂的構圖，是指在繪畫創作時，根據相應的題材和主題思想，將要通過繪畫表現的形象適當地進行組織處理，最終形成一幅協調、完整的繪畫作品的繪畫創作思維與技能。對於中國畫來說，構圖更多的是通過創作者自身的經歷和藝術思維所進行的主觀性實踐，是繪畫創作思想和行為的統一體。而正是創作者不同的構圖思想，才造就了差異化的構圖方式和效果。就目前中國畫的構圖而言，主要有以下幾種表現方式。
1.整體構圖法
中國畫的構圖主要體現的是畫面的整體布局，即繪畫元素與所要表現的主體內容之間的層次分明和錯落有致。整體構圖法是指在創作繪畫時，從畫面整體出發構建圖形，不留空白。其中，國畫表現方式最突出的特點在於完整，即繪畫內容充滿整張畫紙。創作者在繪畫過程中，會按照整體性布局的思維來構思整幅畫，從而確定紙張的某個部位應當繪製的圖形，經過逐一繪製來形成一幅完整的畫面。整體構圖法最典型的代表作就是敦煌壁畫，主要通過鳥瞰式、散點式等方式來構建畫面。需要注意的是，整體構圖法並不是說整幅畫面不留一點空白，而是從整幅畫的視角出發，所繪製的圖畫布滿整張畫紙，其中的某個部位是可以根據創作的需要留白的。從藝術的視角來看，整體構圖法最突出的特點就在於其保持了畫面的完整性，能夠營造豐富的想像空間。
2.「之」字構圖法
「之」字構圖法是中國畫中使用比較普遍的構圖方式，主要指從畫面的上、下、左、右4個不同方位創作出形似「之」字的圖形。「之」字構圖法在中國山水畫中較為常見，通過該種構圖法所創作出來的畫面呈現出蜿蜒曲折、循序漸進的畫面衝擊感。例如，北宋畫家郭熙創作的《早春圖》就採用「之」字構圖法，從而體現出了長松蜿蜒盤旋之感。
同時，「之」字構圖法從畫面的4個不同方位進行延伸，可以將畫面的意念延伸到作品的外部，使欣賞者能夠憑藉自己的想像力來進行豐富的外部想像，從而豐厚畫面的藝術內涵。「之」字構圖法展現的畫面雖然不拘一格，但在實際的創作過程中卻有諸多需要注意的細節。例如，在構圖時要避免對畫面進行平均分割布置，而要從各方位的情況作出靈活的調整，講究遙相呼應，以確保畫面的韻味、走向具有相應的藝術感。
3.邊角構圖法
所謂的邊角構圖法，是指從畫面的邊、角部位出發構建畫面，從而有效把握畫面創作的切入點。相對於整體構圖法和「之」字構圖法而言，邊角構圖法則顯得更加靈活，在創作時可以根據自己的創作思維選擇任意邊角，這樣既便於創作發揮，也不失畫面的均衡性要求，充分展現創作者內心的藝術想法，是中國畫創作過程中比較常見的構圖方法。
二，中國畫構圖的基本特點
對中國畫從構圖的視角進行對比性分析可以發現，除了在構圖表現方式方面具有共性的特點以外，在構圖所表現的特點以及遵循的原則等方面也有諸多相通之處。而掌握中國畫構圖的這些基本特點恰恰是創作和欣賞中國畫過程中需要具備的一種素養。總體來說，中國畫構圖的基本特點主要表現在以下幾個方面。
1.主次分明
中國畫在創作過程中講究主題突出、層次分明的藝術效果。因為對於創作者來說，最終呈現的畫面是對創作者內心某種情感、思維、態度的間接表達。只有充分顯示自己的創作主題思想，才能夠保證創作的效果。主次分明在中國畫構圖方面主要表現在畫面上的景物、人物內容設置方面，即通常著重突出一項主要內容，其他內容圍繞這一主題進行創作，從而襯託出畫面主體。
例如，清代畫家邊壽民所創作的《蘆雁圖》以蘆葦為襯託，突出兩隻大雁的主題性，烘託了大雁這一主體性內容。當然，除了從畫面內容方面展現主次以外，創作者還會通過墨色來豐富畫面的主次性，即通過對焦、濃、重、淡、清這5種墨色的合理運用來提出畫面中的虛實、主次關係，從而使畫面呈現出明顯的層次感。例如，清代王翬創作的《漁莊秋霽圖》以不同的墨色展現了3種不同層次的景色，其中遠景為幾座荒涼的山峰，中景為廣闊平靜的湖面，近景則為矮丘和錯落有致的大樹，使得整幅畫面的「秋意」更濃。
2.疏密相間
疏密相間是中國畫構圖中比較突出的特點，其中「疏」具有鬆散、稀少的含義，「密」則具有密集、突出的含義。在創作過程中，創作者主要通過筆墨、景物、人物等素材的布置來烘託創作的主題，藉助疏密的藝術化設計來營造鮮明的主題性和層次性。從欣賞的視角來看，疏密相間的特點更容易吸引人們的目光，使欣賞者產生直觀感受。例如，元代趙孟創作的《鵲華秋色圖》的整幅畫面顯示出了明顯的疏密相間的特點，其中地面的江水沼澤地和水木以「疏」的筆法凸顯，使得地平線更加直觀；而華不注山和鵲山這兩座山則以密集的筆墨來表現，使得山峰呈現出巍峨、孤立之感。這種疏密相間的方式，渲染了景物的層次性和格局性。
3.遙相呼應
所謂的遙相呼應，是遵守中國畫在構圖過程中所講究的開合呼應的規則，其中「開」有「敞開」的含義，能夠產生開放、容納的磅礴氣勢，而「合」則有合攏、收聚的含義，能夠營造一種內在包容、閉合的含蓄之美。從多數中國畫中都能夠感受到遙相呼應的藝術特色。例如，明代沈周的《君山度曲圖》以不同的墨色描繪了兩座遙相呼應、虛實有別的山峰，除了表現山峰的巍峨以外，還突出了峰巒之間的秀氣，使得畫面的藝術感更加豐富。除了從畫面中感受到中國畫遙相呼應的特點以外，還可以通過畫面中虛實相生的技法的運用來觀察其中的呼應特點，即通過內容的虛實呼應來突出畫面的對應性。例如，潘天壽所做的《鷹石圖》中通過鷹的「實」和天空的「虛」的遙相呼應來突出鷹、石、天空的相互映襯之感，從而創造出了雄偉的氣魄。
三，結語
中國畫作為我國傳統書畫資源中的重要構成部分，其在構圖方面具有獨特的藝術表現方式和藝術特色，是現代藝術研究的主要內容。從表現方式方面來看，中國畫的構圖通常表現為整體構圖法、「之」字構圖法和邊角構圖法，而構圖的特點則往往表現為主次分明、疏密相間和遙相呼應，這也是掌握中國畫在構圖方面的深層次藝術技法的基礎性內容，是中國畫構圖的精髓所在。作者/張琳悅
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