夏季來日本旅遊時，去美術館看展是許多人的必做事項之一。《美術手帖》編輯部為您精選總結暑假期間全日本最值得一看的12場展覽。
「鹽田千春展：靈魂顫抖」展覽現場，《不確定的旅行》（2016）
—首都圈—
波爾坦斯基作品的集大成
「克裡斯蒂安・波爾坦斯基 – Lifetime」（國立新美術館）
「克裡斯蒂安・波爾坦斯基 – Lifetime」展覽現場，《青春時代的記憶》（2001）
法國當代藝術的領頭人克裡斯蒂安・波爾坦斯基。網羅了波爾坦斯基從早期作品到最新作品的大型回顧展「克裡斯蒂安・波爾坦斯基 – Lifetime」，繼大阪國立國際美術館後，巡展至東京國立新美術館。
本展展出了波爾坦斯基的代表作之一「紀念碑」系列——該系列將孩子的肖像照和電燈泡像祭壇一樣組合在一起，以此來激發人們對宗教問題的意識——還展出了早期影像作品《咳嗽的男人》（1969）、《保存室（加拿大）》（1988）等。波爾坦斯基針對巡迴展的三個場館（國立國際美術館、國立新美術館和長崎縣美術館）的不同之處，創作了和每個場館相呼應的裝置作品。
當前，波爾坦斯基在東京表參道的路易威登藝術空間的個展「AnimitasⅡ」也在舉辦中。不要錯過在兩個迥異的空間內欣賞藝術家代表作品的絕佳機會。
＞＞美術手帖｜波爾坦斯基最大回顧展開幕，在國立新美看完藝術家的一生
展期：2019年6月12日～9月2日
會場：國立新美術館 企畫展示室2E
地址：東京都港區六本木7-22-2
電話：03-5777-8600
開放時間：10:00～18:00（7、8月的周五、六〜21:00） ※最終入場到閉館30分鐘前為止
休館日：周二
門票：普通 1600日元 / 大學生 1200日元 / 高中生 800日元 / 中學生以下免費
與病魔抗爭的藝術家的纖細靈魂
「鹽田千春展：靈魂顫抖」（森美術館）
「鹽田千春展：靈魂顫抖」展覽現場，《聚集–尋找目的地》（2016）
絲線交錯的空間、使用大量舊手提箱的展示等，以沉浸式裝置藝術而聞名的鹽田千春正在六本木的森美術館舉辦回顧其20年藝術生涯的大型個展「鹽田千春展：靈魂顫抖」。
鹽田在兩年前收到了本次展覽的邀請。但是在接受邀請的第二天，她發現自己12年前患過的癌症又復發了。於是鹽田一邊和病魔做鬥爭，一邊精心準備本次展覽。
鹽田在與死亡相伴的過程中完成的本次展覽，總共展出了113件作品。其中18件是新創作的作品。通過創作來探討「活著到底是什麼」，從中或許能捕捉到藝術家靈魂的微妙之處。
＞＞美術手帖｜她用絲線編織出靈魂的吶喊，鹽田千春個展在森美術館開幕
展期：2019年6月20日～10月27日
會場：森美術館
地址：東京都港區六本木6-10-1 六本木之丘森大廈53樓
電話：03-5777-8600
開放時間：10:00～22:00（周二〜17:00） ※最終入場到閉館30分鐘前為止
休館日：展期中無休
門票：普通 1800日元 / 65歲以上 1500日元 / 高中・大學生 1200日元 / 4歲～中學生 600日元
不畫畫的高畑勳的秘訣是什麼
「高畑勳展—日本動畫傳奇」（東京國立近代美術館）
「高畑勳展—日本動畫傳奇」展覽現場，《阿爾卑斯山的少女》賽璐珞動畫和背景畫
高畑勳曾參與從《百變狸貓》《輝夜姬物語》等吉卜力工作室出品的電影作品，到以《阿爾卑斯山的少女》為代表的電視系列作品的創作。在日本動畫屆留下了濃墨重彩的一筆的高畑勳，在2018年辭世後的首次回顧展「高畑勳展—日本動畫傳奇」正在竹橋的東京國立現代美術館舉辦中。
本次展覽按時間順序介紹了高畑勳從60年代至今的作品。展出了與優秀的動畫製作者和藝術監製們共同創作的分鏡、背景畫、布局、色彩設計等眾多資料，以及高畑勳親筆寫下的創作手稿等。
一個不會畫畫的動畫導演高畑勳的秘訣是什麼呢？通過本次展覽能追溯高畑在各種各樣的創意工作者的協助下，誕生出一個又一個名作的創作軌跡。
＞＞美術手帖｜高畑勳為後人留下了什麼？從這裡進入日本動畫傳奇的創作世界
展期：2019年7月2日～10月6日
會場：東京國立近代美術館1樓企畫展展廳
地址：東京都千代田區北之丸公園3-1
電話：03-5777-8600
開放時間：10:00〜17:00（周五六〜21:00） ※最終入場到閉館30分鐘前為止
休館日：周一（公共假日的情況開館，次日休館）
門票：普通 1500日元 / 大學生 1100日元 / 高中生 600日元 / 中學生以下免費
日本時隔11年的美術館個展
「朱利安・奧佩展」（東京歌劇城美術館）
「朱利安・奧佩展」展覽現場
朱利安・奧佩於80年代開始在歐洲藝術界嶄露頭角，其代表風格為使用點和線這些最小的視覺語言傳神地描繪人物和風景。因僅用寥寥幾筆就能準確地傳達出模特的個性和性格的肖像畫而知名的奧佩，在近年創作了很多人物的全身和側面像的作品，而且有不斷簡化的趨勢。
奧佩時隔11年再次在日本的美術館舉辦個展，地點在初臺的東京歌劇城美術館。本次展覽以首次公開的新作為中心，由奧佩親自挑選的繪畫、雕刻、影像等作品組成。在現場流淌的背景音樂也是奧佩作品的一部分。
被世界重要美術館收藏、引領藝術界的奧佩。通過本展可以一覽奧佩的創作世界。平面作品和立體作品分開展出的場館設計也顯得大膽而明快。
＞＞美術手帖｜寥寥數筆描繪當代群像，朱利安・奧佩所敘說的「物語」
展期：2019年7月10日〜9月23日
會場：東京歌劇城美術館
地址：東京都新宿區西新宿3-20-2
電話：03-5777-8600
開放時間：11:00〜19:00（周五六〜20:00）
休館日：周一（公共假日的情況次日休館）、8月4日（全館休館日）
門票：普通 1200日元 / 大學・高中生 800日元 / 中學生以下免費
從蟲子的外觀中受到啟發的展覽
「蟲展 – 設計模型 –」（21_21 DESIGN SIGHT）
「蟲展 – 設計模型 –」展覽現場，隈研吾建築都市設計事務所＋江尻憲泰《磁石之巢》
平面設計師佐藤卓擔任策展，解剖學者養老孟司擔任展覽監製的「蟲展 – 設計模型 –」正在六本木的21_21 DESIGN SIGHT舉辦中。
本次展覽從比人類出現得更早、持續進化至今的多種多樣的蟲子的外觀切入，以發現設計的新靈感。隈研吾建築都市設計事務所+艾倫・博頓（Alan Burden）/江尻憲泰/佐藤淳、動畫藝術家水江未來、工業設計師山中俊治等活躍在不同領域活的創意工作者們也參與了本次展覽。
將支撐蟲子軀幹的骨架應用到人造物上的作品、將蟲子翅膀的揮動原理應用到機器人上的作品、以及將幼蟲建造的巢穴結構活用到建築領域的作品等，從蟲子上得到靈感的多種多樣的作品一同展出。
＞＞美術手帖｜昆蟲和設計有什麼聯繫？去21_21 DESIGN SIGHT尋找答案
展期：2019年7月19日〜11月4日
會場：21_21 DESIGN SIGHT 展廳1＆2
地址：東京都港區赤坂9-7-6 東京中城花園內
電話：03-3475-2121
開放時間：10:00〜19:00 ※最終入場到閉館30分鐘前為止
休館日：周二（10月22日開館）
門票：普通 1200日元 / 大學生 800日元 / 高中生 500日元 / 中學生以下免費
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在暑假期間，別忘了東京都現代美術館還有「遊戲的時間」和「MOT衛星2019 擴展的地圖」兩個展覽。
「遊戲的時間」（7月20日～10月20日）聚焦於能擺脫傳統想法和規則、發現新價值和法則的「遊戲」這一主題，介紹了6組藝術家的作品。不但有體驗型作品可以親自試玩，還有可以和藝術家交流的多種多樣的活動。
「MOT衛星2019 擴展的地圖」（8月3日～10月20日）在新改造後的美術館主展廳、清澄白河附近的咖啡館和其他店鋪等共7個地點進行作品展示。即便出了美術館，也能探索新舊文化交匯的街道。
—首都圈外—
邂逅仿生獸
「泰奧・揚森展」（札幌藝術之森美術館）
泰奧・揚森 Animaris Plaudens Vela 2013 © Theo Jansen
在鬱鬱蔥蔥的大自然環境中散布著美術館、工作室等建築的「札幌藝術之森」。坐落其中的札幌藝術之森美術館正在展出「泰奧・揚森（Theo Jansen）展」。
揚森於1948年在荷蘭出生。90年代起開始創作「仿生獸（Strandbeest）」系列，此後一直遊走在藝術和科學兩大領域之間並持續嘗試新的挑戰。仿生獸是以風力為動力的能夠像生命體一樣快速移動的人造物。由塑料管制作的骨架在沙灘上跑來跑去的樣子給很多人留下了印象。
本次展覽一共展出了12件作品，其中5件作品為首次在日本展出。展覽期間，每天有1個小時左右能看到仿生獸實際動起來的樣子。
展期：2019年7月13日～9月1日
會場：札幌藝術之森美術館
地址：札幌市南區藝術之森2-75
電話：011-591-0090
開放時間：9:45～17:30 ※最終入場到閉館30分鐘前為止
休館日：展期中無休
門票：普通 1300日元 / 高中・大學生 800日元 / 小・中學生 500日元
體驗共同創造
「teamLab 學習！未來的遊樂園 同花一起生活的動物們」（北海道立帶廣美術館）
teamLab 同花一起生活的動物們 2017 音樂=Hideaki Takahashi
teamLab出品的「學習！未來的遊樂園」，以與他人一同自由地創造新世界的「協同創造性、共同創造」為概念，在國內外實驗性地展開中。
目前「teamLab 學習！未來的遊樂園 同花一起生活的動物們」正在北海道立帶廣美術館展出中。本次展覽展出了由訪客繪製的魚在屏幕之上遊弋的《繪畫水族館》、能夠親自體驗向上攀爬的《培育一切！水果田地》、以及《同花一起生活的動物們》等6件作品。
展覽期間還設置了能將《繪畫水族館》繪製的圖案做成徽章的「徽章工廠」。不要錯過體驗這個廣受好評的「學習！未來的遊樂園」項目的機會。
展期：2019年7月6日～9月1日
會場：北海道立帶廣美術館
地址：北海道帶廣市綠之丘2（綠之丘公園內）
電話：0155-22-6963
開放時間：9:30～17:00 ※最終入場到閉館30分鐘前為止
休館日：周一（公共假日的情況次日休館）
門票：普通 1400日元 / 高中・大學生 900日元 / 小・中學生 600日元 / 未就學兒童免費 ※「徽章工廠」每個500日元
用機器描繪的神話世界
「柳美和展：神話機器」（福島縣立美術館）
柳美和 神話機器 Mnēmē（投擲機器） 2019 製作=福島縣立福島工業高等學校 攝影=表恆匡
藝術家柳美和的代表作品有以女性為對象的攝影作品、以及用大型房車在日本各地巡迴的戶外演出等。本次個展「神話機器」目前正在福島縣立美術館巡迴展出中。
本次展覽除了《電梯女孩》《我的奶奶》等曾經的代表作之外，還展出了以日本神話和桃子為主題在福島市內拍攝的攝影系列「女神和男神在桃樹下分別」等新作。此外，柳美和和各地的大學合作的「手機劇院項目」系列、由機器演繹莎士比亞等戲劇中某個場景的《機械神話》也一同展出。
對於柳美和來說，這次時隔10年的個展一方面追溯了她創造的源頭，另一方面也能一窺她最新的嘗試。
展期：2019年7月6日～9月1日
會場：福島縣立美術館 企畫展示室
地址：福島市森合字西養山1
電話：024-531-5511
開放時間：9:30～17:00 ※最終入場到閉館30分鐘前為止
休館日：周一（8月12日開館）、8月13日
門票：普通・大學生 1000日元 / 高中生 500日元 / 小・中學生 300日元
開館首次當代藝術展
「切分音：世紀巨匠與當代藝術」（POLA美術館）
塞萊斯特・布謝-穆日諾 clinamen v.2 2013 現場圖片來自Centre Pompidou-Metz © Céleste Boursier-Mougenot 攝影=Rémi Bertrand
位於神奈川箱根町的POLA美術館，即將舉辦開館以來第一次以當代藝術為主題的展覽「切分音：世紀巨匠與當代藝術」。
本次展覽將展示莫奈和畢卡索等藝術家的從繪畫到雕塑、東洋瓷器等多領域的館藏作品，以及日本國內外的當代藝術家的作品。塞萊斯特・布謝-穆日諾（Céleste Boursier-Mougenot）創作的漂浮在圓形遊泳池水面的碗碰撞發出聲音的作品，以及由蘇珊・菲利普斯（Susan Philipsz）創作的室外有聲裝置作品也可以在展覽中看到。其餘參展藝術家還有奧利弗・比爾（Oliver Beer）、康迪達・赫弗（Candida Hofer）、阿麗佳・柯維德（Alicja Kwade）、沃爾夫岡・提爾曼斯（Wolfgang Tillmans）、磯谷博史、渡邊豐、橫溝靜等。
此外本館從8月10日開始，初中生及以下可以免費入館參觀。在暑期期間舉辦的多種多樣的活動，例如「夏季兒童周」和戶外活動「FOREST MUSEUM 2019」等，也非常值得一起體驗。
展期：2019年8月10日〜12月1日
會場：POLA美術館
地址：神奈川縣足柄下郡箱根町仙石原小塚山1285
電話：0460-84-2111
開放時間：9:00〜17:00 ※最終入場到閉館30分鐘前為止
休館日：展期中無休
門票：大人 1800日元 / 65歲以上 1600日元 / 大學・高中生 1300日元 / 中學生以下免費
背負著記憶與過去前行的方法
「山口啟介 回首中向前」（廣島市現代美術館）
山口啟介 同存的兩張臉、為了世界的核心 2017
80年代中後期，憑藉描繪方舟的大型銅版畫作品引起巨大反響的山口啟介的大型個展正在廣島市現代美術館舉辦中。除了版畫，山口將花、種子、心臟、人體等變形，創作出了許多繪畫和雕塑等形式的作品。從東日本大地震發生3天後起，山口還一天不漏地記錄著《地震後的筆記》。
山口說：「人不可以預見未來，但是可以回顧過去或專注於當下這個瞬間，所以人是在回首中前進。」本次展覽還能欣賞到以多重面孔為主題的大型繪畫新作。
美軍在廣島投下原子彈而終結了二戰，暑假期間還能在廣島回顧這段厚重的歷史。和山口一起，探索如何讓許多人背負著過去和回憶繼續前進的方法。
展期：2019年6月8日〜9月4日
會場：廣島市現代美術館A展示室
地址：廣島市南區比治山公園1-1
電話：082-264-1121
開放時間：10:00〜17:00 ※最終入場到閉館30分鐘前為止
休館日：周一（8月12日開館，次日休館）
門票：普通 1000日元 / 大學生 700日元 / 高中生・65歲以上 500日元 / 中學生以下免費
以瀨戶內的景色和時間為主題的新作
「宮永愛子：漕法」（高松市美術館）
展覽現場
使用在常溫下會升華的那夫塔林等材料來細膩表現「持續變化而又存在的世界」的宮永愛子，她在日本四國的首次大規模個展於7月17日在高松市美術館開幕。
本次展覽以瀨戶內海的景色和當地人的歷史為主題，展出了用能演奏清澈音色的贊岐巖為材料製作的最新裝置藝術，以及「信」和「life」代表系列等。本次展覽也是「瀨戶內國際藝術節2019」展覽之一。在炎夏的瀨戶內，一起沉浸在這些與海相關的景色與流逝的時光痕跡當中。
＞＞美術手帖｜自然、建築與藝術聯合，在瀨戶內國際藝術節上演「海之復權」
展期：2019年7月17日～9月1日
會場：高松市美術館
地址：香川縣高松市紺屋町10-4
電話：087-823-1711
開放時間：9:30～19:00（周日〜17:00） ※最終入場到閉館30分鐘前為止
休館日：周一（8月12日開館）
門票：普通 1000日元 / 大學生 500日元 / 高中生以下免費
動畫界出道55年後的首次回顧展
「富野由悠季的世界—高達戰士、傳說巨神伊迪安、以及現在」（福岡市美術館）
手冢製片・東北新社 © 東北新社 © Sunrise © 創通・Sunrise © Sunrise・サンライズ・Bandai Visual・Bandai Channel © SUNRISE・BV・WOWOW © Office I
擔任過「高達戰士」系列、「傳說巨神伊迪安」「聖戰士登拜因」等多個原創動畫的總導演，對國內外動畫界有巨大影響力的富野由悠季。一覽其55年創作的展覽「富野由悠季的世界—高達戰士、傳說巨神伊迪安、以及現在」正在福岡美術館開展中。
富野捨棄了在機器人動漫中被視為常識的懲惡揚善型故事，而是選擇了嚴肅討論人性的敘事。本次展覽以「踏上旅程與歸來、對立與和解、生與死、破滅與再生」為主題，展示了他親筆繪製的分鏡、設計稿、原畫和用於攝製的賽璐珞畫等資料，以全面介紹他的工作成果。
之後，本次展覽還會到兵庫、島根、青森巡展。利用暑假時光，搶先一步到福岡一窺究竟吧。
展期：2019年6月22日～9月1日
會場：福岡市美術館
地址：福岡市中央區大濠公園1-6
電話：092-714-6051
開放時間：9:30～17:30（7・8月每周五六〜20:00） ※最終入場到閉館30分鐘前為止
休館日：周一（8月12日開館，次日休館）
門票：普通 1400日元 / 高中・大學生 700日元 / 小・中學生500日元
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除了上述的展覽之外，還有青森縣立美術館展出「面向孩子的建築與空間展」（7月27日～9月8日），郡山市立美術館則有巡迴展覽「帕丁頓熊「（～9月1日）。以及在靜岡佐野美術館能欣賞到清涼的金魚世界「金魚畫師 深堀隆介」（～9月1日）、新潟市新津美術館的「光與遊戲 超體感型美術館回歸啦！魔法的美術館」（～9月1日）。
大阪國立國際美術館的「抽象世界」展覽（～8月4日）、京都國立近代美術館的「來自土耳其的珍寶 鬱金香宮殿 託普卡帕之美 」(～7月28日)、衝繩縣立博物館・美術館的「吉卜力大博覽會」（～9月8日）等展覽也不要錯過。
翻譯=婁依倫