欄目 | 叢前 - 靈感庫
話題 | 酒店人書單
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上一篇推送，我們還在探討「流動的中國人」，而此時，另一副景象已然誕生，人們宅在家中，或百無聊賴，或憂心忡忡，或泰然自若，或心急如焚.「宅」，成為年初的責任與生活。在全民宅家的倡議中，城市、天空、世界變得空而靜，只有思想、牽掛、盼望、夢想成為無聲的流動。身體越禁止，思維越活躍，此時的人們，亦沒有理由無聊。當我們抽身馬不停蹄的日常，面對生命相關的重大課題，價值和意義的追尋，才更加明確的凸顯出來。「災難」總是意味著毀滅和潰敗，卻也讓人懂得商業的倫理、生命的意義、情感的真諦、人性的錯綜，以及庸常的可貴。「既來之，則安之」，既是要禁止不動，就讓思想去遨遊。
本期，空間秘探將為酒店人奉上你值得關注的行業書籍，它們可以用作學習、珍藏、空間展示，它們是你理解行業的窗口，也是在行業中翱翔的季風。很多人看書喜歡找「方法論」，然而我們稀缺的卻是「思考力」，方法論讓你看到當下，思考力能打開你的意識之眼，讓你看到未來。
看書是為了什麼？首先我們要搞清楚這個問題，讀者永遠不需要全盤接受書籍作者的觀點和邏輯，看書是為了學習、填充，為了思考力。善於質疑、轉化、吸收、活用的人，會比那些盲從、生搬硬套、功利的人獲得更多有用信息。值得注意的是，不要把書籍當做「聖經」去讀，如果每一個人，從一本書中獲得的見地是一樣的，這其實是有問題的。每一個人的文化背景不同，人生經歷不同，生活習慣不同，閱讀重點不同，一本書帶個不同的人，往往是不同的體悟。獲得你需要的，了解此前不為你知的，生發符合當下環境的創造力思維，這才是我們看書的目的。以下部分摘自一位資深酒店人（©蓋文）心得，望能給行業人一些參考方向。酒店大牌的歷程，往往蘊含著豐富的行業文化的起源，以及品牌奢侈的理由，這一類知識儲備是酒店人必備的「底蘊」，也是「起飛」的跑道。
這是「豪華酒店之父」凱撒·麗茲先生最為權威的傳記，作者是他的夫人——同為酒店人的瑪麗亞·路易斯·麗茲。凱撒·麗茲先生於1918年去世，她的夫人替他守護著巴黎麗茲酒店，以及麗茲商號。麗茲夫人在1938年完成了這本傳記，完整介紹了她丈夫的一生，以及他們打造的多家奢華酒店：琉森國家大飯店，倫敦薩伏伊酒店，巴黎麗茲酒店，倫敦卡爾頓，以及倫敦麗茲酒店。這既是一部奢華酒店的發展史，也是一部那個時代的社會風俗史。
或許，很多人認識希爾頓，一開始不是因為酒店本身，而是看八卦雜誌上的老一代網紅鼻祖——Paris Hilton是希爾頓集團的千金。這個家族的八卦真的多到看不完，這本書中也有提到一些希爾頓家族第三代和第四代眾多人物的種種故事。當然重點還是希爾頓的發家史。從美國西部淘金時代開始的家庭小旅館，到紐約第五大道的奢華極致酒店。希爾頓家族歷經近一個世紀的創業奮鬥史，看似輕描淡寫的表達，實則是難以體會的艱辛。
如果說凱撒·麗茲是豪華酒店之父，斯塔特勒就是現代酒店之父。他們的年齡相差近十歲，一人在歐洲打造了一個奢華酒店連鎖公司，另一人則在美國打造了一個大型高檔酒店的連鎖集團，但是兩人的從業經歷、經營理念卻有驚人的相似之處，例如凱撒·麗茲經常告誡他的員工：「客人永遠不會錯」，而斯塔特勒則把「客人永遠是對的」製成牌匾掛在酒店大門口。兩人都對「每個房間都配備浴室」異常堅持。
如果說凱撒·麗茲定義了「豪華酒店」，斯塔特勒則定義了「Upper Upscale」酒店。迄今酒店業仍在沿襲兩人當時確立的很多傳統和標準。本書出版於1968年，是由斯塔特勒基金會出版的，作者Folyd Miller, 是斯塔特勒的權威傳記。
書本的英文書名是「Be My Guest」，是希爾頓酒店集團創始人Conrad Hilton先生的自傳，出版於1957年。希爾頓先生是「收購斯塔特勒的人」，以及「收購華爾道夫的人」。他的另一個綽號是「酒店收藏家」，他曾經擁有一大批著名酒店，例如：紐約廣場酒店（現在由費爾蒙管理），華盛頓五月花酒店（萬豪旗下傲途格精選），芝加哥Stevens酒店，紐約羅斯福酒店。在這本書裡希爾頓先生回顧了自己的平生，希爾頓酒店集團的發展歷程，並系統闡述了自己的經營哲學。
05. 《一家酒店和一個偉大的時代：白天鵝賓館傳奇》
白天鵝賓館，作為國內酒店領域第一個吃螃蟹者，後來又成為了改革開放的一座重鎮，一個標杆，成為了中國酒店行業的黃埔軍校和範式。通過一個個小故事，以那些有血有肉的鮮活形象來呈現歷史上經典的場景，「白天鵝賓館傳奇」力求還原身邊歷史，以點帶面，再現一個風雲激蕩的時代。
有人說這是一個讓海底撈都望塵莫及的服務，這就是曾連續30年獲得日本專家票選飯店及旅館的第一名的加賀屋旅館。不僅是日本皇族喜愛的旅館，也是日本國民「一生中想去住一次」的高檔旅館。超過100年歷史的加賀屋，有著說不完的輝煌歷史和傳奇故事。這些故事都是基於無微不至的待客之道和風靡全日本的「女掌柜文化」。在日本「服務」得到了最變態的定義和執行。親切微笑、善解人意、體貼周到都是最微不足道的基礎。每位管家都要負責從搬運行李到敬茶上菜到鋪好被褥一系列服務，而且還要多才多藝，茶道、花道、舞蹈...拉門要分三次打開；送客要揮手到客人看不見為止；枕頭有8種、浴衣有12個size；客人的投訴就是旅館的財富.看著這些文字才發現書名取得真沒錯，著實是「究極之宿」。
這是「香格裡拉之父」郭鶴年的傳記，嚴格意義上說，這並非一部主要講述酒店的書籍，而是郭鶴年的個人歷程和商業帝國的發展史。郭鶴年的最重要身份，也並非僅僅是香格裡拉品牌的創始人。但在這本傳記裡，郭鶴年還是花了不少篇幅講述了香格裡拉酒店的誕生及發展史，書裡涉及了不少有趣的細節，例如：在建造新加坡酒店時為何要堅持用香格裡拉這一自創品牌，郭鶴年如何和威斯汀酒店集團進行管理合同談判，如何開發北京國貿中心，如何在上海物色浦東和靜安香格裡拉的地塊。郭鶴年在提及國際酒店巨頭和某些投資豪華酒店的地產商時，批評頗為尖刻。
作者是恩斯特·亨德森，他的名字不一定為國人所熟知，但是他一手締造了「喜來登酒店帝國」。在四五六十年代的美國，在高端酒店領域，唯一可以和希爾頓抗衡的酒店集團，就是喜來登酒店公司了（比起希爾頓和喜來登，萬豪算是後起之秀，萬豪第一家酒店開業於1957年）。
如果你想知道喜來登最牛的時代，看看這樣幾家酒店的名字你就知道了：紐約瑞吉—喜來登酒店，溫哥華四季—喜來登酒店，大西洋城麗茲卡爾頓—喜來登酒店。和康拉德·希爾頓相比，亨德森更像是一個銀行家——他不停地買入和賣出酒店，來擴張他的酒店帝國。本書出版於1960年。
這是假日酒店（Holiday Inn）創始人凱蒙·威爾遜先生的自傳。凱蒙·威爾遜重新定義了美國中高檔酒店的行業標準。書籍出版於1996年。洲際集團當年在打造皇冠假日品牌時，英文品牌名稱一度為「Crowne Plaza By Holiday Inn」。
"WITHOUT RESERVATION 毫無保留"
終於輪到萬豪出場了。萬豪集團的確是個傳奇，而這本由小萬豪先生（J. W. Marriott，Jr）撰寫的《毫無保留》，講述了他是如何將萬豪從一家只有9張凳子的街邊小餐館發展成為全球最大酒店連鎖集團，這位酒店業巨頭掌門人也在書中袒露了在酒店業的畢生所學。1927年，新婚燕爾的維拉德·馬裡奧特和愛麗絲·馬裡奧特夫婦共同在華盛頓繁華的第14大道開了一家僅有9人座的街邊小店專售根汁汽水，而這個類似路邊攤的小店正是如今萬豪國際集團（Marriott）的雛形。
這是記錄歐洲酒店巨頭——雅高集團的發展歷程的書籍。這本書在很久之前就已經引進中國，並據說在很大程度上推動了華住酒店集團的發展。過去很長一段時間，雅高在中國和美國這兩大市場的發展一直不太順利，不過近年來他們通過一系列收購，大大加強了其在北美地區和高端領域的布局。
四季酒店創始人愛莎多瓦·夏普先生的自傳，出版於2009年。在全球豪華酒店領域，論全球布局、整體品質、服務口碑、分店數量、平均房價，恐怕綜合排名前三的必然有四季酒店。夏普在書裡完整介紹了四季從加拿大一家汽車旅館開始，最終發展成全球最大的奢華酒店品牌的歷程。
書裡有不少精彩的爆料，例如四季如何收購了麗晶酒店集團，如何在九十年代中期差點就賣給了萬豪集團（四季最終賣給了比爾·蓋茨和瓦利德王子，而萬豪最終買下了麗茲卡爾頓）。本書也有中文版在國內發行，譯名為《雲端逐夢》。
半島酒店的CEO曾經表示：很敬佩四季酒店，在全球開出如此多分號的情況下，還能保持很高的品質。而四季的創始人夏普先生則表示：四季在全球最需要關注的競爭對手，就是萬豪旗下的麗思卡爾頓，而不是Airbnb之類的產品。
這本書系統闡述了麗思卡爾頓酒店的經營哲學——麗思卡爾頓一直稱之為「黃金準則」。麗思卡爾頓的經營理念可能是酒店行業流傳最廣的，幾乎每個酒店經理人都知道「我們是先生和淑女，我們為紳士和淑女服務」這一服務格言。作者是喬瑟夫·米歇爾，他寫過一部關於星巴克的商業暢銷書。國內有中文譯本，對原書的封面設計作了很大的篡改，顯得有些不倫不類。
時常跟小夥伴們說，要多讀書，多看財經，然後關注藝術。人文社科類書籍是底蘊，是思考力的養育；財經是了解這個世界的方式，讓我們「踏著土地前行」；藝術是內化和審美，每個人都應該具備的修養。關注藝術不代表必須要去做藝術行為，普通人的藝術深化，可以是「靜悄悄的」，是藏在心裡吸收的。這點恐怕很多藝術生都搞不懂，不是只有參與藝術行為才叫懂了藝術。
而藝術二字，長時間來，都被冠以不正確的態度，有人過於崇尚，有人過於不屑。藝術啊，它如同詩歌，生根於俗世，開花於生活，滋養於人類，實在不值得被鄙視，也實在不稀罕被高估。如同佛系和情懷二詞一般，它們也曾因人們內心戲的走勢，時而被追捧時而受藐視。那些沾沾自喜的藝術生，如若無法懂得其真理，到頭來也只不過是一個「技工」，而普通人，如果能參透「美」的深意，卻是能成為生活的藝術家、創造師、設計者。
下面是一些關於空間藝術的書籍，可作為自身的讀物，也可作為你的空間中書籍展示的「書目」。
酒店除了極致的服務，設計也是重中之重。這本書很適合剛入行的設計師以及酒店愛好者閱讀。因為書中有大量的手繪圖，可以幫助我們更直觀看客房設計。年近七旬的日本建築師浦一也，由祖父啟蒙，對旅館房間產生熱愛，幾十年來巨細靡遺地觀察、紀錄著各國客房的樣子。法國、西班牙、義大利、美國、中國、日本、不丹、斯裡蘭卡……從五星級酒店到街邊小旅店，都化為浦一也筆下飄逸淡雅的畫作和樸素耐讀的文字。一張張紮實的畫稿，專業中不失浪漫，仿佛可以身臨其境，真實地捕捉到宿泊在各式客房中的感受。作者的文筆輕鬆有趣，仿佛像是一個旅行博主在「吐槽」各國酒店，手繪稿也非常有可看性。
《Poolside with Slim Aarons》、《Slim Aarons: La Dolce Vita》、《Slim Aarons: Women》
由於厭倦了拍攝戰爭的殘酷和絕望，二戰後Slim Aarons決定從軍隊退役。他說，見識過集中營之後，實在不想再見這種慘絕人寰又或者比它更糟糕的事情了。於是他跑到好萊塢，拍攝優雅時尚的照片，作品皆以度假、泳池、酒店、女性為主題，從棕櫚灘到摩納哥，這位美國攝影師的作品描繪了高富帥和白富美權貴們應該過的幸福富足的生活。很快他的作品在<Life>,<Harper’s Bazaar >和<Town & Country>等雜誌上發表。富有魅力的人在富有魅力的地方做著富有魅力的事情！Slim Aarons的恬淡而生動的作品使有錢佬們顯得性感和不費吹灰之力的時髦。該系列書籍就是搜羅了Slim Aarons的攝影作品集。
《Inside Utopia The Multifaceted and Enduring Legacy of Post-War Modernism》- 建築烏託邦
雖然現代主義在建築和設計是一個保護傘術語，包括廣泛的審美情感，其核心是一個勢頭，打破過去，迎接未來。這是現代主義存在的基本理由，這是一種根深蒂固的烏託邦式的願望，即今天的設計未來會是什麼樣子，或者更準確地說，它應該是什麼樣子——蓋斯塔滕的書籍「在烏託邦內部」(Inside Utopia)試圖說明這一點。這本書展示了一些真正標誌性的房子的內部結構，這本書提供了一個關於激進的中世紀思想和趨勢的全面概述，這些思想和趨勢仍然為我們當代的現代性願景提供了信息和靈感。就我們的日常生活而言，建築師和設計師總是站在創新的前沿，20世紀被證明是工業時代到來所帶來的根本性變革的沃土。這場劇變的核心是現代主義運動。現代主義植根於瓦爾特·格羅皮烏斯、勒柯布西耶和弗蘭克·勞埃德·賴特等二戰期間的先鋒派意識形態，二戰後現代主義真正興盛起來，因為世界正在重建，演變成不同的風格，並採用了幾個化身。
這本獨特的倫敦旅遊指南為倫敦60個最有趣的地方打開了大門，這些地方都是可以參觀的，但並不廣為人知。從非同尋常的博物館、禮拜場所、娛樂宮殿，到城市中一些最具歷史意義和裝飾性的商店、房屋和旅館，遊覽首都的隱藏寶藏，發現一幅奇特、華而不實、宏偉和富有創造力的倫敦圖片。這本書描述了每一個地方的歷史和特點，揭示了一個擁有自己獨特個性的世界城市的無盡迷人的故事豐富。
當鮑勃·瑟洛在50年前寫《INN LIVERPOOL》時，利物浦正經歷著快速的變化。市中心正在進行重建，許多熟悉的建築被拆除，為新建築讓路。鮑勃認識到了這座城市宏偉的酒吧遺產的重要性，並著手記錄市中心的這些酒吧。
在靈感的激發下，他委託大衛·賴特森（David Wrightson）拍攝昆汀·休斯（Quentin Hughes）開創性的著作《海港》（Seaport）中的照片，以驚人的視覺效果記錄下他如此熱情地寫作的地方。《INN LIVERPOOL》不僅僅是一個記錄，它是一首詩，寫給皮革座椅、桃花心木和柚木櫃檯、精緻的石膏天花板和所有其它配件。從酒館、酒店和葡萄園，到更為簡陋的小酒館，《INN LIVERPOOL》雕琢了已經失去的東西，讓人們仍然可以欣賞和享受。這是一本很重要的書，一個關於如何評價我們的遺產的警示故事，不是要把房地產賣給出價最高的人，而是要給那些有能力傳承歷史的人。
之前淘《Slim Aarons》系列影集的時候，順手收錄了這本《THE IRISH PUB》，裡面記錄了愛爾蘭的各色小酒館空間，攝影師James Fennell用獨有的風格，記錄了愛爾蘭街頭那些獨具風味的小酒館，它們或許不大，但是充滿人文色彩，如果你喜歡關於小酒館的更多故事，順便再推薦你一本不錯的書籍，是蕭耳的《小酒館之歌》，空間因人而多變，也因人而回味無窮。
該部分為拓展閱讀，人類活動的地方有限，想像力有限，通過書籍了解世界，也在此間，理解地域、自然、文化的優美。雖然是通過作者的眼睛來觀看，但優秀的作品所帶來的價值，往往比你親臨現場所獲得的，要多的多。親歷之地，或許精確、深刻，而書籍，則有廣博、豐富。這一列書單，也可以收藏於你的空間，供你的客人賞閱。空間裡的書目，的確也是體現品牌內涵的重要參考之一。
這本書的作者是個不折不扣的安縵控，也可以說它把當時還不溫不火的安縵捧上了神壇。鳳凰衛視梁文道的節目《開卷八分鐘》也推薦過這本書。葉怡蘭在《隱居在旅館》書中說道：」我是一個對居家有很多夢想的人，想要住可以看到海的房間，想要有壁爐，想要有露天遊泳池……可是以我的能力，我今生都不可能住在這樣的房子裡，可是透過那些旅館，我的所有夢想都通通實現了。」
生命的觸動，自然的觸動，商業的本源，也理應有觸動.
在過去十幾年裡，藝術家薩斯曼穿越從北極到美國莫哈維沙漠在內的五大洲來拍攝30種已經持續存在了2000年以上的極其罕見的古老生命。這些珍貴的老生命，每一個都是一個不可思議的奇蹟，它們在世界的某個極端環境中歷經上千年的時光倖存下來，完全超出了現代人想像的極限。然而，環境變遷和人類的活動使它們中的許多都處在瀕危狀態，甚至有兩種已經"過早地猝死"。伴隨著這些老生命的珍貴照片，作者講述了她自己在世界範圍內追蹤它們的探險故事，以及正在研究這些老生命及其生存環境的科學家的深刻洞察。
我是在一間民宿偶遇這本《世界上最老最老的生命》，文字以及圖片於我震撼頗深，於是收錄一本來翻看。
03. 《Tiny House: Live Small, Dream Big》
少生是多活的秘訣。無論你夢見蒙大拿荒野中的樹屋，還是巴塔哥尼亞或澳大利亞的偏遠生態小屋；在魁北克的開闊道路上駕駛露營車，還是在瑞典的遊艇上漂浮——尋找逃避、靈感和一扇通往更自由、更簡單、更快樂生活的窗戶。這是這本書給你的啟示。
《就是要逛才有趣！新商業空間大改造》、《一個人去東京》、《下一代書店》、《藍瓶物語：不止一杯好咖啡》
「未來預想圖（ Dream Labo ）」是由《第一財經》推出的一個面向年輕人的生活方式項目，「未來預想圖」的 mook 系列包括主題書系列（已出版《就是要逛才有趣！新商業空間大改造》《一個人去東京》《下一代書店》）與品牌書系列（已出版《藍瓶物語：不止一杯好咖啡》）。其中，《就是要逛才有趣！新商業空間大改造》作為重點推薦，裡面講述了眾多優秀商業空間的鮮活案例，讓我們看到城市的希望，看到文化割裂的縫合，以及商業空間可持續生態的美麗圖景。
出於商業和時代的原因，《Holiday》一度關門大吉了整整37年，誰知到了2014年，它竟然經由Franck Durand之手改換了「國籍」，復活變身為一本紮根在巴黎的半年刊。每期深度挖掘一個旅行目的地、邀請真正的文學大師撰寫專題、把出色的攝影作為雜誌的靈魂所在……這些就是屬於《Holiday》的傳統，同時，Franck也為它注入了法蘭西獨有的鬆弛美學和假日精神。
本想再推薦一波關於年輕人愛看的類目，但今日的「時辰」已不再允許。就簡單提醒大家別忘了去了解那一波高智的年輕人的喜好，我們太過關注普眾的訊號，而那部分高智族群才值得被深入研究，通過他們愛看的書籍，去了解他們的「原貌」，因為他們才真正代表一個時代的正能量，他們才能精準表達一個世代的優良特性。行業對消費者要有引領的責任感，引領，是對他們有吸引力和領導力，展現出來的要略高於普通消費者的智識，又不脫離整個世代的喜好，那麼，去理解和認識Z世代當中那一部分「高明」的年輕人，便成為了走向陽光的通道。
空間秘探籤約作者 / 陶貳珂
旅行博主，空間設計師，目前就職於上海某文化創意公司，擔任企劃總監