2.7分爛劇!看了張一山版《鹿鼎記》,我更想念周星馳與陳小春張衛健!

猝不及防，新版《鹿鼎記》已於昨晚開播。 著名武俠IP，加上主演張一山的人氣，這部劇自然也是備受期待。 然而該劇從開拍起就非常神秘，甚至連播出都異常低調。

雖然目前該劇才播了八集，但首播之後就引發了不少爭議。前幾集劇情前後跳躍、畫面臺詞對不上、服化道美術較為廉價等問題就很明顯。

而最受爭議的則是主演張一山的演技，他飾演的韋小寶刻意造作，舉手投足都帶著一種浮誇感，處處用力過猛，讓人無法入戲。

雖然該劇才剛開播不久，但目前豆瓣只有2.7分，成為有史以來最爛的一版《鹿鼎記》，以至於不少評論說：越看張一山版，越讓人懷念其他版本。

作為金庸先生的封筆之作，《鹿鼎記》顛覆了傳統的武俠小說風格，甚至顛覆了金庸此前的所有小說。以往武俠小說中常見的俠肝義膽、快意恩仇、江湖恩怨、兒女情長全部消失不見，取而代之的是一個迥然於過去所有大俠形象的另類形象韋小寶。

他出身最底層的市井，不懂武功還是個文盲，在童年時，就學會了一切求活、求生存、求飽的方法。他幾乎什麼壞事都做，從喝酒賭錢，到偷蒙拐騙，無所不精，而且做得心安理得。 別的主角一夫一妻，韋小寶七個老婆；別的主角天下無敵，韋小寶只會逃跑；別的主角慷慨豪俠，韋小寶憊懶無賴；別的主角仗義疏財，韋小寶聲色犬馬。

然而，就是這樣一個人，卻在廟堂和江湖中左右逢源，身居高位，最終圓滿收場。反倒是小說中身懷絕世武功之人，無論是俠義典範的陳近南，還是反派人物馮錫範、鰲拜等人，都身首異處，不得善終。 在這部小說中，金庸用看似荒誕卻更加現實的筆觸，以反武俠的風格去向過去的武俠生涯做了一場告別。以至於金庸多年的好友倪匡曾評價說：《鹿鼎記》可以視為金庸創作的最高峰、最頂點。

由於金庸武俠的巨大影響力，《鹿鼎記》和其他金庸小說一樣曾經多次被改編成影視劇，迄今為止已經衍生出至少十餘個版本。本期「國產影視劇翻拍史」，就讓我們來一起回顧那些版本各異的《鹿鼎記》影視劇。

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1969年10月，金庸開始連載《鹿鼎記》，這是金庸創作的最長的一部小說，總計160萬字，前後連載了兩年零十一個月。小說於1972年9月完結，之後金庸正式告別俠壇，宣布封筆。 小說連載完結五年之後，佳藝電視臺製作了《鹿鼎記》電視劇，是史上第一部改編自《鹿鼎記》的影視作品。該劇由當時的著名武俠劇製作人蕭笙監製，該劇長達50集，放在當時的古裝武俠劇市場屬於絕對的大製作。

主角韋小寶由70年代著名女演員文雪兒出演，她也是包租婆元秋的妹妹。1977年，正在籌拍電影《蕭十一郎》的大導演楚原看中了文雪兒，邀她在該片中扮演小公子一角，之後文雪兒經常在古裝劇中女扮男裝，遂被選中反串出演韋小寶。而同為「佳視三寶」之一的李通明則在劇中飾演了雙兒一角。

次年，臺視推出了一部根據《鹿鼎記》改編的武俠劇《少年遊》。因為當時金庸小說在臺灣無法公開出版，臺視只有以「更名「方式來拍《鹿鼎記》，但劇情基本完全是按照小說的思路拍。

所以該版的主角不叫韋小寶，而是叫做陳小寶。和佳視版一樣，臺灣版也是採用了女演員來反串出演韋小寶，由女演員夏玲玲出演韋小寶，遊天龍飾演康熙。該版在臺灣播出之後創下了收視高峰。 不過，當時的臺灣武俠劇普遍在服化道和場景美術上比較粗糙，經常出現各種雷人的造型設計，比如此版中的韋小寶總是扎著一頭呆萌的羊角辮。

1983年，邵氏公司拍攝了一部電影版《鹿鼎記》，是首部影版《鹿鼎記》。影片由導演華山執導，武打明星汪禹飾演韋小寶，劉家輝飾演康熙。

由於原著篇幅浩大，一部電影根本拍不完所有情節，所以編劇只截取了韋小寶結識茅十八後意外進入皇宮，並智擒鰲拜、揭發假太后的一段，隨後就以韋小寶得到康熙賞賜然後衣錦還鄉回揚州匆忙落幕。 本片放在七八十年代邵氏的魔改金庸小說武俠片中，絕對算得上是清流之作，基本還原出了原著小說戲說演義的風格。選角也非常成功，汪禹之精靈鬼馬與劉家輝之偉岸正氣，交相輝映，可謂珠聯璧合。

女演員方面，楚湘雲飾演假太后、廖麗玲飾演的建寧公主都可圈可點。值得一提的是，此版中飾演海大富的谷峰，15年後又在陳小春版《鹿鼎記》中飾演了同一角色，表現依然出彩。

按照計劃，邵氏公司希望把這部《鹿鼎記》像之前的《射鵰》一樣，打造成系列電影。

然而就在電影上映三個月後，汪禹與當時另一位著名武打演員傅聲飆車發生車禍，導致傅聲因傷重不治。這場車禍奪去了好友的生命，更使汪禹受千夫所指，也毀了他的演藝之路。再加上之後邵氏減產，因而這部備受好評的《鹿鼎記》續集就此不了了之。

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2

1984年，TVB翻拍了一部《鹿鼎記》，由李添勝監製，著名導演杜琪峯執導。當時的「無線五虎將」中的兩位梁朝偉和劉德華共同出演。該版在主要情節上比較忠實於原著，但同時強化了小寶與康熙之間的兄弟情，此後的《鹿鼎記》影視劇大多都受此影響。

梁朝偉出演時僅22歲，一副似笑非笑的笑容，再加上招牌電眼，完全演出了原著中韋小寶的神髓，曾被金庸贊為最傳神的小寶。而劉德華飾演的康熙年紀雖小卻英明果斷，盡顯帝王之才，二人的演技均發揮得淋漓盡致。

此版《鹿鼎記》裡扮演韋小寶眾嬌妻的的演員也全都是日後當紅大明星，如劉嘉玲、吳君如、毛舜筠。當年的劉嘉玲還不到二十歲，剛從藝員訓練班畢業，飾演了方怡一角，也許正是這段戲中情後來真的成就了劉嘉玲與梁朝偉的婚姻。後來在影壇以搞笑見長的吳君如，則在該劇中扮演的是溫柔體貼的曾柔，毛舜筠則在劇中飾演沐劍屏。

稍微可惜的是，當年的港臺武俠劇受限於製作成本，不得不控制劇中出現的大場面，而這恰恰是《鹿鼎記》原著的賣點所在，小說中韋小寶橫掃大江南北的情節都沒能被還原出來。

值得一提的是，梁朝偉飾演的韋小寶因為非常經典，多年後，梁朝偉還曾出演過一部電影《正牌韋小寶》，該片是一部無釐頭穿越電影。劇情講述了康熙病危，於是韋小寶臨危受命穿越到現代替康熙尋找皇后，並由此展開的冒險故事。

影片基本就是一部同人惡搞作品，不過片中飾演韋小寶的梁朝偉在現代收了一個徒弟，由張衛健飾演，幾年後張衛健果真就飾演了一版韋小寶，還真是應了那句歌詞：

長大後，我就成了你！

同年，臺灣中視也推出了一版《鹿鼎記》電視劇，由演員李小飛飾演韋小寶。當時的臺灣武俠劇大多存在劇情魔改的問題，本劇相較於同時期的金庸武俠劇已經顯得正常的多，基本是按照小說故事線拍，只不過韋小寶七個老婆去掉了曾柔，只剩下六個。

比較讓人出戲的是當年臺劇的造型設計，完全就像是架空一樣，絲毫不考慮是否符合時代背景，而且服化道和場景依舊是寒酸至極，全程都是在攝影棚內拍攝，遠不及TVB的製作精良。 1992年，王晶聯手周星馳一口氣推出了兩部《鹿鼎記》電影，上映之後穩居當年香港電影票房排行榜的第三和第五位，光是上部就坐收4086萬港幣票房，由此穩固了星爺票房霸主的地位。

既然是王晶出品，自然不能期待劇情有多麼忠實原著，該版幾乎只是套用了原著裡的設定，並加入大量王晶慣用的屎尿屁情節和無釐頭惡搞，最後以群星雲集的陣容作為噱頭，加上周星馳天才級的喜劇表演功力，自然讓影片大獲成功，成為無數人心中的喜劇經典。

雖然對原著改編了不少，但卻抓住了小說的核心，畢竟原著就是一部「不正經」的武俠小說。而且據說，王晶在選擇周星馳出演韋小寶時，曾詢問過金庸本人，結果金庸回復道：不做第二人想。

事實證明，這是影片成功的最重要因素。周星馳所飾演的韋小寶，將自已無釐頭的喜劇風格融入其中，讓人忍俊不禁。他在片中的那句「我對你的敬仰之情有如滔滔江水連綿不絕,有如黃河泛濫一發而不可收啊!」成為著名的搞笑橋段。

1998年，TVB二度翻拍《鹿鼎記》，由1984版的監製李添勝執導，主角韋小寶則選中了當時憑藉《古惑仔》而成名的陳小春，這版被很多內地觀眾奉為經典，甚至在不少觀眾的心目中，至今仍是最好的一版《鹿鼎記》。

這一版本的成功，歸功於兩個因素：

一方面是TVB編導團隊對於武俠題材的的成熟改編，忠實於原著的同時，又加入了很多新穎前衛的元素在其中，增加了許多原創橋段，並在一定層面上美化了人物，尤其是一些別出心裁的設計，比如韋小寶的許多內心活動都以小劇場的形式拍出來，更直觀也更開腦洞。

另一方面則要歸功於選角，主演陳小春此前有山雞這樣的經典角色在身，同時因為本身就出身於底層，自帶一種草根氣質，雖然沒有俊朗的外形，優越的身高，但舉手投足卻很是接地氣，隨便往哪兒一站給人的感覺就像是隔壁家的壞小子，非常貼合韋小寶這個人物的特質，也因此陳小春飾演的韋小寶被公認為最神還原的角色塑造。

此外劇中的其他角色，馬浚偉飾演的康熙，陳少霞飾演的雙兒、梁小冰飾演的阿珂、劉玉翠飾演的建寧公主都堪稱經典，尤其是雙兒這個角色，較之小說中的人設，在劇版中被編劇塑造得更為豐滿出彩，至今為觀眾津津樂道。

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2000年，臺灣華視翻拍《鹿鼎記》，找來了王晶執導，遂打造了一部《小寶與康熙》。

該劇基本是王晶把當年照著電影版的模式，重新擴充成一部同人劇集版。如劇名所言，該劇將重心放置在了韋小寶與康熙的兄弟情義上，同時和1992年的電影版一樣，採用巨星雲集的班底卡司，成為不少觀眾心中的童年回憶。

當然，嚴格來看，本劇硬傷不少，劇情魔改，而且風格偏向於鬧劇，並加入了很多狗血情節。

不過，如果作為一部同人劇來看，本劇創新的地方在於它試圖顛覆韋小寶的人設——劇中的韋小寶在玩世不恭的外表下，其實有著深情的一面，並且重情重義。

而當一個玩世不恭的浪子開始重情重義，往往無法擺脫悲情的宿命。

此劇中的韋小寶，無論是對於好友康熙，還是幾個老婆，都在感情方面用足了心。最後韋小寶嘶喊出「再見了小玄子」的那一刻，所有過往恩義戛然而止，即使是隔著屏幕也能輕易感覺到戳心戳肺的蒼涼感。

由於主演陣容強大，本劇可以說是美女如雲，韋小寶的幾個老婆顏值的確沒得說。而張衛健出演此劇時已經35歲，是年紀最大的一版韋小寶，但他對於此類活潑跳脫的角色塑造可謂駕輕就熟，演起頑皮少年來也絲毫不違和，而表露深情時也能展現演技。雖然未必忠實於原著，但勝在演出了個人風格，尤其他在劇中的那段經典臺詞讓人記憶猶新：涼風有信，秋月無邊，虧我思嬌的情緒好比度日如年，雖然我不是玉樹臨風，瀟灑倜儻，可是我有我廣闊的胸襟，加強健的臂腕！

2008年，「內地金庸劇教父」張紀中也推出了一版《鹿鼎記》。作為張紀中的金庸劇走向下坡路的轉折點，這部《鹿鼎記》在當時播出後爭議頗多，但我個人認為，此版更多的是可惜和遺憾。 實際上，如果從劇情改編角度，該版是迄今為止最忠實於原著的版本。

另一方面，張紀中版金庸劇的優勢在於製作環節，劇組可以天南海北取景拍攝，上到朝堂，下至市井，幾乎將書中的重要場景都做到了如數還原，攝影風格大氣磅礴，對於朝堂鬥爭和江湖恩怨的平衡也比較合理，基本是按照史詩大劇的水準來拍攝。

但問題也出在這裡，張紀中的金庸劇一直存在一種風格和類型上的嚴重割裂。一方面，編導刻意追求宏大華麗的視聽美學，但在具體細節方面走的卻又是截然不同的風格，追求通俗娛樂性，演員表演誇張，人物塑造單薄，情節偏鬧劇化，給人的感覺，華麗的表象下只有空洞。

當然，本劇最大的失誤還是在選角上。 即便張紀中此前的金庸劇大多都有選角爭議，但最不該選黃曉明來飾演韋小寶。演技問題姑且不談，關鍵是，無論怎麼看，黃曉明顯然都不適合這個角色本身，演出了最油膩版本的韋小寶。

網上有個詞形容黃曉明為「油膩萌」，不得不說，這個詞用的很準確。確實黃曉明更適合那種鐵憨憨類型的蠢萌人設，比如《合伙人》裡的成冬青，而一旦黃曉明選擇了比較精明睿智型的角色，他就根本無法駕馭，只要他想表現出人物的機靈聰明，演技不夠的情況下，給人的感覺就是油膩浮誇。

而小說中的韋小寶機靈狡黠精明市儈，是黃曉明根本駕馭不了的角色，最終只能適得其反，讓觀眾無法入戲。偏偏韋小寶又是貫穿全書的核心人物，這個角色垮掉了整部劇就會垮，導致這版《鹿鼎記》的觀感高開低走。

實際上，前幾集導演選用一位少年演員來飾演十三歲的韋小寶，一直到擒鰲拜的部分都可以給一個很高的分數，然而自從主演換成黃曉明，本劇就開始崩得一塌糊塗，讓人食之無味棄之可惜。

2014年，又一部《鹿鼎記》電視劇播出，該版由賴水清擔任總導演，韓棟、張檬、婁藝瀟、張馨予、賈青等主演。此時電視螢屏上古裝雷劇橫行，而且武俠劇開始向偶像劇靠攏，所以這版《鹿鼎記》不可避免地淪為了一部粗製濫造的雷劇。

整部劇開場就是陳近南駕駛著滑翔機去皇宮刺殺皇帝，緊接著導演親自演繹的鐵爪鰲拜登場，徒手撕開了柵欄，知道的是拍武俠劇，不知道的還以為是在拍古裝版《金剛狼》。

劇情方面，前期劇情還算中規中矩，但後期劇情開始魔改，第一女主角變成了要刺殺皇帝的女刺客雙兒，「胡一菲」飾演的建寧公主宛如神經病，韓棟飾演的韋小寶也是舉手投足的浮誇演技。

更讓人無力吐槽的是製作，該劇肉眼可見的經費不足，服化道就給人一種廉價感，各種五顏六色花花綠綠的配色，給人一種浮誇山寨感。而在特效方面更是捉襟見肘，隨處可見的摳圖穿幫，感覺劇組是把所有經費用在請一些年輕靚麗的演員身上了，而在製作上就只剩下了敷衍。

當然，俗話說得好，全靠同行襯託。

如今距離上一版《鹿鼎記》影視劇已經六年過去，張一山主演的這部新版《鹿鼎記》的出現，成功讓黃曉明版和韓棟版都看起來順眼許多，還真是沒有對比就沒有傷害。

根據劇情簡介，新版《鹿鼎記》講述了出生市井的小人物韋小寶，在不會任何武功的情況下，因機緣巧合闖入江湖和皇宮，憑藉超凡智慧周旋於武林幫會和朝堂之間，一路向上攀升的故事。

首播的前八集主要圍繞韋小寶意外入宮的經歷展開講述。

出身麗春院的韋小寶，因為結識要犯茅十八，而被迫淪落京城。結果被老太監海大富帶入宮內，要他假扮太監，盜取《四十二章經》。結果小寶卻在誤打誤撞中與康熙成為朋友，並攜助康熙擒殺鰲拜，因此結識天地會總舵主陳近南，成為陳近南的關門弟子和天地會青木堂香主，並就此捲入沐王府與天地會之爭……

單從劇情簡介來看基本是符合原著故事設定的，但問題在於該劇的刪減痕跡過於明顯，導致前幾集的劇情大幅度縮水，節奏飛快，而且很多情節都不連貫。

比如：剛開場，是張一山坐在案板前就韋小寶這個角色的自我介紹。然後，再到因幫茅十八，而被他帶往京城，從而認識海大富，再到和康熙摔跤，這劇居然只用到不足十分鐘，劇情進展簡直如同16倍速度觀影一樣進行呀！

上一秒韋小寶剛擒住鰲拜，下一秒他就身穿黃馬褂被太后召見；韋小寶帶天地會約見沐王府，詢問兩方爭議的原因，結果整段戲被直接跳過，讓沒看過原著的觀眾完全摸不著頭腦。

然後是劇情魔改，情節邏輯不通。

原書中的茅十八是草莽硬漢的代表，最看不上韋小寶使用偷襲暗算的詭計，因為討厭小寶用石灰差點決裂。可此劇中的茅十八居然支持韋小寶用石灰粉，簡直是不講武德。

之後，茅十八和韋小寶被海大富帶進宮內，海大富威逼兩人幫忙，茅十八那麼憤恨清廷的人直接一口答應，看到這裡的我，簡直是一頭問號。

最爭議的地方則是演技。張一山那種痞壞氣質可謂深入人心，演技也有口皆碑，所以出演韋小寶倒是非常適合的人選，讓人期待他對韋小寶的演繹，結果卻大失所望。

張一山的表演完全是用力過猛的錯誤示範。韋小寶這個人物其實真的很難拿捏，他市井油滑，性格上不單單是耍寶賣賤還有狡黠、鬼馬的特質，而張一山的表演，是完全把這個角色處理得過於簡單化了。

尤其是他太想要演出那種賤兮兮的人物感覺，反而給人一種過猶不及的出戲感，給人的感覺是浮誇刻意做作扭曲，套用李成儒的評論就是：

如坐針氈、如芒刺背、如鯁在喉！

此外還有臺詞方面，韋小寶是揚州人，可劇中張一山的口音卻明顯的帶著京腔兒，更不要說韋小寶是個不識大字的文盲，只會說「鳥生魚湯」這種荒腔走板的成語，可劇中的韋小寶張口就是「畫蛇添足」這種成語，顯然不符合原著設定。

而女演員方面，飾演韋小寶七個老婆的演員，除了飾演建寧公主的唐藝昕和飾演蘇荃的朱珠外，其他五個都是新演員，劇組大膽突破，起用新人，想法倒是挺好的，但是從目前已登場的小郡主和方怡來看，給人的感覺是辨識度不高。

以上這些問題，都讓這部新版《鹿鼎記》難成經典。

照此發展，此劇已經註定要在年度爛劇的邊緣線上徘徊。