作為影院復工之後的首部國產大製作電影，《八佰》自定檔之後就引起了不少影迷的關注，目前它交出的票房成績也沒有辜負大眾的期望，點映再加上公映首日的票房就已經直奔4億大關了，《八佰》成為今年首部爆款電影已成毋庸置疑的事實。
歷史上，「四行倉庫保衛戰」這段往事一直以來都存在一些爭議，而《八佰》則在一種相對可信說法的基礎上進行了藝術化的再次創作。
這就意味著導演管虎在拍攝這段往事的時候，並不是為了還原這段歷史，而把重點放在了刻畫四行倉庫保衛戰中的那些眾生相。這也是管虎的個人強項。
戰場上，它是殘酷的，是一個個年輕、有溫度的生命投入戰場之後迅速消亡的過程；戰場外，它是多元的，是各階層各國籍各行業的人在面臨戰爭時的態度不一。
而營造出這種眾生相靠的是各種細節上的用心，《八佰》在細節上無疑是做得非常到位的。接下來就讓我們來一起看看《八佰》的那些細節。
1.《八佰》為什麼不是《八百》
管虎拍攝這部電影的時候，並沒有直接取名為《八佰》，原名叫做《八百啟示錄》，也叫過《戰爭啟示錄之八百壯士》，把「啟示錄」這三個字用在這部電影的名字中，有點向科波拉執導的反戰經典《現代啟示錄》的意味。
而「佰」字也頗有講究，在古代軍隊的編制中，十人為什，百人為佰，同時也特指古代軍隊中百人之長的稱號，管虎用「佰」代替「百」，可能是想讚許這八百名士兵個個都是百人之長的勇士。
2.電審故字2019年800號
《八佰》的龍標也恰恰是2019年第800號，和電影名對應。不知究竟是巧合，還是廣電總局特意給這部電影定製了這麼一個龍標，還是挺有意思的。
3.片頭字幕「待我成塵時，你將見我的微笑」
電影的片頭字幕，有一句話：「待我我成塵時，你將見我的微笑」。這句話出自魯迅先生寫於1925年的散文詩《墓碣文》。
文章很短，區區數百字，藉由一個夢境，描寫了墓中人內心的虛無和灰暗，以及無法擺脫這種心境的焦灼與痛楚。
「待我我成塵時，你將見我的微笑」放在影片裡是在說，為追求正義犧牲，哪怕化為塵土，也會面帶微笑。
而革命精神將以塵土的形式繼續傳播下去，影響更多人，就如影片中人物愛國意識的覺醒過程一樣。
4.青幫弟子送電線
電影中，有一群年輕人不畏生死跑過橋去給四行倉庫的守軍送電話線，最後還是靠賭場阿飛刀子才得以成功。
這幫人很可能就是上海青幫，而且如果沒猜錯的話，那位端坐著幾乎沒有露過正臉的很可能是青幫大佬——杜月笙。
上海青幫一直都是國民黨的主要財政來源之一。歷史上的杜月笙也確實為四行倉庫保衛戰出過力，有一種說法稱，他曾在一天之內將20萬光餅秘密送進了四行倉庫。
5.位置特殊的四行倉庫
在歷史中，日軍佔據了四行倉庫的西、北兩面，東南兩面則是當時英美的公共租界，四行倉庫正好在一個夾角之中。因此在《八佰》中也多次出現了英國國旗，在一定程度上比較真實地還原了當時的場景。
電影中不僅著重講到了四行倉庫的特殊位置，更是詳細描述了因為煤氣罐的存在，導致日軍不敢使用重炮攻擊。
因為這兩個大煤氣罐也正好處於與四行倉庫隔蘇州河相望的英美公共租界境內，在歷史上也確有其物。
在十九世紀中後期，上海成立了「大英自來火房」，後來又改名為「上海英商煤氣公司」，這也讓上海成為亞洲第一個使用煤氣的城市。
雖然這兩個煤氣罐也是侵略者帶來的舶來品，但在當時也無形中為四行倉庫的守軍提供了一個天然的「保護屏障」。
6.租界煤氣罐
電影中不僅提到了四行倉庫的特殊位置，更是著重提到因為煤氣罐的存在，導致日軍不敢使用重炮攻擊。這兩個煤氣罐在歷史上也確有其物，而歷史悠久。
早在1865年，上海成立了「大英自來火房」，後改名「上海英商煤氣公司」，這讓上海成為亞洲第一個使用煤氣的城市。當時的煤氣主要用於煤氣燈上作為照明之用，後來電燈流行之後，才逐漸轉為烹煮取暖之用。
這兩個煤氣罐的存在，為四行倉庫的守軍提供了一個天然的「保護屏障」。在淞滬會戰期間，可能是為了彰顯民心士氣，在老照片中很少出現煤氣罐。但因為煤氣在當時是文明的象徵，這兩個煤氣罐曾被畫入了風景明信片之中。
7.蘇州河岸的廣告牌
四行倉庫保衛戰是二戰中絕無僅有的被民眾近距離圍觀的戰鬥，蘇州河寬不過五十幾米，卻劃分出了兩個截然不同的世界，一邊是炮火連天的修羅戰場，所有美好的物品遭受著毀滅；另一邊卻是燈紅酒綠的外國租界，喧鬧又繁華。
蘇州河兩岸之間的對比，顯得更加殘酷。
所以管虎在《八佰》中也特意安排了很多兩岸的人互相對望的鏡頭。從四行倉庫這邊望向對面，可以看見無數的廣告牌，足見電影劇組在布景上的用心程度。
隱約可見的有西門子（SIEMENS）電器，著名的駱駝牌香菸等等。這些字用五顏六色的霓虹燈包裹著，仿佛戰亂離他們很遠，然而流血和槍聲抬眼便能看見。
最特別的是在這些霓虹燈廣告牌中，還出現了兩部電影的名字。一部是《42ND STREET》，中文譯名為《第42街》。
另一部則是鼎鼎有名的《SPELLBOUND》，中文譯名《愛德華大夫》，由希區柯克執導。不過這部電影誕生於1945年，在當時是不可能出現的，算是電影中的一個小BUG。
8.電影10個隱藏「彩蛋」
《八佰》基於真實歷史事件改編，講述的是1937年淞滬會戰尾聲，負責最後留守上海的國民革命軍第88師524團第一營死守四行倉庫的故事。這支孤軍對外名曰「八百壯士」，實際只四百餘人，除了部分倖存下來的第88師的老兵外，其餘作戰人員多來自從各省趕來的保安團。據後來調查，這些補充兵又以湖北人佔多數，成為「八百壯士」的重要組成。《八佰》的開場戲即是歐豪飾演的端午與弟弟小湖北跟著叔叔（黃志忠 飾）進入上海，他們都來自湖北保安團。同時片中端午和小湖北的戲份不輕，這種設定不是偶然。
二、大潰退
三、永遠離去的壯士們
九、趙子龍、長坂坡
9.可口可樂廣告牆
美術指導林木查閱史料發現，歷史中四行倉庫的西牆是一整面牆，沒有窗戶，他覺得西牆應該在片中重點表現，不過西牆的歷史原貌如今已拼貼不出來，所有的歷史照片都是它被炸之後的樣子，彈孔累累。如果只是展現平平的一面牆，就太空洞了。
林木後來查了很多當時資料，看到上海的巷戰裡，戰士們都趴在工事裡，後面整面牆上就是可口可樂廣告圖片。林木查資料的時候都感到驚訝，不僅有可口可樂，還有屈臣氏，覺得很新鮮。其實，當時的上海比我們想像的要繁華，抗戰年代早就有可口可樂了。
歷史圖片中，中國戰場上的可口可樂廣告。
林木將歷史資料中的可口可樂海報移植到了四行倉庫西牆上，不僅對當代觀眾的審美造成一定衝擊，還有一種對於時代文化的放大。
林木想讓廣告在戰場上傳達一種情緒，跟南岸的時尚「東方巴黎」有一個呼應，「不然會讓人感覺蘇州河南北兩岸很割裂，一邊像地獄，一邊像天堂，其實也沒那麼絕對，都是在上海的一個語境裡。」
10.片尾曲《蘇州河》
片尾曲蘇州河改編自《倫敦德裡小調》（Londonderry Air），由歌手那英和義大利盲人男高音歌唱家安德烈·波切利共同演唱。
《倫敦德裡小調》是一首有著悠久歷史的愛爾蘭民謠，作於1600年間，流傳至今已有四百多年的歷史，它的旋律舒展優美、純樸輕柔。
其最知名的一個填詞版本名為《Danny Boy》（《丹尼男孩》），同樣也是一首關於戰爭、父子訣別的歌曲，和電影中的《蘇州河》有著「同曲同工」之妙。
11.中日軍服和各式武器
《八佰》作為一部戰爭片，在武器、裝備上當然也做得非常細緻。
其中日軍穿的昭和五式陸軍制服。該套軍服從30年一直沿用到38年，其標誌性的特點就是立領設計，而且軍銜章是在肩部的兩側。
當時進攻四行倉庫的是日軍上海派遣軍第三師團，是日本帝國陸軍中最精銳的部隊，穿著本套軍服是比較合理的。
而中國守軍方面的軍服也同樣合理。八十八師作為中央軍三個教導師之一，是知名的德械師，全副武裝都是德國裝備，其軍服也是淺綠色的德械師軍服。
電影中還出現了捷克式輕機槍、蘇羅通20mm機關炮等等，都非常符合當時的歷史細節。其中守軍還使用過一臺百式火焰噴射器，這其實是屬於日軍的裝備，當時的國軍並不具備，可以理解為是繳獲的戰利品。
12.老鼠和白馬
管虎一向喜歡在電影中使用動物意向，電影《鬥牛》中貫穿全片的那頭奶牛、《老炮兒》中在道路上狂奔的鴕鳥都讓人印象深刻。
這次在《八佰》中，管虎一下子塞進去了兩種動物。
電影的第一個鏡頭就給了一隻躲在雜草中畏畏縮縮的老鼠，它的本能就是求生，害怕。
一開始，倉庫守軍們一路匯集的「雜牌軍」裡，有許多人只想活著，不想死在日軍手裡，很好地與第一個鏡頭的老鼠對應上。
這些人有的來自各行各業，年齡有大有小，都不是正規的軍人出身，在面對敵人的攻擊時，他們本能地想要躲藏，想要生存下去。
至於片尾出現的白馬，它是一種希望，也是一個未來，純白的馬自始至終都圍繞著小七月和小湖北這兩個年輕人，代表著少年身上承載著國家的希望和未來。
13.皮影戲
影片中李晨飾演的山東兵在倉庫中用《長坂坡》皮影戲來提振士氣，燈光剪影中是三國時單槍匹馬、救主護國的趙子龍。而影片所講的故事中，八百壯士面對即將淪陷的上海，團結如一人，孤軍奮戰，拼死守護最後的陣地和國人尊嚴。
片中的皮影戲鏡頭有著一場「被圍觀」的戰役的另一層寓意。
影片選取皮影戲這一鏡頭，還有另一寓意。四行倉庫之戰在中國乃至世界的戰爭史上，都是獨特的一場「被圍觀」的戰役。北岸血戰之時，南岸歌舞昇平，有隔岸觀火冷漠者，但也不乏心系戰場募捐送給養者。四行倉庫保衛戰正似一場皮影戲被人戲說觀賞，甚至參與其中。
14.飛艇觀戰
「在南岸的樓頂放一個飛艇」，這是林木在與導演管虎第一次籌備《八佰》時提出的大膽設想。
片中出現的印有「固特異」標誌的飛艇。
「四行倉庫保衛戰」被看作一場直播戰爭，不同的人在岸邊、船上、屋裡的窗戶、樓頂等不同角度去觀看這場戰爭。蔣介石之所以讓「八百壯士」守衛四行倉庫，很大程度上是將此作為在九國公約上的談判砝碼，所以當時很多外國觀察家和媒體對這場戰事也十分關注。
為了讓觀看視角更為立體化，林木就想到了一個更高的視角——飛艇，在烏雲密布的天空懸掛著一個飛艇，外國觀察家和記者從高空去看這場戰鬥，也賦予了影片一定的超現實感。
15.楊惠敏獻旗子的原因
關於當時危急時刻，楊惠敏為什麼會挺身而出將旗子送到四行倉庫，一般有兩種具有影響力的說法。
第一種是講，楊惠敏看到四行倉庫周圍的建築除了少數幾個飄著英國國旗外，全是日本人的國旗，中國國旗一面都沒有。身為童子軍的楊惠敏非常憤怒，心想如果能把國旗升上去，那是何等的振奮人心呀！
於是楊惠敏主動請纓，向市政府要了一面大的旗子，在晚上泅渡蘇州河，把國旗交給謝晉元。1975年版的《八百壯士》中，飾演楊惠敏的林青霞正是按照這個說法演繹的，也因此傳播非常廣。
另一種說法是，謝晉元致電第八十八師，請求上級想辦法送一面旗子來鼓舞士氣，師部於是把這個任務交給上海商會，商會隨著將獻旗的任務交給了童子軍服務團團員楊惠敏。楊惠敏接受了這個任務並從思想倉庫以東的公共租界進入四行倉庫。
16.日軍凌遲處死俘虜
電影中有一個鏡頭，日軍為了逼迫四行倉庫內的守軍儘快投降，公開凌遲處死了一批俘虜，其中就包括黃志忠飾演的老葫蘆。這在歷史上也是真實發生過的。
在四行倉庫保衛戰中，班長蔣敬帶領戰士九人負責在蒙古路旱橋一帶警戒，惜因未能及時撤出，全數被俘。隨後，他們被押至蘇州河畔，被日軍以刺刀一刀刀刺死。
17. 謝晉元團長的家書
謝晉元是極有操守的軍人，從家書中可見一斑。「泰山鴻毛之訓，早已瞭然於胸」，他用行動實踐了自己的諾言。10月26日，謝晉元奉命率部堅守蘇州河北岸的四行倉庫，掩護部隊後撤。謝部孤軍浴血奮戰了四晝夜，擊退日軍數十次進攻，給敵人以重創。
四行倉庫巍然屹立，國旗高高飄揚。孤軍的事跡為人傳頌，被稱為「八百壯士」（實際人數為四百餘人）。後接蔣介石「珍重退入租界，繼續為國努力」的手令，方於31日退入公共租界。
18. 鷹犬將軍宋希濂
王千源飾演的角色羊拐，雖然也在逃兵組中，但戰鬥起來儼然是個訓練有素的老兵。電影中的他唯一掛念的就是自己的老母親，受傷時解開衣服掉下很多錢，可見他一直都在攢錢想寄給母親。
電影的後段，他才自報家門是三十三師的，原三十六師。朱勝忠說了句「宋長官的兵沒有慫的」，這位宋長官指的是三十六師師長宋希濂。
宋希濂黃埔軍校一期生，驍勇善戰，在淞滬戰役、武漢會戰以及阻止侵緬日軍側擊滇西等戰役中，均給予日軍以沉重打擊，曾獲「青天白日勳章」，美國政府贈予「棕葉自由勳章」，被譽為「黃埔之光，」有「鷹犬將軍」之稱。
19.亞洲首部全程採用IMAX攝影機的影片
《八佰》也是亞洲首部全程數碼IMAX電影。管虎曾透露，為了更好地展現戰爭場面的極強視覺衝擊力，影片全程採用了行業內最頂尖的ALEXA IMAX 65毫米數字攝影機拍攝。
《八佰》的攝影指導曹鬱介紹說，比起膠片IMAX攝影機，數字IMAX攝影機能夠更靈活地應用於室內、夜晚等多種場景，效果更為出色。
全程數碼IMAX意味著全程高倍數的清晰，這就要求劇組要挖一條200米長的河，然後還要等比例複製河兩岸的建築，甚至演員的表演以及道具，都必須要儘可能的真實。
管虎表示，他非常期待數字IMAX機器可以呈現出不一樣的效果，「它帶來的群像感和社會生活感，不需要刻意去營造。」
20. 孤軍的悲慘結局
八佰壯士退入租界後，遭遇非常尷尬的境地。租界被日本人包圍了，他們出不去，國民政府的補給也進不來。租界當局既不把他們當難民，也不把他們當戰俘，所以不提供食品、物資給他們（本質上可能是怕惹惱日軍）。
從1937年11月1日，到1941年12月太平洋戰爭爆發，日軍佔領租界，長達四年時間，八佰壯士的生活物資都靠租界裡的上海市民接濟。
還有一段可悲的插曲。1938年，八佰壯士舉行升國旗紀念88師出徵抗日一周年的儀式，租界政府害怕升旗被日軍看到，先是要求把旗杆截短，儀式過程中，又有數百英、意軍人衝過來，4名中國士兵被打死，11人負傷。
正如《我的堂弟留在了巴布亞紐幾內亞》中所唱的：我的團長倒在租界的操場旁/我的堂弟留在了巴布亞紐幾內亞/他和他的提琴再也沒有回到故鄉。
戰士們埋骨他鄉，而《八佰》把他們的精神帶了回來。