節奏駕到 | 我要音樂中的盲盒節奏

2021-02-19 北京音樂廣播
ASW Radio Show - Episode 5

1.  CJ Bolland-Sugar is Sweeter (AVH remix) [FFRR]

2.  Marco Lys-That’s Right [Black Book]

3.  Chris Lake& AVH -Dubai Dublin [Black Book]

4.  ID

5.  AlanFitzpatrick vs Patrice Rushen -Haven’t You Heard (Butch remix) 

6.  Chris Lake& AVH -Feel So Good [Black Book]

7.  Josement -AllNight Alone (Chris Lake edit) [Black Book]

8.  NickyNighttime -Like I Don’t Exist [Black Book]

9.  Star B -GottaHave You (Cinthie remix) [Snatch! Records]

10. Tori Amos-Professional Widow (AVH remix) [Atlantic]

11. Chris Lake& AVH -Work [Black Book]

12. Brokenears-Alright [Downtown Underground]

13. Chris Lake& AVH -Why Can’t We See [Black Book]

14. Jonas Blue,MAX -Naked (AVH remix) [Positiva]

15. ID

16. Meduza Ft.Dermot Kennedy - Paradise

17. Surf Mesa -ily (i love you baby) (feat. Emilee) (Topic Remix)

18. Topic &A7S - Breaking Me (HUGEL Remix)

19. Chris Lake - IRemember (Extended)

20. James HypeFeat. Harlee - Afraid (HOLA! Extended Remix)

21. Felix Jaehn -No Therapy (Extended Mix)

22. Syn Cole -Mind Blown (Original Mix)

23. Justin Bieber- Holy - MarkCutz Dollar Menu Edit

24. Star.One ft. Trillary Banks - This Way(Clean)

【本時段電音連盤作品由 環球音樂 授權播出】

相關焦點

  • 節奏在音樂中的重要性(二)
    節奏可以獨立被欣賞。節奏也可以成為旋律音樂的骨架.一、對於拍子的錯誤，我們要從實際練習和彈奏中常常會影響拍子準確的情況：1、樂曲中的一些的音。往往沒演奏夠其時值，便匆匆接下去了，這樣就會出現缺拍子的現象。
  • 音樂中的節奏訓練是如何養成的
    而多數人很注重對旋律的訓練而忽略了節奏的訓練，忽視了節奏在音樂表現中的重要性，缺乏對節奏的控制能力，直接影響了音樂的表現。節奏是音樂的基礎，也是旋律的骨架，音樂中時間的變化主要體現在節奏的變化中。 一、節奏型的練習 音樂中常見的節奏型有:均分型、附點型、切分型、連音型、帶休止型等。
  • 音樂節奏教學
    在這裡，首先明確是節奏與節拍是不同的。節從人們把節奏的比喻上就可以看出，他們並沒有把節奏和擺鐘的擺動，鐘錶的滴答聲和節拍器的敲打聲上比，其實這些都是節拍，並不是節奏。在音樂的領域裡，節奏和節拍最為吻合的情況發生在進行曲中，因為士兵們的步伐最接近節拍的機械而準確的敲擊，在音樂作品表演中，節奏應當更接近於節後，而不是接近於無節奏，應當更像健康人的脈搏。　　關於一些基本常用的節拍，如四四，四三，八六，八三等。
  • 音樂節奏的訓練方法
    因此節奏的訓練是非常必要的，我將從以下幾方面對節奏的訓練加以闡述。　　一、節奏型的練習　　音樂旋律以音響的高低、長短、強弱、快慢組織起來進行交替與變化。千變萬化的節奏運動形態在不同長短音符的組織與變化中得以體現，旋律的藝術表現力往往以特有的節奏型來增強，合理、規律的節奏型組合能促成美妙動聽的音樂。
  • 那些音樂中基本的節奏型
    在音樂中，節奏就好比骨架，旋律就好比是皮囊，而感情就好比是靈魂！！！(自戀的小編都快被自己這句即興的話給感動了，哈哈)今天我們就來講講那些基本的節奏型吧！不懂什麼是一拍的小夥伴可以這樣理解，秒針走一秒是一拍。
  • 【初學者必看】什麼是音樂節奏?節奏的表現意義是什麼?
    節奏指音樂中具體來說，作為音樂的基礎，節奏包括節拍和速度兩個概念。前者是指音樂規律性的強弱交替的運動，即拍點的組合，後者則是指這種律動的的速率。節拍是按拍號要求，相隔一定時間反覆出現重音的模式。或者說，它是固定的強弱音循環重複的序列。每一種節拍都由時值固定的單位構成，這種節拍單位叫做拍子。拍子的時值可以是四分音符、二分音符，也可以是八分音符。
  • 視唱中的節奏訓練
    因此，除了要學生準確地各種拍子的特性、所表達的基本情緒，還要讓學生把握好同一拍子在不同速度中的所體現的情感特徵。節奏是音樂音響的根本，它是由長短不同的音值按一定的規律有序地組合起來的。節奏的最小單位是節奏型，不同的節奏型有不同的性格和表情，它們好比是音樂生命體上有活力的細胞。而節奏型的多樣性和重拍周期性的統一結合，大大加強了音樂的藝術魅力。
  • 【樂理知識】音樂節奏教學
    一切，都是為了觀看管樂飛揚的您---我的朋友！摘要：音樂是美好的，音樂是神奇的，一首動人心扉的音樂，能喚起人們甜蜜的回憶，能奇蹟般地給人以生活的勇氣和奮進的力量。而人們常常把節奏比作是音樂的脈搏，也就是說，節奏是音樂的生命。
  • 樂理·節奏(3)什麼叫節奏型?樂曲中常見的節奏型歸納與舉例
    什麼叫做節奏型呢？實際上，由於人們關注的音樂領域不同，因此對節奏型的定義和解釋也就不完全相同——有的是從旋律進行的角度研究節奏型；有的說的是伴奏的節奏型（如鋼琴、吉他等樂件伴奏）；有的說的是打擊樂的節奏型（如爵士鼓）。本節我們要說的是樂曲中（旋律進行中）常見的節奏型。定義：在樂曲中，那些具有典型特徵的、並且反覆出現的節奏叫做節奏型。
  • 【音樂製作】打出完美的節奏
    鼓樂是最早能通過高科技設備進行編輯的音樂的其中一員，對於製作人來說還可能是具有最多編輯選擇的唯一元素。部分原因可能是它們本身的「一音一節」的屬性以及相比旋律部分更好的節奏輸入適應性。憑藉MIDI的靈活處理能力，音頻剪切以及採樣的技術進步，你可以得到任何你想要的完美鼓點。編輯鼓點節奏的最基本方法就是把音樂整合進MIDI音軌，從中製作出小段音頻和循環配樂。
  • 新世紀音樂 |《地球的節奏》再一次感受到節奏音樂的強勁音律
    ，想進入那美妙熱情的神奇部落，今天分享《地球的節奏》專輯裡面其中一首曲子，供大家欣賞，希望你們會喜歡！© 點擊上方音樂，聆聽最美音樂精彩新穎南美風格樂曲，發燒敲擊排笛樂隊及太陽之勇！最棒的節奏感！又是一張EARTHTONE的自然和部落音樂融合的精選作品。
  • 音樂的三要素:旋律、和聲、節奏
    我們都知道音樂的三要素：旋律、和聲、節奏我覺得節奏這個東西還真有那麼一點玄乎
  • 《節奏快打》中文版:是一款音樂節奏動作冒險遊戲
    《節奏快打》是一款音樂節奏動作冒險遊戲。遊戲帶有Roguelike元素，你要跟隨音樂的節奏，卡準節拍出擊，打出完美的連招。遊戲背景亂奏大將軍，宇宙中最臭名昭著的拍拍星人，終於把他邪惡的目光投向了地球，轉瞬間毀掉了動物與蔬菜們平靜的生活。亂奏大將軍使用黑暗拍拍原力，將蔬菜們統統變成邪惡的爪牙。
  • 冷飯 | 「節奏廢」的福音——談談編曲中常用的鼓節奏型
    作為一個資深「節奏廢」，讓我雙手雙腳同時有規律地做運動基本是不可能的，所以這麼多年我還是只會「動次大次」，讓我總結鼓節奏簡直是逼瘋我...不過，作為一個編曲，依葫蘆畫瓢的能力還是要有的。現在電腦音樂製作成本這麼低，用滑鼠點點就可以打出各種奇異的節奏型，而不用在乎鼓手是不是能實現。
  • 小學音樂節奏訓練的問題與開展對策
    摘 要：隨著時代的進步和發展,在現代化的教育體系中,需要於培養出具備綜合素質的人才。小學階段,對於學生藝能方面的訓練必不可少,但是,就當前的教學培養模式還存在許多缺陷。以小學音樂教學為例,大多數教師在基礎教學過程中直接教學生們唱歌,但是學生本身沒有接受過訓練,缺乏一定的樂感和感悟能力,所以這時候教師要從基礎的節奏訓練開始進行教授。本文就將音樂教學中節奏訓練作為探討重點。
  • 【音樂節奏】曲途 No Straight Roads
    Game Source Entertainment宣布，將在8月27日發布音樂動作節奏遊戲《曲途 No Straight Roads》的PS4版本和Nintendo Switch版本。並且計劃於今年夏天發布的PC版本，工作室已經開始在Epic Games Store 上分發可播放的動畫演示。
  • 節奏教學|幼兒園節奏樂教學
    節奏是組成音樂的核心要素之一，是音樂生命力的源泉，而節奏感是音樂能力的重要組成部分。節奏樂的學習不但能培養幼兒的節奏感、聽辨能力、創造能力，還能發展幼兒與他人的合作能力。 因此，《快樂音符兒童音樂潛能開發課程》中各個班級都設計了節奏樂課程，如中班《土耳其進行曲》作為課程，同時融入奧爾夫音樂教學法，以期提高幼兒音樂節奏感。然而中班幼兒的年紀比較小、控制能力差，給集體打擊樂的教學帶來了難度。那麼我們應該如何在新《綱要》的指導下實行新型的、科學的節奏樂教學活動,將單調、枯燥的節奏樂變活，變精彩，而不是將節奏填鴨式的灌輸呢？
  • 如何聽懂拉丁舞音樂和節奏?
    我是用戶精品薈萃。如何聽懂拉丁舞音樂？首先要知道的是拉丁舞是國標舞中的兩大類之一，它共包含了五個舞種，分別是倫巴、恰恰、桑巴、牛仔、鬥牛。明白了幾個舞蹈項目，要想聽懂拉丁舞音樂就非常簡單了。1，倫巴，它的音樂為4/4節拍，速度每分鐘27小節左右。音樂纏綿，舞態柔美，俗稱愛情舞蹈。
  • 節奏在吹薩過程中的重要
    本文對節奏與節拍、聲音、感覺、律動、速度等五個方面的關係進行了論述，並對一些譜例進行分析，強調了節奏在音樂中的重要作用及掌握好節奏的重要性。 懂得音樂的人常常不無根據地把音樂作品的節奏比作是音樂的脈搏，換句話說也就是節奏是音樂的生命。我覺得人們這樣的比喻是恰好不過的。他們不把節奏和鐘錶的滴答聲相比，而是和脈搏相比，是有理由的。
  • 快節奏音樂能治心病
    日前，美國加州大學伯克利分校科學家發現，音樂是有色彩的。大調、快拍子的音樂，如莫扎特《G大調長笛第一協奏曲》讓人聯想到淺黃色、橙色；小調、慢拍子的音樂，如憂傷的《D小調安魂曲》讓人聯想到黑色、藍色、灰色。科學家說，橙色能調動情緒，藍色能鎮靜安神，了解音樂的「顏色」，能針對性治療心理病。