攝影史筆記丨攝影術的發明與早期攝影技術的探索

Louis JACQUES MANDE DAGUERRE. Boulevard du Temple, Paris, c. 1838. Daguerreotype. Bayerisches NationaJmuscum, Munich.

第1節 攝影術的發明與早期攝影技術的探索

1、物理光學的探索：

①、小孔成像的光學現象

中國春秋戰國時期的哲學家墨子(公元前480？~389)的著作《墨經》中就已經有關於小孔成像的文字記載。

約在公元前330年左右,古希臘哲人亞裡斯多德( Aristotle,公元前384-322)也已經發現小孔成像的現象。

②、暗箱

1038年,阿拉伯學者阿哈桑( Alhazen,生卒年不詳)描述了一種後來被稱為暗箱(camera obscura)工作器材。在文藝復興時期,藝術巨匠達·文西( Leonardo daVinci,1452~1519)於1490年為我們留下了有關暗箱的文字記載。16世紀,人們已經在暗箱的開孔處裝上鏡頭,由此在暗箱內壁獲得了非常鮮明的影像。照相機的原理就是在的基礎上逐步完善起來的。17世紀,暗箱已經在很大程度上具備了現在意義上的照相機的形態。

德國人約翰尼斯·克卜勒( Johannes Kepler,1571~1630)1611年,發明了一個可攜式照相機的原型,一頂可拆卸與運送的帳篷,人可以側身其屮把從外面投射進來的影像描在帳篷內壁。

17世紀中期,克卜勒的「帳篷」照相機已經得到改善,人可以站在「帳篷」外看到投射在個半透明的窗子上的影像。

英國人賀拉斯·沃泊爾( Horace Walpole,1717~1797)

1807年,研製的明箱( Camera lucida)在他死後問世。人們可以不用鑽進暗箱而在暗箱外面通過稜鏡在圖畫紙上看見影像。

暗箱可以認為是現在普遍使用的照相機的最原始形態，其成像原理是小孔成像。當然，人們並不滿足於僅僅獲得一個不能永久保存的影像。人們夢想中的攝影術就是要把經由暗箱這個成像裝置獲得的影像通過光學的、化學的方式來加以固定，如此則可達到描繪、模擬、保存形象的目的。在暗箱捕獲到了鮮明的影像之後，擺在當時人們面前的另一個挑戰是,如何將其保存下來。

 

2、化學上的突破：

1614年,就有人記錄了硝酸銀在受到陽光照射後會變黑的現象。17世紀,人們已經知道銀鹽、尤其是硝酸銀可以將皮革等染黑。但當時還沒有人把這一化學現象與固定暗箱得到的影像這個目標聯繫起來。

 

①、德國人約翰海因裡希·舒爾茨( JOhann Heinrich Schulze,1687-1744)

1727年,經過實驗發現了通過將光與銀接觸發生作用的方式來描繪影像的新方式。

 

②、英國人託馬斯·韋奇伍德( Thomas Wedgwood,1771~-1805)

18世紀末19世紀初,試圖在一張金屬板上捕捉永久性影像,不過這一實驗沒有成功,因為他使用的銀鹽溶液的感光能力不強,不足以產生一個可見的影像。

Thomas Wedgwood's first "Sun images", taken in the 18th century

3、攝影術的發明者：

①、法國退伍軍官約瑟夫·尼瑟福·尼埃普斯( Joseph nice- phore Niepce,1765~1833)

攝影術：陽光攝影術( Heliograph)。

進展：1824年,成功地捕捉到了一個暗淡的水久性的正像。儘管這個影像並不令人滿意,但卻使他信心倍增。

代表作：《窗子裡看到的光景》1826

為拍攝這張照片,他用了足足8個小時的時間曝光,因此畫面中出現了東西兩座建築的牆面都受光的情景。而這種情況在現在的照片中是不可能存在的。

1829年與已經得知他的實驗成果的達蓋爾合作，繼續推進攝影術的研究開發。

Joseph Nicephore Niepce. View from His Window at Le Gras, c. 1827. Heliograph. Gernsheim Collection. Humanities Research Center, University of Texas, Austin.

 

②、路易·雅克·芒特·達蓋爾( Louisacques Mande daguerre,1787~1851)

攝影術：達蓋爾版攝影術( Daguerreotype)

職業：繪製全景畫( panorama)的畫家。（所謂全景畫是一種繪有巨大的風景、戰鬥場面或城市景觀的巨幅繪畫,長度往往有100多米。全景畫在半暗的光線下展出,給觀眾一種強烈的現實幻覺。在19世紀的歐洲,許多大城市的遊樂場所都有全景畫展出。）在全景畫的基礎上,達蓋爾發明了具有特色的新型全景畫「迪奧拉馬」( diora-ma)。「迪奧拉馬」是把畫在半透明紙上的巨幅繪畫投射出來,在投射時伴以變化多端的光照,造成一種逼真的視覺效果。

 

JEAN BAPTISTE SABATIER-BLOT. Portrait of Louis Jacques Monde Daguerre, 1844. Daguerreotype. International Museum of Photography at George Eastman House. Rochester, N.Y.

 

優點：曝光時間減少（從8小時一下子減少到30分鐘左右。）獲得的照片影紋細膩,影像銳利,因此達蓋爾版照片也被稱為「記憶之鏡」。缺點：人們在觀看時視線必須與照片形成一定角度,才能看清影像。一次只能獲得一張照片。作為鏡像的影像呈反像。不可複製。雖然這種唯一性使得以這種方式獲得的影像更珍貴,但也因此成了它的致命短處,不利於影像的傳播。Louis JACQUES MANDE DAGUERRE. Woodland Scene, n.d. Pencil on paper. International Museum of Photography at George Eastman House, Rochester, N.Y.

UNKNOWN. Joint Meeting of the Academies of Sciences and Fine Arts in the Institute of France, Paris, August 19, 1839. Engraving. Gemsheim Collection, Humanities Research Center, University of Texas, Austin.1839年8月19日,達蓋爾在法蘭西學院公布了他的發明。一般而言,攝影史以達蓋爾公布發明的1839年為攝影術發明之年。

 

③、英國科學家威廉·亨利·福克斯·塔爾博特( William Henry Fox Talbot,1800-1877)

攝影術：卡羅版攝影術( Calotype)

對於由達蓋爾宣布的發明的如下兩個「原則性特點」的優先權:「一,暗箱影像的固定;二,隨之而來的影像的保存,以使其能夠經受陽光照射。」

 

William Henry Fox Talbot, by John Moffat, 1864

 

1834年,塔爾博特與妻子去義大利旅遊,科莫湖美麗的湖光山色令他心動,因此想藉助暗箱來描繪眼前的景色。1835年,塔爾博特想岀了一種用氯化銀來使紙張感光的辦法。他把這種紙放亼暗箱裡,施以長時間曝光,獲得一張底片。1841年,塔爾博特為他發明的卡羅版攝影術( Calotype)申請了專利。特點：卡羅版攝影術得到的首先是一張底片,從理論上說,通過這張底片可以複製岀無數張照片。現在通行的攝影方式基本上就是以卡羅版攝影術為原理的。沒有達蓋爾版攝影術的影像那樣清晰。William Henry Fox Talbot,Front cover of The Pencil of Nature，Part5，1844從1844年到1846年,塔爾博特製作了名為《自然的鉛筆》的攝影集,這套書分為6個分冊,共粘貼了24張照片,內容包括建築、風景、靜物、植物等。這本可說是歷史上第一本以攝影集方式做成的書,向後人提示了使用與傳播照片的新的可能性。

William Henry Fox Talbot,William Henry Fox Talbot and Nicolaas Henneman at the Reading establishment，1846William Henry Fox Talbot,The Open Door，late April 1844William Henry Fox Talbot, The Ladder，April 1844

④、法國人希波利特巴耶爾( Hippolyte Ba-yard,1801-189)

職業：法國財政部的一個低級官員。1838年起開始研究「用光作素描」的技術。

代表作：《扮成溺水自盡者的巴耶爾》（1840）

巴耶爾撰寫了一篇墓志銘，附在了這幅照片旁邊。墓志銘寫道：「橫屍於諸位面前的是巴耶爾的遺體。與諸位一樣,不管是皇帝還是科學院,所有看到過這具屍體的人都曾讚賞過他的照片。對達蓋爾優遇有加的政府對巴耶爾卻一無表示。因此他在失望之餘投水自盡。」

價值意義：他的獨特的抗議方式成為人體攝影的濫觴。是人體攝影史上最早的男性裸體照片(儘管是半裸)。而自拍手法的導入,也可能是攝影史上攝影家將照相機面對自己、確認自我的最初嘗試。文字說明與照片相結合以加強感染力的方式,也應該是攝影史上的首創。

 

Hippolyte Ba-yard,Self portrait as a drowned man

4、溼版攝影：以玻璃為底板的火棉膠法( collodion process)

發明時間：1851年

發明者：英國人弗裡德裡克·司各特·阿切爾( Frederick Scott Archer,1813-1857)技法：在玻璃底板上所結出的影像非常清晰,因此火棉膠法迅速取代了卡羅版攝影術。火棉膠法所用的玻璃底板必須趁其上的化學塗料還溼時顯影,因此又稱為溼版法(wet- plate process)溼版法影像的清晰度令攝影師們大為滿意,因此獲得廣泛採用,直到1880年幹版法( dry plate process)出現,它才壽終正寢。 Frederick Scott Archer,1813-1857

溼版法的幾種形式：

①、安布羅版照片(ambrotype)：當顯影好的底版被襯以一塊黑布或黑紙時，底版上的影像就以正像的方式呈現。這種火棉膠正像法被稱為安布羅版照片(ambrotype)。②、錫版照片( tintype)：火棉膠被倒在上了清漆的鐵皮上，顯影所得的影像為錫版照片。錫版照片取材方便，價格低廉，但錫版上的影像大多沒有藝術價值。③、名片照片(carte de visite)：法國人阿道夫·歐仁迪斯德裡( Adolphe Eugene disderi,約1819-1889)在1854年申請了這項專利。這項專利包括了他發明的照相機與這種照相機所拍攝的照片。名片照片照相機有幾個鏡頭,多達12張之多的肖像照片可以被拍攝在一張溼版底板上。名片照片的出現還帶來了社會風俗的變化。名片照片流傳到美國後,美國人以在節日或生日裡相互交換名片照片為一種時尚。這同時還催生了照相簿這個收集整理照片的方式。

carte de visite

④、立體照片(Stereograph)：

發明者：英國人査爾斯·維茨頓（Charles Wheatstone, 1802-1875)原理：人眼看一個給定的事物時,由兩眼看到的稍有差別的影像在大腦裡被組合起來形成透視上的縱深感的視覺原理。立體照片是由一對影像組成的照片,它是由兩個稍微錯開的鏡頭拍攝而得的照片。通過維茨頓發明的稱為立體鏡( stereoscope)的裝置觀看立體照片可以獲得三維縱深的幻覺。這也可以說是人類最早的一種對虛擬實境的視覺體驗。

Great Sphinx at Gizeh, the Largest Royal Portrait ever Hewn, Egypt, Keystone View Company, ca. 1900

逐漸地，攝影以其特有的方式滲入到大眾生活的各個方面，成為了19世紀西方社會大眾生活的一個部分。參考資料：
[1]顧錚著.世界攝影史 修訂版[M].杭州：浙江攝影出版社.2006.P8-11

 

第一章 攝影術的發明

第2節 早期攝影與繪畫

第3節 彩色攝影的探索

 

第二章 十九世紀攝影文化的建立

第1節 都市真相

第2節 「他者」的人類學觀察

第3節 戰爭與災難的影像

第4節 來自「東方」的影像

第5節 地理空間的確認

第6節 刻畫人性的肖像攝影

第7節 藝術美的表達

  

第三章  畫意攝影與攝影的大眾化

第1節 畫意攝影

第2節 柯達與攝影的大眾化

第四章  現代主義攝影的實驗光譜

第1節 現代攝影在美國的確立

第2節 兩次大戰間的歐洲實驗攝影

第3節 莫霍利-納吉與包浩斯的攝影實驗 

第5節 蘇聯的先鋒攝影與日本的新興攝影 

第五章 紀實的眼光

第1節 紀實的濫觴

第2節 FSA計劃

第3節 紀實攝影在歐洲

第4節 攝影聯盟

第5節 新聞報導攝影的興起

第六章 從《人類一家》到「社會的風景」

第1節 「人類興趣」與主觀攝影

第2節 亨利·卡蒂埃·布列松的決定性瞬間

第3節 攝影的新地平線

第4節 報導攝影與「馬格南圖片」 

第5節 攝影探索的新成果

第6節 戰後日本攝影的崛起 

第7節 新紀實攝影

第8節 攝影報導的新展開

第七章 新彩色攝影、新地形攝影與觀念攝影

第1節 新彩色攝影

第2節 新地形攝影

第3節 構成攝影

第4節 觀念藝術與攝影

第5節 攝影的文化制度

第八章 後現代攝影生態

第1節 後現代攝影的性格

第2節 攝影與美術的越界與綜合

第3節 打破禁忌、重估價值與質疑傳統

第4節 挪用的快樂

第5節 歷史與記憶的視覺化重建

第6節 身體這個容器

第7節 紀實攝影的新動向

第九章 轉變中的當代攝影

第1節 當代議題攝影討論

第2節 藝術攝影的新探索

第3節 大尺寸和市場邏輯

第4節 從場面到劇情

第5節從「照相」、「造相」到「虛相」

第6節 展現「人性變化」的當代紀實攝影

學習，攝影史

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