閻肅與黃霑同為一代大家，各自受到群眾的欣賞與喜愛，本身並無高下之分，因為兩者所處的區域以及環境完全不同，創作的目的也不盡相同，兩人的經歷也完全不同。在這種情況之下，對比誰高誰低並沒有什麼意義，嚴格來說，自然是黃霑的表現更全面，但是閻肅的風格也是反應了時代的情懷。
兩人各自擅長的領域不同，黃霑偏重詞曲創作，閻肅更偏重編劇以及大型晚會的策劃
黃霑是華語樂壇創作鬼才，在詞曲創作上堪稱風格百變，無論是豪氣萬丈的《滄海一聲笑》還是柔情似水的《兩忘煙水裡》，都令人讚嘆不已。尤其是《滄海一聲笑》，集中體現了黃霑的才氣，他把「羽、徽、角、商、宮」加以改編倒彈，創造出令人叫絕的名曲，此種情懷與才氣，舉世罕見！
無論詞曲，黃霑都很擅長，音樂創作上沒有短板。而閻肅先生除了作詞以外（經典作品《敢問路在何方》、《風雨同舟》等等，作曲並沒有什麼作品流傳於世，但是這是因為閻肅先生的創作更偏重編劇，而不是作詞作曲，比如經典作品《江姐》，而且後期把相當一部分經歷放在了大型晚會組織策劃上，比如央視春晚、文化部春晚等大型活動。
單看作詞，黃霑風格豪邁大氣，閻肅更情真意切，貼近生活
黃霑出身市井，為人豪爽大方，極講義氣，他的作詞風格就有如他本人一般充滿江湖豪氣，自由奔放。他作品極多，影響力極大，創作類的香港樂壇獎項早就拿了個遍。他就像個真正的俠客一樣，就像他曾唱過的《隨遇而安》一樣：萬般恩恩怨怨都看淡，不夠瀟灑就不夠勇敢，苦來我吞酒來碗幹，仰天一笑淚光寒，滾滾啊紅塵翻呀翻兩翻，天南地北隨遇而安……
閻肅的作品紮根生活，用詞簡單不花俏。有人說他刻板與歌功頌德，其實並不是，他的作品主要反應了那個時代人們普遍擁有的奉獻情懷，這種情懷普遍存在於那個時代，那麼閻肅的創作就是真實體現了群眾真的實情感，只不過相對黃霑來說更簡單直白！
兩人作品的影響力旗鼓相當，影響到了作品所處時代的幾乎所有人，雖然單純音樂技巧性上看黃霑要全面一點，但是閻肅創作的目的更側重於反應時代精神，兩者沒有高下之分只是角度不同！