人物名片
朱哲琴
年齡：48歲
籍貫：祖籍長沙，生於廣州
職業：音樂家，被稱為「靈魂歌者」
「走過那條小河你可曾聽說，有一位女孩她曾經來過……」歌手朱哲琴，當年因為這首歌，在青歌賽上一炮走紅，隨後，朱哲琴的《阿姐鼓》專輯行銷全球56國，累計銷量三百萬張，被稱「唯一得到國際認可的中國歌手」，後來她也成為了聯合國親善大使。
但是，就在歌唱事業如日中天的時候，她卻突然從公眾視野消失了。這幾年她在幹什麼？日前，朱哲琴現身成都太古裡，華西都市報記者對她進行了專訪。
2016年1月23日，朱哲琴現身成都。
朱哲琴閉眼冥想，空靈的歌聲脫口而出。
傳承並發揚民族手工業是朱哲琴的願望。
現身成都，重現天籟
1月23日下午，在成都方所「看見民生體驗沙龍」現場，朱哲琴著一襲黑裙亮相，長發在腦後高高挽起。閃光燈從各個角落投來，鏡頭前的她，別著笑猴胸針，手提香雲素包。
這次來蓉，朱哲琴的身份不是歌手，她是來為她的品牌「看見造物」吆喝的，其下的民藝產品落戶成都已有一年。開場之前，朱哲琴妙手插花，用臘梅將專柜上的秋瓷花瓶裝扮得花團錦簇。
當天的活動現場，有不少60後、70後的歌迷到場支持。主持人提醒她到了分享音樂的環節，全場報以最熱烈的掌聲。粉絲期待她一展歌喉，重現當年《阿姐鼓》的風採。向來不循規蹈矩的朱哲琴，沒有演唱自己的新歌或者成名作，而是邀請全體來賓，即興創作了一段音樂作品：她以自己收藏的印度樂器作為基礎音，將尼泊爾銅缽交由四位嘉賓敲擊，營造了一個音樂的氣氛之後，她鼓勵觀眾隨性發出「嗚」聲。和著「音場」，她閉眼冥想，空靈的歌聲脫口而出，她一手握著話筒，另一隻手則配合著音調的變化上下揮舞。
她剛一開口，有的觀眾只顧著欣賞，忘了繼續發聲配合。她即興創作了一小段之後，鼓勵觀眾大方發聲：「音樂是用來愉悅，不是用來敬畏的，大家別太小氣，自然地唱出來吧！」參與人數陡增，音量瞬間提升。朱哲琴十分滿意，繼續閉目創作，她用天籟之音穿針引線，帶領觀眾狂歡。一曲之後，有人感慨：「原來音樂可以如此自由和寬廣，我從不知道自己也能如此酣暢地唱歌。」
分享會上，在和嘉賓對話生活美學的時候，朱哲琴受其方言感染，突然飆出一句地道的四川話：「你說嘛，說起噻。」有的觀眾露出驚愕的表情，鐵桿粉絲的提問卻一語道破天機：「你曾在成都學習聲樂，《黃孩子》唱片就是在黃龍溪拍攝完成，這次回到成都，是否感覺親切？」
朱哲琴微微一笑，大方承認和成都的緣分很深。「當初創作《阿姐鼓》的時候，我們從成都去西藏採風，後來成立了品牌，第一個專櫃也設在成都。如你所說，我很喜歡成都，這裡的人很親切，創作土壤很好，我愛的人也在成都。」出道以來鮮有緋聞的她，最後一句話顯得意味深長。
靈魂歌者，一唱成名
朱哲琴生於廣州，家有4個兄弟姐妹，她排行老三。她坦言，小時候沒有受到過多管束，她可以自由追求喜好。她在廣州市委大院裡長大，身體不好經常生病，5歲的時候整天躺在家裡。爸爸做了一臺收音機，她自己摸索按鈕，尋找「有音樂的頻道」。她很有音樂天賦，去院子裡聽樣板戲，回去就能模仿。
「我媽媽說，我生下來就是產房哭得最好聽的孩子！」說起小時候，朱哲琴歪著腦袋，眼睛忽閃忽閃，嘴角微微上揚，就像個孩子。
朱哲琴7歲那年，考上廣州東山區少年宮合唱團，被選出來唱二重唱。這個合唱團，就是著名的小雲雀合唱團的前身。那時候，逢著周末排練，父母會給一毛錢零用錢，她用8分錢來往返坐車，還有兩分錢的結餘可以買根冰棍。可是如果有同學相約，她寧願和大家結伴步行，多出來的錢還能大家一起吃冰棍。「排練一點也不苦，唱歌最快樂，那是很愉快的經歷。」小學三四年級就在中山紀念堂演出，10來歲的時候第一次錄音，聊起這些「成績」，她怕記者不相信似的，補充了一句「我可是我們班的尖子生」！
高考之後，她念了廣州師大的中文系，是陀思妥耶夫斯基的忠實讀者。大學畢業後，和其他同學一樣順理成章地從事教育，但在她的內心深處，對音樂的渴望日益強烈。於是，她果斷放棄了體制內的工作，參加了青歌賽，並一舉成名。那是1989年，別人還在用音樂談情說愛、大眾還不知「環保」為何物的時候，朱哲琴演唱了第一首環保題材歌曲，講述了一個因保護丹頂鶴而犧牲的女大學生的故事；1992年，她的《黃孩子》被認為是國內第一張音樂詩專輯；1995年，《阿姐鼓》作為國內第一張概念唱片全球發行。
2014年，在第14屆華語音樂傳媒大獎頒獎典禮上，朱哲琴攜新專輯《月出》成最大贏家，獨攬「最佳民族/新世紀/世界音樂專輯」、「最佳女歌手」、「百家傳媒最受矚目年度女歌手」三項大獎。
結緣川藏，人生頓悟
朱哲琴在青歌賽上的歌聲，吸引了四川作曲家何訓田的關注。兩個對音樂同樣執著的人，從此一拍即合。何訓田教授「咽音」，幫她重新建立發聲標準，要把她的身體變成一個最好的樂器。1992年，兩人合作完成了《黃孩子》。
何訓田一直想做張關於西藏的專輯，在南方長大的朱哲琴也對西藏充滿神往。
在西藏，有一種傳說，用純潔少女的皮，可以製成祭神的鼓——人皮鼓。這天在何家，何訓田的哥哥、作詞家何訓有，商定用音樂來敘述這個故事。取什麼名字呢？何訓有雙手一拍：就叫《阿姐鼓》，兩人隨即大聲說好，隨即，三人開始商議西藏之行。
1994年，朱哲琴與何氏兄弟一起租車入藏，行進至臥龍一帶，川藏地區的人物風貌逐一顯現。此前，朱哲琴一直覺得中國畫寫意，直到看著車窗外掠過的遠山白雲，她心生感慨「水墨畫就是寫實」。她被大昭寺門口的一群老人感動，他們衣著破爛，卻那麼盡興地唱歌，「原來人的生命可以與自然相連」。
於是，就有了後來的《阿姐鼓》，這首歌裡，朱哲琴的歌聲空靈清澈自由，悠遠而神秘。一方面，以西藏傳統的宗教教義，即「生死輪迴」觀念來稀釋少女犧牲的殘酷；另一方面，又以現代人對這個傳統的超越感，來審美化地遠眺這個殘酷。因此，「阿姐鼓」在歌曲中幻現出的是一個絢麗如夢的死亡歷史的審美風景，在這個風景中，前現代的蒙昧殘酷因為暈染了當代文化詩學的光輝而炫耀人心：悲慘消逝的阿姐在美麗的鼓聲中重現了……
高曉松曾表示，感謝朱哲琴為自己的創作帶來啟發：「她的音樂和創作鼓勵和啟發了很多作品、很多人，我當初如果沒有聽過她的《阿姐鼓》，就不會為薩頂頂創作出《萬物生》，她的那些音樂是最初創作的起源。」
專輯《阿姐鼓》，後來在56個國家和地區同步發行，成為國際唱片史上第一張全球發行的中文唱片，朱哲琴一躍成為國際級歌手。
人生轉折，傳承民藝
對於朱哲琴來說，成都是個轉折點，拜師何訓田、入藏採風之後，不僅是音樂，連整個人生都發生了改變。「突然拓展了視野，有了大局觀，看到所處世界和時代。」
《阿姐鼓》成名後，朱哲琴的音樂風格開始發生根本性改變，歌聲裡多了少數民族的元素，聲音神秘、淳樸、空靈。
2009年，朱哲琴成為聯合國親善大使，她開始了少數民族音樂的專門調研。她請來設計師、藝術家、年輕音樂人，走訪雲南、貴州、青海、內蒙古、西藏等地，調研少數民族的音樂，同時，也開始尋訪獨具匠心的民藝。
2009年，她做過壹基金四川羌繡幫扶計劃的代言人；2010年，她曾帶著團隊考察民間手工藝項目。目睹民間手工業傳承的缺失，她決定要去保護民藝，改善少數民族手工藝者的生活環境。「如果生活在一個假貨充斥的社會，使用著粗製濫造的產品，你會開心嗎？其實做民藝，除了保護民族文化之外，還要將文化作用於這個社會的人。」
2012至2014年期間，她多次去貴州採風，看到黔東南織女的手織布、苗族繡娘的手繡品，喜歡得愛不釋手。她和這些手藝人聊天時得知，這些看似簡單古樸的作品，背後則是繁雜的工藝技巧和巨大的時間投入。女工們手織一匹布耗時半年，需要經過彈棉、紡線、挽線、芨漿、染紗等70多道工序，手繡一個圖案，竟然蘊藏著幾十種針法。由於產品賣不出好價錢，當地的婦女不願再從事這些性價比不高的勞動，紛紛外出務工。
朱哲琴以一個女性的視角，關注這些從事民藝的女工。一方面，她支持購買純手工織物，邀請設計師根據傳統材質重新設計，並請貴州繡娘親手繡製圖案；另一方面，她將銷售利潤10%用於「1+5傳承計劃」，支持民間大師培訓、傳幫帶，試圖以此讓女工重拾繡針。
於是，朱哲琴開始了轉身，就像當初從《一個真實的故事》到《阿姐鼓》一樣，她的腳步一定是獨特的。
在朱哲琴「隱退」的十年裡，她並沒有遠離音樂，去年，她開始了在聲音藝術的探索。
「我不會停止。有些人看見一座山，爬上去，就站在峰頂了。有些人爬上去後，卻看到另一座山。」朱哲琴說，「我沒給自己那麼多限制，平行做幾件事，但如何安排和平衡需要智慧。」
人物素描
天生敏感精神潔癖
回顧數次「跨界」轉型，她用登山的體驗予以總結：「我不喜歡回頭，也不走重複的路，就一直在往前走。就像登山一樣，當我攀登一座山峰，又看到前面的另一座山，我就要到那去。藝術是無界的，人心才會給自己那些條條框框的限制。」
報考合唱團，放棄鐵飯碗，以及之後進藏採風，尋訪民藝，回頭梳理這些經歷和抉擇，尋找、思考、離開，她總是從大潮的走向抽身而退，追尋自己的內心世界，「從小我就在為自己拿主意，我知道自己喜歡神，有些東西值得你去追尋。」朱哲琴說。
23日下午，以主人的身份主持完這臺私享會之後，朱哲琴回到工作人員身邊，直言「我真的超常發揮了，我本來不善於演說」，興奮的表情很像一個初次獲獎的孩子。而在私底下，她是一個有點嚴肅的人，話語不多，聲音很小，她儘可能用簡潔明了的語句回答記者提問，很難想像，那些具有穿透力的歌聲，和音樂公益、民藝傳承的重任，都來自眼前這個瘦小的身軀。
很多人都知道她天生的敏感體質，小時候走過工廠就全身過敏，長大後只能喝紅茶，不能喝綠茶、花茶，以及沒煮過的礦泉水。她還是個有精神潔癖的人，受不了某些聲音、顏色，介意東西擺放的位置。但是，擁有這樣脆弱的體質和挑剔的性格，她竟然是個旅行者。爬過西藏的雪山，跨過遍布地雷的安哥拉大陸，探訪過非洲的愛滋病村，風餐露宿、舟車勞頓，都不是問題。
從歌手到聲音藝術家，朱哲琴轉換了自己的位置。她不再選擇作為眾人矚目的焦點，而選擇站在對面，引導大家共同參與創作。出道20餘載，她並不高產，但每一部音樂作品問世，總有些標新立異的原創，在樂壇掀起一陣漣漪。華西都市報記者曾潔 攝影雷遠東