如何寫一部舞臺劇劇本?

2021-02-10 道略演藝


一出舞臺劇的基礎是劇情和動作,所以在人物和語言上需要精心雕琢。如果想成為莎士比亞,易卜生和阿瑟•米勒這樣的戲劇大師,你需要寫出一個大膽而且人物個性鮮明的故事,這個故事還要適合舞臺表演。運氣好的話,你就可以體驗到看著自己的劇本被搬上舞臺的快感。

1 從人物開始寫起。

劇本是隨著人物的發展而發展的。人物之間的對話是構成劇本的基礎,所以人物形象要儘可能地真實。在所有偉大的劇本當中,人物之間的內在張力通過他們的行為表現出來。換句話說,人物的行為要體現出他們存在的問題。

你的人物想要什麼?是什麼使得他們獲得了想要的東西?是什麼阻礙他們實現願望?

發展人物形象可以賦予他有趣的工作。你能想像到的最困難的工作是什麼?你最好奇的工作是什麼?什麼樣的人可以當足療醫生?人們怎樣完成這樣一個工作?

2 考慮故事背景。

戲劇的背景就是故事情節在何時、何地發生。把人物放置於緊張的環境或者地點是創造劇情的重要方法。人物與背景相結合是發展人物形象的重要途徑,構思下這種環境中人物身處的位置會導致何種劇情。如果醫生的身份對你來說很有趣,那麼一個巴黎的或者德克薩斯的醫生怎麼樣?例如,哪種人可以成為巴黎的或者德州的醫生呢?之後又會發生什麼呢?

3 發現內在情節。

內在情節指人物的心理衝突。這些都是故事中的伏筆,在寫劇本的時候要有這個意識。內在情節將引導人物在具體情境中做出決定。內在情節越具體,人物形象就越好寫,他們會自己給自己做決定。

4 把內在情節和外在情節相結合。

不好的情節總是在回顧過去,好的情節卻可以展望未來。如果在你的劇本中,醫生一直喋喋不休的抱怨這個職業,最後自殺了,這樣的情節對觀眾毫無吸引力。相反,如果把你的人物放在一個激動人心的環境中,看人物如何用他們的勇氣和改變去適應環境,就很有吸引力了。把內在情節和外在情節相結合。不好的情節總是在回顧過去,好的情節卻可以展望未來。

1 寫一個嘗試性的草稿。

即使你關於「醫生的萬聖節」的計劃看起來像是能獲得託尼獎,你仍然需要在寫作中給自己帶來新的東西。可能你有世界上最偉大的想法,但是你仍然需要能夠把這種想法給充分表達出來。

2 劇本越精悍短小越好。

劇本是生活的部分再現,不是人物傳記。為了吸引受眾,人物傳記跳過十年直接到了未來,或者主人公辭去了他在辦公室的工作成為紐約一名成功的演員,而舞臺劇並不是體現人物身上巨大變化的最好載體。

3 劇本要不斷完善。

在最初的草稿中,你可能想要寫很多閒逛的場景,這是可以的。有時你可能寫到人物和他的姐夫一起用餐,雙方之間的交談很不愉快,這些會讓你對劇情的發展有了新觀點。很好!這意味著你寫得很成功,不過這並不意味著劇本中所有共進晚餐的越會都很重要。

4 修訂劇本。

作者寫作時要克制,學會忍痛割愛。對於你的早期草稿來說,你要充當一個嚴厲的批評家,這樣才能把亂糟糟的草稿修改成你想要的更經得住批判的、更真實的劇本。刪減掉那些漫無目的的篇幅和沒有必要的人物,讓劇情更加緊湊和快速。

5 如果需要,就多寫一些草稿,沒有篇幅限制。一直寫到你覺得劇情進行到結束,符合自己期待了。

保存好劇本的各個版本,這樣你就可以減少風險,還可以經常回顧下舊版本。文檔佔用的空間很小,不費事兒的。

1 把情節分解成場景和幕。

一幕對於其本身來說就是一個由好幾個場景構成的迷你劇。一般的劇本涉及3到5幕。總的來說,一個場景會為人物設定好背景。一個新人物出場或者人物到別的地方去,就意味著你到了另外一個場景。

2 總結舞臺指示。

每一個場景都要按照舞臺指示來進行,舞臺指示就是你對舞臺布置的簡單介紹。這個介紹可能非常精細也可能相當簡單,這取決於你的劇本。這是你對戲劇最終呈現效果施加影響的好機會。如果在第一幕中需要在牆上掛一把槍,那就掛上。

3 銜接人物的對話。

在戲劇中,所有的人物對話都用大寫字母標出他們的名字,至少列出四項。一些劇作家會將對話集中在一起,這個取決於你自己。你不需要引號標註或者其他符號標註,只要每次人物說話的時候,用他們的名字把對話分段。

4 列出未來要面對的問題。

這包括你想在戲劇中表現的開場白,一個人物名單和簡介,你對舞臺建立提出的建議或者其他指示,最好是一個簡要的小結或者戲劇的大綱,這可以幫助你更快地把劇本搬上舞臺。

* 本文內容來源於網絡,僅用於學習交流,並不用於商業用途,並不代表我們贊同其觀點,也不代表我們對其真實性負責。如侵犯第三方權益,請與我們聯絡,聯繫方式:186 1279 0222。

2019臺灣演藝品牌與文創項目考察班

5月24-5月30日(7天)

主辦:臺灣廣藝基金會 /道略演藝產業研究院

地點:臺北/宜蘭/臺中/高雄 

人數:劇院/院團/演藝企業負責人,10-15人

形式主題分享+實地考察+劇目觀演+工作坊

標杆機構:與機構負責人交流品牌經營之道

國光劇團:傳統戲曲傳承典範,當代文化資產瑰寶

雲門舞集:臺灣第一個職業現代舞團

優人神鼓:佛家禪定思想與擊鼓融合的實踐者

故事工廠:臺灣現代舞臺劇創作的標杆

如果兒童劇團:臺灣親子戲劇創作的領軍機構

無獨有偶劇團:別具風格多元跨界的偶戲表演團體

九天民俗技藝團:氣勢宏偉的鼓藝及神偶藝陣表演

朱宗慶打擊樂團:世界上久負盛名的現代打擊樂團

(二)知名場館:參訪4家最具代表性演出場館

兩廳院:臺北重要地標性表演藝術場館

衛武營:高雄全亞洲最大單一劇院建築體

雲門劇場:以表演藝術為核心的創意園地

臺中歌劇院:驚豔世界的新世紀文化表演場館

(三)品牌節慶:藝術節慶操盤手分享運作經驗

TIFA藝術節:最引領表演藝術風潮的藝術節慶

高雄春天藝術節:一場啟蒙再現的城市知識運動

國際打擊樂節:規模最大、質量最高的打擊樂節

(四)演藝園區:考察5-6個演藝或文創園區

彩虹眷村:充滿鮮豔線條與色彩的魔幻世界

十鼓文創園:人文內涵與擊樂表演融合的場所

高雄駁二藝術特區:實驗創作場所與創意中心

幾米主題公園:幾米作品為元素的主題公園

宜蘭傳統藝術中心:全臺灣傳統藝術集散地

利澤國際偶戲藝術村:首個以偶戲為核心的園區

(五)報名:發送「臺灣考察+姓名+公司+職務+手機」

本微信公眾號後臺

微信/手機:186 1279 0222

註:實際行程以最終安排為準

道略演藝ID:paresearch

10年演藝市場監測數據,持續專注演藝產業研究

微信/手機:189 1165 3936; QQ:857 867 733

相關焦點

  • 戲劇|如何寫一部舞臺劇劇本?
    1 從人物開始寫起。劇本是隨著人物的發展而發展的。人物之間的對話是構成劇本的基礎,所以人物形象要儘可能地真實。在所有偉大的劇本當中,人物之間的內在張力通過他們的行為表現出來。換句話說,人物的行為要體現出他們存在的問題。你的人物想要什麼?是什麼使得他們獲得了想要的東西?是什麼阻礙他們實現願望?發展人物形象可以賦予他有趣的工作。
  • 如何寫劇本?
    如果你想寫一個電影劇本,那麼就得用電影劇本的格式寫;如果你想寫一個話劇劇本,那麼就得用話劇劇本的格式寫。雖然它們大體看起來是一樣的,但還是有一些明顯的區別的,了解其中規則可以幫你節省時間。多讀一些你想寫的體裁的劇本,看看別人都是怎麼做的。
  • 劇本該怎麼寫?如何鑑賞這是不是一部好劇本?
    一個劇本從頭到尾遵守了整體性原則,便可以說這個故事是渾然天成的。所謂「整體性」是指故事要有「開頭」、「中間」和「結尾」。比如「把大象放進冰箱」只能算一個具有完整性的動作,還構不成一個故事。劇本被放在銀幕上演繹,之所以會如此吸引我們,就是因為它豐富多彩,所以只把大象放進冰箱還不夠,還需要很多類似的動作。
  • 怎樣寫一部紀錄片劇本
    編劇必須牢牢記住每部電影都通過如何講故事選擇自己的觀眾。通過變奏一部劇本,他可能就決定了最後來看片的觀眾是什麼樣的。電影要求精確,電影膠片不會歧視拍攝對象,不會躲藏、欺騙或是撒謊,它只是忠實全景記錄著攝影機看見的世界。導演必須用一種特別方法拍攝對象,以期能包括或消除細節。
  • 如何寫劇本?|話劇|電影_網易訂閱
    如果你想寫一個電影劇本,那麼就得用電影劇本的格式寫;如果你想寫一個話劇劇本,那麼就得用話劇劇本的格式寫。雖然它們大體看起來是一樣的,但還是有一些明顯的區別的,了解其中規則可以幫你節省時間。多讀一些你想寫的體裁的劇本,看看別人都是怎麼做的。
  • 如何寫一個電影劇本?
    一個好的電影,總是離不開電視製作團隊的努力,尤其是能夠有一位好的編劇,為我們提供一個好的劇本。編劇,是最有技術含量卻最看不出技術含量的活兒。編劇是將藝術轉碼為技術,過程中的枯燥乏味、苦思冥想、絞盡腦汁,只有個鐘人物方能體會。如何寫一個電影劇本,不如說如何講好一個故事。你的想法靠不靠譜?1.寫你真正感興趣的故事,就像要做你真正感興趣的事一樣。
  • 如何寫話劇劇本
    劇本是最能體現文字功底的一種載體,由小說改編的劇本算二次創作,大多數劇本屬作者原創,有些甚至是不可多得的曠世奇劇。很多戲劇迷們在看完話劇後,一邊驚嘆於編劇奇思妙想的絕佳創意,一邊也躍躍欲試想要親身躬行。空間君今天分享給大家的正是如何寫話劇劇本。(儘管拿去吃,別客氣。)
  • 15部劇本入選2017年度我省優秀原創舞臺劇劇本
    本報訊(記者龔正龍)為了從創作源頭抓起,為我省舞臺藝術創作儲備劇本資源,12月1日,2017年度河北省青年優秀原創舞臺劇劇本徵集入選劇本籤約儀式,在省藝術研究所舉辦。省文化廳劇目工作室、省藝術研究所與15位入選劇本作者籤約,將對入選劇本予以一定額度資金支持。
  • 劇本如何寫臺詞對白?
    一、劇本或者小說如何寫對白
  • 2018年度河北省優秀原創舞臺劇劇本徵集公告
    ,經研究,2018年河北省文化廳繼續實施優秀原創舞臺劇劇本徵集活動。(一)河北省大型優秀原創舞臺劇劇本徵集      面向全國徵集,適合我省院團排演的大型優秀舞臺劇劇本,2-3部。具有一定創作實力,獲得過戲劇類重要獎項的作者優先考慮。      創作題材主要限定在大運河文化、改革開放、新中國成立70周年等主題。
  • 合肥丨青年演員:舞臺劇《猶太城》劇本朗讀
    舞臺劇《猶太城》劇本朗讀會活動時間:03月30日(周六)11:00聯合主辦:方盒劇社 IF果劇場合肥大劇院 有戲安徽-青年合肥大摩「紙的時代」書店活動地點:合肥大摩「紙的時代」書店·展廳導演:葉子 、劉夢然演員:【成人組
  • COSPLAY舞臺劇水有多深?烈老溼的COSPLAY舞臺劇小講堂開課啦(一)
    (剛接觸舞臺劇不久的小寶貝們可以翻我之前寫過的教程,這裡不再贅述)。2018年對於國內舞臺黨來說是有些不一樣的一年,在這一年中,本烈以評委身份參與了國內大小COSPLAY賽事30餘場,而經過了2014—2017世代更迭造成的舞臺劇冰川期,舞臺COSER們在這一年成長起來,緩緩抬頭,大環境也開始從長江沿線各主要城市開始漸漸回暖。
  • 如何寫一部贏得奧斯卡最佳改編的劇本——分析《模仿遊戲》的劇本改編
    但這個不重要,至少,它獲得過奧斯卡最佳改編劇本獎。所以他是如何獲得這個獎的呢?當《艾倫·圖靈傳》的版權被製作人拿下後,摩爾馬上簽了劇本合約,而且一分錢酬勞都不要。這也是格拉漢姆·摩爾第一次獲得提名,第一次獲獎,《模仿遊戲》是他第二部電影編劇作品。如何這麼傳神的表現一個比自己聰明很多的人?
  • 爆款兒童舞臺劇如何誕生 揭秘《張騫出使西域》
    關注該劇的粉絲點讚量超過萬條,不少觀眾認為這是一部以兒童表演講述歷史題材的久違的兒童歷史劇,她是在一帶一路的大時代背景下,從一位草根小人物以超凡的勇氣與大愛,以及對生命的尊重對多民族的大融合呈現出一部大漢與少數民族以及絲綢之路的建立的壯舉。不少家長觀後說不但孩子通過該劇了解了張騫,了解了絲路文化,更讓我們對這位堅韌不拔初心不改的張騫肅然起敬。
  • 編劇||如何寫好話劇劇本
    請點擊領取—》800部中外經典電影劇本(專業挑選,個個精品)很多戲劇迷們在看完話劇後,一邊驚嘆於編劇奇思妙想的絕佳創意,一邊也躍躍欲試想要親身躬行。空間君今天分享給大家的正是如何寫話劇劇本。(儘管拿去吃,別客氣。)
  • 如何尋找故事構思?寫劇本、編故事中最重要的一環是什麼?
    除非你的人生故事讓傑森·伯恩[1]都自慚形穢,所以最好要避免寫傳記性的劇本。同樣應避免的是基於你過去的創傷性事件的劇本。創作劇本有許多種回報,而寫日記才是一個用來解決你自己情緒問題的更好的選擇。       書寫個人經歷還有一個附加的難題:客觀性。我屢次讀到一些有嚴重邏輯問題,極度影響觀眾興趣的劇本,那些劇本的作者給出的理由經常是「這些事件真的發生過」。
  • 電影劇本是怎麼寫出來的?
    你看,就是一部實在的類型片,好壞的標準沒那麼複雜,過分的拔高和貶低,其實都是一廂情願。一部好的電影,少不了電影人的創作,劇本的創作尤為重要。(點擊藍字閱讀:國產綜藝影視劇能不能有點自尊心!)假如你想要更深入的了解電影創作,甚至投身行業成為作者,那麼以下這些電影秘籍,想必能助你一臂之力。
  • 乾貨 最不好寫的劇本是還沒有寫的劇本
    好劇本不是天上掉下來的,你得發現它,並把它寫出來。2007年前後,當我剛決定開始學習寫劇本的時候,周圍認識的人,大多數是影評人,現在,他們中有一半,好像都在寫劇本。如何寫出好劇本,這幾年,市面上各種攻略層出不窮,以至於羅伯特·麥基的《故事》和每期刊登兩個劇本的《世界電影》,都悄悄成了暢銷書。
  • 如何從零開始寫一個電影劇本?
    那麼今天就讓 Mr.K 來回答一個很多同學都想知道的問題:如何從零開始寫一個電影劇本?閱讀編劇書有用嗎?對此 Mr.K 頗有自己的見解。因為從紐約大學帝勢電影學院求學到畢業後的大概兩年期間,他讀完了幾乎所有主流的英文劇作理論書。 Mr.K 認為編劇理論書籍的價值是在於幫助大家形成一套屬於自己的劇作理論框架。
  • 如何靠寫劇本殺月入過萬,單篇稿費1000+!
    接下來我要分五個方面來詳細介紹如何創作一個線上的劇本殺本子:以我個人而言,平時注重對於素材的積累,對於內容的積累是重中之重,我創作劇本殺劇本從去年至今,從線上到線下已經一年多的時間。最初的時候,周期長內容複雜是其缺點,所以它帶來的收益遠不如我個人的歷史類收入(一個月大概一萬左右),但是現在已經遠遠超過了歷史類的收入,且有廣闊的未來前景。到目前為止我已經過稿的線上劇本有四個。