李清照，(1084年3月13日～1155年5月12日)號易安居士，漢族，山東省濟南章丘人。宋代(南北宋之交)女詞人，婉約詞派代表，有「千古第一才女」之稱。所作詞，前期多寫其悠閒生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。形式上善用白描手法，自闢途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞「別是一家」之說，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。後人有《漱玉詞》輯本。今有《李清照集校注》。
<一>
繡面芙蓉一笑開。斜飛寶鴨襯香腮。眼波才動被人猜。
一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷。月移花影約重來。
——李清照《浣溪沙·閨情》
◎此詞當是易安早期作品。寫一位風韻秀的女子與心上人幽會，又寫信相約其再會的情景。人物的肖像描寫採用比擬、襯託、側面描寫的方法。語言活潑自然，格調歡快俊。李清照的詞作大概可分為兩個時期——前期和後期，即北宋之末與南宋之初兩個階段。前者以閨怨相思為主，後者則多表現出消極絕望的情緒來。但這首詞與這兩種風格都顯然不同，應該屬於詞人最早一批描寫純真愛情的詞作。當時的詞人尚處在少女年紀，對美好的愛情充滿嚮往，落到筆端，也豐富地體現了女性細膩的心思。
綜合全詞來看，詞人出色地發揮了女性思維的長處，在氛圍、比擬、畫面以及細節的捕捉上，都表現出了出色的藝術天分。詞中的女主人公，由於身處青春愛情之中，情緒難免波動，其性格也頗富變化。她倩然一笑，美麗活潑；眼波流轉，細膩羞澀；凝視花月，苦苦思戀；寫信抒懷，大膽追求。這些看似矛盾，實則反映了青春少女芳心初動時複雜的心理。在封建家長制婚姻的背景下，女主人公的追求是大膽的，也是美好的。這正寄寓了詞人對美好愛情的嚮往與追求。
<二>
淚溼羅衣脂粉滿，四疊陽關，唱到千千遍。人道山長水又斷，瀟瀟微雨聞孤館。
惜別傷離方寸亂，忘了臨行。酒盞深和淺，好把音書憑過雁，東萊不似蓬萊遠。
——李清照《蝶戀花·暖雨晴風初破凍》
◎這首詞是李清照路過昌樂(在今山東省)時，晚上在客館裡懷念姊妹而作。詞是在眼淚和歌聲中展開的。看，她哭得多麼傷心。絲綢的薄衫被淚水浸溼，臉上的脂粉也和在淚水中沾滿衣衫。她已經把著名的送別曲——《陽關三疊》唱過無數次了。《陽關三疊》即唐朝王維《送元二使安西》詩:「渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新，勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。」
她為什麼這樣難過地再三唱起送別曲呢?原來，就象綿延不斷的山嶺竟然斷裂了那樣，她和姊妹分別了。蕭蕭的細雨聲，更增添了她獨處客館的寂寞。這支她的姊妹在分別時唱過的歌曲，她每重新唱一遍，看來都能使她重新回味分別時的情義，這或許可以稍稍慰藉她那充滿思念的情懷吧！在上片中，作者通過「脂粉滿」的描繪，「千千遍」的誇張，「山又斷」的比喻，「聞微雨」的氣氛烘託，把我們引進了她雨中傷別的境界。詞的下片，從正面對她的心理作了更細膩的刻畫。「惜別傷離方寸亂，忘了臨行，酒盞深和淺」。她由於懷念分離的姊妹而心煩意亂，以至連飲酒話別時，杯中斟了多少酒也記不清了。
一般說來，同親人分手的種種情景，常常是難以忘懷的。特別是思念心切時，更會去搜索記憶。李清照在為傷別而努力回憶時，卻記不起飲別時的「酒盞深和淺」，可見她的思緒之亂了。回憶產生於思念，卻不能解除思念。她只好自我寬慰。「好把音書憑過雁，東萊不似蓬萊遠」。蓬萊是神話中的海中仙島，是可望而不可及的。她在無可奈何之中，安慰她的姊妹，她到東萊去，離姊妹所住的地方，究竟不算太遠，還是可以通過寫信來致意的。在這裡，她用了大雁傳書的傳說，並且將東萊與蓬萊巧妙地加以聯想，表示了要和姊妹通信的願望。
<三>
尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。
三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急?雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘?守著窗兒，獨自怎生得黑?
梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！
——李清照《聲聲慢》
◎這首詞是在國破家亡、流落異地時寫的，詞中訴說了詞人孤愁無助、生意蕭條的處境，寄託了極其深沉的家國之思，深深地打上了時代的烙印。詞的描寫純用賦體，寫了環境，寫了身世，寫了心情，並將這三者融為一體。詞中寫客觀環境的事物有：淡酒、晚風、飛雁、黃花、梧桐、細雨，這些景物都貫穿濃重的感情色彩，滲透著作者的主觀感受，創造了冷落、悽清、寂寞的意境。悽涼的景物一路寫下來越積越多，傷感越來越濃重，最後堆砌的愁苦迸湧而出……
詞中用了九對疊字，疊字用得很自然，如大珠小珠落玉盤，前人稱讚她筆力很健。這些疊字用得自然妥帖，是經過作者錘鍊而得的，使寂寞、悵惘、痛苦的感情通過這些疊字的渲染得以盡情的表現。詞的語言通俗平易，雖是尋常語，但富有表現力，表現了深刻的內容。《聲聲慢》詞調可押平聲韻，也可押入聲韻，詞人選用了入聲韻，能夠很好地表達憂鬱的情懷，並多次運用雙聲字、舌音和齒音字，更加重了悽切悲苦的情調。
<四>
暗淡輕黃體性柔，情疏跡遠只香留。何須淺碧深紅色，自是花中第一流。
梅定妒，菊應羞，畫欄開處冠中秋。騷人可煞無情思，何事當年不見收。
——李清照《鷓鴣天》
◎這首《鷓鴣天》詞是一篇盛讚桂花的作品。在李清照詞中，詠花之作很多，但推崇某花為第一流者還僅此一篇。這首詞的筆法是很巧妙的。全詞自始至終都象是為桂花鳴不平，實際上是在抒發自己的幽怨之情。詞中正面描寫桂花的，只有開頭兩句。僅此兩句便把桂花的顏色、光澤、性格、韻味都寫盡了，為後面替桂花「鳴冤」、「正名」做好了鋪墊。作者之所以推崇桂花為第一流的花朵，是因為她十分注重桂花的內在美，十分欣賞桂花的色淡味香，體性溫雅。所謂「何須淺碧深紅色」，言外之意是，只要味香性柔，無須淺碧深紅；如果徒有「淺碧深紅」便不能列為花中第一流。
為了推崇桂花，作者甚至讓梅花生妒，使菊花含羞。其實，作者的詠梅、詠菊之作是不少的，這兩種花，論顏色，論風韻，確實不在桂花之下，她們的「妒」和「羞」恐怕還是因為她們沒有桂花那樣濃鬱的芳香吧?最後，作者更直接談及詠桂與情思的關係，她以非凡的藝術家的膽量和勇氣指責屈原的當年不收桂花入《離騷》是「情思」不夠的緣故。至此，作者既為桂花「正」了「名」，又抒發了自己的一懷幽情。實際上，那「暗淡輕黃體性柔，情疏跡遠只香留」的桂花，正是作者傲視塵俗，亂世挺拔的正直性格的寫照。
<五>
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
——李清照《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》
◎這首詞的起句「紅藕香殘玉簟秋」，領起全篇。一些詞評家或稱此句有「吞梅嚼雪、不食人間煙火氣象」(梁紹壬《兩般秋雨庵隨筆》)，或讚賞其「精秀特絕」 (陳廷焯《白雨齋詞話》)。它的上半句「紅藕香殘」寫戶外之景，下半句「玉簟秋」寫室內之物，對清秋季節起了點染作用，說明這是已涼天氣未寒時，全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘託出詞人情懷。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象徵；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是悽涼獨處的內心感受。這一兼寫戶內外景物而景物中又暗寓情意的起句，一開頭就顯示了這首詞的環境氣氛和它的感情色彩。
上闋共六句，接下來的五句按順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也無論在舟上或樓中，都是縈繞於詞人心頭的。詞的過片「花自飄零水自流」一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋「紅藕香殘」、「獨上蘭舟」兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以無可奈何花落去之感。
「一種相思，兩處閒愁」二句，在寫自己的相思之苦、閒愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閒愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩個句式整齊、詞意鮮明的四字句，有一種脫胎換骨、點鐵成金的效果。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從「一種相思」到「兩處閒愁」，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由「思」而化為「愁」。
「才下眉頭，卻上心頭」，這首詩的結拍句，是歷來為人所稱道的名句。這裡「眉頭」與「心頭」相對應， 「才下」與「卻上」成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，因而就在藝術上有更大的吸引力。當然，句離不開篇，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘託，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句「一種相思，兩處閒愁」前後襯映，而相得益彰。同時，篇也離不開句，全篇正因這些醒人眼目的句子而振起。李廷機的《草堂詩餘評林》稱此詞「語意超逸，令人醒目」，讀者之所以特別易於為它的藝術魅力所吸引，其原因在此……