每個時代都有屬於自己的時尚符號。20世紀70年代的英國，在高失業率和工人階級青年愈發貧窮，物質與欲望、理想與環境的不均衡壓縮的情況下，爆發了一場面對權威憤怒和咆哮的社會運動——朋克運動（Punk Movement）
當時充滿反叛不羈精神的年輕人在新興的朋克音樂中找到宣洩的出口。將反政府主義、反主流主義和反體制的理念，注入到這種讓人感到憤世嫉俗且極具攻擊性和侵略性的音樂中。
THE CLASH / SEX PISTOLS / THE RAMONES | Via Google
早期朋克風格源自於音樂，漸漸的音樂表演者開始在表演以外的各個層面表現他們徹底革命的決心，後被衍生到服裝設計與藝術領域。在反叛和自由的靈魂下，他們將日常物品賦予美學價值，例如將衣物進行破壞撕裂後再系以別針或綁帶；在衣物上使用顏料塗鴉作畫作為裝飾；選擇具有攻擊性的金屬鎖鏈、刀片、鉚釘等配件作為裝飾。且常常有意使用皮革、PVC塑料作為衣物，整體造型使人聯想到犯罪、暴力、玩世不恭。
How To Look Punk:A Ridiculous 1977 Guide For Wannabes Anarchists | Via Google
那種玩世不恭的時髦感和顛覆性的朋克造型風格為時裝設計師和時尚刊物帶來的影響最顯而易見。把朋克服裝風格或新浪潮服裝帶進主流文化的最重要設計師是 Vivienne Westwood。
Vivienne Westwood 身著 seditionaries destory t-shirt | Via Google
在日本，川久保玲、渡邊淳彌、山本耀司到藤原浩、高橋盾、長尾智明等設計師都深受 Vivienne Westwood 的朋克風格理念及精神影響。其與 Six Pistols 後來的經紀人 Malcolm McLaren 共同開設專為朋克樂隊所設計服裝的 seditionaries，成為當時朋克文化愛好者的朝聖地。
Malcom McLaren 與 Vivienne Westwood | via Google
Let it Rock（後來更名為 Too Fast to Live Too Young to Die、SEX 和 SEDITIONARIES | via punkflyer.com
1973年，川久保玲成立了第一個服飾品牌「Comme des Garcons」。法文譯為「像個男孩」，「像個男孩」的精神內核與當時女性意識高漲的時代相符。她的設計理念處處在挑戰著那個傳統的年代，充滿反叛反骨的朋克精神，並且不為單純滿足人們對於張揚個性的服飾為需求，而是從 Comme des Garcons 的內在精神出發。
Comme des Garcons 運用 Ransom Note 所製作的拼貼畫 | Via Google
川久保玲新型態概念店鋪"TRADING MUSEUM COMME des GARCONS"，以她認為「不僅限於衣服的美麗事物」為標準進行選品。近年來，「KIDILL」 一個以倫敦朋克文化為背景的品牌，每季度都會在位於東京的 TRADING MUSEUM 內進行展覽售賣。要知道上一個在 TRADING MUSEUM 以青年亞文化為背景展出的品牌，正是 ADRIAN JOFFE（川久保玲丈夫）手下愛將 GOSHA RUBCHINSKIY。現如今市面上有數不盡的青年亞文化品牌，但被認可的屈指可數，KIDILL 為何如此被器重？
KIDILL IN TRADING MUSEUM | Via @trading_museum
KIDILL 設計師末安弘明 | Via Google
KIDILL 的設計師末安弘明在1976年生於日本福岡縣，和現在絕大多數首次接觸朋克文化的人相同，當末安弘明還是一名初中生時，他買了一張 SEX PISTOLS（性手槍）的唱片，這是他第一次接觸到朋克音樂。之後他在雜誌上看到 SEX PISTOLS（性手槍）成員 JOHNNY ROTTON 穿著出自於 SEDITIONARIES 的束縛褲，被深深吸引的末安弘明便買了同一條褲子。
JOHNNY ROTTON 身著束縛褲 | Via Google
1996年他從大村美容時尚專門學校畢業後，2002年，他去了朋克文化的起源地英國一邊學習製作衣服，一邊接觸朋克文化。兩年後，他以自己的名字HIROAKI SUEYASU 創立了個人品牌」HIRO」，而」HIRO」亦即是 KIDILL 的前身。
KIDILL 是一個再造詞，其意思為「純正的混亂」。末安弘明當時覺得 「HIRO」 品牌風格並不夠朋克，只是一個讓自己釋放宣洩的地方。他想結識更多新的朋友、創造新的設計並尋求新的令人興奮的元素且登上巴黎時裝周。他想讓 KIDILL 完全的朋克起來，將 HARDCORE PUNK、LONDON PUNK、GRANGE、GRAFITTI、SKATEBOARD等等靈感元素，結合日本90年代的時代符號，讓 KIDILL 體現出具有不同於現代審美的叛逆。
KIDILL 2014 FW | Via Kidill
2014年3月 KIDILL 首次參加東京梅賽德斯-奔馳時裝周，以「瘋狂，愛，理性」為主題，見證 KIDILL 將以朋克美學貫穿於未來的設計。在之後的2、3年裡，KIDILL 一直處於在探索屬於自己的朋克美學中。到了 KIDILL 2017年春夏系列，小編認為這次系列的發布，宣示著 KIDILL 真正找到了屬於自己的朋克美學風格。
KIDILL 2017 SS | Via Kidill
2017年春夏系列將秀場搬到東京的 Kinema Club發布。且不僅僅在設計上，從模特到秀場設計，都一改以前略帶「保守的朋克風格」。超大廓形且看起來像怪物臉般的針織衫、丹寧夾克布滿朋克美學的塗鴉、編織物混雜外套等都具有極強的視覺衝擊力。每個模特也充滿個性，辨識度極強，從各個角度來看，末安弘明的 KIDILL 解放了「天性」，並在之後的系列裡愈演愈烈。
KIDILL 2017 SS | Via Kidill
KIDILL 2018秋冬系列靈感來源於英國朋克樂隊「THE DAMNED」，並與英國倫敦攝影師Sheila Rock 合作，將他所拍攝關於 THE DAMNED 樂隊的照片印刷在面料上。
KIDILL 2018 FW | Via Kidill
此次秀場被分為兩個房間，第一個房間模特的頭上都套有塗鴉過的一次性紙袋，在另一個房間裡，模特站成一排，戴著各種諸如小丑、怪物、惡魔的頭套或特效妝，搭上紅紫色的燈光像似來自地獄的時尚訪客。
KIDILL 2018 FW backstage | Via @yoko.kusano
大量誇張的造型、叛逆的圖案、豐富的剪裁層次感.且在配飾搭配上可圈可點。不對稱墨鏡、DIY 娃娃、金屬鎖鏈等搭配實驗性的解構與誇張的輪廓設計。一切都沉浸在朋克精神與日式解構的氛圍中。
KIDILL 2018 FW | Via Kidill
來到2021春夏系列，末安弘明與導演石田悠介合作拍攝概念短片。短片通過激昂的電子樂、令人感到詭異的燈光與切換層層遞進的監控視角，讓人聯想到現代生活中，其實人們生活在無處不在的監控下。像 IDOL （偶像）一般，無時無刻不被人注意，想逃離卻難以逃離。
KIDILL 2021 SS 「IDOL」 MOVIE | Via KIDILL
在設計上，末安弘明從超現實主義朋克藝術家 Winston Smith 檔案級作品中篩選並共同為 KIDILL 再次特別設計。此次系列名稱「IDOL」來自 Winston Smith 的同名藝術作品，後來被上世紀 80 年代著名朋克樂隊 Dead Kennedys 用於第一張 EP 《In God We Trust Inc.》的封面。
KIDILL「IDOL」/《In God We Trust Inc.》
該作品也是 KIDILL 2021 春夏系列最惹人注目的設計之一， 由美元紙鈔所製成的十字架與耶穌組成的圖案是朋克文化的標誌，表達著當時在其宣布之時對世界造成的政治衝擊力。在與 KIDILL 的合作款中，通過對T恤進行動態列印，一個是在原作十字架底部與其他廣告拼貼一起，另一個則是將各式手槍與子彈「鑄成」十字架，營造一種混亂無政府狀態。
KIDILL 2021 SS | Via Kidill
此外，還出現各式趣味的印花圖案，例如兩隻兔子用顏料描繪紙鈔並將其晾乾的惡趣味場景、「IF YOU LIKED 1984，YOU WILL LOVE 2020」 充滿諷刺意味的標語、在森林中遊歷穿梭的魚、大量隨機的標題拼貼畫、頂著莫西幹髮型的朋克蒙娜麗莎等等。許多充滿創意的印花設計是本季的一大特點，令人印象深刻。
KIDILL 2021 SS | Via Kidill
並與 DICKIES 和 EDWIN 兩大品牌展開合作。DICKIES 的工裝夾克代表著美式街頭文化，末安弘明將朋克風格設計與 DICKIES 的工裝夾克融合在一起，並推出多色拼色工裝褲，完美詮釋當今時尚圈中盛行的街頭文化所殘存的朋克元素。
與 EDWIN 共同推出的丹寧系列，採用 EDWIN 獨特工藝與嫻熟縫紉技術所製成的高品質丹寧布。丹寧夾克與丹寧褲印刷上 Winston Smith 的藝術作品，與塗鴉式的潑墨點綴，搭配一雙 CONVERSE 仿佛讓人重回80/90年代朋克文化與街頭文化蓬勃發展的黃金歲月。
除此之外還與日本品牌 RURUMU：展開合作，該品牌以針織面料為主，很顯然通過大量繁雜的細節設計展現出朋克風格裡 DIY 設計元素。同時這亦喚起朋克運動背後的 DIY 創意理念。
朋克文化滲透到服裝領域，主要是以一種造型風格為主，而非某種特定的款式。KIDILL 能有如此強烈的朋克美學，離不開一直以來陪伴 KIDILL 成長的造型師 Tatsuya Shimada。Tatsuya Shimada 從 KIDILL 的第一季就開始與末安弘明展開合作。STYLING 造型作為一個品牌的靈魂，是極其的重要，不僅需要天馬行空的創意，更需要理解品牌所要表達的內容。Tatsuya Shimada 與末安弘明相輔相成，從不同角度進行思考，以獨特的視角呈現朋克文化。
Tatsuya Shimada 為 KIDILL 所打造的其他系列造型 | Via KIDILL
朋克意味著做一些新而自由的事情，這亦會違反規則，末安弘明作為一名時裝設計師亦或是一名朋克文化愛好者，在時裝設計上他堅持他所認為的朋克，繼續以自己的理念做事，不改變創立 KIDILL 的意圖，這也正是川久保玲如此器重末安弘明的原因。KIDILL 將每一季的設計都結合朋克文化，亦或是像一年兩度的「朋克教科書」，不斷推廣朋克文化。
KIDILL 2021 SS
「IDOL」 OVERVIEW
KIDILL 2021春夏系列新品即將登陸 STUDIOUS TOKYO 全國線下店鋪，歡迎到店選購。