相聲大蔓郭德綱為什麼會火

郭德綱現在是相聲界第一流的大蔓。正所謂樹大招風，關於他的爭議也是最多的。郭德綱也是在各種爭議中一路走來，從一個寂寂無聞的小藝人歷盡艱辛終於成為如今如日中天的大蔓。郭德綱是怎麼火起來的，都有哪些因素造就了他的成功？我們來理一理。

郭德綱的能耐大

首先來說一個相聲演員想要火起來，最最根本的是你得「有能耐」。這個能耐就是指相聲的基本功、舞臺功夫和文化素養。這個「能耐」是郭德綱火起來的基礎。坊間曾流傳郭德綱說自己會600多段，但立即遭到蘇文茂等老藝人的反駁，於是郭德綱解釋了一下自己說的600段不單單指相聲，而是包含了小曲、太平歌詞、戲劇和大鼓等。不管是不是真有600多段，但郭德綱在舞臺上「說學逗唱」的功夫的確不錯。

他的聲音非常的清脆而且說話很清楚。聽郭德綱唱小曲，唱評戲根本不用看字幕，真是字字入耳。這看似不是什麼大事，其實這是常年練就的本事，這就是功夫！舞臺上說話、唱戲，嘴裡不清楚的人很多，有時候聽不真真得很煩人，確實有「鈍刀子殺人」的感覺。特別是聽老郭背貫口，那是字字清楚，從沒有說吃掉哪個字。而且他在語速、調門、語氣的把握上可以說爐火純青。「說」作為相聲基本功的第一個，郭老闆在這方面的表現堪稱完美。有一陣說單口，說評書，每次來個定場詩臺下也是一片喝彩，觀眾紛紛要求「再來一個」！這也是自古第一人了。

要說「學」，那是郭德綱的長項。從小的戲劇薰陶加上刻苦的練習，他對大鼓、河北梆子、河南梆子、京劇、評劇、二人轉、竹板書等等也是頗有研究，都是信手拈來，學的有模有樣。儘管有人在他的京劇唱腔裡聽出了梆子味，但你也不得不佩服這個相聲藝人的博學多才。正因為會得多，說相聲時唱幾句已經滿足不了郭老闆了，所以他特願意跟專業院團一起唱整本的大戲。咱是外行，老郭的戲劇表演好不好咱也就是看熱鬧，但是一個相聲演員能上京劇大舞臺表演，不用說在現有的相聲演員裡，就是在相聲歷史上也挑不出幾個來了。

要說「逗」，老郭最拿手。他在舞臺上調侃自己，調侃同行那是家常便飯。他甚至因為調侃別人被告上法庭。大家對於後期郭德綱相聲最熟悉的莫過於老郭調侃謙哥一家了。老郭編排的謙哥一家的各種故事，各種歷史莫不是把全場逗得前仰後合。再加上他身邊還有個母儀天下的相聲皇后，總是在最恰當的時候「墊磚兒」、「遞肩膀」，那效果真不是蓋的。

「唱」這一門是老郭最擅長的。天生一副好嗓子，而且學過那麼多年的戲，老郭唱起來是韻味十足。各位如果不信你也可以找段「太平歌詞」自己唱唱，就按照老郭說的那個簡單的老調來唱，我保證你唱不了幾句自己就唱不下去了，找不著調了。聽老郭唱太平歌詞，你會覺得就是挺簡單的，但你自己就是來不了，這就是人家的功夫！

郭德綱的很多相聲其實是「人保活」，也就是說郭德綱的舞臺表演讓一段相聲增色很多。同樣一段相聲如果換成另外兩個人說就沒那麼好的效果。比如早期何偉、曹金就使過郭德綱改編的活，但效果真的跟老郭表演時差很多。何偉和曹金已經算是老郭徒弟裡的佼佼者了，如果換成現有的德雲社弟子去使《西徵夢》或者《夢中婚》估計得在臺上尷尬死。這就跟周星馳現象一樣。周星馳的」無釐頭「讓人看著舒坦，搞笑，但要是別人學他的風格就讓人看著彆扭、尷尬。

要說「天分」郭德綱一定比我們多不少，但所有這些」能耐」肯定不是天生的，這些都是刻苦學習，長期磨練的結果。老郭自己也說藝人拼到最後拼的是「文化」。雖然學歷不高，但誰也得承認郭德綱是個有文化的人，因為人家讀書讀得多。這一點對於一個藝人來講真的是難能可貴。練功、演出、創作、應酬，然後再擠出時間讀書學習，而且在「功成名就」之後依然孜孜不倦，郭德綱應為藝人的楷模。說句實話，他的徒弟在這方面比老郭差得太遠了。有些孩子雖然也有「萬兒」，但一張嘴你就能聽出來沒文化。是誰誰知道。

郭家大書房

說學逗唱門門精通，舞臺表演功底紮實，文化底蘊深厚，這就是郭德綱能出人頭地的基礎！

郭德綱帶來的新鮮感

郭德綱有句名言：「不是我有多優秀，主要是同行們的襯託」。他說這句話時，「同行」主要是指「主流」相聲演員們。雖然這句話主要流露著勝利後的郭德綱對「主流」演員們的蔑視，但我們也能從另一個角度來解讀，那就是郭德綱跟我們以前習慣的那些相聲演員不一樣，他給我們帶來了「新鮮感」。

首先郭德綱給觀眾帶來了更多的「傳統」的東西，也就是太平歌詞、小曲小調、西河大鼓，梆子評戲等很多內容。這些東西在相聲舞臺上已經很久不見了，所以乍一出現馬上引起了很多觀眾的好奇，進而成為對郭德綱的讚賞。說實話，如果你讓一個觀眾去聽一場京韻大鼓專場或者京劇專場，他不一定有興趣，但在相聲舞臺上聽到幾句學唱卻讓他倍感新鮮，非常興奮。郭德綱不但在相聲內容裡努力去表現「主流」演員們做不到的東西，而且在演出模式上也儘量的「復古」。比如前期德雲社的一些重要演出中都有開場的集體小唱，又是蓮花落，又是崔鶯鶯，又是太平年，搞得臺下一起合唱「豆豆起豆起豆強」！這些東西擱在舊社會很正常，但在消失幾十年後再翻出來反而新鮮的不得了了，太吸引人了。

這個舞臺背景代表老郭的高峰期，當時還賣過」臺票「

第二，郭德綱努力的拉近著與觀眾的距離。對於大多數觀眾來說，過去的相聲演員真的只出現在電視和電臺裡，而且總給人一種高高在上的距離感。而郭德綱恰恰相反，他努力把自己的地位放低，一口一個「衣食父母」，讓觀眾們心裡很是受用。而且郭德綱不論在多大場面的演出裡都努力跟觀眾互動，有時為了滿足觀眾的要求而頻頻返場，甚至因為返場多而受到相聲界的指責。這些都讓觀眾們覺得他跟其他相聲演員不一樣，他就是咱們「自己人」。這種「自己人」的感覺也是很新鮮的，因為之前的相聲演員們都太脫離群眾了。

在有些段子裡，郭德綱故意留給觀眾們機會去表現，去參與，比如一起喊「抽菸、喝酒、燙頭」，比如唱個《送情郎》故意留個口子讓觀眾一起「呦呦」等等。這樣的拉近與觀眾的距離，讓觀眾參與其中的效果是非常明顯的，觀眾們是十分受用的。甚至德雲社的幾個演員就用這招便輕鬆走紅了。

另外，郭老闆還有一招讓人不能小瞧，那就是廣泛招收名人的後代。比如侯震、孫越、劉源、靳鶴嵐等，這些人都是相聲名人後代，或者自稱後代。在早期的德雲社演出中，郭德綱每每都要在演出結束前把這些人向觀眾再推出一次，觀眾也以掌聲向相聲老藝人致敬。同時，大家也會感覺到郭德綱確實是在為「恢復」，「拯救」相聲在努力。這是老郭很討巧的一招。

郭德綱與觀眾的共鳴

郭德綱的火爆還離不開一點，那就是他在拉近與觀眾距離的同時，努力讓觀眾跟他產生共鳴。這主要體現在郭德綱早期的演出中。

在那時的演出中，「悲慘」，「懷才不遇」，「遭受同行打壓、排擠」，「我就是不服」，「我就跟他們對著幹」，「他們不會說相聲」等內容頻頻出現在他的作品裡。正是這些內容的一再渲染，讓廣大觀眾在體驗到郭德綱給他們帶來的「新鮮」與「親切」之後，對郭德綱的遭遇表達了極大的同情，對於他的懷才不遇，受到排擠、打壓等表達了極大的憤慨。大家對於當時「另一類」相聲界的「白開水」相聲水平從以前的漠視突然變成了憤怒。郭德綱的「遭遇」給了很多觀眾「代入感」，在現實中大都不太如意的人們一下子跟郭德綱站在了一起「同仇敵愾」！矛頭直指「另一類」相聲界。但我們冷靜的想一想，「這一類」或者「另一類」的相聲界跟我們有什麼關係呢？我們何必去恨其他相聲演員呢？其實這就是一種「共鳴」。大家跟郭德綱產生了一種共同「反抗壓迫」的感覺，甚至把郭德綱的反抗壓迫獲得成功幻想成了自己的經歷，自己的功績，哈哈哈哈。

郭德綱的貴人

即使有本事，即使有手段，但沒有貴人還是沒有機會。郭德綱很幸運，他遇到了好幾位貴人。在他們的扶持下，郭德綱終於一飛沖天了。關於他們的故事想必大家都知道了，咱就大概一說吧。

第一位就是郭夫人王惠。當時已經比較知名的京韻大鼓才女下嫁了窮小子郭德綱，並且把全部身家用在了支持郭德綱的事業上，如果沒有王惠，估計老郭還在天津小劇場裡混日子呢。

第二位張文順。他對郭德綱也是仁至義盡。不但出人出力，而且出錢，幫著老郭度過了最艱難的階段。老先生雖然知道自己在圈裡沒什麼知名度，沒什麼權威，但對於當時打壓郭德綱的勢力也是絕不嘴軟，儘自己的全部能力為郭德綱遮風擋雨，力保德雲社沒在早期就垮了臺。

第三位是大鵬，這是北京人民廣播電臺《開心茶館》的主持人。就是他將郭德綱在小劇場說的相聲搬到了他的節目裡，通過電波傳播到了千千萬萬部汽車的收音機上。正是通過這個渠道，郭德綱的聽眾幾何倍數的增加了！如果說是大鵬捧紅了郭德綱，這可是一點也不為過，老郭都承認這點。大鵬的確是老郭的貴人。

第四位是于謙，這個不用說了吧。一對好搭檔就像一對夫妻，互相扶持，互相體貼。希望他們白頭偕老吧。

反正老郭就是這麼紅的，以上這些東西缺一不可。

我很慶幸能跟郭德綱這樣的相聲演員同時代。說實話，老郭這水平放到過去跟那些老藝人比也不次。可是隨著功成名就，老郭在一點點的改變了。我們希望老郭能不忘初心，堅持「根本」，最終成為相聲藝術家。也希望德雲社能堅持說「相聲」，而不是發展成一個四不像的社團。