人均李誠儒，說還是他們敢說

要說最近最熱鬧的綜藝，莫過於《演員請就位2》了。

尤其是前幾天，李誠儒宣布退出節目。

網友紛紛感慨：

「唯一說真話的人走了，這節目是再也看不下去了」。

恰好，最近淘到了另一檔節目。

其中嘉賓觀點尺度之大，令人咋舌。

可以說，簡直是「人均李成儒」——

《劇本堂》

一劇之本，構建影視之魂。

雖然大家心知肚明，一部作品拍的應該就是編劇腦子裡的故事。

但到了實際操作的時候，導演、演員甚至製片人誰都想對劇本參上一腳，編劇對此幾乎沒有商量的餘地。

對觀眾而言，某名導，某知名演員的名字張口就來，卻很少有人能叫出某知名編劇的名字。

看看《劇本堂》裡的嘉賓，一眼望過去，你都認識誰。

雖然拿出作品，每一個都不是等閒之輩。

但從市場、觀眾的角度來說，編劇依然是胳膊擰不過大腿的那一個。

《劇本堂》一共16集，一集邀請一位國內金牌編劇，一起聊一聊經典的影視作品，剖析影視行業現狀與發展。

有網友評論：這些編劇太敢說了，言辭犀利，堪比將行業抽筋扒皮完全裸露展示眾人面前。

有多敢呢？

人均李成儒！

先看「一點也不圓潤」的蘆葦老師（作品<霸王別姬>，<活著>）

上來就是一頓猛料。

在聊到跟陳凱歌當年的合作時。

蘆葦老師稱，個人覺得那是陳凱歌一生中狀態最好的時候，只要提的建議合理他都能夠採納。

這句話反過來再想……

哦豁！

繼而又聊到當年的《無極》，

蘆葦老師說自己當時是被華商報請去看的這部電影。

在沒看之前只知它是：大製作，大規模，大投資。

但真正看完之後，自己是憋了一肚子氣，因為沒看懂。

於是，面對當時華商報記者的採訪，老爺子也是一點都不來虛的，直言：

主題非常虛妄，情節散亂、凌亂，是一個非常失敗的電影。

而這次直言不諱導致的最終的結果便是，跟陳凱歌再也沒有了往來······

還有當時頗受爭議的《白鹿原》。

本來的編劇蘆葦，為了給觀眾呈現一個更好的作品，打磨劇本用了5年的時間。

但到了真正開拍的時候，導演王全安卻用了自己花16天寫出來的劇本。

一個5年，一個16天。

最後的結果很顯然，把一部講述兩大家族、三代人、時間跨度從清末到解放後，半個多世紀的史詩級巨著硬生生地拍成了「田小娥傳」。

至於戲份為什麼都給女主角。

拍完之後張雨綺手上晃眼的大戒指說明了一切。

對於《演員請就位》另一位導師郭敬明的電影，蘆葦老師也做了簡單、明了的點評：

拜金、浮躁，崇尚物質炫耀、金錢炫耀、美色炫耀。

看到這，有沒有人跟我一樣，已經腦補出了一場郭式反駁（手動狗頭）：

「你可以永遠不喜歡你不喜歡的東西，但請允許它存在。」

總之，這檔節目幾乎可以說是編劇界的吐槽大會。

有吐槽行業現狀的：

聊到大腕與之劇本時。

汪海林直言，今天的很多大腕都是到了現場才第一次看到要拍的戲，根本不像以前自己剛入行那會兒的演員，會做人物小傳，也會跟編劇探討劇本。

所以按照自己的意願來改劇本的情況也是經常的事。

聊到今天的偶像派演員時。

他也毫不留情，雖然只是簡單地幾句話，卻字字珠心：

「男演員，女演員賣臉的話，就跟賣淫是一樣的「。

也有像蘆葦老師那樣指名道姓點對點吐槽的：

當年跟宋丹丹因為改劇本一事鬧得沸沸揚揚，甚至兩人之間的爭論成了當年2014年安徽省高考作文材料的編劇宋方金。

至今說起來依然是「義憤填膺」：

說起當時大熱的《花千骨》，更是直接將它定義為現象級的理財產品。

還不是光抨擊演員和作品，這幾位連審查部門、電視臺也一樣懟。

作為張藝謀、姜文等大導演的御用編劇。

編劇史建全創作了《鬼子來了》、《無悔追蹤》等不少膾炙人口的作品。

當聊起對「手撕鬼子」這樣的抗日神劇的看法時。

史老爺子簡簡單單16個字，意思卻不言而喻。

無聊、無知、自我羞辱，審查部門出了問題。

也許大家都發現了。

《劇本堂》中，這些編劇的犀利程度。

當真是一點也不輸李誠儒。

在這個行業摸爬滾打多年。

他們早就看透了其中的爾虞我詐，以及如今的流量至上。

曾經的導演中心制，到如今的大腕中心制。

似乎沒人再關心一部電影本應該是導演、演員、編劇的三足鼎立。

李誠儒退出《演員請就位》後，面對網友對他離開的感慨與惋惜，他說：「如果我不說，就沒人敢說，這太可笑了吧。」

難道真的沒人敢說，並不是。

就像這檔節目中，裡面的每一個編劇似乎都很敢說，但並沒有什麼卵用。

因為他們的話語權太小，說了也沒人聽！

編劇汪海林在節目中說，市場應該由創作者引領，而不是由觀眾引領。

但事實卻是，如今的影視行業它是觀眾愛看什麼，平臺、電視臺就產出什麼。

於是，換角、加戲，不顧角色設定，啟用鮮肉流量。

一個劇本就這樣經常被改的面目全非。

所以，也不要動不動揚言——「給編劇寄刀片」。

畢竟。

影視劇，它不是一個編劇能驅動的事。

【頭條號籤約作者】