眼鏡蛇畫派——「CoBrA」（與英文的「眼鏡蛇」一詞同形），是哥本哈根、布魯塞爾和阿姆斯特丹的縮寫，這場運動1951年戛然而止，但依舊產生了空前的影響。
1948年，巴黎的「革命之超現實主義」畫派在開完會後，其中的六名參與者選擇退出，他們不願繼續那些觀點匱乏並缺少創意的討論，六個人的想法不謀而合，他們決定共同組建一個與當時主流意見不同的團體，這也促使了北歐藝術家群體和眼鏡蛇畫派的萌芽。
作為20世紀最後一場先鋒藝術運動，「眼鏡蛇畫派」雖然只存在了短短三年，但卻掀起了一場歐洲的藝術革命，並在當時引發了巨大的爭議，甚至在這些藝術家們舉辦畫展的地方，常常被憤怒的民眾們指責，他們批評這些藝術家們是在破壞藝術，這些群眾們最常說的一句話是：「我的孩子才會那樣畫畫！」
阿斯葛·瓊 Composition with Owl and Imaginary Animals
「眼鏡蛇」藝術群主張摒棄傳統的靜物畫和古老的風景畫，崇尚繪畫自由，以強烈的色彩、狂亂的筆觸作為表達藝術的主要方式，題材通常以動物、半獸人類與一些原始藝術形象為主。除此之外，眼鏡蛇畫派也更具政治性，對二戰後歐洲城市和人民遭受的巨大創傷也更敏感，他們希望通過藝術的形式去撫平戰爭帶來的心靈衝擊。
雖然叫「眼鏡蛇」，但這個畫派卻與眼鏡蛇沒什麼關係。
1948年11月8日，在巴黎聖母院旅館的咖啡廳裡，六個來自三個不同國家的藝術家：荷蘭的卡爾·阿佩爾、康士坦特、柯奈爾；來自比利時的喬塞夫·諾瑞特、克裡斯丁·都垂蒙和來自丹麥的阿斯葛·瓊共同籤署了宣言，他們組成了一個先鋒藝術團體，而這個畫派的名稱正是由六個創立者所在的三個北歐國家和城市：哥本哈根（Co）、布魯塞爾（Br）、阿姆斯特丹（A），這三個名字的開頭字母組成的，所組成的單詞在英文中正好是 CoBrA（眼鏡蛇），而這個拋棄戰後沉悶僵硬的繪畫風格，以兒童手繪、塗鴉藝術和原始人的自發藝術為主體的反叛藝術群，也註定要以這三個國家為圓心，向國際藝術舞臺輻射。
1948-1951年間，也是在眼鏡蛇藝術群存在的三年內，「眼鏡蛇畫派」的成員從最初的六個創立者，已經擴大到了十個國家的五十名藝術家。
在六位創立者中，柯奈爾算是比較特別的存在。
他的作品辨識度非常高，在他的每幅畫中，都能看到鳥、貓、女人、風景的影子，女人象徵著美麗和性感，而鳥則象徵著自由和力量，因此，他也經常將女性人物和鳥類共生的畫面為主題表現，他將這些我們熟悉的形象置於神話背景下，這也使得他的作品與其他眼鏡蛇畫派藝術家相比更加抒情，不那麼咄咄逼人。
柯奈爾 Red Female Nude, Exotic Blue Bird
柯奈爾出生於比利時的一個荷蘭家庭，12歲的時候隨父母回到荷蘭，並在那裡學習繪畫。1946年，當柯奈爾第一次訪問巴黎時，就立即在這個藝術之都找到了家的感覺。1947年，他與校友卡爾·阿佩爾舉辦了第一場展覽，並對斯堪地那維亞藝術產生了巨大的影響，兩年後，他們與另外四個藝術家在巴黎共同發起了眼鏡蛇藝術運動，許多藝術家、詩人和建築師後來紛紛加入了這個團體，包括瑞典藝術家馬克斯·沃爾特·思文博和安德斯。他從一開始就活躍在這個藝術群中，除了繪畫方面的建樹，他還是個詩人，並經常在《眼鏡蛇》雜誌上發表詩歌。
1951年眼鏡蛇藝術群解散後，柯奈爾搬到了巴黎，開始收集非洲藝術品並進行非洲之旅。這些手工藝品對他的藝術創作產生了巨大影響，他的作品開始呈現出一種更富有想像力的風格，比如鳥瞰視角的風景和更加奇異的鳥類。
Confidence à l'oiseau , 2001
Portrait Imaginaire, 1981
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