聽過這個課程,你會發現你越來越懂巴赫了——老卡聊音樂之《巴赫第二帕提塔小提琴組曲》詳解

2021-01-18 藝術留學廣場

所有人都知道，巴赫的音樂很難演奏。在巴赫死去的一百多年裡，沒有人記得他。19世紀末，孟德爾頌發現了巴赫音樂的美妙，把他的音樂搬上舞臺並再次演奏。但沒有人知道真正巴赫的音樂是什麼樣子，大概只有作曲家本人才知道。

在歐洲所有的音樂學院裡，特別是在荷蘭，都設有單獨的巴洛克音樂部，音樂家們使用特殊的巴洛克樂器演奏巴赫，以此期望能夠更多的還原那個時代真正的感覺。

這也是為什麼在第一部分裡，我使用了另外一把小提琴。我把這把小提琴調整成巴洛克樂器的感覺，為了讓大家更好的了解巴洛克音樂的真正感覺。

這套巴赫帕提塔組曲，我演奏了40多年，對我來說每一次演奏都有新的理解和感悟。我想展示的是我當下對他的理解，以及在現階段我想如何去表現他。

有人問我在這套課程裡我的側重點是技術性還是音樂性。我想說，技術和音樂永遠是並行的，離開音樂，所有的技術都是機械。同樣，沒有技術的支撐，音樂是沒有靈魂的。

演奏巴赫音樂很重要的一點是，要嚴格遵循音樂的和聲結構，不要過份的羅曼蒂克。他其實更像數學，必須嚴格按照原來的結構來做，當你真正按照這個方法演奏的時候，你會發現，整首曲目更像是經過精心設計的建築，每一個環節和構築都是環環相扣，嚴絲合縫，最後出來的作品才能精美絕倫。那麼有人會說，是不是演奏巴赫就不需要用心呢？當然不是，你的心是要用在和聲結構的理解和掌握。

在歐洲，很多爵士音樂家演奏巴赫曲目，一樣非常美。這就是因為他的整個合聲結構的科學性，只要不破壞這個結構，他可以用任何的形式完美的呈現。」

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