學鋼琴不得不知的三首莫扎特作品!

2021-02-08 橄欖鋼琴課堂



學鋼琴的日子裡，

總有那麼幾首曲子是你彈過的！

比如，莫扎特鋼琴作品中的這三首曲子...





▼莫扎特的《小星星變奏曲》視頻


我們熟知的《一閃一閃亮晶晶》並不是莫扎特所寫，他只是把《一閃一閃亮晶晶》的基礎上創作了12段變奏鋼琴曲。


以下是《小星星變奏曲》第一變奏五線譜



▼難點指數：★★☆☆☆

1. 音樂中的主旋律重複較多，需要用不同的音色變化去詮釋。


2. 手指在彈奏過程中不做多餘的動作，（連奏即連奏，斷奏即斷奏），做到乾淨明亮的「觸鍵」。







▼巴倫博伊姆彈奏莫扎特的《C大調奏鳴曲》


是莫扎特的內心陰鬱倍感無助時的晚年之作 ，然而這首作品卻流露出無限的天真爛漫，該曲比較簡單，是莫扎特專為初學者作的「初學者的小鍵盤奏鳴曲」。


以下是《C大調奏鳴曲》第一樂章部分五線譜



▼難度指數：★★★☆☆

1. 左手的分解和弦在彈奏時，音量音色要保持不變，即不可一下彈的強一些，一下彈的弱一些。另外速度要保持一致。


2. 右手在快速彈奏一大串16分音符♬時，要注意速度的一致性，且要留意音色上的處理，簡單通透的音色，不合適誇張地做漸強，漸弱的彈奏。






▼郎朗彈奏莫扎特《土耳其進行曲》


《土耳其進行曲》，出自莫扎特的A大調第十一號鋼琴奏鳴曲（K331）的第三樂章，又稱為「 土耳其風迴旋曲」。是很多鋼琴家返場時的炫技演奏曲目。


以下是《土耳其進行曲》部分五線譜


▼難度指數：★★★★☆

1.  右手的16分音符♬，不僅需要較快的速度彈奏，也需要保持輕巧的顆粒性。剛開始練習時，建議先從慢練開始，為之後的快速彈奏做準備。


2.  快速雙音彈奏，是這首曲子的難點之一，既要快又要保證雙音下鍵事的聲音的一致性。所以平常練習可嘗試將雙音這部分做單手附點練習的慢練。


3. 跳音要彈得輕巧，觸鍵要到「點」上，不能「虛」。



欖鋼琴課堂： Lucid Lucy 編輯

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相關焦點

  • 莫扎特三個時期的鋼琴作品風格
    導讀：莫扎特是維也納古典樂派的著名作曲家，他曾創作了許多類型的鋼琴作品，其中的19首奏鳴曲，是他所有鋼琴音樂創作體裁中非常具有代表性的作品。莫扎特的鋼琴作品體現了古典主義時期最完美的音樂風格和藝術理想，進一步完善了鋼琴音樂創作的曲式結構與表現形式，使鋼琴作品邁向了更高的藝術層次。 　莫扎特是維也納古典樂派的著名作曲家，他曾創作了許多類型的鋼琴作品，其中也包括了19首奏鳴曲，這是他所有鋼琴音樂創作體裁中非常具有代表性的作品。
  • 莫扎特的生平簡介與鋼琴作品
    父親也看到了他身上的這種音樂天賦，於是從小開始培養，3歲學鋼琴，5歲開始作曲，6歲起即以「神童」身份在維也納、慕尼黑以及法國、英國、荷蘭、義大利各國旅行演奏。在這樣的鍛鍊下，童年的莫扎特不僅是鍵盤高手，還拉得一手好提琴。作公開演出時，他經常視譜演奏協奏曲、即興變奏、即興演奏賦格曲和幻想曲，博得極大讚賞。
  • 莫扎特鋼琴作品的藝術風格
    沃爾夫岡·阿瑪德烏斯·莫扎特(1756~1791)，奧地利作曲家，是維也納古典樂派第2位大師。1772年莫扎特結束旅行演出後，回到家鄉薩爾斯堡任當地大主教宮廷樂長，為了擺脫大主教專橫、粗暴、野蠻的壓制，希望到別的宮廷謀求職位，於1778年隨母親再度赴巴黎旅行演奏，可是這位當年紅極一時的「神童」，如今在巴黎上層社會卻受到冷遇，謀求職位落空了，母親在巴黎又去世了，儘管遭到這種種不幸，但他仍寫下了5首優秀巴黎鋼琴奏鳴曲，這些樂曲情感內容深刻，大都樂觀、明朗，帶有一種啟蒙時期特有的自信和樂觀，然而樂曲中卻不時流露出悲哀的陰影籠罩著
  • 莫扎特鋼琴作品演奏特點
    那閃爍的線條猶如一位身著薄絲衣裙的女子美麗的身影」 ——布佐尼　　對每一個莫扎特鋼琴曲的演奏者來說,值得警醒的第一點便是:絕不可以滿足於準確無誤地彈奏出每個音符。莫扎特在鋼琴作品中所蘊藏的遠遠超出了鋼琴這種樂器所能表達的一切。　　一個演奏者,必須時刻去捕捉那隱藏於鋼琴以外的無窮的可能性——包括力度、色彩,以及在歌劇詠嘆調、交響樂、室內樂中無處不在的情感表現力。
  • 莫扎特鋼琴作品中浪漫主義美學
    《第21號鋼琴協奏曲》 K.467 莫扎特鋼琴作品中浪漫主義因素的美學分析導讀：在莫扎特的音樂創作中鋼琴協奏曲是最富特色的，他後期所創作的作品中，我們可以明顯地感覺到其中所蘊含的浪漫主義特性，而最明白顯示著這樣傾向的，正是鋼琴協奏曲。
  • 旅美博士吳易穎「莫扎特鋼琴作品研討會」
    莫扎特所處的18世紀後期，正是樂器蓬勃發展的時候，是鋼琴發展的過渡時期，當時最常見的樂器是大鍵琴（Harpsichord）和擊弦古鋼琴（Clavichord），當然莫扎特能夠精通包括Fortepiano在內的所有當時的鍵盤樂器也是極有可能的。而我們現行的演奏方式大多是延續19世紀以後現代鋼琴的演奏的傳統，因此，在學習莫扎特作品時踏板和觸鍵方法都是需要十分講究的。
  • 莫扎特晚期鋼琴奏鳴曲
    晚期鋼琴奏鳴曲莫扎特晚期作品有6首奏鳴曲，從這6首作品中可以看到，晚年的莫扎特對巴赫的復調作品產生了很大的興趣，所以在其作品中明顯有復調因素的體現，從結構布局上來講也更為緊湊和集中。莫扎特該時期的奏鳴曲在音樂情緒上更加內省或激情，這是他以前作品中少有的個人內心情感的獨白。
  • 【音樂百科】莫扎特的童年作品
    所以我們今天還有機會聽到莫扎特童年時代的音樂，從這些音樂裡來判斷一下莫扎特這個神童究竟有多麼聰穎奇巧，通過音樂驗證一下有關莫扎特童 年時的小故事是否過於誇張。這裡要談的是莫扎特六歲時寫的第一首小提琴鋼琴奏鳴曲和八歲時寫的第一部交響曲。
  • 【年終盤點】莫扎特音樂指南:這10首莫扎特作品,讓你一次聽個夠
    莫扎特的音樂適合每個人本期小編挑選了10首精彩作品讓你一次聽個夠！ 這首C大調《第21鋼琴協奏曲》完成於1785年3月9日，同年在維也納的克魯克劇場首演，並由作者本人擔任鋼琴主奏。這也是莫扎特維也納時期的鋼琴協奏曲中，最優雅細緻、最富想像力的創作。不僅如此，本曲還充分體現了主奏者的鋼琴演奏技巧，但並非純粹的「炫技之作」，並且以莫扎特獨有的那種無可比擬的均衡感，使得聽眾根本找不出管弦樂與主奏樂器(鋼琴)之間不協調的絲毫破綻。
  • 莫扎特鋼琴奏鳴曲第三組
    莫扎特鋼琴奏鳴曲的第三組也是最後一組作品包括10首樂曲，在維也納創作完成。這些作品總的來看延續了以往奏鳴曲體裁的基本觀念。其中具有代表性的作品包括《F大調奏鳴曲》(K．300k/332)和《降B大調奏鳴曲》(K.315c/333)。
  • 莫扎特鋼琴協奏曲欣賞指南(上)
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  • 值得一生相伴的莫扎特鋼琴音樂
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  • 莫扎特鋼琴奏鳴曲藝術特色指南
    本文主要從主部副部完整的音樂結構、音樂多音符少的樂曲風格、追求融合流暢的處理技巧這三個方面探究莫扎特鋼琴奏鳴曲的藝術特色，加深對莫扎特音樂藝術的了解與認識。 　生命之火只在莫扎特身上燃燒了36年，過早離世的他卻為後人留下大量寶貴的音樂財富，一共75卷600多首作品，涉及交響曲、歌劇、鋼琴奏鳴曲、小提琴奏鳴曲、器樂協奏曲、重奏與室內樂等音樂體裁，而鋼琴音樂是其重要的創作領域。他的17首鋼琴奏鳴曲是世界音樂寶庫的經典。探究鋼琴奏鳴曲的藝術特色有助於進一步接近莫扎特，接受音樂文化的薰陶。
  • 莫扎特鋼琴演奏中的古風分析
    莫扎特的作品，在內容上反映了當時時代的運動思潮，他的音樂語言平易近人，作品結構緊湊，旋律優美，並具有獨特的風格特點。他的每一部作品，都堪稱音樂史上的奇蹟，莫扎特在世人眼中，就是一位天才的音樂家。　　　莫扎特在其短暫的一生中，寫了17部鋼琴奏鳴曲，為協奏曲的發展作出極大的貢獻。莫扎特的作品，大多都受他的出身、生活經歷、文化修養、和思想情感的影響。
  • ​阿爾佛雷德·愛因斯坦談莫扎特的鋼琴協奏曲 (1)
    後移居美國。他是研究莫扎特和舒伯特的專家，其著作中最有名的經典之一是《莫扎特其人其作》（Mozart -- His Character, His Work），書中對莫扎特的全部作品進行了詳盡的分析。本文譯自該書第三部分《器樂作品》中關於莫扎特的鋼琴協奏曲的部分。小標題為譯者所加。
  • 莫扎特鋼琴奏鳴曲k280 第一樂章
    1756年莫扎特出生在奧地利薩爾茨堡，他四歲時就可以憑藉記憶，正確的彈奏一首鋼琴曲。五歲就開始作曲，完成了好幾首小步舞曲，他的生活充滿音樂。六歲時，父親為使兒子在音樂的道路上更有前途，則帶領莫扎特去英法德各國演出，當時他轟動歐洲，被譽為音樂神童。莫扎特的音樂充滿了真切情感的流露和對美好生活的追求與嚮往。
  • 鋼琴盛典 | 2021第五屆維也納莫扎特國際鋼琴大賽盛大起航
    莫扎特雖已逝世多年，其作品仍在各國舞臺和音樂會上佔居一席重要位置，他豐碩無比的創作遺產大大地豐富了世界音樂文化寶庫。莫扎特為西方音樂史上一顆罕見的巨星，稱得上是啟蒙運動以來倡導資產階級人道主義在音樂領域中的重要代表，其音樂作品的表達臻至完美，成為了西方音樂史上的一座豐碑。
  • 【連載】阿爾佛雷德.愛因斯坦論莫扎特的鋼琴協奏曲
    他畢業於慕尼黑大學，獲作曲和音樂學專業博士，後移居美國。他的著作中最有名的經典之一是《莫扎特其人其作》(Mozart ：His Character, His Work)，書中對莫扎特的全部作品進行了詳盡的分析。愛因斯坦德1880年12月30日生於德國慕尼黑，1952年2 月13日死於美國加利福尼亞埃耳－塞雷託，是著名的物理學家愛因斯坦從堂兄弟。
  • 明日演出 | 非凡莫扎特—早期鋼琴上的古典鋼琴名曲音樂會
    在1781年的維也納皇宮裡，克萊門蒂與莫扎特有一場著名的比賽，克萊門蒂在比賽時演奏了他的這首降B大調奏鳴曲。儘管莫扎特後來在書信中對克萊門蒂的演奏嗤之以鼻，但有意思的是，在《魔笛》序曲中，莫扎特照搬了那首奏鳴曲第一樂章的主題。音樂會中最古老的曲目便是來自於卡爾·菲利普·埃曼努埃爾·巴赫的」符騰堡「奏鳴曲第六首，寫於1744年。
  • 莫扎特鋼琴作品丨避免一切炫耀技術的演奏風格
    在莫扎特鋼琴的音樂語言中，他用不同的調性描述不同的色彩。如A大調呈綠色，是表現森林的調性，用今天的話來說，就是保護全球生態環境的調性。在莫扎特的音樂語言中，特別是在他的鋼琴協奏曲中，他又用不同的調性代表不同類型的哭泣聲。 主調音樂和復調音樂是多聲部音樂結構的兩種主要類型，在不同的歷史時期，各自佔有統治地位。總的說來，莫扎特的作品以主調音樂為主。