紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
清歌嫋嫋，流水泠泠。陽光微暖的午後，音箱裡播放著纏綿悱惻的《月滿西樓》，訴說著一場久遠的風花雪月與悲歡離合。襯著小院閒窗，春色深深，恍若回到了幾千年前那古香古色，文採風流的時空。
一直以來對古詩詞歌曲非常偏愛，透過一首首韻味十足的歌曲，感受到的是中國古詩詞文化那種深刻雋永，雅致蘊籍的美。這種美是中國獨有的，值得我們世世代代傳承下去。下面和大家簡單的來聊聊我所喜愛的古詩詞歌曲。
一、古詩詞歌曲的起源和演變
01、詩的起源。
詩的起源有兩種：一種起源於宗教。我們的祖先——原始人類對風、電、雷、雨等種種自然現象無法理解，於是把這一切歸於神明，出於敬畏之心，他們在唱歌跳舞時候對神明唱出頌歌，表達出祈盼風調雨順，獲得豐收等的願望。
另外一種起源於勞動。原始人一邊勞動，一邊發出單純而有節奏的呼叫，用來忘卻勞動暫時帶來的痛苦，以振奮精神，協調動作。後來慢慢發展成為勞動本身的聲音和表達勞動者本身感情的詩歌。
所以說，詩，又稱為詩歌，它本身就是一種歌唱的形式。
02、唐詩 宋詞 元曲
唐詩中有一部分是可以用來唱的，絕句是最常見的用來入樂的詩體。像李白《清平調三首》，王維《送元二使安西》等都可以用來演唱。尤其著名的是《集異記》所記的旗亭畫壁故事：
故事說的是開元中，詩人王昌齡、高適、王之渙三人齊名，交際的圈子大都相同。在一個下雪天三人一起到旗亭小飲，當時有梨園伶官登樓會宴，三個人就在旁觀看她們表演。三人在私下約定誰的詩入樂多，誰就勝出。
一位歌女首先唱道：「寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。」王昌齡就用手指在牆壁上畫一道：「我的一首絕句。」隨後一歌女唱道：「開篋淚沾臆，見君前日書。夜臺何寂寞，猶是子云居。」高適伸手畫壁：「我的一首絕句。」又一歌女出場：「奉帚平明金殿開，強將團扇共徘徊。玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來。」王昌齡又伸手畫壁，說道：「兩首絕句。」
王之渙自以為出名很久，但沒有聽到他的詩作，面子上下不來，對王、高二位說那幾個唱曲的都是不出名的，所唱不過「下裡巴人」之類不入流的歌曲，那「陽春白雪」之類高雅的歌曲她們唱不了。他指著其中最漂亮最出色的女子說到她唱的時候，如果她唱的不是我的詩，這輩子我就不和你們爭高下了，如果是唱我的詩，二位就尊我為師。等到那個女子唱的時候，她唱到：「黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。」王之渙得意至極，揶揄王昌齡和高適說：「怎麼樣，我說的沒錯吧！」三位詩人開懷大笑。歌女們不知道他們笑什麼，一問才知唱的就是三個人的詩，於是請他們赴宴，三位詩人應邀歡宴一天。
宋詞是一種音樂文學，由兩部分組成，包括詞譜和樂譜。始於南朝梁代，形成於唐代而極盛於宋代。句子有長有短，便於歌唱。因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩餘、琴趣等。
宋詞的演唱方式分為教坊合樂、貴族宴樂、小唱。其中柳永的詞傳唱度非常高，「凡有井水處，皆能歌柳詞」。可見柳永的詞受歡迎的程度。如果放在當代，肯定是火遍大江南北的流行歌曲。
由於戰爭，朝代更迭，造成了樂譜的失傳，詞慢慢的就不能唱了，但在明清時期，出現了詞學復興的現象，史稱[清詞中興]。時有流傳[家家爭唱飲水詞]之說，《飲水詞》為清代著名詞人納蘭性德所做。可見在當時，詞牌仍舊是可唱的。隨著時代的變遷，詩詞文化也有所缺失，宋詞樂譜也慢慢的無人傳承了。
元曲包括散曲和元雜劇：「散曲」和「劇曲」相對存在。劇曲是用於表演的劇本，寫各種角色的唱詞、道白、動作等；散曲則只是用作清唱的歌詞。
雜劇與散曲最明顯的區別在於，前者是一個完整的故事，故事裡有人物形象，有故事情節，後者只是單純的抒情詩歌。元代四位雜劇作家關漢卿、白樸、鄭光祖、馬致遠，分別代表了元代不同時期不同流派雜劇創作的成就，被稱為「元曲四大家」。
元曲和宋詞一樣，都是可以傳唱的，但宋詞可以朗誦，有詞牌可以流傳下來，而元曲卻必須要傳唱才能體現其韻味，且對樂器和人都有比較高的要求，所以很難流傳下來，可謂是中國古典文化的損失。
二、古詩詞歌曲的分類
01、古曲
我們來說說現代意義的古曲。現在挖掘和保留下來的古詩詞歌曲主要有，大舜的《南風歌》、高適的《別董大》、李清照的《鳳凰臺上憶吹簫》、馮延巳《長相思》、於鵠《巴女謠》、馮延巳《長相思》、屈原的《湘君》、高適的《別董大》、李白的《秋浦歌》、歐陽炯《春光好》、姜夔的《杏花天影》、柳宗元的《楊白花》等。這些古詩詞歌曲都是中華民族音樂的瑰寶，值得我們好好的去聆聽和珍藏。
02、原詞補曲
原詞補曲是根據古詩詞寫出樂譜。其中《紅樓夢》中的《葬花吟》、《秋窗風雨夕》、《紅豆曲》等所有歌曲全部是由王立平所譜曲，和陳曉旭版的《紅樓夢 》一起成為絕唱。著名的甜歌皇后鄧麗君也唱了很多古詩詞歌曲。如李白的《清平調》、蘇軾的《 水調歌頭》 、李之儀的《卜算子》、李煜的《虞美人》、《相見歡 》等都是膾炙人口的千古絕唱。王菲唱的《幽蘭操》、安雯唱的《月滿西樓》、少司命唱的《九歌》等數之不盡的古詩詞歌曲無不盪氣迴腸，把我們帶進千百年前的古典國度，體會著詩詞文化的藝術魅力。
03、古風與中國風
古風歌曲和中國風歌曲與古詩詞也有很大聯繫，它們既有相同又有不同。相同點是它們都很有詩詞的古典韻味，讓人一聽就想到中國傳統文化，這是一種根植於中國人血液裡面的古典情懷。不同點個人覺得有兩個方面比較明顯。第一是曲調，中國風的曲調帶有濃厚的中國韻味，而古風的曲調好些基於流行音樂而來，甚至會有動漫，電音元素。第二是歌詞，中國風的歌詞更多的是取象，採用了很多古詩詞裡面常出現的意象，著重出渲染出一種古香古色的韻味。而古風的歌詞很多是從古詩詞添添減減化用而來。簡而言之，古風取形，中國風取意。
當代古風與中國風代表性的人物和歌曲有不少。古風裡有墨明棋妙、河圖、小曲、少司命、音頻怪物、不才、奇然等人。而李玉剛、雷佳、周杰倫、晏菲、霍尊、申霏霏、林俊傑、張碧晨、許嵩、李袁傑這十位藝術家、歌唱家被公認為是國風音樂的代表人物。這些人的歌都非常好聽，喜歡這類風格的可以去找來聽聽，好詞好曲，聽起來是一種特別的享受。
三、古詩詞歌曲的影響
01、有利於孩子記憶，引起學習古詩詞的興趣。
由谷建芬表演的《古詩文少兒古詩詞歌曲演唱會》將古詩詞，古代文化用簡單明快的歌唱形式表現出來，容易讓孩子朗朗上口，在唱歌中感受到古詩詞中的文採和蘊含其中的詩意以及道理。裡面收錄了很多適合少兒學習背誦的詩詞，給少兒學詩詞開啟了一堂別開生面的課程。像這種歌唱形式教授古詩詞的還有很多，孩子們都可以從中找到自己喜歡的詩詞加以學習。
02、獨特的民族藝術特色，用音樂的形式傳播中國傳統文化。
音樂和文學的聯繫很緊密，古詩詞歌曲以其古典浪漫，飄逸空靈的氣韻受到人們的喜愛。興趣和愛好往往需要一個合適的煤介就能觸發。有的人不喜歡看書，但可能喜歡聽歌。有人因為《紅樓夢》愛上寫作，也有人會因為一首歌愛上古詩詞。由歌星演唱的古詩詞歌曲也將把中國的古典文化傳播到世界各國。
綜上所述，是我個人對古詩詞歌曲的一些淺顯的理解，如果有所偏頗，有所疏漏，希望大家予以諒解，周全。也希望大家都能聽到自己心儀的歌曲，讓古詩詞以音樂的形式在我們這個時代得以更好的傳承。