張紹剛。
國內一線主持人裡，畫風最魔性的一個。
法制節目《今日說法》他一本正經，走上國民主持的地位；求職節目《非你莫屬》爆黑，惡言厲色不近人情。
《吐槽大會》偏又驚豔轉身。
花枝招展，自黑自嘲，娛樂精神滿分。
職業態度，一個字：狠。
講理一本正經；搞笑豁得出去；只要節目效果需要，完全可以不顧形象地尖酸刻薄討人厭.
但這次，張老師（謝天謝地）也太一本正經了——
《故事剛剛好》
一集一個小故事，講啥呢？
蒲松齡《聊齋志異》。
魑魅魍魎美女狐仙奇情異致……
奇？
你儘管衝著「奇」字來。
Sir保證你帶著「雅」字走。
01
拍案驚奇
一人、一椅、一書，就聽張紹剛講。
枯燥？
沒正式開始前，張紹剛還是一副嚴肅的央視架勢。
但嚴肅不過三秒。
一張口講起羞羞臊臊的故事，那股子熟悉的吐槽感就回來了。
形容女孩歌聲「婉轉滑烈，動耳搖心」，好聽。
張老師心馳神往，手指帶著大胯一起扭，原地蹦迪。
講述女孩「腰細殆不盈掬」，細到攥不成一把。
張老師很老到地右手又翻又扣，激動不已。
講到書生妖女「無夕不至」，每晚都會相見時。
張老師又是一臉醋意，還微微翻了個白眼。
每天晚上都來
（哼！）
精彩之處，還要加幾句自己的即時感受。
肢體語言和表情，都非常豐富，非常張紹剛。
色而不淫，浮而不躁，舉手投足間一副老說書人的做派。
就算他突然來句「欲知後事如何，請聽下回分解」也毫不違和。
彈幕一飄。
淨是誇咱們張老師生動可愛的。
第一個故事，《綠衣女》。
說書生小於在山中讀書，看見一個綠衣女走來。
奇怪，這深山裡哪來的女人？
但不管。
蒲松齡原文寫：
「忽一女子在窗外贊曰：於相公勤讀哉。」
下一個「勤讀哉」，張紹剛直接聲情並茂開始感嘆：「誒唷，你真是棒棒的！」
同時不忘豎起自己的大拇指。
兩個人車速也是很快。
書生說：料想姑娘不是人類吧。
綠衣女說：我又不會吃了你，是不是人又有什麼關係呢？
於是下一秒就脫了衣服，那蜂腰真叫一個細。
一個照面，一人一妖便共度數日春宵，如膠似漆。
突然有一天，小於跟綠衣女閒聊，要求綠衣女唱歌給他聽。
女子百般推辭，但還是在小於再三請求下唱了。
果然，聲音婉轉動聽猶如天籟。
但沒想到，也引來了殺身大禍.
Sir先不劇透。
只能告訴你，那腰可是真·蜂腰。
第二個故事《局詐》，講的不是風花雪月，而是「高山流水」。
講了啥？
愛琴的小李得到一把稀世古琴，自己都不捨得彈，包好藏好連至親都不讓碰。
之後，他認識了同為文藝青年的小程，三年時間，每天聊音樂，談人生。李也拿出自己的古琴共享。
直到有一天，小李攜琴拜訪小程家，危險發生了.
小程夫人，端莊典雅，脫俗超塵，一手琴藝更遠在二人之上。
小李「形神益惑」，動了心。
當弟弟的不厚道了？
沒想到真正的反轉出乎所有人預料。
嘿，Sir依舊不劇透。
只能告訴你，兩個故事無一例外地，都是最壞結局。
一個斷了情，一個失了愛。
但最特別的是。
它們也都不止於古風古色的幻夢奇情。
而是跨越時空般地，扎進當代都市人身上的欲望與執念的生、住、異、滅。
不信？
張老師，還真給我講服了。
02
雅俗共賞
每當故事講完，張紹剛立刻從說書人化身導師。
簡單、直接、通俗，一句話總結中心思想。
第一集《綠衣女》，四個字概括，「分手不撕」。
在張紹剛的解讀中，又撩又媚的綠衣女，完全是新世紀女孩的典範。
敢於追求愛情。
也敢於承擔感情的任何結果。
而書生，代表在愛裡固執而幼稚的男性同胞。
胡鬧、任性、愛索取。
把自己的想法
借著愛的名義讓對方實現
第二集《局詐》，三個字總結：「殺豬盤」。
近幾年流行的詞彙，表示步步為營，放長線釣大魚的騙局。
不是「高山流水」，而是惡性詐騙。
蒲松齡描寫了一個費盡心機的騙局，曾經在央視主持過多年《今日說法》欄目的張紹剛話鋒一轉，開始「往日說法」。
「我們收視率最高的，經常涉及到的就是騙局。」
何人，為何受騙？
張老師一語中的：有痴心。
錢痴。想要更多的錢，結果被騙得血本無歸。
情痴。常見於婚姻詐騙，情感詐騙。
命痴。參見經常在健康問題上被騙的老年人。
張紹剛隨即釋出建設平安社區slogan：內去痴心，外防騙局。
但如果只這樣解讀，這兩個故事，也才就聽懂了一半。
比如《局詐》。
說的是騙，但蒲松齡在結尾一句點題，「騙中之風雅者矣」。
不圖名利，只為求一把好琴，苦心經營三年，世俗人眼中實在難以理解。
而在這故事中，反倒有一種淡薄得失、心誠則靈的雅致。
《綠衣女》的結尾，尤其如此。
在度過因書生迎來的大禍，女子化作綠蜂以身蘸墨，在桌上寫了一個字，「謝」。
謝他搭救之恩。
同時也是謝絕——到此為止吧，別再來找我了。
留下的字，就像《重慶森林》裡，阿菲給633留下的那一張沒有目的地的登機牌。
不過，她「自此遂絕」，從此再不相見。
簡單四字，卻飽含了複雜的情感和無盡的想像。
有愛時，勇敢追逐。無愛時，體面再見。
不懷妄想，不守執念。
聽到她扇動雙翅，飛出窗外，你才能感受到。
《聊齋》「奇」的盡頭，是一個「雅」字。
是克制，是成全。
是認清現實真相之後，依舊心懷美好的淡薄與捨得。
03
人
一個固定流程。
在講述、討論完每一個故事之後，張紹剛會重新朗讀一邊蒲松齡的原文。
苦口婆心：「看《聊齋》一定要看原文！」
為了避免出錯，張紹剛還做了非常多的準備。
對於可能出現的錯誤，也歡迎並感謝大家的指正。
為啥？
不得不回到《聊齋》本身——
中國文言短篇小說的極致。
多則千字，少則只有一行。
第五卷《赤字》原文如下：
順治乙未冬夜，天上赤字如火。其文云：「白苕代靖否複議朝冶馳。」
蒲松齡的文字有精簡典雅之美，亦有「言外之意」的含蓄意境，馮鎮巒評：「文章皆如錦繡。」
也正是簡潔生動，言已盡而意無窮的文字，能讓讀者得到不同的體會和理解。
用郭沫若的話來說：「寫鬼寫妖高人一等，刺貪刺虐入骨三分。」
寫得好，不用再囉嗦。
但為什麼在今天，還要讀《聊齋》？
道理簡單。
讀它，就是讀人。
因為聊齋借的是狐仙鬼怪的故事
但是它描寫的是人世間的千姿百態
《聊齋》算得上中國電影的始祖IP。
和影視結緣，最早可以追溯到國產電影剛誕生時期。
1925年，香港電影先驅黎民偉和黎北海，拍攝了第一部根據《聊齋》裡同名故事改編的電影《胭脂》。
因其劇情新奇以及警示教化意義，大受歡迎，首創香港電影的最高賣座紀錄。
百年光景，《聊齋》仿佛一個故事聚寶盆，促成了無數作品的誕生。
八十年代，一部《倩女幽魂》，讓「小倩」王祖賢華語影史留名，成為女鬼形象的審美標杆。
同時期，內地電視劇版《聊齋》開播，詭異離奇的鬼怪故事成就了一代人的童年陰影。
十年前兩部《畫皮》，群星雲集，現象級票房爆款，開創了中國電影的「東方魔幻」之路。
但你發現了嗎？
仙狐鬼怪、奇詭妖冶。
大多《聊齋》的影視作品精於此，也止於此。
很多影視強化表現的，依舊是娛樂性的情感糾葛和獵奇因素。
但《聊齋》的原著，遠不止這些。
通過寫鬼狐表現人性，用離奇的故事反映封建社會的世情，諷刺和批判它的各種弊病。
全書近五百個故事，除了常被影視改編的篇目，其實還有很多值得去閱讀、解讀。
《夢狼》，用父親夢到在外做官的兒子變成狼的故事，諷刺為官不仁者如惡狼。
《席方平》這個伸冤無門的故事中，腐敗的陰曹地府，暗喻了人世間的官場。
……
舉個更有名的例子。
在《聊齋》改編的作品中，最有份量的，偏偏最不「聊齋」。
胡金銓的《俠女》。
「女版哈姆雷特」。
因父親彈劾閹黨而被追殺，流亡在外，與書生顧省齋一見傾心。
有恩，她以身相報；有難，赴刀山火海。
也因恩怨難了，離開顧省齋，產下一子後，遁入空門。
孽緣已盡，皈依空門
顧氏香菸，綿延不絕
沒妖術，沒鬼怪。
只有人間恩怨循環往復之間的拿起、放下、拿不起、放不下。
《聊齋》中的俠妖鬼怪，還不就是人，與人的想而不敢，敢而不言，言而不行的理想和欲望。
再回到張紹剛在節目中一開始提出的那個問題：
「為什麼在今天，我們還要讀《聊齋》？」
幾百年過去，蒲松齡當年諷刺的世情弊病，有的依舊是民族的沉痾。
幾百年過去，世事變遷，人性中的貪、嗔、痴，又何曾變過呢？
不知道你有沒有發現，一大批紅極一時的文化類綜藝，似乎又一次銷聲滅跡了。
《朗讀者》止步於2018，兩季壽命。
《一本好書》在去年完成第二季，再無後文。
道長的《一千零一夜》，時隔一年多，也還沒有第五季的消息。
《故事剛剛好》，一檔樸素的讀書節目，雖有不足，但又進行了一次有意義的新嘗試。
在張紹剛繪聲繪色、生動立體地講述裡。
你能看到它的清醒——
現代人容不下的，可不止是《聊齋》。
而是，平心靜氣地去咂摸一個故事的耐心與寬容。
但你也能看到它的初心。
為什麼讀書。
張紹剛說了一句最實在的話。
「儘可能地讓自己的人生，不要因為傷痛的結果而感悟。」
不在聰明而在清醒。
不在態度而在初心。
這樣「剛剛好的故事」，值得Sir安利一個。