大起大落的廣東樂壇

說起中國大陸的音樂創作，恐怕上世紀八九十年代，交會時期的廣東樂壇是一個你繞不過去的路標。那時候的廣東樂壇是作為中國流行音樂原創的一個大基地存在的。而且也推出了中國第一代流行音樂的這些歌手。當然了，盛極必衰，再之後就慢慢的一點一點衰落下去了。原創音樂基地由廣州北上，遷到了北京。

廣東音樂 有一個得天獨厚的優勢，那就是改革開放之後，我們的流行音樂這一塊等於是一個空白，那麼一開放以後，港臺音樂大量的進來了。香港是流行音樂非常繁華的地方。且離廣東省最近，廣東省也被稱為改革開放的橋頭堡，所以有這樣得天獨厚的優勢，廣東人最愛聽的就是香港音樂，通過收音機，後來音樂調頻了，不再能夠收聽到第一手的音樂，所以開設了很多的音樂茶館，吸引了很多的歌手來此創作，不單單是廣東省的，全國各地的歌曲創作者紛紛來此，既唱國語的，也唱粵語的。然後廣東媒體效仿香港，立馬推出了各種音樂榜單，像什麼新歌榜，歌手榜。

大家可以給自己喜歡的歌手和歌曲投票。當時叫做打榜。同樣的這個榜單在宣傳你的時候，也會有更多的公司來找你籤約，來出唱片。所以這個模式基本是照搬的香港的。湧現了一大批的流行歌手，當時中國流行歌曲分為兩種流派，一種是老崔的搖滾風，另一種就是西北風。西北風在一定程度上是通俗版的搖滾。像《黃土高坡》《信天遊》。還有音樂的發展跟造星是分不開的。當然，造星的經驗也是與香港的音樂分不開的。先出歌，再造星，再反過來帶他的歌曲。就拿林憶蓮來說，外型上並不出眾，開始李宗盛把她打造成一個都市麗人的代言人，以這麼個形象唱了很多歌。活了之後再反過來聽她所表達的情感。像《至少還有你》。這個案例就是說想要成功，你首先要成為一個有故事的人，大家對你產生興趣了，再去聽你的歌，有點那味了。為什麼後來沒落了呢，最主要的原因就是，香港音樂大家聽的實在太久，有那麼點審美疲勞了，然後就是大城市的核心效應，首都北京成了全國的匯集地，這就好比地方電視臺跟中央電視臺的區別。誰不願意到核心地帶去宣傳自己呢。北京也在崔健的引領下出現了很多的樂隊：唐朝 黑豹 眼鏡蛇 呼吸等等。

最巔峰是1994年 魔巖三傑 何勇，張楚，竇唯。跑到香港紅磡體育館開了一次演唱會，把香港人震的不行。1995年另外一支出現了 高曉松和老狼的校園民謠出現了，

這種清新風。一時爆火 ，那時候，廣東音樂再發展，再原創，也拜託不了香港音樂的影子。就逐漸被北京這個新興的音樂基地取代了。當然了，還有一個重要原因，那就是經濟。經濟才能帶動文化的發展。在經濟的帶動下，文化向四面輻射。