歲末，由張國立執導，張鐵林、 張博、高曉菲主演的話劇《我愛桃花》全國巡演第一站第一場在梅溪湖國際文化藝術中心大劇院上演。
該劇結構巧妙，布景唯美，舞步妙曼，但最值得稱道的地方在於其戲劇結構。
《我愛桃花》創作靈感來源於唐傳奇《馮燕傳》，故事概括為：
「話說唐朝時，漁陽人馮燕與牙將張嬰的妻子（劇中名為「如花」，《馮燕傳》中沒有名字，後文不在備註）私通。某日兩人正私會，張嬰卻醉酒回家。馮燕慌忙躲起，不覺把頭上巾幘落在床中。馮燕示意如花取巾幘，誰料她會錯了意，以為他要拿刀殺張嬰。
如花欣喜若狂，將丈夫腰間的刀遞給他。馮燕卻心想天下竟有這等惡婦，不念一絲夫妻情義，遂一刀將她殺死。
最後，這則故事有一個中國式的傳奇結局，張嬰被官府當作殺妻兇手抓走，快要定罪時，馮燕不忍，出來自首，後被赦無罪，被稱為『奇俠』。」
這則故事在今人看來，馮燕的選擇實在無法理解。以今人視角，去看待同為唐傳奇故事中的聶隱娘、紅拂女，也會無法理解他們的抉擇，畢竟一千多年了，人們的看法、觀念改變了太多太多，因此，當侯孝賢拍《刺客聶隱娘》、王小波寫《紅拂夜奔》時，都對原來的唐傳奇故事進行了一定程度的改編，使其具有了一定的現代性。相信編劇鄒靜之在讀到《馮燕傳》時，也產生了諸多疑問，馮燕如此行徑，殺人不僅不需要償命，還被人稱作「奇俠」（原文是真古豪矣），真是咄咄怪事。
那如果接了刀的馮燕是一個現代人，他會作何抉擇。於是，編劇設想了幾種可能，而這幾種可能，像極了編程中「if語句」，每一次if可以概括為：馮燕接到刀後，如果.則.
巧妙的戲劇結構初步達成。
但這還不夠，如果只是單純的把幾種「if」演出來，就不像一部完整的戲劇了，更像是一齣戲劇表演練習課而已。於是，編劇將整部劇做成了戲中戲，馮、張、如三人的唐傳奇故事，是劇團排的一齣戲，飾演馮燕、張嬰、如花的三個演員，如類似戲中戲般，有著不同的感情難題。三人有著各自的家庭，如花的演員和馮燕的演員如戲中戲般，保持著情人關係，張嬰的演員，對待感情的態度，也和戲中戲裡面一樣，難得糊塗，對於現實中愛人的婚外情，視而不見。
在面對不同抉擇造成的不同結果時，各人因自己的人生際遇，因各自的感情難題，分別做出了不同的假設，於是「if程序」進入了新的假定中，共四次:
1、馮燕接到刀後，如果殺了如花，則——
2、馮燕接到刀後，如果殺了張嬰，則——
3、馮燕接到刀後，如果殺了自己，則——
4、馮燕接到刀後，如果把刀放了回去，誰也沒死，則——
經歷了四次循環後，無論是如花的演員，還是戲中戲裡的如花，終於明白了，馮燕並不愛她，如果他愛她，是沒有把刀放回去的選項——要麼殺了張嬰，為了愛情佔有她；要麼殺了自己，殉了這段不道德的情緣；甚至，馮燕不堪重負，一時衝動，想通過殺了如花，結束這段感情，愛情也是可能存在的，唯獨把刀放回去，裝作無事發生，是不可能存在愛情的。惡意一起，不想著做了斷，裝作無事發生，妄圖繼續維持三年以來的情人關係，享受偷人的樂趣，享受床笫之歡，如此抉擇，無疑，愛情從來就沒出現過。
戲劇結構之外，舞臺的布置、燈光及轉場也十分出彩。
圖片來源於：張國立微博
話劇《我愛桃花》的舞臺很是簡樸，一張床、一席靠椅、一個箱子，僅此而已。但簡單的舞臺設計，給了演員更多的發揮空間，劇中出迎、送別等一些動作，全都是通過演員生動的表演展現出來的，張鐵林老師演繹得尤為出彩。同時，布景方面，隨著人物心態的改變，桃花時不時的落下，燈光也時而溫暖，時而肅殺，時而寒氣逼人。在戲劇衝突最強烈的一幕裡，馮燕和如花作別，準備告別這段關係，輕盈的白色綢布出現，將舞臺上所有的道具都吊走了，一切都沒了，舞臺上，只剩下空蕩蕩的二人，一切是那麼的安靜。
常看戲劇的朋友應該也感覺到了，話劇《我愛桃花》，和賴聲川導演著名的話劇《暗愛桃花運》的有多處相似之處，同樣都是關於婚外情的故事，也同樣有著戲中戲的內容，甚至，話劇《我愛桃花》中，出現的略顯突兀，卻很是唯美的舞蹈，也很像《暗戀桃花源》中尋找劉子驥的女子，不知是巧合，還是主創有意為之，致敬經典。
最後，談談「桃花」這一意向，想起來十分晦澀，細細品來，反而沒那麼複雜。筆者認為，「桃花」指得是露水情緣中的「激情」，不必負責，對應《詩經》中著名的「桃之夭夭，灼灼其華」，這麼理解，也沒什麼問題。馮燕的演員大喊「我愛如花」時，他認為他愛得是「如花」這個人，但其實，他愛得只是自己的欲望，愛得只是桃花的美豔罷了。
對於婚姻，對於一段感情，沒有了爭吵，沒有了愛情，甚至沒有了得失心，人便總會想著去尋得一處寄託。寄託呢，終究也只是寄託，並不會是愛情，當一切挑明的時候，偷人帶來的片刻歡愉，也會一點點隨之抽離。而身陷旋渦的三人，甚至沒辦法苛責對錯，若要怪，便只怪，那年陽春三月，桃花開得如此旺盛，漫山遍野，紅豔豔的，映灼在眼前人的眸子裡，像極了愛情。