韓國網綜，跟中國的網綜有明顯區別。早期韓國網綜普遍體量非常小，多為UGC內容，tvN go《新西遊記》點擊量突破五千萬後，韓國網綜才正式進入PGC和OGC時代。韓國網綜的主要聚合播出平臺為NAVER TV，本文將重點分析這一平臺的內容布局和商業模式，為大家揭秘韓國的網綜市場。
一、韓國網綜發展簡史
在韓國，網際網路上的綜藝內容最早緣起於一人媒體，製作規模小，視頻的長度一般在5-15分鐘，甚至只有一個人就可以完成娛樂內容的策劃、製作、拍攝、演出、後期。不過當時人們還沒有把這些UGC和部分PGC內容產品稱為「網綜」。
韓國最早的OGC網綜內容是2015年5月發布在Naver TVCast（現在的NAVER TV）上的20集特別企劃《向星星射擊》。節目展示了演員金秀路帶領44名懷有演員之夢的學生進行演技訓練與淘汰的過程，平均每集十多分鐘。
將「網綜」這一名詞發揚光大的是tvNgo的《新西遊記》。2015年10月，在電視臺沒有時間段可供排播的情況下，製作組決定將節目內容編輯成10至20分鐘的片段在網絡上播出。一般來說，在韓國點擊量超過兩千萬是證明視頻爆紅的一個標準線，《新西遊記》首播就獲得了很好的反應，播出後一個半月內在Naver TVCast上就達到了五千萬的點擊量記錄，此外節目當時在騰訊視頻與韓國同步播出，在中國的點擊量也突破了五千萬。
《新西遊記》的成功讓電視臺看到了網絡平臺的巨大潛力，開始推出網綜節目。自此，韓國電視臺和製作公司紛紛入局，韓國網綜正式進入百花齊放的PGC和OGC時代。
二、與電視綜藝相比，韓國網綜的優勢？
1.特別的觀感體驗
由於網綜播出平臺和播出方式的靈活性，韓國內容製作方推出了一些只有在網絡平臺才能體驗到的特別綜藝。比如MBC everyone旗下的coconut製作的《特別私密的童話》，由聲優徐宥利通過ASMR的方式向觀眾講述童話故事，這種節目需要在觀看的時候帶上耳機感受ASMR傳達的聽覺上的細緻感知，這是普通電視節目難以做到的。
2.相對自由的廣告露出
一般在電視節目中，出演者不能在節目中直接提及品牌名稱，而網絡綜藝上的限制則寬鬆了不少，在tvN go的《新西遊記》中就曾經出現列舉韓國五種品牌泡麵名稱的遊戲環節，打破了電視節目的廣告局限。這也吸引了部分廣告商將投資目光從電視平臺轉到網絡平臺，造成網際網路廣告的收益連年增加，而電視廣告收益則在逐年下降。
3.及時直觀的觀眾反饋
網綜能更及時地收集觀眾的評論和反應，以便節目進行更符合觀眾口味的改造。而為了更好地聚合網絡平臺和電視平臺的用戶，韓國各大電視臺也紛紛採用在網絡反哺電視的策略：綜藝節目先在網絡平臺上試水，反響好的作品再決定正式在電視平臺播出。其中最具代表性的是《新西遊記》第二季，先在網絡平臺播出，經過相關內容審議後，在tvN正式播出。
三、韓國網綜平臺及最受歡迎的網綜類型
韓國的網絡視頻平臺情況與中國完全不同，並沒有像中國愛奇藝、騰訊、優酷等眾多視頻平臺。韓國最大的搜尋引擎NAVER旗下的 NAVER TV是最大的、也是最主流的視頻聚合平臺，而且平臺本身不生產內容，其內容主要來自於不同的自媒體用戶，包括：
1.各大電視臺下屬頻道
例如KBS旗下KBS Joy頻道、MBC旗下的heyo TV、tvN旗下的tvN go頻道、SBS旗下SBS mobidic、JTBC旗下的jjangtbc頻道等，將頻道自製的內容上傳到官方帳號供用戶觀賞。
2.具有知名度的製作公司
除了一些專門負責節目製作的傳媒公司urban works、HiCC Media等，大型的經紀公司如SM C&C、JYP、YG娛樂等也擁有自製節目能力，負責推出旗下藝人相關團綜或自製節目，將相關內容、花絮視頻上傳至官方帳號供粉絲觀賞，運營和維護粉絲經濟。
3.熱門的自媒體博主
Dingo頻道可謂是目前韓國勢頭最火的視頻創意工廠，經營範圍包括創意內容製作、廣告、演藝經紀等，旗下按照不同領域分為Dingo音樂、美食、美妝等共27個不同頻道，粉絲的訂閱數高達3500萬名，被評為韓國明星最想合作的頻道之一。類似於Dingo這類商業化的自媒體頻道還有YOONTV、Amigo TV、AKA TV等眾多平臺，除此之外一些個人博主、網紅等也會將自己的作品上傳至NAVER TV。
根據NAVER TV所匯總的近百檔網綜節目中，根據網友訂閱指數量挑選出人氣最火的前12名的網綜節目如下：
排名前12的網綜類型中可以看出，吸引觀眾的網絡綜藝可大致分為以下三類：
1.偶像類節目
例如《偶像電視劇製作團》《TWICE in 瑞士》《東方神起的七十二小時》《SJ returns》等，擁有著人氣偶像出演的自製節目或者偶像團綜能夠發揮出明星效益，吸引大批粉絲觀看，網絡人氣度自然較高。
2.探尋體驗類真人秀
這一點其實與韓國目前電視綜藝市場的趨勢是一致的，規定情境下的無劇本體驗類真人秀無論是在電視平臺還是在網絡平臺都是大勢所趨。例如去往不同國家的搞笑旅遊體驗節目《新西遊記》，藝人的一日打工體驗節目《現在去洪食堂打工》，四位女藝人的街頭美食探尋節目《飯保佑你》，這類網綜邀請到人氣明星出演，並且有完整的劇情設計、體系化的製作流程，能夠帶給觀眾不亞於電視節目般的精緻感觀體驗。
3.垂直細分領域的專門性節目
針對不同的觀眾用戶需求，韓國各大自媒體內容提供商也顯示出更加細緻的定製化內容趨向。例如Dingo旗下音樂頻道專門針對粉絲目標人群製作一系列的衍生產品，包括邀請偶像歌手拍攝音樂現場、真人秀、視頻直播等與粉絲進行互動，分享獨家明星內容；Dingo還為女性觀眾提供關於美妝、時尚方面信息的節目；為寵物愛好者推出萌寵類網綜；針對兩性關係的情感類節目；為商務人士開發的金融投資理財類節目等。用戶對於此類獨創性和定製化內容的反響也十分熱烈。
四、韓國網綜的收入模式
1.廣告收入
參考網劇的收入模式，大部分韓國網綜主要的收入模式還是依靠貼片廣告和橫幅廣告的植入，收益由製作方和平臺方按比例分配。例如NAVER TV、Youtube等視頻平臺會根據視頻的點擊量數與製作方按比例分配廣告收益。但按照韓國目前的行業規定，網絡內容每個點擊只能獲得1韓元（約合人民幣0.6分錢左右），想要通過點擊量來賺錢是不容易的。
2.付費觀看
2010年在NAVER上播出的漫改作品《戀愛細胞》是最早嘗試了付費制度的網劇，實行前3集免費觀看，後續劇集每集300~400韓元的付費標準。此後的部分APP平臺對旗下網絡人氣作品也開始參考這種付費制度，實行用戶需要付費才能享受提前觀看或者視頻回放的特權，並且推出包月套餐等收費形式。這種制度一方面可以保證內容製作方的權益，另一方面刺激和鼓勵更多優秀內容的出現。
3.節目版權買賣
因為韓國國內市場的局限性，大部分運營商都在考慮利用韓流文化、韓流明星在海外市場的效應，加大對海外市場的拓展。參考網劇市場的輸出模式，運用到網綜的運營上。例如2015年網劇《我的鄰居是EXO》就成功輸出至中國、日本、泰國等國家。只有將作品輸出到更多的海外市場，網綜才能有更多的盈利空間。
4.相關衍生品產生的收入
隨著網絡綜藝人氣的增長，對節目IP的開發和衍生品的打造也顯得越來越重要。例如《新西遊記》中的標誌性玩偶「妙漢」，節目方後續為「妙漢」開發了一系列周邊商品，粉絲觀眾可在購物網站和實體店買到「妙漢」相關的、吊飾、手機殼、杯子、浴巾等。還有媒體平臺Afreeca TV將節目中的熱門產品「星星氣球」放在網站上供觀眾購買，也獲得了可觀的收入。
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作者 | 行業研究部
編輯 | 都欣