博子仰起臉望著天空，感受雪花靜靜飄在臉上，遠在天國的他，想必世界也是這樣的純淨透明吧。
這部《情書》是1995年巖井俊二導演的日本純愛電影，講述了兩段絕美的戀情。它精巧別致的構思與浪漫唯美的畫面，體現了巖井俊二初期電影的特徵，同時也將日本電影一貫追求的含蓄之美展現得淋漓盡致。我認為《情書》最大的特點就是「浪漫」，這份浪漫在整部電影裡無處不在。
《情書》可謂是情節曲折幽遠，形散神不散。故事由三條線索組成，一是男女藤井樹間的青春故事，二是女藤井樹與男藤井樹的未婚妻渡邊博子間的通信，三是渡邊博子的釋懷之路。
在一個飄雪的日子裡，女藤井樹收到一封陌生人的來信，寄信人叫渡邊博子。男藤井樹此時已在雪崩中遇難而去世，這本是一封寄往天國的信，然而卻有人收到了，這對兩方來說都是不可思議的，也勾起了觀眾的好奇心。最終，女藤井發現夾在《追憶似水年華》裡的借書卡上的畫像是少女時代的自己，從而明白了男藤井對自己青澀的喜歡，電影就此以這樣浪漫的方式結尾。且整部電影裡角色的設定也十分戲劇化：男女主同名，而女主與男主的未婚妻長相神似。
它情節的浪漫之處不僅在於戲劇化的設定，更在於敘事穿插精巧別致。在故事的前半部分，它沒有直接點出信的背景，也沒有平鋪直敘兩個藤井樹間的故事，收信者與寄信者都處於不清楚對方身份的狀態。而就是這樣兩個陌生人之間不斷的信件往來，帶領觀眾慢慢挖掘出一段不為人知的暗戀史，也讓未婚妻在其中學會了釋懷。
《情書》裡的人仿佛都有一顆浪漫與含蓄的心。就像川端康成的《雪國》，就像夏目漱石的「今晚的月色很美」，含蓄委婉到了極點。雖有悲情，更多的是一種幽邃通透的感覺。
個人認為整部電影最浪漫的部分不是男藤井樹對女藤井樹的暗戀，而是秋葉對渡邊博子的一往情深。在男藤井樹死後，作為未婚妻的渡邊博子一直對他念念不忘，甚至還痴痴地寫了一封信寄給天國的他。明知不會有回應，卻還是笑著說：「就是因為收不到所以才寄的，因為我是寄到天國去的。」為了幫助沉浸在過往與悲傷中無法自拔的博子，秋葉可以接受她對男藤井的思念，可以忍受她種種無謂痴情的行為，甚至可以親自帶她去男藤井遇難的山，帶她找尋那個叫藤井樹的女生，只為讓她學會放下，懂得釋懷。
怎樣形容博子對男藤井的感情？就是一個字「痴」。在男藤井活著的時候，為了不讓他尷尬，女方親自說「我們結婚吧。」他說「好。」在男藤井死後，寫信問候他，在發現男藤井對她一見鍾情是因為她長得像女藤井時，她突然哭泣，並產生了一種深深的醋意。當秋葉指著那座山說：「去吧，藤井樹就在那裡」時，她淚湧著跑去，對著屹立的大山和雪白的天地，大聲呼喊著「你好嗎？我很好！」這時的她終於釋懷，將這份感情祭奠在雪山中，與他長眠。
從兩人的信引出的男藤井樹的暗戀史中，我們不難發現，這個長眠在雪山中的人，有著比雪花還浪漫的情懷。隱隱約約，朦朦朧朧，情絲暗暗生。為了找到與女藤井講話的機會，偷偷換了自己和她的英語試卷，為了和她多待一會，故意在大半夜讓女主為他搖燈，辨別英語試卷。
為了不引起她懷疑，每天借無數本書，在書上寫了無數個「藤井樹」，假裝寫的是自己的名字。轉學後，遇到一個長相與女藤井非常相似的女孩子，一見鍾情並結婚，將自己對女藤井那份無言的愛轉移到另一個人身上。如此含蓄而又熱烈，可謂是終極暗戀。
不管多年後，人們是否記得《情書》裡的故事，但是我們不會忘記那最浪漫唯美的畫面。
電影開場，一片白茫茫的世界，純潔無暇的天地與遠處渺渺的村莊，構成了整個畫面。只有無盡的白，無它。
隨著低沉憂鬱的音樂緩緩響起，仿佛人就置身於那銀裝素裹中，飛舞的雪花輕輕落在臉頰。此後，再沒有哪個場景，令我只要天氣一冷，就會想起它。
《情書》最為人所喜愛的便是男藤井讀書的場景。青澀的少年靠在窗邊，靜靜地捧著一本書，陽光微微地照耀進來，照耀在他臉上，照耀在眉宇間，眼神裡，跳動在他身旁的每一寸空氣中。和緩愉悅的音符在躍動，躍動中風吹起素色的窗簾，少年的頭髮飄動，眼神堅定認真如初。這般浪漫美好的光景，泛起了我心中陣陣漣漪。在那一刻，心是極其柔軟的。
除了這些有點過於完美的浪漫，還一些細節雖平常卻很打動人。在故事的結尾，女藤井打開《追憶似水年華》，抽出那張借書卡，正面寫著「藤井樹」，當她把它反過來時，她不知所措了。
那是她少女時代的畫像。
她頓時慌亂了。
輕快的音樂響起，她不好意思地笑笑，趕忙去找口袋把卡片藏起來。
她摸遍了全身，卻沒有找到一個。
在女藤井害羞的微笑中，這部浪漫的電影落下了帷幕。然而它在人們心底平添的絲絲浪漫，永遠無法抹去。