藍盈瑩的野心 VS 阿朵的包容，職場裡誰會走得更遠？

藍盈瑩作為乘風破浪的姐姐裡力捧的新人，一路走來，鏡頭給的夠多。

在第一次出場比賽時，她的舞蹈及歌曲都有新意，舞臺呈現力很好，但為何會給出全場最高分，這就仁者見仁、智者見智了。

畢竟在場王霏霏、李斯丹妮的表演都不錯。如果一直流傳黃聖依張萌等富婆帶資進組，那為何藍盈瑩的富二代人設沒有遭遇懷疑呢？

這一切，可能是因為她看起來「用盡全力」。

將野心寫在臉上的藍盈瑩，毫不避諱的展露著自己想贏的心思，但職場道路上，鋒芒畢露是可以被迅速看見，但能力並不是決定結果的唯一要素。

比她大十歲的阿朵，也許也曾有過體會。十年前，她的歌唱的好，舞臺表現力更炸，但是她沒有平臺展露。

情急之下投奔高曉松，愛情有了、事業也有了，輿論聲更有了。

她穿的性感，表現的狂野，一時間人們將這個野性女孩記住了，但她活得快樂嗎？

阿朵用實際行動告訴人們，在巨大的名利面前，她依舊不快樂。

她回歸山野，去聽雞叫，做農婦，找尋最本真的自己，卸下濃妝的阿朵，反而在粗糙中更加美麗。

同理心的重要性

阿朵再歸來，是想讓更多人聽到新民族音樂，讓他們「看到」。

她從不在現場提及自己的過往，與三十個小姐姐見面，姿態平等，從未擺出「我曾經很牛」的神態。

以前是評委的她，現在被資歷不如她的老師點評，她也坦然接受，並且勇敢表達意見。

這些還不足以散發她的閃光點，她的閃光點在於對後輩的支持與提攜。

這是一場競技比賽，選擇更強勁或者更有話題度及人氣的隊友組團，才有可能獲勝並且在接下來的道路上走下去。

被淘汰的人註定少了關注。

而阿朵來參加比賽，經紀團隊的目標就是讓她能多待一陣兒的。

但阿朵在第二次公演時選了袁詠琳---一個沒什麼名氣及話題度的小女生。

她們之前合作過，她知道袁詠琳有才華，但現場沒人選，所以阿朵站了起來。

阿朵能夠體會小女生空有才華但沒有平臺、無人賞識的心境，這就像是曾經的她一樣。她選擇幫後輩一把，拋開有可能輸掉的機率，站在女孩身邊，給予她溫暖及支持。

這，才是姐姐該有的風範兒。

只看輸贏，會贏？

而藍盈瑩呢？

她在選擇小組成員的時候，將白冰忽略，選擇吳昕，我覺得無可厚非。

畢竟這確實是一場比賽，而且觀眾喜歡看不同分組帶來的火花。

但在訓練室內，她的自我及不顧及他人的表情，則讓我看到了她的職場瓶頸。

隊長在職場裡是管理者。好的管理者是充分調動團隊成員的主觀能動性，然後把合適的人才放到合適的位置上去。

寧靜用自己勤奮的行動影響鄭希怡，王霏霏無私的教授自己的舞蹈知識，張雨綺用熱情感染組員。

大家的前提是平等，是商量，是討論後的智慧成果。

藍盈瑩卻是歪著頭，對老師說「」吳昕做主唱，我們彈樂器。」

老師看著她「吳昕不適合主唱啊」。吳昕選擇來藍盈瑩隊的時候，激動的告訴她們「我以為我要到唱歌組了」。這些話語如果有心注意，就知道吳昕擅長的是舞蹈，而不是唱歌。

但藍盈瑩讓吳昕做主唱。實際目地是她想跟黃齡彈樂器，因為這樣更閃耀。

老師明確指出「你們玩樂器觀眾更容易看到你們，但看不到吳昕。」

但藍盈瑩沒在意這一點，她只是跟老師確認，難道真的不能玩樂器嗎？

老師說「除非你們三人都玩！」

藍盈瑩大鬆一口氣，趕緊對黃齡說「那就讓她（沒叫吳昕名字）學一個樂器吧。學貝斯吧。」

黃齡吃驚：「我都不一定這麼短時間能學會。」

老師更是無奈「你覺得你們三人這樣在現場會好看？」

藍盈瑩歪著頭說「我覺得我可以的。」

她可以，那麼吳昕必須可以。在職場裡，我們經常碰到這樣自以為是的領導。如果人人都跟你一樣，那何必你當領導呢？大家都是領導了呀。

職場是很殘酷，持強凌弱是常有的事。但更多的時候，我們講究團隊作戰。

吳昕不會樂器不會唱歌，但她確實場外人氣高，她也在努力，藍盈瑩要做的是挖掘對方的優勢，而不是強加自己的優勢。

比起阿朵在第一次分組時對寧靜的循循善誘，這次藍盈瑩確實功利心太強。

用她自己的話來說「無法哭出來」，其實就是無法共情。

管理的藝術在於對人的因材施教。

阿朵十年沉浮後，更有同理心，也更贏的人心，相信她的做法也會被更多人看到，從而贏得口碑。

而藍盈瑩的道路還很長。野心家是可以走的很遠，但總有如來將她打到五指山裡，告訴她世間需要的不僅僅是才能，還有愛。