光影黑皮/攝
學寫格律詩，若干要點淺談
文/歐金林
格律詩，也稱近體詩，是古代漢語詩歌中的一種。格律詩是唐以後成型的詩體，主要的體裁有絕句和律詩。絕句與律詩，按照每句的字數，可分為五言和七言，常見的形式有五絕、七絕和五律、七律。格律詩的篇式、句式有一定規格，音韻有一定規律，如變化使用也要求遵守一定的規則。
我是從2011年6月下旬開始學習寫格律詩的，已過九年了。在新浪網自己的博客、中華詩詞論壇、東方詩詞論壇和華夏詩詞論壇等網絡，九年來發出的詩詞有1800餘首，其中已有555首詩詞被團結出版社出版的《中國百年詩歌精選》《當代華語詩歌精華》和吉林文史出版社出版的《中華格律詩1000首》《中華詩詞己亥集》《新時代詩詞百家》等詩集收錄。
近幾年，常有一些想學習寫格律詩的朋友對我說，在網上看了不少如何寫格律詩的資料，還是難於抓住要點，感到學寫入門是相當難的，希望我根據自己的經歷和體會，介紹一些要點和方法，能使他們入門快些。我也是自學的，但有了好幾年的寫作實踐，也看了不少的資料，因此對寫格律詩有了一定的了解，有了一些粗淺的體會，故每次給別人簡略地講了幾點之後，對他們的學寫入門還是有一些幫助的。因為經常有人要問，每次都是臨時通過微信文字或者微信語音介紹，比較的費精力和費時間，並且還不容易講得那麼清楚，即使講了幾個要點，別人也難於記得很清楚，這就影響了介紹的效果。所以我想，還是抽點時間，把以往和別人講的那些內容再整理充實一下，形成文稿的電子版，這樣若有人再詢問時，就可以把這個文稿的電子版發給他，他看起來就方便多了，我也省了許多的時間。
中國的古典詩詞，是中國優秀傳統文化中的瑰寶。即就格律詩而言，那也是博大精深的。我雖然學習和練筆有九年了，但對于格律詩的了解，其實也還不是那麼深的，就寫作而言，算是入了門，又走了一段路程吧。因此，我的這個淺談，只是現今我對于格律詩寫作的了解與認識，只能給想學寫格律詩的朋友做一些參考。淺談中如有不妥的地方，誠請詩界的前輩、老師和詩友們不吝指正。
下面依次談談我認為初學寫格律詩者，應該注意了解和掌握的幾個比較重要的問題。
一、不竄韻腳——鐵的原則性
1.所有的漢語詩，包括古體詩，近體詩（格律詩），新詩，都有韻腳，這是通則。沒有韻腳的文字組合，就不能稱為詩。
2.格律詩的主要體裁有五絕、七絕、五律、七律，這四種體裁各有四格式，故共有十六種格式。五律和七律，又衍生出五言和七言的兩種排律，每首排律至少需在十句以上。因為排律的格式是律詩格式的延伸，會寫律詩的人自然就能寫排律，所以十六種格式不包括五言和七言的兩種排律。十六種格式，既可以用《平水韻》和《中華新韻》（簡稱「新韻」）的平聲字作韻腳寫詩（簡稱「平韻格」），也可以用仄聲字作韻腳寫詩（簡稱「仄韻格」）。因為「平韻格」是格律詩的主體，所以我首先要較為詳細敘述的是這個主體，「仄韻格」只能略作說明。
為敘述的方便和讀者便於理解些，先講平韻格的問題，仄韻格的問題，需要放到下一個部分的最後敘述。平韻格的十六種格式，每種格式的用韻，都有嚴格的規定。以七絕為例，平起首句入韻式，第一、二、四句的最後一個字必須押同一韻部的平聲韻；平起首句不入韻式，第一句的最後一個字要用與韻腳不是同一韻母的仄聲字，否則視為「撞韻」。第二、四句的最後一個字必須押同一韻部的平聲韻；仄起首句入韻式，第一、二、四句的最後一個字必須押同一韻部的平聲韻；仄起首句不入韻式，第一句的最後一個字要用與韻腳不是同一韻母的仄聲字，否則視為「撞韻」。第二、四句的最後一個字必須押平聲韻。
舉兩首詩作為例子，看了就明白了。
1）唐代詩人李白：《早發白帝城》
朝辭白帝彩雲間，千裡江陵一日還。
兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。
這首詩的格式，用的是七絕平起首句入韻式。什麼是平起呢？就是需要第一句的第二個字是平聲字。「辭」是平聲字，所以首句就是平起。間、還、山，第一、二、四句最後一個字，符合《平水韻》的上平十五刪韻。
2）唐代詩人李益《夜上受降城聞笛》
回樂峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何處吹蘆管，一夜徵人盡望鄉。
這首詩的格式，用的是七絕仄起首句不入韻式。什麼是仄起呢？就是需要第一句的第二個字是仄聲字。「樂」為仄聲，所以首句就是仄起。雪與第二、四句最後一個字不押韻，並且仄聲的「雪」字與平聲的「霜」「鄉」兩字不在同一個韻部中。第二句的「霜」與第四句的「鄉」為平聲韻，符合《平水韻》的下平七陽韻。
3.一首格律詩，最基本的和最首要的，是韻腳必須一致。如果採用《平水韻》的上平一東韻，那麼全首詩的幾個韻腳字就必須都是上平一東韻。如果是七絕，第一句和第二句用的是上平一東韻，第四句用的卻是上平二冬韻，那第四句的韻腳就出韻了，如果第四句不換成上平一東韻，那這首七絕就不能成立了。但另有規定的「孤雁出群格」和「孤雁入群格」兩式除外，在這兩個格式中，有一個韻腳字可以借用鄰韻。如果採用這兩個格式中的一種，一般需要在詩題下標明。初學者可以不用這個特殊的格式。
4.《中華新韻》（以下簡稱《新韻》）韻腳的用法原則，與《平水韻》韻腳的用法原則是一樣的。但是，由於《新韻》裡的一些字的平仄與《平水韻》裡的一些字的平仄是不同的（這在下面談平仄問題時再詳細敘述），所以，在一首格律詩裡，《新韻》與《平水韻》是不能混用的。並且，用《新韻》寫的格律詩，需要標註「中華新韻」或者「新韻」字樣。現在，也有部分人用《詞林正韻》寫格律詩，雖然已經得到了詩界的認可，但必須標註該詩的用韻為「詞林正韻」。
5.從以上的敘述中，我們清楚地看到，格律詩的韻腳用字是有嚴格的規定的。不竄韻腳，是格律詩鐵的原則性。除了不竄韻腳外，在一首詩裡，還要著重注意兩點：
一是不要「撞韻」。所謂「撞韻」，就是不用韻的那一句（白腳，如七絕的第三句，五律和七律的第三、五、七句）最後一個字，也用了與韻腳字同韻母的仄聲字。例如：七絕的第一、二、四句用的是平水韻下平六麻韻部的「花」「霞」「家」，如果第三句最後一個字，也用了與這三個字中任何一個同韻母的仄聲字，如「畫」「架」「下」，那就撞韻了。撞韻的結果，會使整首詩的字韻缺少豐富的變化，容易造成詩讀澀口。因此，「撞韻」在格律詩中應儘可能地避免。
說「撞韻」應儘可能地避免，這是說的一般規則。但「撞韻」了，如果能在詩句中通過文字修飾，就可以將「死韻」做成「活韻」，將撞韻的傷害悄悄地消除。舉個例子說，北宋詩人王安石《七絕·泊船瓜洲》：「京口瓜洲一水間，鐘山只隔數重山。春風又綠江南岸，明月何時照我還。」此詩白腳處的「岸」與韻腳「間、山、還」都為安（an）韻，撞了韻。但作者在第四句用「照我還」，使本句詩的句讀重點，落在了韻腳字之前的「照」字上，這就把詩句做成了「活韻」，把「撞韻」之傷消於無形了。由此可知，如果白腳處撞韻了，但它的前後句的句讀重心是落在韻字之前的別的字上，那這樣的詩句就可以稱之為「活韻」，撞韻的傷害就可以消除。
二是最好不要「擠韻」。擠韻也稱犯韻、冒韻。所謂「擠韻」，就是在詩句中的不是韻腳處，無論是平聲字或是仄聲字，重複使用了同韻母的字、特別是既同聲母又同韻母的字。這樣讀起來讓人拗口。擠韻最常見的為同韻母的字。如韻腳字為上平六魚中的「書」字，句中又出現「居」「餘」「梳」等字。又如韻腳字為上平一東中的「同」字，句中又出現「童」「桐」「瞳」這樣的字。「同」「童」「桐」「瞳」這四個字的聲母與韻母都完全相同，它們是一個同音的字，這個「擠韻」就更為嚴重了。還有最常見的就是出現重複的字。如一句中出現了一個「天」字，另一句中又出現一個「天」字。當然，字的重複，這也不是絕對不行的，詩意特別好的話，重字可以作為特殊情況對待。如李白的「床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。」詩中的明、月、頭三個字都兩次出現，但這首詩依然朗朗上口，流傳千古。在詩中，疊字不算擠韻，如「悠悠」「朦朦」「依依」等。不僅平聲字最好不要重複，仄聲字最好也不要重複。如在第一句中已有仄聲字「景」，那麼在其它幾句中就不要出現「景」了，也不要出現同音的「井」「警」「緊」了。但仄聲的疊字也不算擠韻，如「靜靜」「鬱郁」「淡淡」等。「擠韻」在格律詩中也是應當儘量避免的，但「擠韻」在寫詩時容易被疏忽，初學者要特別注意。有的實在不可避免的「擠韻」，也可以用上述「活韻」的方式解除，不過用活韻來解除撞韻和擠韻，需要作者有相當深厚的文字功力，初學者難於做到。知道了這個道理，初學者以儘量避免撞韻和擠韻為宜。
還有一個問題也要提示一下。在用平韻格的五絕、七絕中，第二句和第四句的最後一個字是不使用仄聲字的。但在寫全軲轆體時，到了第三首的時候，它的第三句的最後一個字需要使用平聲字，而它的第一、二、四句的最後一個字則需要使用仄聲字。這是一個在「平韻格」詩第二、四句最後一個字使用仄聲字作韻腳的特殊例子。
二、平仄——衡量的準繩
1.格律詩第一個要緊的問題是韻腳的問題，其大致的要義已如上述。格律詩第二個要緊的問題便是平仄的問題。可以說，你寫的是不是格律詩，平仄的檢驗就是衡量的準繩。
2.上節談到，格律詩的五絕、七絕、五律、七律，共有十六種格式。每種格式都有一種平仄表。限於篇幅，我這裡只列出七絕的四種，然後以其中的兩種舉例，說明在這種固定的平仄表中，如何用《平水韻》和《中華新韻》來進行寫作。
A.七絕平起（首句入韻）
⊙平⊙仄仄平平（韻）⊙仄平平⊙仄平（韻）
⊙仄⊙平平仄仄⊙平⊙仄仄平平（韻）
B.七絕平起（首句不入韻）
⊙平⊙仄平平仄⊙仄平平⊙仄平（韻）
⊙仄⊙平平仄仄⊙平⊙仄仄平平（韻）
C.七絕仄起（首句入韻）
⊙仄平平⊙仄平（韻）⊙平⊙仄仄平平（韻）
⊙平⊙仄平平仄⊙仄平平⊙仄平（韻）
D.七絕仄起（首句不入韻）
⊙仄⊙平平仄仄⊙平⊙仄仄平平（韻）
⊙平⊙仄平平仄⊙仄平平⊙仄平（韻）
1）先取A表，並取一首唐詩嵌入表中對照，就很容易明白的了。
七絕平起（首句入韻）
⊙平⊙仄仄平平（韻）⊙仄平平⊙仄平（韻）
天門中斷楚江開，碧水東流至此回。
⊙仄⊙平平仄仄⊙平⊙仄仄平平（韻）
兩岸青山相對出， 孤帆一片日邊來。
這是唐代大詩人李白寫的七絕《望天門山》，韻腳符合《平水韻》中的上平十灰韻。平仄表中的⊙符號是可平聲也可仄聲的。字與表中平仄一一對照，均合律。
再取我自己用《平水韻》中的上平一東韻寫的一首七絕《登南嶽衡山》，也嵌入A表中看看。
七絕平起（首句入韻）
⊙平⊙仄仄平平（韻）⊙仄平平⊙仄平（韻）
暮春雲路上蒼穹，舉手疏風攬碧空。
⊙仄⊙平平仄仄⊙平⊙仄仄平平（韻）
北望湘江浮玉帶， 洞庭帆影畫圖中。
字與表中平仄一一對照，均合律。我的這首七絕，已被收入2019年3月團結出版社出版的《中國百年詩歌精選》詩集。
2）再取C表，用我自己以《平水韻》中的下平一先韻寫的一首七絕《遊覽甘肅省月牙泉》，也嵌入表中看看。
七絕仄起（首句入韻）
⊙仄平平⊙仄平（韻）⊙平⊙仄仄平平（韻）
沙壑深層湧暗泉，形如牙月已千年。
⊙平⊙仄平平仄⊙仄平平⊙仄平（韻）
飛沙不入潭中水， 只映霞雲曠世妍。
字與表中平仄一一對照，均合律。我的這首七絕，已被收入2019年12月團結出版社出版的《當代華語詩歌精華》詩集。
3）用現代漢語拼音的字來寫平水韻的格律詩，需要注意的問題是：哪些字在現代漢語中是平聲字（陰平、陽平），而在平水韻中卻是仄聲字？例如：「八」「發」「搏」「國」「傑」「覺」「德」「學」「敵」「食」「出」「拂」「福」「竹」「族」「讀」等等，有500多個字，常用的有400多個字，在現代漢語中是平聲字，但在平水韻中卻是仄聲字。還有仄平兩讀音的字，如「看聽思望忘醒乘教漫」等。這是令初學平水韻的寫詩者最頭痛的事，因為有這麼多的字容易混淆，所以弄不好隨時都會出律的。這常用的400多個字，一般需要記住，初學寫平水韻時則需要知道怎麼查證。張佔一先生做了一張《今平聲，古仄聲的常用字備查表》，只要把此表下到電腦裡，或者打在一張A4紙上放在電腦旁，臨時查對還是很方便的。百度裡也有類似的表可以搜到作查對。當然把這400多個字能背下來，那就更方便了。如果能熟練地辨別這400多個字古今平仄的不同，那麼，寫平水韻時的擇字就會非常的嫻熟，除了極少數的字可能疏忽外，基本上是能夠避免出律的問題了。
還有《平水韻》裡的入聲字，也是需要細心運用的。入聲是古代漢語平上去入四個聲調中的一種聲調，屬仄聲，指一個音節以破音/p/、/t/、/k/作結，發出短而急促的子音。入聲已經在現代標準漢語（即普通話）裡不復存在，在漢語的一些其他方言裡則仍有保留。《平水韻》裡共列有970餘個入聲字，例如：屋、竹、服、福、谷、族、菊、逐、讀、粥、肅、縮、幅、叔、淑、獨、速、祝、築、國、燭、毒、局、促、旭、篤、督、覺、角、卓、琢、殼、學，等等。這970多個入聲字，在《平水韻》的入聲字表裡，都已分類列出，查起來比較方便。入聲字在用平水韻寫詩中屬於仄聲字，寫詩時常用的大約只有400餘個字。但是在現代漢語裡，約有560個字已經歸入陰平和陽平的平聲字，約有410個字歸入上聲和去聲的仄聲字。對於已經歸為平聲的那560餘個入聲字，寫詩者應特別注意，否則就很容易把它們當平聲字，這就很容易出律了。
4）初學者，可直接用《平水韻》表來寫格律詩。《平水韻》的韻部分為106部，韻腳比較窄些，但韻腳字的音韻緊貼，因此寫出來的詩韻律緊密，詩中出現擠韻的機率很小，即時有擠韻也很容易解除。尤其是在構思詩意時，如擬定表意的核心詩句中的「國」「覺」必須用仄聲字時（在新韻裡這兩個字都是平聲字），那這首詩就更必須用平水韻來寫了。以上兩點是平水韻最鮮明的優勢。但是，由於平水韻的韻腳比較窄些，有時要表達你想要表達的詩意，會受到韻腳的限制，即使再換一個韻腳，感覺詩意也難於得到最充分的表達，這是平水韻韻腳過窄所產生的表意方面的不足。
初學者，也可直接用《中華新韻》表來寫格律詩。格律詩的十六種格式，用《中華新韻》和《平水韻》來寫，用韻的原理、規則都是一樣的。《新韻》的韻部，分為 14部，這就是說，《新韻》的韻腳字要寬泛得多。這樣，你選擇韻腳字的餘地就大多了，在某種情況下，詩意的造句會更自由一些。再者，《新韻》裡的字，是按照現代漢語譜通話的拼音來定音的，分為陰、陽、上、去四聲。在寫詩中，陰陽兩聲為平聲，上去兩聲為仄聲，絕大多數的人學過漢語拼音，特別是譜通話講得比較標準的人，要分辨每個漢字屬於四聲裡的哪一聲，也就是要分辨出某個字是平聲還是仄聲，是比較容易的。既然能分辨出一個字的平仄屬性，那對照各個格式的平仄表填入符合平仄的漢字，自然就不是一件很難的事了。這是從運用平仄字的技術的方面來看的，當然，要寫出一首好的七絕或者七律，那遠不只是掌握這個技術方面的問題，但是無論如何，你能夠清楚地辨別每個漢字的平仄聲調，那學寫格律詩入門無疑就會快些。但是，新韻也有自身的不足。由於韻腳字比較寬泛，那在一首詩中，尤其是寫七律的時候，擠韻的機率就比平水韻多了，有時有幾個字擠韻，要下很大的功夫才能解除；而且由於韻腳寬泛，有一部分韻的諧音不是太緊密，詩讀起來韻律感就沒有那麼強了。
我們對於兩種韻各自的優勢與不足，都應明了，這樣才便於我們在每一次的寫作時作具體的選擇。我自己雖然是從學寫《平水韻》開始入門的，並且現在也是以寫平水韻為主，但我時常也會穿插著用《新韻》寫作，對於兩種用韻的方法都比較熟悉，這樣覺得很方便。有時要描寫一個事物，先用平水韻構思，覺得有關鍵的字眼被卡住了，或者表意不很理想，於是馬上改用新韻來寫，效果就出來了。由於新韻寫作，對於用字的平仄聲掌握要容易一些，所以，初學者可先從新韻入門，入門以後再學會以平水韻寫作，兩者都能，交替使用，這樣從長遠看，將會更有利於一個人潛在詩能的發揮。需要注意的是，在一首詩裡，從韻腳開始到所有的字，要麼全是《平水韻》的用字，要麼全是《新韻》的用字，兩者是不能混用的。如果韻腳混用，這首詩就不能成立了；如果其餘字眼混用，那這首詩就會多處出律。用《中華新韻》如何寫詩，下面舉兩個例子說明。
先取以上的七絕A表：
七絕平起（首句入韻）
⊙平⊙仄仄平平（韻）⊙仄平平⊙仄平（韻）
幼苗稚嫩費心栽，授語牙牙愛滿懷。
⊙仄⊙平平仄仄⊙平⊙仄仄平平（韻）
赤膽深情終不負，他年樂見棟梁材。
這是我用《中華新韻》中的「四開」韻寫的一首七絕《贊小學老師》，已被收入2019年6月吉林文史出版社出版的《中華格律詩1000首》詩集。字與A表中平仄一一對照，均合律。
再取以上的七絕C表：
七絕仄起（首句入韻）
⊙仄平平⊙仄平（韻）⊙平⊙仄仄平平（韻）
航母昂然崛勢威，核潛可把勁敵摧。
⊙平⊙仄平平仄⊙仄平平⊙仄平（韻）
中華神盾中華造，四代重殲呼嘯飛。
這是我用《中華新韻》中的「五微」韻寫的七絕《強大國防》，已被收入2019年9月吉林文史出版社出版的《中華詩詞己亥集》詩集。詩中的「四代重殲」，是我國第四代隱形戰機的專用名稱。這裡「重」字讀去聲，為仄聲字。「重」字處本需用平聲字，故「重」字出律了。但隨後的「呼」字處本需用仄聲字，而「呼」為平聲字，這樣就把「重」字救了（拗救的問題將在下面詳說）。因此，字與C表中平仄一一對照，也就都合律了。
5）格律詩的五絕、七絕、五律、七律，任何一首詩中的任何一句，最後的三個字都不能是三個平聲字，若都是三個平聲字，便稱之為三平尾。同樣，任何一首詩中的任何一句，最後的三個字都不能是三個仄聲字，若都是三個仄聲字，便稱之為三仄尾。三平尾不宜用，尤其是三仄尾不能用。兩者會使詩的聲調、韻律欠美，所以都是作詩的忌諱。
還有一個孤平的問題。一句詩裡（指押韻這一句）除去結尾的平聲字外，不能只有一個平聲字，如果只有一個平聲字，就是孤平。例如五言「平平仄仄平」，第一個平聲字不能改用仄聲字，如果用了仄聲字，就犯了孤平。再如七言「仄仄平平仄仄平」，第三個平聲字不能改用仄聲字，如果用了仄聲字，就犯了孤平。平時所說的「一、三、五不論」的說法，在這兩種句形中不適用。犯孤平是寫詩的大忌，需要我們特別的注意。如果是仄聲字的收尾句（一般指第三、五、七句），即使整句只有一個平聲字，也不算犯孤平，至多算是拗句，採用下句和隔句救的辦法就可以解救了。
6）平仄的問題是比較複雜的，是我要講的重點，因此這個節的內容就講得比較詳細一些。十六種格式的平仄，原理都是一樣的，我重點介紹了七絕中的平起首句入韻式和仄起首句入韻式，舉一反三，其餘的各式類推便可知了。
什麼是平起首句入韻式？什麼是仄起首句入韻式？十六種平仄表，所有的平起或者仄起，都是看第一句的第二個字是平聲字還是仄聲字。這是關鍵字。你如果確定要寫的這首詩，想用平起首句入韻式，那麼首句的第二個字就要用平聲字，首句的最後一個字，就要用一個平聲字作韻腳。如果你確定要寫的這首詩，想用仄起首句入韻式，那麼首句的第二個字就要用仄聲字，首句的最後一個字，就要用一個平聲字作韻腳。
這是初學者如何知道一首詩，是首句平起還是首句仄起的識別點。知道了這一點，就可以看懂我上面所寫的敘述了，也可以看懂別人詩的平仄了；想寫首句平起、或者首句仄起，那自然就是很容易掌握的了。
3.以仄聲字作韻腳寫格律詩，雖然不是格律詩的主體，但是它依然有很強的生命力。用仄聲字作韻腳寫得很好的詩照樣可以膾炙人口而流傳千古。如唐代詩人孟浩然的五絕《春曉》：「春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少？」又如唐代詩人李紳的五絕《憫農》：「鋤禾日當午,汗滴禾下土。誰知盤中餐,粒粒皆辛苦。」再如唐代詩人柳宗元的五絕《江雪》：「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅，孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。」又如清代文人曹雪芹的《紅樓夢》開篇第一回：「滿紙荒唐言，一把辛酸淚。都雲作者痴，誰解其中味？」又如唐代詩人杜甫的五律《望嶽》：「岱宗夫如何？齊魯青未了。造化鍾神秀，陰陽割昏曉。蕩胸生曾雲，決眥入歸鳥。會當凌絕頂，一覽眾山小。」又如唐末宋初詩人李九齡的七絕《過相思谷》：悠悠信馬春山曲，芳草和煙鋪嫩綠。正被離愁著莫人，那堪更過相思谷。」 這些仄韻詩妙絕古今，也都是千百年來傳唱不衰的藝術傑作。
仄韻詩的格式，就是按照平聲詩韻的對粘規則，把它的格式翻過來。因此仄韻詩按照五絕、七絕、五律、七律的四種體裁，每種體裁也有四種格式，共計也有十六種格式。限於編幅，茲只列出七絕四種：
A.平起首句入韻式（仄韻格）
中平中仄平平仄，中仄中平平仄仄。
中仄平平中仄平，中平中仄平平仄。
B.平起首句不入韻式（仄韻格）
中平中仄仄平平， 中仄中平平仄仄。
中仄中平仄仄平， 中平中仄平平仄。
C.仄起首句入韻式 （仄韻格）
中仄中平平仄仄， 中平中仄平平仄。
中平中仄仄平平， 中仄中平平仄仄。
D.仄起首句不入韻式（仄韻格）
中仄中平仄仄平， 中平中仄平平仄。
中平中仄仄平平， 中仄中平平仄仄。
仄韻格可以用《平水韻》來寫，也可以用《中華新韻》來。因為仄韻格的寫法與以上介紹的平韻格的寫法規則是一樣的，故對於仄韻格寫作中的用韻及平仄等，在此就不贅述了。初學者建議先學習平韻格，待入門後，也可嘗試學習仄韻格式。
三、拗救——絕處可逢生
在詩中，該用平聲字的地方用了仄聲字，就叫「拗」。出現了拗字，可在本句或在下句適當的位置，將一個仄聲字改用平聲字，以示挽救，叫「救」。
拗救的實質，是使出律的詩仍舊符合約定俗成的規定。若是每首詩都必須按照「平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平」這樣極嚴格的平仄規定來做，那有不少的詩就做不出來了，甚至有一些立意極好的詩也會擱淺。因此，懂得拗救，就可以使你的偶爾出律的詩轉危為安，絕處逢生。
「一、三、五不論，二、四、六分明」，這是在詩界流行的一種說法。意思是，在七言句的詩句中的第一、三、五字是可以不論平仄的，但第二、四、六字是必須論平仄的。從我在上面列出七絕的A、B、C、D四種平仄表來看，這種說法只有一部分是對的。即「二、四、六分明」是對的。一、三不論和一、五不論，只有一部分句子適用，完全的「一、三、五不論」則沒有任何一句適用。查檢格律詩的十六種格式，不僅七絕是這樣，五絕、五律、七律全部是這樣。所以我們對於這個「一、三、五不論，二、四、六分明」的流行語，不能籠統的照辦，在作某首詩時，一定要對照特定的格律表，才能使你擇選的字準確無誤。
為什麼會發生「拗救」的問題？這是因為即使你對照格律表擇字作詩，有時你也無法擇選到既合平仄又合意義的字，你只能選用合符意義但不合平仄的字，於是在此處就違律了，違律了就是「拗」了。既然「拗」了，就必須補「救」，通過「救」，才能使詩句的韻律符合約定俗成的規定。
凡是格律表中規定一、三、五可平可仄的字，都可不救。凡是沒有規定可平可仄的字，如果違背了，就需要救。
如何救呢？按五言、七言句的不同，有多種救法。但基本的為本句自救和下句相救兩種。下面舉例說明。
1.七言絕句中的本句自救：
以宋代詩人蘇舜欽的七絕《淮中晚泊犢頭》為例，取以上A表嵌入。
七絕平起（首句入韻）
⊙平⊙仄仄平平（韻）⊙仄平平⊙仄平（韻）
春陰垂野草青青，時有幽花一樹明。
⊙仄⊙平平仄仄⊙平⊙仄仄平平（韻）
晚泊孤舟古祠下，滿川風雨看潮生。
此詩除第三句的第五、六兩個字出律外，其餘均合平水韻的七絕平仄。因為第三句中的第五字本該用平聲字，第六字本該用仄聲字，現在第五字「古」為仄聲，需救，所以將第六字改用平聲字「祠」，這樣就救了。又如：「欲把西湖比西子」「羌笛何須怨楊柳」「西望瑤池降王母」「千載琵琶作胡語」「想得家中夜深坐」等的本句自救，都是這樣的一種救法。
2.七言絕句中的下句相救：
以唐代詩人賀知章《回鄉偶書二首·其一》為例，取以上C表嵌入。
七絕仄起（首句入韻）
⊙仄平平⊙仄平（韻）⊙平⊙仄仄平平（韻）
少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰。
⊙平⊙仄平平仄⊙仄平平⊙仄平（韻）
兒童相見不相識， 笑問客從何處來。
此詩第三句的第五字「不」和第四句的第三字「客」出律。第四句的第五字，本來是可平可仄的，但詩人在此處不再用仄聲字，而是用了平聲字的「何」，如果本句沒有出律的字，那這個「何」字就起了救上句中「不」字的作用。現在，本句中有「客」字出律了，那這個「何」字就不僅把本句出律的「客」字救了，而且把上句出律的「不」字也救了，這種救法就具有下句相救和本句自救的雙救意義。
四、起承轉合——要環環相扣
1.起承轉合，是歷代詩文作者在創作時總結出來的詩文結構方式之一。最早由元代範德璣的《詩格》提出，他說：「作詩有四法：起要平直，承要舂容，轉要變化，合要淵永。」「起」是開端。「承」是承接上文，加以申述。承接上一層而展開，包括順接、反接和以類連比，有承上啟下的作用。「轉」是轉折，從另一方面立論。接「承」而來,在內容上推進一層,轉出他意。「合」是全詩的結束。收合結束,使詩歌的結構完整,往往是針對上面描述的內容作「集中」的表現,或議論、或抒情、或寓情於景等。所以，詩中的「起承轉合」,講的是如何開端,如何發展,如何轉折和如何收尾的結構問題。一首好的格律詩，無論五絕、七絕、五律、七律，它的起承轉合，要做到環環相扣。下面試舉幾例說明。
2.絕句的起承轉合。
1）唐代詩人王之渙的五絕《登鸛雀樓》
白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千裡目，更上一層樓。
首句描繪夕陽依山徐徐落下的實景。次句承接寫俯瞰黃河遠去天邊之景。第三句不再寫實景，轉為思索寫虛：還想看到更遠處的美麗景色嗎？第四句收尾並回答第三句：那就應該不斷攀登，邁上更高一層樓，暗含著只有站得高才能望得遠的道理。這首詩是五絕中起承轉合的典範傑作，是五絕中屈指可數的千古名詩，尤其是第三、四句已成為詩中不朽的千古名句。
2）唐代詩人劉禹錫的七絕《烏衣巷》
朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。
舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。
第一句起句，寫朱雀橋邊長滿叢叢野草，點點野花。第二句承句，寫烏衣巷口斷壁殘垣，正是夕陽西斜。第三句轉句，寫從前飛翔在王謝大堂前的燕子。第四句合句，寫如今燕子再來時卻是飛進平常百姓人家。該詩的起承轉合，平淡自然，其藝術構思令人撫今追惜，感慨萬千，回味無窮。
3.律詩的起承轉合。
五律和七律，都是八句。第一、二句為首聯，第三、四句為頷聯，第五、六句為頸聯，第七、八句為尾聯。可以首聯為起句，頷聯、頸聯共為承句，尾聯第七句作轉句，第八句作合句。也可以首聯為起句，頷聯為承句，頸聯為轉句，尾聯為合句。還有其它的形式。茲就前面兩種形式各舉一例。
1）唐代詩人王維的五律《終南山》
太乙近天都，連山接海隅。
白雲回望合，青靄入看無。
分野中峰變，陰晴眾壑殊。
欲投人處宿，隔水問樵夫。
本詩旨在詠嘆終南山的宏偉壯觀。首聯寫遠景，用誇張手法勾畫了終南山的總輪廓，寫出了主峰的高峻和山脈的連亙之勢。頷聯寫近景，承接上聯，描寫「白雲、青靄」，為我們留下了馳聘想像的廣闊天地。頸聯再承頷聯，描寫登上山後在中峰縱目俯瞰，進一步寫山之南北遼闊和千巖萬壑的蒼茫風姿。尾聯轉合，寫為了入山窮勝，想投宿山中人家。全詩寫景、寫人、寫物，有聲有色，意境清新，宛若一幅山水畫，終南山之壯美，於詩可見。
2）唐代詩人杜甫的七律《蜀相》
丞相祠堂何處尋，錦官城外柏森森。
映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。
三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。
出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟。
首聯：起，點出地點，寫出環境。頷聯：承，承接首聯，繼續從顏色、聲音方面描寫丞相祠堂的偏遠幽靜，並點明作者所描繪的季節是春天。頸聯：轉，對丞相祠堂的主人做出評價，歌頌諸葛亮的高深謀略與高尚品德。尾聯：合，說諸葛亮北定中原的策略還未來得及實施就去世了，這種遺憾感染了後來的英雄，「長使英雄淚滿襟」。
五、語句結構——搭配有講究
1.格律詩，之所以能成為我國詩壇的主要詩體，是因其在文字結構和聲韻協調方面，都有系統的獨特要求，充分體現了漢語言的和諧之美。而詩在語句結構方面，搭配很有講究，但又具有極大的靈活性，這樣就使得詩體百轉千回，生氣盎然，千百年來長盛不衰。
無論是五言還是七言，詩句內部的結構都是有要求的。由於漢語詞彙是以雙字詞為主，所以五言句的語言結構，即意義節奏必然是以「二二一」、或者「二一二」的形式出現。七言句必然是以「二二二一」、或者「二二一二」的形式出現。在雙字詞的位置上如果要使用單字詞，就需要用其他的單字詞與其搭配成一個詞組一起使用。
雖然詩的語言結構是相當固定的，但一首詩的語句結構卻是可以變化的，而且變化是使詩變得靈動活潑的主要因素。這就是說，如果寫五絕，四句話可以全部用「二二一」語言結構來寫，也可以全部用「二一二」的語言結構來寫，但更多的則是以「二二一」和「二一二」兩者搭配來寫。如果寫七絕，四句話可以全部用「二二二一」或是「二二一二」的語言結構來寫，而更多的則是以「二二二一」和「二二一二」兩者搭配來寫。無論是絕句還是律詩，究竟採用哪種句式的搭配最好，沒有固定的格式，只看哪種搭配能把詩意反映得最充分，就採用哪種搭配的方式。下面分別舉例說明。
1）五絕，四句全部用「二二一」的語言結構寫。
如：唐代詩人王之渙的五絕《登鸛雀樓》
白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千裡目，更上一層樓。
2）五絕，用「二二一」與「二一二」搭配的語言結構寫。
如：唐代詩人李白的《靜夜思》
床前 明月 光，疑是 地上 霜。
舉頭 望 明月，低頭 思 故鄉。
3）五律，用「二二一」與「二一二」搭配的語言結構寫。
如：唐代詩人白居一的《賦得古原草送別》
離離 原上 草，一歲 一 枯榮。
野火 燒 不盡，春風 吹 又生。
遠芳 侵 古道，晴翠 接 荒城。
又送 王孫 去，萋萋 滿 別情。
4）七絕，四句全部用「二二一二」的語言結構寫。
如：明代于謙（明朝名臣）《石灰吟》
千錘 萬鑿 出 深山，烈火 焚燒 若 等閒。
粉骨 碎身 渾 不怕，要留 清白 在 人間。
5）七絕，用「二二二一」與「二二一二」搭配的語言結構寫。
如：唐代詩人杜牧的《山行》
遠上寒山石徑斜，白雲深處有人家。
停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花。
6）七律，用「二二一二」與「二二二一」搭配的語言結構寫。
如：唐代詩人李商隱的《無題》
相見時難別亦難，東風無力百花殘。
春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。
曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。
蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。
六、對仗——律詩的精彩
五律，五言八句。七律，七言八句。五律和七律，都分首聯、頷聯、頸聯和尾聯。
對仗，是律詩有別於絕句的重要標誌。首聯和尾聯，可以對仗，但不要求對仗。但要求頷聯（三、四句）、頸聯（五、六句）必須對仗，這兩聯若不對仗，便不能稱之為律詩了。所以對仗，便是律詩的特色和精彩之處了。
對仗的要求，如從詞的性質方面講，要做到：名詞對名詞；動詞對動詞；形容詞對形容詞；數詞對數詞；方位詞對方位詞；顏色詞對顏色詞；副詞對副詞；虛詞對虛詞；代詞對代詞；介詞對介詞；連詞對連詞；助詞對助詞。等等。
對仗的主要形式有：
1）工對。即工整的對仗。凡詞類相同，平仄相反，無論在詞彙意義或語法結構上都對的非常工整的，就叫工對。
例如：大漠孤煙直，長河落日圓。（唐代王維五律《使至塞上》）
又如：星垂平野闊，月湧大江流。（唐代杜甫五律《旅夜書懷》）
又如：風鳴兩岸葉，月照一孤舟。（唐代孟浩然五律《宿桐廬江寄廣陵舊遊》）
又如：濤聲夜入伍員廟，柳色春藏蘇小家。（唐代白居易七律《杭州春望》）
又如：赤道雕弓能射虎，椰林匕首敢屠龍。（現代葉劍英元帥七律《遠望》）
2）鄰對。即鄰近事類相對的對仗，如天文對時令，天文對地理，地理對宮室，宮室對器物，器物對服飾，器物對文具，植物對動物，等等。
例如：桃花細逐楊花落，黃鳥時兼白鳥飛。（唐杜甫七律《曲江對酒》）
又如：徵蓬出漢塞，歸雁入胡天。（唐代詩人王維五律《使至塞上》）。以「天」對「塞」，是天文對地理。
又如：「離堂思琴瑟，別路繞山川。」（唐代詩人陳子昂《春夜別友人》）。以「路」對「堂」，是地理對宮室。
3）寬對。即對的不十分工整的對仗。寬對只要詞性相同，就可相對，如名詞對名詞，動詞對動詞，形容詞對形容詞等。
例如：藍水遠從千澗落，玉山高並兩峰寒。（唐代杜甫七律《九日藍田崔氏莊》）
又如：明月清風非俗物，輕裘肥馬謝兒曹。」 (北宋詩人黃庭堅七律《答龍門潘秀才見寄》）
4）流水對。即兩句意思上下流貫的對仗，也叫串對。這種對仗，相對的兩個句子之間的關係不是對立的，而是一個意思連貫下來。也就是說，出句和對句不是兩句話，而是一句話。
例如：請看石上藤蘿月，已映洲前蘆荻花。（唐代杜甫七律《秋興八首其二》）
又如：即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽。（唐代杜甫七律《聞官軍收河南河北》）
歐金林，網名歐金林詩詞、林海濤聲。研究館員。湖南省湘潭縣花石鎮日華村人。復旦大學歷史系畢業。歷任湖南省博物館陳列部主任、近現代史部主任。社會任職曾任湖南省中共黨史學會理事、湖南省中共黨史人物研究會常務理事、湖南省博物館學會常務理事兼秘書長等職。現被推舉擔任《中華歐氏總譜》編纂委員會核心領導小組成員、常務副會長、副主編兼執行主編，《總譜》湖南省分會常務副會長、湖南主編。系中華詩詞學會會員、湖南省詩詞協會會員。業餘愛好古典詩詞寫作，主寫七絕，擅長疊韻。詩風追求清新靈動、擬人情感、雄渾厚重、形神兼備。已在網絡發表詩詞1800餘首。迄今共有555首詩詞和數十副對聯被團結出版社出版的《中國百年詩歌精選》《當代華語詩歌精華》和吉林文史出版社出版的《中華格律詩1000首》《中華詩詞己亥集》《新時代詩詞百家》（多卷本）等詩詞集收錄。