為什麼印象派大師的繪畫看起來那麼輕鬆，卻又那麼好看，而我們的繪畫卻不是。紙上得來終覺淺，如果我們想學好印象派畫家的技法，掌握印象派風景油畫的色彩規律，光看幾本書是不行的，有的人買了很多畫冊，一本一本地翻閱，這樣不是學習，這充其量只能算欣賞，大量的練習必不可少。
很多人也的確是練習了，練習的也不少。然而，總是感覺自己的畫上缺點什麼，總是那麼不令人滿意，問題出在哪？各人不盡相同，我根據自己和身邊人歸納了一下，大致可以有以下4個原因。如果這4個方面都做到了，你的畫畫起來會簡單而且快樂。
1 印象派理論還需要明確
印象派繪畫的理論有別於我們傳統繪畫，雖然和我們有些人小時候學的水粉有相似的地方，但還是有很多地方需要重新認識，印象派繪畫要先簡單了解一下光學原理，這對你表現的色彩至關重要。再者，印象派繪畫的造型有別於傳統寫實繪畫的造型，印象派的造型要求整體，不追求細節。當然還有很多方面的東西不同。
很多人熱衷於向老師請教，特別是成年學畫的愛好者，對這些人的建議是，要請教就要向懂印象派繪畫的老師請教，最好這老師還能畫上幾筆。要不然，有些人想當然的回答，會對您造成誤區。
2 印象派練習的選景不同
印象派繪畫同傳統寫實繪畫的選景很不一樣，傳統寫實繪畫一班都有個繪畫主題，根據這個主題來選擇表現的風景，而印象派則不需要這樣做，印象派選景通常會根據光線的效果，或者色彩的搭配了選擇風景，對主題的要求不是必須的。
對這個問題的解決方法其實也很簡單，你可以選擇一幅你喜歡的印象派繪畫，然後按照這個畫面的內容去選景，這樣也方便你在寫生過程中借鑑一下他們的作品。
3 印象派繪畫觀察方法和訓練不夠
這一點跟上一步選景有很大的聯繫，印象派繪畫的觀察方法需要訓練的，一開始，按印象派方法去觀察色彩，或許很費力，但經過一段時間的訓練就會好很多。逐步練成對色彩敏銳的眼睛。
印象派風景寫生的練習也不一樣，他們通常都用小尺寸的畫稿來練習寫生，20釐米x30釐米，這樣的尺寸就可以，沒必要畫太大的，一個是畫面的大關係不好掌控，另外，也能在短時間內畫完，要不然，時間一長，風景的光線就變了，你的畫沒法繼續了。
4 印象派表現手法不同
印象派繪畫的表現手法同傳統的寫實繪畫也有很大的不同，他們通常都喜歡用各種各樣的點來表現，有圓點，長點，大點和小點，雖然是點但形狀和大小不盡相同，這個說起來簡單做起來難，你看本文的配圖中的作品，都是由各種點來組成，有很多人對這個問題不以為然，認為只要是色彩調準了，平塗也沒問題，不是這樣的，在顏色相同的情況下，平塗的效果是不一樣的，平塗的畫面沒有用點表現的豐富，平塗的顏色往往會顯得生硬，呆板，缺少變化，而用點表現則顯得畫面顏色更有層次，更微妙。
以上這些問題都是我在學習中碰到的，或者是身邊的人碰到的，希望大家能夠重視，使您的繪畫少走彎路。這些問題避免了，畫出印象派的繪畫也是很容易的。這世界上的美好的東西都是很容易得來的，如果你覺得很難，那一定是某個環節出錯了。