這個夏天，國產動畫電影《哪吒之魔童降世》（以下簡稱「《哪吒》」）橫空出世，豆瓣評分8.7，讓今年變幻莫測的暑期檔熱鬧非凡。
自7月26日上映以來，《哪吒》不斷刷新國內動畫電影的多項票房紀錄。截至7月30日13點，《哪吒》國內總票房突破9.57億，超過《西遊記之大聖歸來》的9.56億總票房，創國產動畫票房新紀錄，成為國產動畫電影新的票房冠軍。截至發稿，影片總票房已超10億。值得期待的是，由「哪吒」創造的票房奇蹟還在繼續……
↑《哪吒》海報 片方供圖
《哪吒》的火爆也引發業內的討論。有人說，「國產動畫電影崛起了」「國產動畫電影的春天來了」……也有人說，其實很多動畫公司還在苦苦支撐……
那麼，國產動畫電影的現狀到底如何？紅星新聞進行了相關調查。
數據分析：
動畫電影質量參差不齊，有的票房才20萬元
紅星新聞從藝恩方面獲悉，截至7月20日，今年共有40部動畫電影上映，其中國產動畫電影15部，排在第一位的是國產動畫電影《熊出沒·原始時代》（2019年2月5日上映），累計票房7.14億。排在第二位和第三位的是進口影片，分別是《大偵探皮卡丘》6.39億（2019年5月10日上映）與《千與千尋》4.87億（2019年6月21日上映）。
總體來看，上半年國產動畫電影質量參差不齊，《白蛇：緣起》給觀眾帶來了驚喜，但質量欠佳的國產動畫片也不少，紅星新聞從全國電影票房APP獲悉，國產動畫電影《空天戰隊之星獸大戰》票房只有20萬（2019年5月18日上映），《貓公主蘇菲》（2019年5月1日上映）票房為112萬。
《熊出沒·原始時代》能問鼎上半年動畫電影票房冠軍，源於前幾部積累了一定的觀眾基礎。今年1月，國產動畫電影《白蛇：緣起》上映後，獲得各界廣泛好評，總票房為4.5億，該片和《哪吒》一樣，同樣取材於中國的傳統題材，得到不少年輕觀眾的認可。
↑《哪吒》海報 片方供圖
2016年到2018年這三年，國內電影票房從455億到突破600億。而拓普電影智庫的數據顯示，國產動畫電影票房三年來總票房分別為13.2億元、13.3億元、15.7億元，總體來看，增幅並不是很大。
同行感受：
動畫電影現狀面臨困難，主要在資金和人才
「Pinta Studios」聯合創始人雷崢蒙從事國產動畫創作多年，其團隊打造的VR電影《烈山氏》曾入圍威尼斯電影節。說起《哪吒》，他直言，「我低估了《哪吒》的票房，我覺得大眾的判斷標準，以前是題材，現在是真真實實的好壞。但這次，好好地給我上了一課。電影的土壤居然成熟了這麼多，我們也有信心得多了。」
雷崢蒙透露，看完《哪吒》後，他和同事打賭，「回來大家就開盤了10億票房的賭局，我其實之前沒有信心它能過10億。不是覺得片子不好，而是覺得產業的土壤不成熟，因為動畫在中國電影中還是屬於一個總被冠上給小朋友看的誤解，我覺得市場容量沒有那麼大。越是行業從業者，越沒有信心。」
雷崢蒙表示，他們的主創團隊基本都是成都人，「米粒是導演，土生土長的成都人，有人最近在說成都出動畫人才呀。」雷崢蒙稱，其實他們的團隊已開始籌備動畫電影了，目前正處於打磨劇本的階段，「是基於我們《烈山氏》的，也是中國古神話為大世界觀架構的，暫命名是《烈山氏之降世神農》。」
在行業內摸爬滾打多年，雷崢蒙也感受頗深，他直言，動畫電影的現狀其實面臨很多困難，動畫電影投資高，製作周期長。「動畫電影現狀最大的困難是資金和人才。超大體量的資金投入，優秀人才流失。很多人堅持不下來，可能更多會去特效或者遊戲公司。」
也有不少業內人士表示，國內製作動畫的公司不少，但是具備生產一定體量動畫電影的公司卻不多。為了維持生計，他們只能承包一部影片的部分鏡頭，因此主動權也就沒有掌握在自己手裡，在《哪吒》片尾，觀眾可以看到，共有幾十家公司參與到影片的製作。
《哪吒》導演：
國產動畫還處於弱勢地位，好作品太少
《哪吒》導演餃子原來是學醫出身，自學製作三維動畫，曾看遍市面的製作資料書籍，用3年零8個月，一個人完成短片《打，打個大西瓜》，曾獲不少獎項。
如今，第一部長篇動畫《哪吒之魔童降世》問世，接受紅星新聞記者採訪時，提及遇到的困難，餃子說：這個問題很難回答，因為每一天全是困難，只有過年三天是放鬆的。「這部電影參與人數超過1600人，每個人都是拼命在做。劇本2年、製作3年、前期共5000多個鏡頭、全片80%都是特效鏡頭……」「所有的好東西都沒有捷徑，只能死磕。」餃子說，僅是一個特效鏡頭，就可能花掉團隊兩個月的時間、每個鏡頭導演都看過數十次。
↑《哪吒》導演餃子 片方供圖
「國產動畫一定會經歷辛苦和痛苦，但只有這樣，我們才能儘早做出不輸國外的作品。」餃子表示，希望做出好的動畫可以讓新加入的年輕動畫人有更好的行業環境。
《哪吒》火爆，「國產動畫電影崛起」相關話題也再次被業內提及。說到此，餃子說，之所以現在還經常提「國產動畫電影崛起」，就是因為國漫出的好作品還是太少了。「有一天我們不再提『國漫崛起』的時候，我覺得國漫就是真正崛起了。那個時候，中國動漫的工業體系也建立成熟了。」
談起中國動畫電影的現狀，餃子曾說，「我們做這部電影確實非常不容易，因為大家都知道，這幾年中國動畫處於一個非常弱勢的地位，觀眾以前就有一個固有的思維，認為中國動畫做得很難看，是低幼，這次我們是全行業做著一個勁，想憋出一個好作品。」餃子表示，目前國內動畫行業和國外相比，還差得太遠，「也是因為之前我們優秀的案例太少，從業人員很難得到比較好的收入。投入相同努力，可能在其他行業能得到更大的回報，所以我們這行是非常缺人才的。」餃子希望有更多的優秀作品出現，能夠讓更多年輕人才加入動漫行業，「我們可以養活自己，能夠活得更有尊嚴。」
縱觀近年來出現的國產動畫的爆款，無論是《大聖歸來》，還是《白蛇：緣起》《哪吒》，都取材於中國的傳統文化，進行了故事創新。餃子直言，作品應從觀眾出發，做出最理解中國觀眾、最對中國觀眾口味的作品，「我們如果專心服務於自己的觀眾，我相信中國的受眾市場足夠支撐國漫慢慢崛起，走向更廣闊的世界市場。」
業內人士：
談國漫崛起為時過早，國漫市場還需培育
《哪吒》的火爆引發業內的討論，有人說，「國產動畫電影崛起了」「國產動畫電影的春天來了」……對此，紅星新聞專訪了幾位專家，他們從專業的角度認為，說國漫崛起還為時過早。
上海電影家協會副主席、上海戲劇學院教授石川接受紅星新聞採訪時表示，《哪吒》確實給大家帶來很多驚喜，故事改編效果不錯，製作水準也比較高，「它用了一個傳統IP，並且做了大膽的顛覆性改編，哪吒變成了一個熊孩子。影片是圍繞自我認同和自我救贖的故事，這一點我覺得扣中了現在年輕觀眾的一種內心訴求。片子的視覺特效做得不錯，工業水準也比較高。」但是，針對目前中國國產動畫電影的現狀，石川表示不太樂觀，並且不太同意「《哪吒》代表國產動畫電影崛起了」的看法，「我覺得還不能過於樂觀，國漫是不是能夠崛起不能只看一兩部國漫的指標，而是要看大部分的。我覺得國漫是在一點一點地改善，它不是一個突發性的改變，而是慢慢積累。」
↑《哪吒》海報 片方供圖
石川還表示，目前國漫的工業條件和水準雖然都在提高，但在這個過程當中，創作能力還是非常有限的，「像《哪吒》這種片子它是兩三年才有一部，但應該是一年有兩三部才對，我們的市場對國漫的接納度還不夠。」石川透露，我國動畫產業目前比較大的問題是整個市場環境，「有利於國漫發展的商業環境、投資回報的循環系統還沒有形成，大量國漫還在虧本經營。我覺得國漫市場還需要培育，現在的生產體系還非常不成熟，處在一個摸索的階段當中。」
北京大學文化產業研究院副院長陳少峰也持相同意見，他表示，我國優秀動畫電影所佔的比重較少，動漫公司的持續生產力也相對較弱，「目前還算不上崛起，如果要算的話，至少有幾個公司每做一次作品都能夠比較成熟比較穩定，而且能把續集做得很火，目前應該說是在崛起的過程當中。」
陳少峰還告訴紅星新聞，我國的動畫製作公司整體水平不高，目前處境也不佳，很多公司並沒有辦法跟大的電影公司和電視劇公司競爭，「做動畫電影、電視劇，投入比較大。這個行業來講的話，收入和利潤的平均水平還是偏低。小公司做大的動畫電影的難度挺大，風險也挺大，有的公司可能做一部電影，不成功的話可能就接近於倒閉了。」
《哪吒》為何成為爆款？
「一部好電影的基本要素都在」
「Pinta Studios」聯合創始人雷崢蒙表示，《哪吒》具備一部好電影的基本要素，「人物動機足，所有人物都有血有肉，沒有真正意義的好人壞人，每個角色都讓你憐憫轉而喜歡；動畫表演到位，技術過關；段子使用得當，感覺導演很放鬆，這點很難得，基本沒有讓人尬的場景，情感有松有馳，顯得很高級；團隊對鏡頭的理解到位，鏡頭+表演非常高級，賞心悅目；特效用的量大，也很巧妙，不花哨但非常到位，對成本結構優化有極大幫助；最後，導演也挑戰了幾個高難度片段，幾個視效方面難度極大的長鏡頭，這些鏡頭讓人覺得片子足夠的『貴』。」
紅星新聞記者 張世豪 實習生 曹鳳潔
編輯 汪垠濤