張江中與《滾鼓山》非遺保護

為《滾鼓山》這齣戲,張江中三赴隴南西和縣，拜訪88歲高齡的老藝人楊國玉

張江中被陝西省戲曲研究院、西安交大戲曲學院藝術創作研究中心聘為專家教授

秦腔《滾鼓山》劇照

張江中與本文作者

這些年，關於秦腔非物質文化遺產保護的政策越來越深入人心。人們逐漸在保護「非遺」項目的全過程中越加堅定我們的文化自信。秦腔藝術是「非遺」保護文化工程中的一項「重頭戲」，在2006年被列入國家級「非遺」保護項目以來，作為大西北秦腔界，特別是甘肅演職隊伍的每個「個體」都應該是「非遺」保護中義不容辭的奮鬥者。

國慶、中秋前，連續3天在定西市舉行的「國家級非遺項目秦腔甘肅派瀕危劇目傳承展演活動和學術研討會」就是我省一次較大規模的「活」態保護舉措。在甘肅省文化和旅遊廳的支持下，定西市人民政府主辦，秦腔本戲《潞安州》《黃金臺》和《孫臏坐洞》《滾鼓山》等一臺秦腔甘派折子戲專場演出引起省內外近30名專家學者讚譽，也讓當地觀眾大飽眼福，再次品味到秦腔流派及我省傳承保護「非遺」的最新成果。出品人李亞文、總策劃周琪、總導演陸淑綺及演出單位定西鐵堂演藝有限公司、隴西縣秦劇團全體演職人員，辛勤耕耘，情溢舞臺，功莫大焉。

主演《滾鼓山》的張江中是我比較熟悉的一位演員。戲演畢，我便與他深入交流，因為他們這些人才是奮戰在秦腔藝術「非遺」保護一線的實幹家。在當今的文化大背景下如何推動全省各地的「非遺」保護精準發展，需要從最基層的傳承人身上探尋出智慧和動力來。

秦腔《滾鼓山》（片段）是「三國戲」的一出老劇目，圈裡許多人尚不知道有這樣的戲。該劇演述蜀漢張飛，鎮守閬中，聞報得知荊州失陷，劉封不肯發兵，關公已被呂蒙所害。張飛恨劉封甚，欲往殺之，乃移兵上庸，誑取劉封手中劍、印，甘言蜜語，願助以弒父襲位。復又劃策，將一大銅鼓裝載，混進成都。劉封受其愚弄，張飛遂擲大銅鼓於山下，劉封因此斃命焉。

不了解劇情就不能理解這齣戲中的張飛氣格。張飛為蜀漢五虎上將之一，他剛強直理，智勇兼備，靈武冠世，大義千古。這齣古本《滾鼓山》中的張飛形象別具風採，令人刮目相看：扎大靠，黃黑二色相間威風凜凜；掛白鬍子，如瀑布漫胸聲勢如吼；著厚底靴，身板偉岸若古松迎風濤——確是老了的「上將」形象，臺詞雲「日月不催人自老，不覺白了少年頭。我們都老了！」雖然有一抹蒼涼感，但如此張飛在鼓樂嗩吶聲中一經亮相，就讓觀眾振奮不已。隨著劇情急急地延展，老將軍抑制不了自己的正義之情，唱、做、念、打，無不豪氣沖天，偶爾打個噴嚏，亦是鏗鏘有力，聲振四野;開口幾句韻白「俺老張三聲喝斷當陽（橋）」，再有幾句唱腔「我見得四弟出了營，眼巴巴桃園已失散」，也頻然令眾人引發聯想：「老將軍這般雄威，原是結義深情使然！」真乃性格決定命運。劉封唯唯諾諾見死不救，張飛自生主張，步步攻近，蜜語甘言也成了法寶，終歸戰無不勝心想事成。這就把「老張飛」大義千秋、豪放不羈、粗中有細及幽默打趣多層面的性格特徵「赤裸裸」和盤託出。

這齣戲鑼鼓聲山響，眾兵將吶喊助威，老張飛滿臺奔放，氣勢灼灼逼人，難怪有的人看這戲認為「爆了點，躁了點」。而在我看來，也許恰恰是這點「爆」與「躁」，正是古本《滾鼓山》的原始特徵——交待故事背景，渲染爭戰氛圍，刻畫人物稟性，滋染觀者肝膽。張江中的演出甚是投入，功夫到位，情感飽滿，把秦腔淨行（包括鬚生）男性漢子排除萬難勇於擔當、觀眾又為之崇尚的文化蘊含精神真諦揭示了出來，這豈止是簡單的秦腔行當分類使然？

「我今年59歲了，現在全甘肅就我一人會演這齣戲。咱搞這一行的，丟了前輩們的戲，就是罪過，還談何甘肅流派？」像是臺上老張飛的性子氣息延續到了他的現實生活之中，張江中的言談也是有點兒「衝」，一是一，二是二，剛直中潛隱著他對秦腔藝術流派的直感。

十年前，40多歲的張江中按當時的政策退休了。但他熱愛秦腔，一直主工淨角（花臉）又兼鬚生，《出五關》《古城會》《斬顏良》《拆書》《逃國》《跑城》等都是他最拿手的戲。在蘭州，秦腔敦煌故事劇《茸寶記》就是他導演的，參加中國秦腔藝術節獲獎，並榮獲全省大獎。「退休了，心不能退」。他多在陝西、甘肅遍地跑，給三意社帶學生，給成縣排扶貧戲《柿子紅了》，給甘谷縣推出《象山情》，也去寧夏、新疆和甘肅電視臺「大戲臺」說戲講課排戲。他多才多藝，集腋成裘，親手繪出各種秦腔臉譜120餘幅，出版《中國秦腔臉譜》，頗受戲迷觀眾和文化市場歡迎。江中家在蘭州卻四處奔波，春夏秋冬，年復一年，業績斐然，又被陝西省戲曲研究院、西安交大戲曲學院藝術創作研究中心聘為專家教授，參加秦腔藝術創作和非遺保護工作，最近又加快出版《秦腔知識講座》和《甘陝老藝人口述秦腔曲目孤本輯錄》。「只要你奮鬥，總會有人找你的。而我又必須在民間追尋我的諸多老師、老藝人，他們都年歲大了，我不為別的什麼，就是為了秦腔藝術在今天的傳承……」

誠然，劇團是秦腔最基本的載體，沒了劇團就沒了劇種、劇目、藝人，也就不再存在什麼「甘派秦腔」。藝人活著就負載著地方戲曲文化和戲劇表演藝術；藝人逝去，就意謂著戲也消失了。秦腔博物館在甘、陝兩省就有四五個，是對當地秦腔的是一種保護措施。但秦腔是西北人精神氣質的揮灑，更緊要的是對其「活」態的保護，「活在民間紮根群眾」，所以要學習，要搶救瀕危的劇目與表演技巧。張江中以其「個體」的努力，把《滾鼓山》等「古本」展現在這次在定西的傳承展演活動中，就是一種成功，一種貢獻。為這齣戲，他三赴隴南西和縣，三次拜訪88歲高齡的老藝人楊國玉先生，住在他家，聽先生口述、說戲，一個字一句話地把腳本記載下來，直到先生指點把這齣戲「拉」出來成形走上戲臺，腰脊疼痛算個什麼？除《滾鼓山》外，江中在楊先生家還學到了《虎頭橋》《紅逼宮》《馬五搬磚》等7出亟待搶救挖掘的瀕危劇目。他認為不辛苦是搞不出秦腔的好東西來的，「現在沒多少人吃這苦了，而若『掛羊頭賣狗肉』又豈能傳承真正的藝術？」

與此同時，張江中明白了秦腔因地域的不同、生活習俗的不同，劇本和表現方式上（如戲路、扮相、臺詞、曲調）也會有所不同。一出秦腔《滾鼓山》，陝西關中版本與甘肅隴南版本就有差異；陝西人牛新緒系大家劉毓中新生社的花臉名家，西和縣的楊國玉又是隴南的高手，戲與戲的碰撞、交流，使得各自版本的《滾鼓山》交相輝映，共同升華，而且藝術的交流、傳承往往與「個體」的性格特徵與精神素養有著密切的關係。今天江中他領教楊國玉老先生的親授，也必然傳承著楊先生的表演做派與藝術指向，同時也有意無意地將自己的感受理解「化」入戲中，這就是傳與承的微妙關係，這就是藝術生命基因的生發衍展。秦腔是中國戲曲五大劇種之一，西北第一大劇種；甘肅派秦腔又是秦腔藝術中最為重要的一個分支，衍傳至今，古老而神秘。其中的流派是自然形成的戲劇風格的群體化現象，各盡所能，守正創新，持續奮鬥，就會有可喜的成果。而傳與承中的細節，正是古今藝人和專家學者均在研究的關鍵所在。張江中和甘陝研究院所的老師也常常碰到類似難解的理論學術問題，但他很堅執，也很自信，總覺著為之努力奮鬥就具有一種承傳藝術的快樂。想那閬中的「老張飛」在天有靈也會欣慰地揚起長髯而喜笑不止。

在定西市舉行的「國家級非遺項目秦腔甘肅派瀕危劇目傳承展演活動和學術研討會」為今天從業的藝人、有志者提供了一個很精彩的平臺。秦腔藝術再一次昭示著自己的個性魅力與徵程願景。主辦者、展示者和研討者的身上都透露出一種不可歇竭務實的奮鬥精種，再具體地說就是甘肅戲劇精神，這是潛入人們骨血的一種既在傳承又能再生的能量，十分寶貴！

□嚴森林 文/圖