被譽為「時空轉換大師」的克里斯多福·諾蘭，是一位充滿天馬行空的想像力，且具有無限創意的電影導演，他的電影作品獨具一格、自成一派，充滿著令人著迷的故事和引人深思的內涵。8月28日，時隔十年，諾蘭的燒腦神作《盜夢空間》在影院正式重映，讓一眾影迷有機會再次重溫經典。
8月26日，影片發布「一夢十年」版特輯，導演諾蘭驚喜現身，親自分享十年前拍攝《盜夢空間》的幕後故事以及影片重映的感受。他像一個老朋友一樣，跟鏡頭前的影迷娓娓道來，他說「《盜夢空間》的重映給了我們一次機會，讓之前沒有在銀幕上看過本片的年輕觀眾，知道我們是如何創造它的，並感受到我們想要傳達的影片內核」。
在特輯開頭，那一顆在電影中充當重要角色的小陀螺一出現，仿佛又把大家帶回了十年前，帶回了燒腦的劇情和六層夢境中。為了呈現夢境的失控感，導演諾蘭在影片中拍攝了很多誇張鏡頭，例如在酒店中失重打鬥的場面以及火車在大街上飛馳的場面，而這些全部是通過實拍實現的。諾蘭也因此被稱為「實拍狂魔」，這也體現了他對電影拍攝的精益求精。
正如《盜夢空間》一樣，諾蘭對超現實題材的熱衷，也延續到了影片《星際穿越》之中。這部影片已於8月2日在內地重映，目前累計票房已超過了8.75億。相比較於《盜夢空間》的「夢中夢」結構，《星際穿越》將視野放寬至宇宙空間，上演了一場「時空穿越」的科幻冒險。
在影片《星際穿越》中，不停快速切換的場景，匪夷所思的五維空間，潸然淚下的父女情，無一不充滿著濃濃的諾蘭風格——在敘事上，用多角度、多線索展現複雜燒腦的劇情；在題材上，熱衷於探索極端設定下的人文思考。然而，諾蘭從來不固步自封，他在電影的道路上始終不斷挑戰自我，探索極限。
他對待電影拍攝的態度十分認真執著，儘管諸多電影都是超時空題材，但他一直堅持實景拍攝。他認為，真實的拍攝不僅能為觀眾帶來儘可能真實的觀影感受，也可以讓演員更加投入到表演中。他的這種態度和理念，從《盜夢空間》一直延續到了即將上映的新片《信條》。
由諾蘭執導的最新原創科幻動作奇觀大片《信條》將於9月4日登陸中國內地影院，目前影片已全面開啟預售。影迷們盼星星盼月亮終於盼來了影片的上映，而《信條》也將成為影院復工復產後上映的第一部好萊塢大片，將攜手戰爭巨製《八佰》共同助力電影市場急速回暖。8月27日，影片發布了10分鐘超長幕後花絮視頻，揭曉了本片「時空逆轉」背後的概念。
在《信條》中，諾蘭再次開創了銀幕新玩法，再造令人瞠目的動作奇觀。正逆同框的「時空逆轉」，前所未有的時空法則，超越以往的宏大製作，奧斯卡影帝之子+新任蝙蝠俠的實力陣容，都讓影片看點滿滿。
《信條》將諾蘭實拍的風格發揚光大，甚至遠超《盜夢空間》的製作規模。在這種實拍氛圍的帶動下，主演約翰·大衛·華盛頓堅持不用替身，全程親身上陣。甚至很多危險拍攝場景，諾蘭都會提前上去演示一次，這讓演員們實拍時也不敢懈怠。
有趣的是，為了讓主創人員全身心的投入其中，拍攝現場從來不放椅子，羅伯特·帕丁森只能倚靠在片場護欄上休息。影片的其他主創也談到，諾蘭的魅力感染了全組，「他的參與度超越了百分之百，他可以持續不斷的從早拍到晚」，這也直接讓其他劇組成員「控制不住的想去付出」。
因為所有演職人員的執著努力，影片《信號》也贏來了社會各界極大的認可，國內外媒體對影片中的視覺呈現爆發一致好評，稱本片「將視覺奇觀推進到一個新高度」，「革新了人們看待世界的方式」，「是一次絕不能錯過的觀影體驗」。
《星際穿越》《盜夢空間》已相繼在影院上映，令人備受期待的《信條》也將於9月4日強勢登陸院線，看完《盜夢空間》的小夥伴可以無縫銜接，連刷諾蘭時空三部曲，持續開啟頭腦風暴！