彼埃·蒙德裡安(Piet Cornelies Mondrian，1872年3月7日－1944年2月1日，雙魚座) 荷蘭畫家，風格派運動幕後藝術家和非具象繪畫的創始者之一，對後代的建築、設計等影響很大。自稱「新造型主義」，又稱「幾何形體派」。
紐約市﹝New York City﹞1941 ~ 1942 年 油彩．畫布，119 x 114 公分
主張以幾何形體構成「形式的美」，作品多以垂直線和水平線，長方形和正方形的各種格子組成，反對用曲線，完全摒棄藝術的客觀形象和生活內容。
1942年，風格派/新造型主義，布面油畫，127x127釐米，MoMA，紐約
百老匯爵士樂 賞析
作為風格派（De Stijl）運動和組織的領導成員，荷蘭藝術家皮埃爾·蒙德裡安（1872-1944）創造出「新造型主義（Neo-Plasticism）」這個名詞，來指代他自己獨特的抽象作品，其中包括簡潔明快的幾何形狀，還有紅、黃、藍、黑、白和灰的顏色構成。他想達到的目標，是要融合生活與藝術，展現出世界在精神層面的和諧。蒙德裡安煞費苦心，用色條規劃自己的構圖，毫無止境地精細調整自己那些水平和垂直的色帶，還有顏色之間的關係。
1940年，蒙德裡安在曼哈頓的第一個晚上聽到了百老匯的爵士樂，並且愛上了其中的音符切分法和即興演奏的旋律。「百老匯爵士樂」發端於他對紐約的建築和爵士的自由節奏的著迷，他將其與自己的「動態節奏」做比較。在這幅作品裡，蒙德裡安去掉了常用的黑色，向黃色幾何線條中加入了不連貫的紅、藍、灰、白等色點。這些元素響應了紐約交通系統的停止與啟動運動，仿佛像百老匯的交通燈一樣不停眨眼。
這是蒙德裡安完成的最後一幅畫，卻也是他首次試圖在抽象中復活具象元素。就像亞歷山大·考爾德一樣，他力圖創造反映宇宙規則的藝術，同時還要保留一些直觀上的自發性。蒙德裡安與保羅·克利和康定斯基一樣，要用自己的藝術向一個更和諧的世界獻禮。