「曲線」既是後期之王,也是你調色繞不過的基本功(乾貨解讀)

2020-12-05 巨人攝影

每個攝影師都是獨一無二的,對於任何一張照片,都有著完全不同的處理方式。強大複雜的後期處理軟體,為我們帶來了多種工具和操作方法,讓拍攝效果有著無限的可能。但正是這些繁多的選項,以至於我們甚至不知道從哪裡開始。

兩個概念與一個工具

我們生活在數字時代。在這個時代,後期處理工作流程已成為我們攝影中越來越重要的環節。相機產生的圖像預期會在後期處理中更改,校正,銳化,著色等等。並且在網絡上,我們可以看到非常多的後期處理技巧與思路,深受攝影愛好者的追捧。但是我們卻往往忽略了那些我們不可以輕易繞開的東西,那就是「基礎」。

我們可以非常輕鬆的套用一個工作流程來實現圖像的某種特定風格,但是往往最終效果與心理預期卻相差甚遠。究其原因還是我們對後期的原理了解尚淺,簡而言之,也就是基本功不紮實。本文我們將技術性解析攝影后期中的兩個概念(色彩認知與顏色通道)和一個工具(曲線),避免參數化的後期處理,並從原理了解工具操作對圖像效果的實際改變。

概念一:色彩認知

雖然純白的光被認為是無色的,但它實際上包含了可見光譜中的所有顏色。當白光照射到物體上時,它會選擇性地阻擋某些顏色並反射其他顏色,只有這樣顏色才能讓觀眾產生的感知。

人眼使用視杆細胞和視錐細胞的組合來感知該光譜。杆狀細胞更適合弱光視覺,但只能感知光的強度,而錐狀細胞可以辨別顏色,它們在明亮的光線下效果最佳。眼睛中存在三種類型的視錐細胞,每種視錐細胞僅可以感知(紅,綠,藍)三種顏色中的一種。這三種顏色以不同強度的混合就描述了我們可以用眼睛看到的顏色範圍。現代數位相機中的拜耳陣列以及顯示器原理都是利用了這一點。

在上圖中,三個外圓的顏色稱為RGB三原色,(R,G,B)分別代表紅色,綠色和藍色。實際上,我們所有可見的顏色都可以通過這三種原色的某種組合來產生。RGB也被理解加色混合,用一種很好理解的方式去解釋它。我們可以將RGB三種顏色代表三盞燈,每盞燈有255個不同的亮度級別。因此不同的RGB數值代表的是不同強度的紅色,綠色和藍色的光的混合。在RGB的色彩空間中的255個不同的亮度級別,所以比例為0到255。我們可以實現的總色彩就為256 x 256 x 256,即16777216(約1600萬)。

例如,純紅色的RGB值為R=255,B=0和G=0(代表三盞燈只有紅色被點亮)。而R=255,B=255和G=255就成為了白色(代表三盞燈都被點亮),當RGB三個數值都為0時也就是黑色(代表三盞燈都未被點亮)。

概念二:顏色通道

當我們對色彩有了正確的認知,現在讓我們以此為基礎再來了解一下什麼是通道。

我們將顏色通道視為圖像單獨顏色的亮度表示。在RGB模式下,我們分別可以看到4個通道,RGB通道以及紅綠藍三個通道。如果在圖片的紅色通道黑白圖像很亮,則圖像中會有很多紅光。如果圖像很暗,則代表有著少量紅光。如果一個區域紅色的亮度級別為0,那麼這個區域將可視化為一個黑色區域。如果一個區域紅色的亮度級別是255,那麼該區域將可視化為白色區域,該規則在其他顏色通道中也是同理。因為在RGB模式下,通道的起點為黑色,一種顏色越強亮度圖中的可視化效果也就越接近白色。

組合不同比例的顏色都會產生混合效果,就如同上圖中我們所看到的那樣。我們所看到的所有加色都是由不同強度的紅,綠,藍三種顏色的光混合而成的。現在通過理解這樣一個概念,我們也就明白了通道應用的基礎原理。

如果我們增加任何一種顏色的強度,那麼在這張圖像中該色彩所顯示的也就越強。當我們減少任何一種顏色的強度,那麼這張圖像中它的補色也就越強。當我們對這些的概念有了深入的了解後,我們才能夠應對曲線的應用。

一個工具:曲線

Photoshop曲線是一個極其強大的圖像調整工具,並且使用起來也較為靈活。我們在各項後期處理過程中都有高頻的去使用該工具,所以也被稱為調色之王。曲線的應用在後期處理中至關重要,因為它影響光線的兩個主要元素:光線和色調。但是對於一些「基本功」較差的攝影師來說真的是望而生畏。

其實曲線僅僅是圖像的圖形表示,兩角之間的對角線就是我們需要調整的,我們可以使用任意數量的錨點控制曲線。

曲線原理解析:

首先我們需要先來認識一下曲線。在創建曲線調整層後,我們通常可以看到以上內容。該窗口有兩個條主要控制區域,一個是嵌入在直方圖中的對角線,另一個在直方圖左邊和下邊的黑白漸變色條。

我們先來了解兩個漸變色條,一個代表X軸,另一個代表Y軸。X軸表示輸入像素,Y軸代表輸出像素。在X軸上,最左邊的對應於黑色(0),最右邊的對應於白色(255)。在Y軸上,底部對應0,您可以在頂部看到最大255。所以最終(0,0)是黑色的,(255,255)是白色,而(128,128)是中間灰色。我單擊了曲線,然後在中間選擇了一個點。如上所述,它是中灰色(127,127),這意味著輸入和輸出都相同。

當我們向上拖動該點時,如上圖所示,輸入保持在127(在X軸上不變),而我們看到的輸出(y軸)增加到180。我們選擇了所有像素為127的像素並將其增加到190,使這些像素更亮。換句話說,我們將中間調中的所有像素都移到了高光,因此您可以看到圖像現在曝光過度了。我故意將其大幅度增加以顯示明顯的結果。當我們進行細微的更改時,我們始終會獲得最佳結果。

現在,讓我們看看將其向下拖動時會發生什麼。輸入在127處保持不變,而我們看到輸出減少到75。在這裡,我們完成的工作是將所有像素從中間色調移到陰影處,從而使圖像看起來更暗。

總而言之,當我們獲得「 u」形曲線時,圖像顯得更暗,而當我們獲得「 n」形曲線時,圖像顯得更亮。我們可以選擇任意數量的點並進行相應的調整,而不僅僅是在曲線上選擇一個點。

曲線的對比度調整:

當我們了解這樣一個概念,就可以去考慮調整圖像的對比度了。通過使高光更亮而使陰影更暗,我們在高光上選擇一個點並將其向上拖動,以增加其像素並使其更亮。另一方面,我們在陰影上選擇一個像素並將其向下拖動以使陰影變暗,我們將得到一個增加對比度後的圖像,在圖表中的結果就是典型的「 S」曲線。

反之亦然,我們也可以通過反向「S」曲線,得到一個較少對比度的圖像。

使用曲線時,請牢記以下幾點:

「n」曲線為圖像增加光線,但降低對比度「u」曲線使圖像減少光線,但增加對比度使用「s」曲線,可以增加對比度而不會使整體圖像變暗反向「s」曲線可恢復陰影中的細節,但會降低圖像的整體對比度使用曲線進行色彩調整:

剛剛我們了解了曲線的基礎用法,並學會了如何調整圖像中的光線。現在我們可以結合之前所了解的色彩相關內容,通過曲線進行調色處理了。在RGB模式下我們僅可以處理圖像的亮度信息,RGB內部有三種顏色:紅色,綠色和藍色,通過單獨的顏色通道我們可以對相應顏色進行單獨調整。

正如之前我們所述,這三種顏色中的每一種都有對應的補色

紅色>青色綠色>洋紅色藍色>黃色如果我們想添加或刪除某個顏色,可以使用這些通道的色彩混合關係進行對應調整。如果想增加紅色,我們可以用曲線向上拖動像素。如果向下拖動,那麼與紅色對應的補色青色將增加。現在顏色在高光區域和陰影區域或中間區域的應用取決於您拖動的像素位置。

下面我們通過一場圖像為示例將幫助您更好地理解這些調整關係。

示例#R:紅色通道

讓我們先以紅色通道為例。向上移動曲線(對角線)時,就是在圖像中添加紅色(紅色通道中的「n」曲線)。但是當您向下移動它時,您將添加青色(紅色通道中的「u」曲線),因為在RGB色輪中紅色的補色是青色。

以上是圖像的整體色調的調整,我們還可以通過多個錨點調整局部色調。例如我們想在高光處突出顯示紅色,陰影處突出顯示青色。我們則可以在高光處將曲線上移動,在陰影出處下移動,形成紅色通道中的「s」曲線,並實現我們想要的效果。反之亦然,反「s」曲線則是陰影增加紅色而高光增加青色。

示例#G:綠色通道

現在我們打開綠色通道。向上移動曲線(對角線)時,就是在圖像中添加綠色(綠色通道中的「n」曲線)。但是當您向下移動它時,您將添加洋紅色(綠色通道中的「u」曲線),因為在RGB色輪中綠色的補色是洋紅色。

在綠色通道中,我麼也可以通過多個錨點調整局部色調。綠色通道中的「s」曲線,高光突出顯示綠色,陰影突出顯示洋紅色。反「s」曲線則是陰影增加綠色而高光增加洋紅色。

示例#B:藍色通道

最後我們以藍色通道基礎。向上移動曲線(對角線)時,就是在圖像中添加藍色(藍色通道中的「n」曲線)。但是當您向下移動它時,您將添加黃色(藍色通道中的「u」曲線),因為在RGB色輪中藍色的補色是黃色。

局部調整中,藍色通道中的「s」曲線,高光突出顯示藍色,陰影突出顯示黃色。反「s」曲線則是陰影增加藍色而高光增加黃色。

結語

通過三條曲線的組合,我們就實現整張圖像不同顏色的局部調整,也就理解了曲線的最終調色原理。只要熟悉這些基礎的應用,就足以應對我們大部分的常規調色。同樣我們也可以讀懂任何一種調色方式的基本原理與調色配方,而是不是去背參數一樣的「預設式」調色。當然,熟練的使用也一定要建立長期實驗與訓練的基礎之上。

這裡是巨人攝影,攝影愛好者心中的「哈佛」,感謝您的關注

相關焦點

  • PS軟體調色之王:曲線01 詳解曲線工具的原理和使用方法
    若說Photoshop和Lightroom兩個軟體中,功能最強大的工具,莫過於「曲線」。曲線號稱「調色之王」,這可一點不是誇張,單憑一個曲線工具,基本上就能解決正常照片的曝光和顏色問題。但是曲線工具的原理非常複雜,想要學會曲線,就必須具備對以下三種知識的掌握:直方圖、色彩知識、通道。所以說這個工具的屬性非常綜合,如果你一點都不懂以上三種原理,建議你直接點擊右上角關閉頁面,因為這會非常難理解曲線在不同情況下的操作原理。
  • 攝影后期,photoshop色相飽和度調色,你不知道的正確使用方法!
    前兩篇文章中我們用了大量的篇幅去講解關於調色的技巧,其中在講解色階命令時,給大家講解了幾個調色的小技巧,在之後的文章中我們通過講解曲線命令,我們延續了色階調色命令,我們說曲線調節命令要比色階命令更重要,因為曲線命令要比色階更靈活,調色時可以控制到你想調整的任意一個端點中去 。
  • 調色技巧 | 青綠色調後期思路
    一張有質感的照片,應該包括前期構圖和後期調色。今天攝影夢想課堂教給大家如何製作照片青綠色調。前期拍攝:想要調成清雅的青綠色調,首先你的畫面中最好是要有青色、綠色的成分的。2.確定色彩基調:我們調色的基本方向是青綠,可以適當減少「暖色調」,讓照片先偏向藍色一點。
  • 學會查看照片直方圖信息 為攝影后期找到方向感 後期調色
    大家好,我是好色之圖。在我們的攝影后期工作中,直方圖是一個很有用的參照物。以前沒有細說過,是因為我自以為是的認為,大家都是玩攝影的,哪有不懂直方圖的。事實無情的在我臉上左右開弓,打了二百多個耳光。因為從前面寫了關於曲線的快餐教程後,這幾天接到很多私信,問我直方圖怎麼看……好吧,那咱們就專門為不懂直方圖的朋友出一期教程,研究一下直方圖在後期工作中的重要性。我們不必過多糾結書面上的理論解釋,因為很多情況下,書面上的理論是一回事,而真正實踐起來,又是另外一回事了。按照慣例,還是用我個人對於直方圖的理解,說大白話,去理解直方圖。
  • 調色大法好!影視後期教你用pr調色「一秒變大片」
    在影視後期製作中,視頻調色的好壞往往是作品整體質量的一個保證,重要性甚至高於視頻特效的好壞。很多人會有疑問,視頻調色到底是用偏向視頻剪輯的Pr還是偏向視頻特效的Ae呢?實際上無論是Ae還是Pr,在影視後期製作的時候都可以對視頻進行調色。
  • 攝影后期:照片調色,應該從這5步學起!
    比較核心常用的幾大調色工具如下:一、 曲線曲線是一個非常強大的存在。只要你熟練的掌握它並懂得它的原理,幾乎可以得到所有你想要的色調。如上圖所示,曲線調色有兩種方式。五、 可選顏色可選顏色是非常精確的一種單色通道調整工具,也是我最喜歡的常用工具。可選顏色是針對單通道顏色進行調節,選擇與圖片對應的顏色,結合三原色之間的互補色關係即可得到不同層度的效果,屬於超精細類型調節。顏色把控得很精準。
  • 攝影LR後期教程—零基礎都可以學會的照片調色工具一
    現在的資訊時代每個人都有一部可以拍攝照片的工具,攝影對於大眾來講已不陌生,但後期修圖美化卻是,那今天小編請到了成都攝影培訓的攝影總監惠繼清老師,請惠老師為大家詳細講解lR的用法,不要以為只有電腦才能學習LR;只要了解到每一個工具的作用後,手機也一樣可以。目前是攝影小白但想要成為攝影師的要持續關注我的分享哦!
  • 全文4191字,手把手教你學會LightRoom調色,手機調色APP統統拿下
    什麼是調色?調色的意義是什麼?如果此時此刻你正在閱讀這篇文章,我想你一定聽說過攝影調色這個事情。其實我們在各種APP或者社交平臺上經常聽說的給照片「添加濾鏡」就是調色的一種。關於什麼是調色,我想從以下四個問題入手和大家來探討照片後期調色的意義。1、調色調整了照片的什麼?
  • 囧囧後期講堂:色環在調色中該如何運用
    【PConline 技巧】接觸過圖片後期或者美術的朋友們一定對色環不陌生,玩攝影的朋友們如果參加過各種大神的攝影分享會,看過教程,也一定經常聽到他們說調色的時候會參考色環,但是色環只是個環而已,在實際圖片後期調色中該如何運用色環呢?
  • 這可能是不專業的色彩原理講解,但或許對你學習調色卻是最有用的
    色彩原理要想真的深入理解,可能需要專業的知識,或許精通物理光學的人可以給你滿足的答案。但是在攝影領域,我們了解基本的色彩原理,有助於我們更進一步。為什麼說是最有用的,本文根據實際相結合,帶你了解色彩原理以及調色工具的使用,不僅僅是理論,實踐才能檢驗真理。為什麼要了解色彩原理?如果你不需要進行照片的後期處理,或者你只是用調色軟體的濾鏡,可能也沒有多大的必要了解色彩原理了。
  • 風景後期咋調色?28字攝影口訣全概括
    風景後期咋調色?28字攝影口訣全概括「相由心生」多數情況下,用來形容人的長相。轉變思想,這四個字,可以用來形容拍攝思路。在拍攝之前,心中有一定的想法,有構思,就可以幫助我們在拍攝時,更大概率地拍出好相片。具體都有哪些「相」,可以由心生呢?
  • 「絕對乾貨」用好PS這款調色工具,你也能成為百變魔術手
    當然,對於平面設計師或者是攝影愛好者來說,針對圖片的調色歸根到底是一個主觀的行為,不同調色風格之下並沒有絕對的客觀規律,更多的是使用調色工具創作出符合大眾審美和認知的圖片風格。因此,相對於介紹客觀的規律,能夠熟練,自由發揮地使用調色工具顯得更為重要。
  • 後期之王出徵 如何用曲線讓畫面更柔和
    如何使用曲線工具將右圖處理成左面這幅呢?效果圖對比局部對比    我希望通過這次國王出徵讓大家更進一步掌握曲線工具的精髓    我們觀察原圖後會發現,原圖有輕微的過曝,我們用曲線還原細節。你可以再去看看直方圖那篇。就這幅圖而言,因為黃色是擴張色,所以我默認為黃色為高光區,再結合直方圖(集中在中低光區,平均值為96)和取樣工具(取花朵上的色彩信息),大概就是80-——95這個區間的值。    確定節點的目的就是鎖定區域不被編輯,我們輸入85之後,向下拉動右邊的曲線,注意:不要拉得太右,為什麼呢?
  • 乾貨|想成為調色大師?這5種電影調色技巧你必須了解一下
    體現在燈光、美術、置景、後期調色等各個方面。很多影視創作人可能沒有意識到,顏色可以在情感,心理甚至身體上影響我們。電影中的色彩可以在場景中構建和諧或張力。在這之前,要做的是發現自己想表達的內容中的關鍵主題。
  • 教你用正片疊底調色
    PS的圖層有很多種混合模式,對後期調色來說特別好用。我先把大致的說一下,然後再一樣一樣的說。正片疊底、顏色加深、線性加深、深色變亮模式:變亮、濾色、顏色減淡、線性減淡、淺色對比模式:疊加、柔光、強光、亮光、線性光、點光、實色混合差值模式:差值、排除、減去、劃分色彩模式:色相、飽和度、顏色、明度其中後期調色常用的有
  • 「後期修圖」攝影后期最重要的一步是什麼?調色?合成?皮膚處理?
    ·/基礎後期處理/·色溫:色彩的溫度,用於調整畫面的顏色,使畫面偏黃或者偏藍。提高色溫畫面偏暖即黃色(中),降低色溫畫面偏冷即藍色(右)色調:和色溫的概念相似,也是調整畫面的顏色。色調的調節使畫面偏綠色或者紫色。
  • [PS乾貨]五個精修思路,一鍵提升圖片質感!
    別急,今天我就來教你產品照片優化的思路和步驟,本文並非一篇「手把手」的修圖教程,但是希望對你有所幫助。首先,問你一個問題,以下兩張海報哪一張更能打動你並促使你購買?圖片對比:圖片來源:手淘網絡設計,轉載請註明調整方法:使用曲線——色階工具
  • 你的投影儀能看到「電影感」嗎? 電影調色師曲思義專訪
    資深電影調色師曲思義解密「電影感」。他從業30餘年,並與大腕級導演張藝謀合作數十年,從《山楂樹之戀》、《金陵十三釵》、《歸來》到《影》,對電影畫面的理解非常深刻。  好色彩是「電影感」的基礎  調色師曲思義把電影愛好者追求的「電影感」,歸結為色彩的設計,他說:「電影感就是膠片感,這個呈現方式,就是柯達以前,我們在影院看到拷貝片被放出來的這種樣子。互補色,就是基本概念。好的電影色彩是什麼?我只能說電影色彩是一個厚實、紮實、有深度的互補色,這樣一個組合。」
  • 學會調色原理,再差的天氣也能調出小清新
    所以說,不要強調什麼喜歡原片直出,現在手機都自帶美顏功能,對於學習攝影的你,一定要學會一些基本的後期本領。認識調色原理為什麼要介紹調色原理,這會讓我們在調整時能夠知其所以然,當以後遇到其他類似問題時,能夠迎刃而解。
  • 攝影后期:調色一定要知道的3大知識點
    調色一定要知道的三大知識點今天來教大家如何系統地學習調色知識與理論。學完了相信你一定會有所收穫。一、調色前先了解顏色我們在調色時其實就是表達我們的主觀情緒。所以顏色其實也是有情緒的。下面這張圖是國外心理學家的研究成果。當然了,顏色對應的情緒並不是絕對的,不同人有不同的理解,但也不會相差太大。二、多種配色的選擇很多時候,我們在調色的時候可能會需要兩種或者兩種以上的顏色相互配合。