光對於我們研究攝影的意義不言而喻！攝影離不開光，有光才有影。
攝影就是用光來作畫的，如何利用光與影的關係來構成影像和影調，是攝影創作中的一大關鍵。現實生活中的自然光來自唯一的太陽光，對於投射在被攝體上的光線，因方向和角度不同，不只是陰影的位置和面積會隨之改變，而被攝體的印象、感覺，包括影調和色調也會呈現出明顯不同的視覺效果。
所以，選擇適當的光線，包括適當的光線方向和角度，便是從事攝影創作不容忽視的第一步。
那麼光有哪些屬性呢？ 通常我們分為三種：直射光、散射光、漫射光
直射光
在晴朗的天氣條件下，陽光直接照射到被攝者身體的受光面產生明亮的影調，非直接受光面則形成明顯的投影，這種光線就稱為「直射光」。在這種照明光線下，由於受光面與陰影面之間有一定的明暗反差，比較容易表現出被攝者的立體形態，而且光線的造型效果比較硬，也有人把它稱為「硬光」。
漫射光
還有一種光線就是所謂「漫射光」，即由漫反射產生的光，陰天裡的那種沒有明顯方向性的光線其實就屬於漫射光。漫射光不像前面提到的那兩種光源，它幾乎是沒有陰影的，無論是拍攝人像還是其他題材，在漫射光環境的影響下，整體物體受光十分平均，給人以平靜、舒緩的感覺，著名攝影家布列松就是駕馭漫射光的高手。
案例（直射光與漫射光）
作品點評
選用低視角、小景深拍攝的一幅極富新鮮感的人像作品，畫面構圖飽滿，形式新穎，最重要的是這種有別於常規式的拍攝手法是一種嶄新的嘗試，當然也是成功實踐。另外，畫面選用了直射光拍攝，也使人物面部看起來不夠柔和。
作品主要問題
改進意見
1 注意人物嘴唇的形態，抓取較自然的表情動作重拍畫面，並後期在Photoshop中對面部進行色調處理，加入冷色調，降低原圖中暖色調的濃度。拍攝後的調整效果如圖1所示。
2 選擇沒有陽光直射的場景，利用現場較為鬆散、柔和的散射光拍攝畫面，在這種光線條件下拍攝的人物，影調統一、色調柔軟，也不失為一個好的選擇。
改進後的照片
漫射光當一束平行的入射光線射到粗糙的表面時，因面上凹凸不平，所以入射線雖然互相平行，由於各點的法線方向不一致，造成反射光線向不同的方向無規則地反射，這種反射稱之為「漫反射」或「漫射」。這個反射的光則稱為漫射光。
一幅照片能否成功，除了技術的因素外，沒有什麼比巧妙地運用光線更重要了。所以身為攝影者，你不但要知道相機是如何「觀看」周圍的景物的，還要了解它是如何處理光線的。