八三夭樂隊說能被拿來與五月天比較是件榮幸的事。左起：小橘（鍵盤兼合音）、劉逼（吉他手）、阿璞（主唱兼吉他手）、阿電（鼓手）、霸天（貝司手）
「玩樂團不會退休。」這是八三夭樂團最熱血、最深情的自白。在幾位少年的認知裡，熱血是有很多層面的，它不只是熱情或者HIGH，還包含著感動、堅持、遇到挫折永不放棄，這種精神也是這支來自臺灣的樂團的「自定義」。5月23日，八三夭樂團將在北京展覽館舉行「絕對熱血」演唱會。雖然這一次的北展劇場與前輩五月天鳥巢的規模還差得很遠，然而對幾個小夥子來說，前進過程中的每一小步都是值得被記錄的一大步。採寫/新京報記者古珺姝
新京報：先從八三夭的名字說起吧，為並不是很熟悉你們的人解釋下？
阿璞：我們幾個是高中同學，畢業那年暑假的最後一天，2003年8月31日，我們建立了這個樂團。那個時候，幾個人約定希望未來玩這個樂團的時候能夠一直記得，自己想要成為怎樣的人，記得去做自己想要做的事情，所以就用那天的日期做了樂團名字。
新京報：成軍那天是怎樣的場景？
霸天：記得那天，我們在學校附近一家常去的麵店，邊吃邊聊以後樂團會變成什麼樣子。高中時代我們都很窮，老闆娘看我們是學生，面都會給很多。
阿璞：我們當時想像中的樂團和今天不太一樣。如今我們開會的地方，從麵店變成了咖啡廳、錄音室，最後變成了現在的唱片公司滾石，其實與八三夭最初的理念蠻像的，能夠一步步往前的感覺。
新京報：從最初在臺北各種pub的小型現場到後來的春天吶喊音樂節以及野臺開唱；從2007年自資推出唱片《迷幻時代》到去年年底滾石發行的《大逃殺》；樂團一步步走到今天肯定也經歷過各種掙扎和磨合。
阿璞：對。譬如第一場演出時，只來了三個觀眾。霸天和劉逼都是碩士、學霸，玩樂團家裡有各種阻撓。那時候家人和同學都會擔心，說這樣怎麼解決溫飽，因為很多樂團組合也不好經營。2012那一年，八三夭發行了專輯《最後的831》，當時我們也在思考還要不要繼續下去，「是應該去做社會期待的事情，還是為夢想奮力一搏」。那一年我們要來內地開演唱會，當時大家甚至聊過，如果觀眾沒有超過一定人數，我們會當場就地解散。當然後來的劇情，你們也都看到了。我們五個人曾經想過不論未來怎樣、在哪裡，即使變老，每年的8月31日也要重聚在一起唱歌。
新京報：對於即將到來的北展演唱會，目前的壓力和期待落腳在哪裡？
阿璞：我相信任何一個新的樂團能夠來到內地開演唱會，說沒有壓力是騙人的。我們一直都很希望到更大的地方開演唱會，這一次我們也帶來了臺灣的團隊，其中的翻唱環節，將自己的作品和汪峰的《春天裡》改編融合到一起，保證會有觀眾想像不到的效果。
【我們眼中的前輩】
五月天永遠是老師
畢竟我們是新樂團，大家把我們與五月天這樣的亞洲樂團做比較，蠻榮幸的。但其實大家聽我們的音樂，會發現風格與Mayday並不同。五月天一直是我們的老師，阿信也是我們的伯樂。很多人說現在的我們正在做五月天早年做的事情，其實前輩是怎麼走到今天的，我們不是很清楚細節，都是公司告訴我們的。記得第一次來北京演出，在MAO，三百人場地來了五百人，莫名其妙爆掉了。當時我們就跟歌迷許下承諾，會帶他們到更大的地方，當時下面都在喊「鳥巢」。新專輯裡有一首歌《老教室》，就是在探討夢想，要敢作敢當。