雖然你仍然看不到王家衛躲在墨鏡後面的眼睛，但這兩年的他顯然已經不打算繼續走「酷帥」路線。不太流利的國語擋不住他的幽默，事實證明，原來王家衛也是有當「段子手」潛力的。
17日晚，正擔任第八屆北京國際電影節評委會主席的他攜其經典影片《重慶森林》《墮落天使》，來到北京電影學院，受聘為北電名譽教授。雖然是電影學院的「內部活動」，但是現場的火爆氣氛仍然讓人見識了王家衛的超高人氣。王家衛被簇擁著下了汽車，來到交流現場。幾乎複製了他上一次來北京電影學院的情況，以至於他笑說：「2000年（《花樣年華》公映）來時也是同樣的情況，一下車就進現場，講完了被推上車，所以我從來沒看過電影學院是什麼樣子的。」 對於被聘為客座教授，王家衛又幽默地說：「2000年電影學院沒給我證書，18年後才給我，證明這個證書還是有些含金量的吧？」
雖然語氣輕鬆幽默，但王家衛此次到北京電影學院，態度十分認真、頗有教授之風——去之前先讓學生們給他提問題，做到心中有數；在現場，就電影創作，他採用「點名」方式，為北電學子開展了特殊的「一對一輔導」。有專業分析亦有幽默解答，金句頻出，妙趣橫生。
拍電影就像「磨豆腐」，需要純粹
電影節開幕式上，王家衛在致辭時以「磨豆腐」妙喻創作者專注與執著的精神，表示今年評片 「最看重這份對電影的純粹」，「我相信只有這種純粹才能成就一部精彩的作品。」 提起評片標準，王家衛表示一部好電影，無論題材和長短，都有一個共同點——那就是創作者的那份專注與執著，「我記得小津安二郎曾經講過，『我是開豆腐店的，我只做豆腐。』我相信只有這種純粹才能成就一部精彩的作品。」
王家衛認為，導演只是拍電影的人，其他的不應該考慮：「製片人是很重要的，導演擅長做豆腐，但這塊豆腐要放在哪裡賣，這是商業行為，需要製片人來決定。如果導演既要拍電影又要考慮市場，很多時候，就不純粹了。」 此次在電影學院，對於學生提出的如何在藝術性與商業性之間選擇，王家衛再次提起小津安二郎堅持「賣豆腐」的觀點，鼓勵學生只做自己擅長的事，做電影要專注。
故事像酒，需要時間去沉澱
「王家衛拍戲沒劇本」這一說法流傳甚廣。對此，王家衛回應說：「我是有劇本的，因為我就是劇本。」
王家衛進一步解釋：自己既是編劇也是導演，「很多時候編劇為什麼要寫一個劇本？因為他要讓所有的人——包括演員、導演，清楚這個電影是講什麼的。我自己特別不喜歡寫劇本，因為要把我已經有的那個畫面變成文字，要花很多時間。而且，作為一個編劇，作為一個處理文字的人，我對文字還是有一定的要求，因此我就要付出雙倍的時間。」
王家衛自言喜歡非常整齊的劇本：「作為一個專業的編劇，最重要的一點是在劇本裡表達電影的節奏。很多時候，編劇喜歡和導演說這個鏡頭怎麼拉開，之後燈光怎麼樣，這個人穿什麼衣服，其實這都不應該，因為你要給導演空間，讓他去把這些變成影像。這是導演的工作，不是編劇的工作。編劇最好只給必要的提示、資訊，比如在什麼地方、什麼事件發生，例如重要的臺詞等。這樣，導演和演員就很清楚整個故事節奏。」
王家衛表示自己其實是有很多劇本的，同時在寫的劇本也有很多。「電影有些時候是一個念頭、一個衝動，它像酒一樣，需要時間去沉澱。當然，如果你因為要交房租，所以昨晚接了一個活明天就得去拍，那是另外一回事。但是真的要去講一個故事，是需要花時間的。」
做導演像學畫，需要「守破離」
王家衛建議學生們在電影學院四年，一定要多看：「否則，你都不知道原來三十年前有個電影就已經用這種手法來拍了。我們做電影要學兩件事：第一就是我這個故事講什麼；第二怎麼去講好故事。」 至於怎麼去講好故事，王家衛認為一個標準就是要有眼界，「很多時候自己拍完感覺挺好，但是別人不喜歡；或者我自己好像沒什麼底，但是所有觀眾都喜歡，然後你也很高興。總是這樣，你會越來越沒底的，因為你不知道人家喜歡你什麼。」
此外，他還建議學生寫人物小傳，「這就跟你在美院裡當學生一樣，一開始要畫素描，這是基礎。像日本人說的，有三個階段，第一個階段是『守』，不管你是學畫，或是書法，你必須要去臨摹，要有規矩和門檻。第二階段就是『破』，當你有技術和能力的時候，在這個方向裡你再去做一些不一樣的事情。最後一個階段就是『離』，就是完全有自己的一套。」
很多人都有導演夢，對此王家衛笑說，在這個行業裡，如果都只喜歡當導演，那其實是一件很慘的事情，「因為只有一堆導演，沒有攝影、沒有編劇、沒有製片人，到現場什麼都是你幹，最後你也不是導演。」對於北電學子這些未來的電影人，王家衛建議他們拍電影時，「首先，你在想一個故事或者是寫一個劇本、拍一部電影時，必須要考慮用什麼方法去拍。在這個時間內、你的能力範圍內要做到最好。第二，當你有足夠的精力和經驗，再找一些你相信的、對你來說有幫助的人，聽聽他們的看法和評價。這是很重要的。」